【必备】小学美术教案模板八篇
作为一名人民教师，通常需要准备好一份教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。怎样写教案才更能起到其作用呢？以下是小编为大家整理的小学美术教案8篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
小学美术教案 篇1
一、全册教材分析
（一）主要内容及教材重点、难点：
主要内容：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。
知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、学情分析
通过三年级的学习，孩子们已经掌握了一些小学美术学习的基本方法，知道了课堂授课的基本程序。对于油画棒、水彩笔等绘画工具可以做到熟练运用，对于剪刀、绳子等手工工具也有一定的认识。审美能力和动手能力都有了一定的的提高，在接下来的四年级美术课堂上，应该继续坚持绘画和动手的结合教学，使得孩子在意识和动手方面继续提高。
三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施
根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等）
合作的学习方式：
提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习，提高学生做小老师的兴趣及自学水平，也有利于优良班风的形成、发展；学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学习的前期准备，如：上网查阅有关资料，采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练习。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习，通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。
培养形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和切近自己生活的设计、制作能力。
采取巧妙的设计提问、鼓励学生自主学习等多种方法训练学生的思维的灵活性、变通性和发散性，最大限度的开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，如：将自己通过《变废为宝》一课学到的设计知识运用到为自己家的容器“穿上花衣裳”的实践过程中，使学生具有将创新观念转化为具体的成果的能力。
转变学习方式，把学习过程变成人的主体性、创造性不断生成、张扬、发展、提升的过程，并在这一过程中把发现、探究、研讨等认识活动突显出来，从而使每一个学生真正成为美术学习的主体，让学生自己在探究中发现问题、提出问题、分析问题、创造性地解决问题，进而发展综合实践能力。
以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
四、全册教学进度
周次 内容
第一周《色彩的冷与暖》
第二周《画家的调色板》
第三周《蔬果的剖面》
第四周《生活中的线条》
第五周《节奏的美感》
第六周《最受尊敬的人》
第七周《今天我值日》
第八周《趣味游乐园》
第九周《彩墨世界》
第十周《我是汽车设计师》
第十一周《拟人的.形象》
第十二周《精美的邮票》
第十三周《规划每一天》
第十四周《给您提个醒》
第十五周《有创意的书》
第十六周《传编的乐趣》
第十七周《会“走”的玩具》
第十八周《电脑美术》
第十九周《漫画欣赏》
第二十周 水平测试
第1课 色彩的冷与暖
教材分析：
色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受，体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。
课型：造型·表现欣赏·评述
课时：1课时
教学目标：
1、认识冷色与暖色，了解色彩的基础知识。
