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美术教案

时间：2023-05-08 09:33:50 美术教案我要投稿

美术教案范文集锦十篇

　　作为一名人民教师，总归要编写教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。如何把教案做到重点突出呢？下面是小编收集整理的美术教案10篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

美术教案范文集锦十篇

美术教案篇1

　　教学目的：

　　１、本节课以记忆画的形式表现春游中有意义的情景。培养学生的观察、记忆、创作的能力。

　　２、培养学生热爱生活、表现美好生活的情感。

　　教学重点：

　　1、用绘画的形式表现一个春游的场面。

　　2、巩固已学的取景构图知识。

　　教学难点：

　　春游中有意义情景的构思与表现。

　　教具准备：

　　教具：课件、录音机。

　　学具：水彩笔、春游的照片。

　　课型：

　　造型&·表现

　　课时：

　　1课时

　　教学过程：

　　活动一、组织教学

　　师生问好，检查学生学具准备情况。

　　活动二、引导阶段

　　1、唱：

　　同学们，春回大地，万物复苏。人们对于生机勃勃的春天有写不完的诗，唱不完的歌。让我们唱起来好不好！

　　2、师：那么有老师来指挥，我们大家一起来唱一唱好不好？（此处教师的情绪要激昂一些，同学们可以打节拍。）

　　3、师：这首音乐大家熟悉吗？

　　生：熟悉

　　4、教师提问：（春天在哪里？）唱完歌可以马上提问

　　师：唱完了这首歌，有谁知道春天在哪里吗？

　　（学生自由讨论,然后让部分同学回答。）时间2分钟

　　提示：在山林里，湖水的倒影里，小朋友的眼睛里

　　师：大家说了这么多，其实春天就在我们身边。

　　<春天在公园里和马路上。到处春光明媚，桃红柳绿，绿树红花，万物苏醒。春天把小草吹醒，小草像它点头。春天把柳树的头发染绿了，使它的头发随风飘扬。春天把也叫醒，小鸟宝宝欢快地叫着，仿佛在欢迎春天的到来。

　　〈和语文、音乐课程整和〉

　　那谁还会唱关于春天的歌么？又有谁知道关于春天的诗呢？

　　2、想

　　创设情境，提出新知。

　　师：每到这个春暖花开的时候，人们都要投入到春天的怀抱，感受春天的气息，现在老师就和同学们一起乘坐“观光号”走近大自然去愉快的春游。

　　板书：愉快的春游

　　活动三：发展阶段

　　课件导入，创设情境，感受春天，激发兴趣。

　　1、（带领学生进入课件，进入美丽的春天）

　　师：同学们和老师一进入美丽的春天，我们来看一看春天的天，春天的水，春天的植物，春天的动物，是什么样的？（利用Flash制作的颜色明快、清新活泼的《春天在哪里》的动画，同时配以春天在哪里的歌曲，吸引了学生的注意力，激发了学生的学习兴趣，调动了学生的积极性。）

　　3、说

　　师：我们走近了大自然，你感受了哪些春天的色彩呢？〈红、黄、、、、、〉师出示课件：

　　家说了这么多感受，还即会唱春天的歌、又会背关于春天的诗。那你想不想画春天的画呢？

　　我们先来看一看其他小朋友画的春天。（带领学生进入课件-画中游欣赏作品）。

　　讨论：说一说你想怎么画？（学生畅谈自己的想法）

　　4、画

　　师：今天是美术课，我们就以《愉快的春游》为主题，用春天的'色彩把春天画出来，在画之前，老师想对你说：〈课件出示：注意事项〉

　　活动四：创作阶段

　　学生探究协作学习解决问题，教师可适当的提示学生。〈学生自由组合〉

　　（2）大胆尝试，学生主动探索新知，教师适时地对勇于展示自己的同学给予表扬，鼓励。激励其他同学不断在实践中学习新知。

　　活动五：交流评价，作品展示。

　　同学们先是互相交流，评选出优秀的作品，将作品进行展示，同时讲解其作品的创意，开阔了学生的眼界，满足了学生的表现欲望，锻炼了学生的综合能力。

　　七、形成性教学设计评价

　　在本节课的教学中设计了如下问题：

　　1、在导入部分，学生看完了教师提供的《春天在哪里？》的Flash动画之后，提出了"看完这个动画，同学们有什么感受？"这一问题。这一问题的提出激发了学生的学习兴趣和学生对美丽的春天的喜爱之情。

　　2、在激发了学生的积极的情感态度的同时，又适时地提出了第二、三个问题：“你感受了哪些春天的色彩呢？同学们想不想利用这些色彩自己动手去画一幅表现春天的画呢？，向人们展示春天的美丽和自己对春天的喜爱呢？"此时，增强了学生的求知欲望，激发了学生自主探究学习的愿望，在情趣的驱动下完成作品的同时，也从知识与技能、过程与方法方面进行了评价。

　　3、小组作品展示：学生以小组为单位进行作品展示，在展示的过程中，对学生的知识与技能、过程与方法进行了整体的评价。

美术教案篇2

　　一、教学目标：

　　通过本课学习，讲授石膏形体的明暗关系，使学生初步了解在光线的照射下，物体明暗变化的基本原理和变化规律，掌握在特定的光线下，表现物体的结构、体面、空间调子的质感和基本方法。

　　二、课业类型：

　　绘画技能课。

　　三、教学重点：

　　物体在光线照射下，其表面产生深浅不同的明暗变化的原理和规律。

　　四、教学难点：

　　五大调子的准确表现。

　　（解决方法：1、用石膏几何体实物或纸模型，在灯光照射下进行演示，教师分析并引导学生观察物体在光线的照射下，物体表面所产生的明暗变化有什么特点。2、分析在改变光源方向或物体的位置之后，明暗变化又有什么特点？从中找出其变化规律。）

　　五、教学方法：

　　比较、演示、观察、再比较。

　　六、教具准备：

　　1、WINDOWS 98以上版本操作平台。

　　2、课例软件。

　　3、石膏几何体数个。

　　4、射灯。

　　5、摆放石膏形体的桌子，配以衬布。

　　6、投影仪。

　　七、教学程序：

　　