2、体验色彩给人的不同感受。
3、激发学生热爱美术学习兴趣。
教学重点：
体验色彩给人的不同感受。
教学难点：
知道冷、暖色调各有哪些颜色。
教学准备：
投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸
教学过程：
一、引导阶段：
1、谈话：“色彩给人的联想”
① 红、黄、橙使你联想到什么？（火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体）② 蓝、绿、紫使你联想到什么？（天空、海水、冰雾等 ；宁静、寒冷的场面）
③ 小结：不同的色彩会给人不同的感受和联想。
2、欣赏名家作品，了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。
3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面，表达内心的丰富情感。
二、创作阶段：
① 提出作画要求：
A、用线描或色块作画表现画面。
B、画面造型可以抽象的，也可以具体的。
C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画，老师巡回指导。
4、展示作品，引导评价。
5、教师总结，提出意见和建议。
学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了，因此本节课的难点较快突破。在作画时画面表现的冷色调，暖色调相对比较明确。
板书设计
色彩的冷暖
颜色：1.暖：黄、红、橙
2.冷：绿、蓝、紫
第2课 画家的调色板
教学目标：
1. 初步认识绘画的颜色是“调和”出来的。
2. 能够简单的用三原色调出其他颜色。
3. 意识到颜色的变化需要多加练习。
教学重难点：
1. 学会简单调色；
2. 增加对调色尝试的兴趣；
3. 增加调色的理性认识。
课前准备：
水彩颜色、调色盘、水彩笔、水彩纸。
教学过程：
一、引导阶段：
1、谈话：颜色是不是都是从“商店”买来的？
① 找出油画风景作品给学生看，放大之后问学生某些特定的颜色是怎么来的？自己的画具里有没有这个颜色？
② 学生意识到画家的颜色是自己“生产”出来的的，引出学生对于调色的兴趣。
③ 小结：综合第一节课颜色冷暖的只是让孩子们在自己的调色盘上试试调色，看看能不能调出自己心仪的颜色。
2、欣赏名家作品，观看塞尚等大师的风景油画作品，让孩子体会到不同光线下同一种事物的颜色的变化。
3、老师用自己的工具给孩子师范一些简单颜色的调节方法，告诉孩子理性认识颜色的变化。
二、创作阶段：
① 提出作画要求：
A、用不同颜色来表现画面。
B、用画面造型可以抽象的，也可以具体的。
C、结合冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画，老师巡回指导。
4、展示作品，引导评价。
5、教师总结，提出意见和建议。
学生在上节课对冷色、暖色有初步了解了，这节课重点继续尽到学生进入更高级的色彩领域。
板书设计
画家的调色盘
三原色
混合
展示
第3课蔬果的剖面
教学目标：
1.感知瓜果蔬菜切面的自然纹样美，体验活动带来的乐趣。
2.初步知道瓜果剖面有自然线纹，并进行简化与组合构成图案，运用学过的色彩知识设计色彩图案。
3.通过观察切开的瓜果蔬菜剖面形状、线条和色彩，掌握不同瓜果蔬菜剖面的结构特点，在多媒体演示与绘画实践中初步掌握图案设计的方法。
教学重点与难点：
重点：感知瓜果蔬菜的剖面结构，用写生与变化的方法表现图案的美。 难点：运用学过的色彩知识和技能表现剖面图案。
教学准备建议：
教具：水果蔬菜、小刀、示范画若干张、多媒体课件、展示板等。
学具：水果蔬菜、水彩笔、小刀、正方形画纸。
教学建议：
导入：
1、师：今天老师带来了一个苹果，苹果大家都吃过，它是圆圆的，红红的，那
切开后苹果里面会是怎样的？（学生说）（老师拿出小刀一切为二）原来水果里面是这样的。那我们把物体切开后呈现的这个面就叫做剖面。
2、今天就让我们一起来学习《切开的剖面》。揭示课题。
新授：
（活动一）
1、（拿出一半的苹果）原来苹果里也有纹样，那我们又如何用画笔把它画下来呢？（先请两位同学上来试试）
2、师反馈并示范：
（1）画出蔬果剖面的外形
(2)找出水果剖面图形的主干或中心，用点或线条概括
（3）画出剖面线条的走向。（如果是比较密集的，一定要用概括的线条表现）
3、（出示大白菜）苹果的纹路还是比较好画，那如果是大白菜呢，我们又如何来
画呢？（师简单板画）
3、下面请你们也来试试。请同学们取出蔬果，（两人一个，请一个同学把蔬果一切为
4、表扬画得好的同学，指出画得不够好的同学。再一次强调示范。
（活动二）
1、下面我们将用色彩来表现蔬果。请大家看媒体（出示图片或范例）看看草莓
和西红柿是以什么颜色为主？（红）再加上和红色相近的颜色，如粉红、玫红或紫红色；再出示橙子、卷心菜等，让学生讨论它们的主色和相近色。
2、观察自己的蔬果，找出主色和相近色。
3、出示作业要求：用主色和相近色表现蔬果，注意色彩的美观和和谐。
4、学生作画。师巡视。
评价：
1、学生作品展示，【版面上用粘纸粘贴好框子，做成类似相框】两人贴在一块版面上，注意最好是相同的蔬果。
2、学生相互评价，互相交流，谈谈喜欢哪一幅画。
3、师小结：今天这节课我们不但认识了蔬果的剖面，还用点、线、色彩进行了装饰，其实在我们的生活中用蔬果作为装饰的方法很多，（出示媒体：装饰画，
小学美术教案 篇2
一、教材分析：
（一）综合分析。
本课的教学内容是在学习了上一节课《立线浮雕》的基础上选择厚纸条来进行浮雕造型，别有趣味。其创作方法、造型表现语言基本上与上节课相同的。可以运用有色的纸、废旧的画报、包装盒裁成纸条，以卷、折、贴的方法造型让学生在合作的氛围中体验立纸浮雕创作的乐趣，丰富学生的造型能力。
这一课可以用制作好的作品美化自己的教室或家庭，也可以作为小礼品互相赠送，增进同学间的友谊，既展示自己的才华，又传递了相互间的感情。
（二）教学目标。
培养学生动手能力、美化生活的能力和创新意识。学会用纸条进行浮雕造型的创作方法，理解立体构成的表现语言。
二、教学过程设计：
（一）课前准备。
1、教具：范作、厚纸条、剪刀、白色乳胶等。
2、学具：彩色的厚纸条、剪刀、胶水等。
3、课时：1课时。
（二）设计
1、教学导入：
（1）以由上节课的立线浮雕作品欣赏延伸到本课的范作欣赏来导入。
（2）教师利用纸条当场进行立纸造型激发学生的学习兴趣，导出课题。
2、教学新授：
（1）先让学生尝试一下一根纸条怎样能立稳在作业纸上，并体验一下卷、折、贴的立纸浮雕造型方法。
（2）让学生们欣赏书上的作品、感觉立纸浮雕造型的形式美和趣味性。
（3）以交流、合作的形式将准备好的彩色条状卡纸进行组合造型，表现自己喜欢的事物。还可以让学生选择高低不一（即纸条宽度不一）的纸条进行浮雕造型，体验其线条的'长短、曲直、深浅所带来的不同效果。
学生结合书上的作品说说立纸浮雕的特点，小组交流自己的创意，寻找可以合作的伙伴。
3、学生作业：
（1）如果时间来得及，可以一人独立完成作业。
（2）可以采取几个人合作的形式，在刚才的创意基础上完成一张或两张作业。
4、作业展示：
（1）可以把作业作为礼物写上祝福语互相赠送。
（2）可以把学生作业加以展示，互相说说制作过程中的体会与收获。对同学的作品表述自己的看法，提出合理化建议。
三、学习建议：
1、能够用口头语言的形式对自己和同学的作业进行评述。
2、是否积极地参与探索性活动。
3、是否积极地动脑，在造型活动中表现己的创意。
小学美术教案 篇3
教学目标（知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观）：
1．通过学习指导学生能够控制毛笔的水分，调出不同层次的墨色。
2．能根据需要选择运用毛笔中锋和侧锋等用笔方法。
3．用浓墨和淡墨，中锋和侧锋等不同的用笔用墨方法，试着进行水墨画想象立意创作。
4．通过学习，引导学生对水墨画艺术有所了解，激发学生创作学习的兴趣，让学生体验水墨画艺术创作的乐趣。
教学重点：
1．引导学生认识水墨画中浓、淡墨的变化，学会调处不同浓淡层次的墨色。
2．指导学生体会毛笔的中、侧锋等用笔，学会在创作体验中变换运用不同的用笔方法。
教学难点：
1．引导学生根据个人水墨游戏的画面进行想象勾画,使作品体现主题性完整性.
2．在水墨画学习中培养学生形成良好的水墨画学习常规习惯，引导学生在乐学的同时，学会整理清洁好自己的材料与工具。
教学准备（媒体运用）：
教具准备：
水墨画名家作品欣赏课件、表现浓淡墨变化的有代表性欣赏范图、表现不同的用笔变化的代表性欣赏范图、学生优秀的习作范图、教师常用的水墨画工具与材料
学具准备：
每位学生大、中、小毛笔各一支（其中羊毫笔两支、狼毫/兼毫笔一支）；墨盘/砚台一个；调色瓷碟一个；羊毛粘一块、吸笔纸若干、水桶/笔洗一个；每生两张四尺三开大小的宣纸各一份。
教学理念（教学策略、组织形式及课程资源的开发和利用）：
本课是人教版美术教材中第一次安排的中国画课堂教学课程，从以往的国画教学反馈来看，本课时课堂教学的策略从以下几点来设定:
1．课前指导学生把学习用具与材料进行合理的整理，有规律的摆放，以保证上课时间的效率性。
2．上课初始，教师通过组织学生欣赏传统中国画作品与儿童水墨画作品，引导学生认识水墨画艺术的特点，激发学生学习的兴趣。
3．通过引导学生进行墨色的实践体验，使学生自主发现水与墨之间的调色关系，认识“墨分五色”的道理。
4．通过引导学生观察范图中的用笔变化，让学生认识不同的用笔方法与形象塑造之间的关系，并组织学生进行各种变换用笔的体验。
5．通过组织学生观赏中外画家及优秀学生的水墨画创作，拓展学生的创作思维，鼓励学生进行有目的、有主题性的水墨画创作实践，并在实践过程中灵活的运用浓淡墨，合理的变化用笔的方式。
教学过程：
一导入新课：
1．情景导入：
（教师课前组织个别学生把学习用具与材料准备好，并放在画桌上相应的位置,如图1）。教师组织学生进画室就坐，使学生一进画室就对本课的学习内容与兴趣充满了兴趣与好奇。
2．讨论与认识：
教师引导学生说说：“你知道本节课我们要学习什么？”
（由于学生们大多数对中国画都处于一知半解的状态，所以在回答问题时大多会出现“中国画”与“水墨画”、“水彩画”等其它绘画形式相混淆的现象。）
教师出示欣赏课件，引导学生通过对作品图2～图7的欣赏，认识了解水墨画的艺术特点。
图1．工具材料摆放位置示意图 图2．学生作品 图3．米芾：《山水》
图4．齐白石《花鸟》 图5．学生作品 图6．学生作品 图7．梁楷《泼墨仙人图》
教师引导学生欣赏作品，并进行总结，教师根据各班级学生的认知特点，进行相应的补充、总结：
A：什么是中国画？中国画的特点你知道那些？
（中国画简称“国画”，是我国的传统造型艺术之一，在世界美术领域中自成体系，中国历代绘画在不断演变中，从题材范围来看，可分为人物画、山水画、花鸟画三大类。在创作形式上又分为：工笔、写意、勾勒、设色、水墨等造型技法表现形式。）
B：什么是水墨画？
（中国水墨画的诞生，是中国绘画发展到一个相当高度文明时期，伴随着用纸、用笔、与用墨的创造与表现，产生了这种水墨畅神、写意的“水墨画”。水墨画起源于唐朝，创始者是唐朝大诗人、画家、王维。）
C：水墨画常用的工具是那些？你能正确的说出它们的使用方法吗？
（水墨画创作的主要工具：毛笔、墨汁、宣纸和水，辅助工具：调色瓷碟（盘）、笔洗、画毡、笔帘、镇纸、印章和印泥等。）
二、出示课题：
这节课，咱们就来运用这些“新朋友”──水墨画工具与材料，来做《水墨游戏》。
三、讲授新课：
1．墨与水的游戏：
“当毛笔蘸满了水和墨，在宣纸上重重地点画一笔，快看，出现了什么？然后，第二笔、第三笔，又出现了怎样的神奇？”
A：教师引导学生用吸笔纸吸去笔中的水份，用羊毫毛笔的笔尖蘸一些浓墨，再瓷碟的边缘掭拭，直接在宣纸上点笔，画线，观察点与线的颜色变化；
B：教师再组织学生分别用刚才的墨笔笔尖蘸一滴、两滴、三滴、多滴清水后，分别在宣纸上随意的`画点、画线条，观察点与线的颜色变化；
C：教师组织学生通过刚才的实践游戏，观察自己的作品如图8～图10,总结出墨与水的变化关系：
图8．学生作品 图9．学生作品 图10．学生作品
教师根据各班级学生的认知理解的不同，根据学生的发言，进行适当的补充，加强学生对墨色的理解认识:
（随着水份的不断加入，墨的颜色也产生了不同的变化，出现了墨的浓淡深浅的美丽。……）
（古人有“墨分五彩”之说，五彩即焦、浓、重、淡、清。不加水的墨叫焦墨，黑而发光，加少许水就成为浓墨，比淡墨重的叫重墨，水分多成为灰色的叫淡墨，极为浅淡的叫清墨。）
2．变化多端的用笔游戏：
A：教师询问学生刚才在游戏中是怎样执笔的？
教师组织学生体会自己最佳的执笔方法，并根据学生的习惯、认知的不同，进行实践性的体验说明：（执笔：常见的是五指执笔法，实际绘画可根据自己的握比笔习惯调整，关键是要让笔活用自如。……）
B：教师组织学生把笔垂直或侧倒（中锋与侧锋）画点与线；观察宣纸上的笔痕变化；
C：教师组织学生从不同的方向（上、下、左、右）用笔，画点与线；观察宣纸上的笔痕变化；
D：教师组织学生用不同的快、慢速度，用不同的轻、重笔力画点与线；观察宣纸上的笔痕变化：
E：教师组织学生通过刚才的实践、体验练习，观察自己的作品如图11总结出用笔的变化与画出的痕迹之间的关系，并适时的出示课件如图12，补充、说明，引导学生加强认识：
（因为用笔方法的不同，产生不同的水墨变化; 因为用笔的方向不同，产生不同的水墨变化; 因为用笔的力度不同，产生不同的水墨变化。……）
图11．学生作品 图12．用笔示意解说图（转自《儿童水墨画》）
四：提高与拓展：
1．教师组织学生根据刚才游戏体验的画面，进行不同方向的观察，联想，进行大胆的变化、添画形象，活动，让学生进一步的在水墨游戏中展现个人的独创性，更加尽兴的进行水墨游戏。
2．教师鼓励动作快的学生根据自己的意愿,大胆的运用不同的用笔用墨方式,进行一幅有主题性的水墨游戏创作.
3．教师组织学生谈谈自己本课的游戏体验，说说自己对水墨画的认识：
A：你能谈谈运用宣纸绘画的感受吗？运用宣纸绘画与常用的普通图画纸有什么不同？
教师根据学生的认知与发言，进行相应的有关宣纸艺术文化的介绍与引深。
（宣纸有生、熟之分，写意画用生纸，生纸落墨上色容易渗化。上过胶矾的叫熟纸，不会渗化，用于画工笔画。纸的大小以长度尺寸来分，常见的是三尺、四尺、五尺、六尺，最长的有一丈二尺长，还有更长的。学画时可用四尺宣纸一裁三开使用，称为四尺三开大小……。）
B：你发现水墨画的创作艺术特点是什么？
教师根据学生的认知与发言，进行相应的补充：
（水墨画是中国画的一种，是指纯用水墨所作的画，体现单纯性、象征性、自然性的艺术特点，在创作中体现“墨既是色”的艺术创作特征……。）
C：你喜欢运用水墨画的形式进行绘画创作体验吗？在今天的学习中你遇到了那些困惑？你觉得在今天的学习中你收获最多的是什么？……
五、总结：
中国画数千年来作为中国灿烂文化的一部分，随着各时代、各民族的画派、风格、艺术形式、表现技法不断演变，提高，形成了具有自己民族传统和独特的艺术风格，以及鲜明的时代特色的中国绘画。中国画以笔墨“线条”作为主要造型手段，以“传神”作为塑造艺术形象的根本要求，并融诗入画，使画的意境、布局、笔墨、色彩完全诗化而成为“无声的诗”。中国画这一鲜明特点不仅是中国近、现代绘画艺术发展的重要基础，而且也影响了东南亚一些临近国家及近代欧洲画坛。
作为一个中国人，今天我们开开心心地做了一次水墨游戏，感受了中国传统文化的艺术美，作为一个新时代的小学生，课后，我们不妨也试着运用水墨、彩墨来表现抒发出我们自己生活中的喜、怒、哀、乐，用我们的传统艺术来表现今天我们的五彩生活。
教师出示课件，引导学生欣赏优秀的学生水墨画、彩墨画作品，激发学生对国画学习的兴趣。
小学美术教案 篇4
(一)教学内容与目标
1、显性内容与目标
通过观察和分析棋的组成部分、棋的制作方法，让学生有目的地设计自己的棋，培养学生的创造能力、设计能力以及相互协作能力。
2、隐性内容与目标
引导学生通过分析强化学生的设汁意识，激发学生对美术学习活动的兴趣。
(二)教学重点与难点
重点：让学生有目的地设计一副棋，通过设计和制作得到快乐。
难点：棋的制作、材料的合理使用以 及设计是否美观、大方和实用。
(三)学习材料
图画纸、彩色打印纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶棒以及可以利用的废弃物。
教学活动：
组织教学
导人新课
提问：
同学们下过飞行棋吗？这种棋怎么下？好玩吗？
对棋的组成进行分析
问：一副飞行棋由哪几个部分组成?棋面上有什么？ (如说明、画面…)
分组研究
让学生以小组为单位分析以下几类问题：
1、书上的图片里、你最喜欢哪一副棋?它的主题是什么?哪儿最有特点?
2、就一副棋说说它的制作步骤。如果你制作这副棋会注意什么?
3、说说棋子的制作方法和步骤。如果是你的话，你还能做成什么样的棋子？
以小组为单位分析不同的'问题。
总结回答。
分析书上的作品。
组际交流。
讨论与分清同学们以小组为单位，先看课本第16页的问题，根据问题设计本组的
棋，然后明确每个人的分工。
课后展示
让学生说说本组的设计最有特点的地方和最成功的地方。
还有哪些地方需要改进，另外有什么教训需要吸取。
一起来玩完成的棋子。
小学美术教案 篇5
课时：
一课时
目标：
1、进一步学习人物与动物的手的结构知识。
2、学习黏土表现手的方法。
3、学会用黏土表现英俊的手。
4、感受用黏土表现英俊的手与画面表现的不同美。
重点：学会用黏土表现英俊的手。
难点：做出力量感强，具有风采的手。
准备：黏土（也可用泥工）、范作、垫板、
过程：
一、组织教学
二、导入
形体复杂、姿势多变的手，为我们了自由想象的天地，看了这些奇妙横生的图例，难道你不想也来个创意？。
三、欣赏、讨论
欣赏黏土作品：《我们全家的手》、《现代城市雕塑》、《爸爸和我的臭手丫》、《大象们的手》。
讨论：他们是用什么材料制成的？（具体举例某个细节）
你最喜欢哪件作品？为什么？
四、讨论、示范
泥片的做法？泥条的做法？如何搓？如何捏？如何压？如何卷？（具体做一简单的形象，体现上述技法与制作）
五、学生作业
建议做一做不同性别、不同年龄的.人的手。努力表现出手的结构特征。也可制作动物的手。
六、巡回指导
1、具体介绍黏土的特性和制作。
2、具体指导部分学生的搓、捏、压、卷等方法，结合使用着制作陶艺。
3、鼓励学生制作的作品大胆、有趣味。
七、
展评作业。
建议：
作品放于教室展台，布置教室的一角。
小学美术教案 篇6
一、先让学生看利用多媒体图片结合轻松音乐来导入中国山水画的欣赏课题，了解画家创作激情。
二、带着问题来了解中国传统文化国画。
1、什么是中国画
2、中国画有那些类型?
3、你了解中国山水画有多少?
三、国画，又称“中国画”，我国传统绘画(区别于‘西洋画’)。
工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。
四、了解中国画是从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。
国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它依照中华民族特有的审美趋向及因此而产生的艺术手法而创作。
五、中国画有那些类型?
中国画的“画分三科”，人物、花鸟、山水，表面上是以题材分类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰。透过画面的气氛，体验画面的情调：是深沉或是豪放，是乐观或是悲伤。再还可以根据已有的知识结构，结合作者的身世、创作特点和所处的时代背景等进行分析。 这是由艺术升华的哲学思考，是艺术之为艺术的真谛所在。
六、中国山水画的发展
描写山川自然景色为主体的绘画。山水画(俗称风景画、风光画或彩墨画)，是专门的艺术学科，历史悠久。山水画在魏晋、南北朝已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的`居多;隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的泼墨山水等;五代、北宋山水画大兴，作者纷起，如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、赵伯驹、赵伯骕的青绿山水，南北竞辉，达到高峰。自唐代以来，每一时期，都有著名画家，专尚从事山水画的创作。尽管他们的身世、素养、学派、方法等不同;但是，都能够用过笔墨、色彩、技巧，灵活经营，认真描绘，使自然风光之美，欣然跃于纸上，其脉相同，雄伟壮观，气韵清逸。元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风;明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。
七、山水画的组成包括：
山、水、石、树、房、屋、楼台、舟车、桥梁、风、雨、阴、晴，雪、日、云、雾及春、夏、秋、冬气候特征等。
八、19世纪以后
在政治、经济(特别是商业、文化发达的上海、北京(含天津)、广州等中心城市，汇聚了一大批画家，即以上海为中心的江浙画家群，如任颐、虚谷、吴昌硕、黄宾虹、刘海粟、潘天寿、朱瞻、张大千、傅抱石、钱松喦、陆俨少等人;以北京为中心的北方画家群，如齐白石、陈师曾、金城、陈半丁、王雪涛、李苦禅、蒋兆和、李可染等;以广州为中心的岭南画家群，如高剑父、高奇峰、陈树人、何香凝、赵少昂、关山月、黄君璧等人。随着形势的变化和时代的更迭，上述地区的画家亦有流动，如抗日战争时许多画家来到西南地区，1949年后又有许多画家如张大千、黄君璧、赵少昂等人移居国外和港台地区。今全国大多数省市成立了画院，在3个中心之外，又出现了许多新的中心 ，画家队伍空前扩大。
九、鉴赏中国画的角度：
1、画的作者介绍和时代背景。
2、画面的意象、色彩、意境。
3、表达的主题思想。
4、以及绘画技法。
十、以傅抱石、关山月合作作品为例，让学生来分析：
《江山如此多娇》这幅中国画;随后将本人曾经在太行山写生回来创作的作品《观景》谈一我在画画时的感受，这样有利于中国画的理解。1、画的作者介绍和时代背景。画面的意象、色彩、意境。表达的主题思想。以及绘画技法，鉴赏中国画的各个角度。
十一、作业：
请回家后在报纸或杂志找一幅中国画，分析与理解你对中国画的认识。
小学美术教案 篇7
设计意图：
前几天，双胞胎带两本海面宝宝的书，孩子们都抢着看，赵昱柯说：“我喜欢海绵宝宝，海绵宝宝喜欢帮助别人，”吴家濠说：“我来做海绵宝宝，因为海绵宝宝最勇敢了。”小朋友们你一句我一句讲的是津津有味。《海绵宝宝》这个动画片有孩子纯真的快乐加成人机智的幽默，深受孩子们的喜爱。于是，我设计了这次大班美术活动《海绵宝宝和派大星》，通过让幼儿回忆、认认、讲讲、看看、画画、讲讲，激发幼儿的想象力，培养幼儿的创造力。
活动目标：
1、幼儿乐于参与喜欢的动画人物的创作。
2、充分体验创作的乐趣。
3、通过绘画活动启发幼儿的想象力。
活动准备：
1、课前请幼儿观看《海绵宝宝》动画片。
2、记号笔，纸、油画棒、海绵宝宝和派大星的示范图，小图片（海绵宝宝、派大星、珊迪、章鱼哥、蟹老板、痞老板、小蜗、珍珍）
活动过程：
1、谈话导入，引起兴趣。
师：小朋友，你们看过《海绵宝宝》的动画片吗？在这个动画片里都有谁呢？你最喜欢谁？为什么？
2、出示动画人物图片
师：小朋友你们看老师把海绵宝宝里的动画人物请到我们大三班来了，你们认识这里的动画人物吗？
师指随意指一个人物幼儿说出名字，并说说他是一个怎样的人物？
师：小朋友，你们知道海绵宝宝的好朋友是谁吗？海绵宝宝和派大星长的一样吗？海绵宝宝和派大星的故事，你最喜欢哪一段呢？你能学学他说话吗？你能学学他的动作吗？
师总结：这个动画片里的人物长的不一样，性格也不同，海绵宝宝他是无忧无虑的乐天派，身体是长方体的。海绵宝宝的好朋友派大星，经常犯迷糊，身体形状是五角星。珊迪是在海底的唯一的松鼠，他整天穿着潜水衣，喜欢和海绵宝宝练空手道。
3、展示三幅图画《海绵宝宝和派大星》师讲解示范。
（1）教师；小朋友看，王老师画了三幅《海绵宝宝和派大星》，你知道哪一幅海绵宝宝和派大星在干什么吗？
A、这一幅是在惹祸的花生里面，有人把大蚌惹怒了，派大星在找线索，海绵宝宝在问派大星有没有找到。
B、这个是罪犯的生活里面的`，派大星想要一个气球，海绵宝宝说去借一个，到时再还给他们就可以了，海绵宝宝在借的时候并没有告诉气球的主人，气球被海绵宝宝小心弄炸了，海绵宝宝和派大星怕抓去坐牢，于是开始了逃亡。
c、这一幅是美人鱼战士和企鹅男孩准备去度假，谁来照顾他们的家呢？我！派大星，我！海绵宝宝，准备执行任务。
（2）、你们想不想画海绵宝宝和派大星呢？现在我们先来学画海绵宝宝和派大星吧！
海绵宝宝，先画一个长方体下面不封口，在长方体的上面画五官，在下面画一条横线，横线的下面画领子领带，再封口，最后画手和脚可以画不同姿势的手和脚。
请个别幼儿上来画。
（3）、海派大星，他的身体象五角星，先画像三角一样的头，在三角里画出五官，身体要画的胖一些，接着画胳膊、裤子和脚。请个别幼儿上来画。
4、幼儿作画，教师指导。
（1）师：今天我们就来画海绵宝宝和派大星，在画以前先想想你准备画海绵宝宝和派大星在干什么。
（2）师：在画以前老师还有一个要求，音乐响起小朋友开始画，音乐关上就收起来，看哪个小朋友和别人画的故事不同，海底画些什么呢？想想你在动画片里或书上看到的海绵宝宝的故事，让我们画的海绵宝宝和派大星更精彩吧！
5、总结评价，结束活动
将幼儿作品贴出，请个别幼儿说说自己画的海绵宝宝和派大星在干什么，讲的好，画的好的给予肯定。
小学美术教案 篇8
教学目标
1.指导学生利用容易找到的材料，设计制作一个会响的简易玩具。
2.指导学生采用绘制，剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。
3.引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
课时1课时
教学实施
一、课前准备
1.教师准备竹筒，木片，毛笔杆，塑料小瓶，彩色纸等材料，各种绘画制作工具以及示范作品。
2.学生准备一些包装纸盒，竹筒，木片，毛笔杆小瓶罐等材料，铅笔，蜡笔，彩色水笔，剪刀，胶水，彩色纸等绘画制作工具。
二、课堂教学
1.引导阶段
展示一些会响的玩具示范作业，激发学生的浓厚兴趣。
启发学生思考为什么示范的玩具会发出声响。
2.发展阶段
1>教师讲述几种示范作业的设计思路。
2>教师以清晰的演示说明几种用竹筒，木片，铃铛等材料制作成会响的玩具的具体方法与步骤。
3>鼓励学生用找到的材料，通过想象与构思，设计并制作一个会响的小玩具，采用画，剪，拼贴等造型手段将玩具装饰美化。
4>在作业过程中要激励学生大胆，自由地创意与设计。要认真仔细地进行制作。
5>作业完成后让学生在教室里互相，欣赏，并分成小组，比比谁的玩具发出的`声音更响，更优美动听
3.收拾与
督促学生收拾工具和材料，桌面，地面，保持教室环境的整洁。
三、课后拓展
让学生回家改进会响的玩具的设计创意。
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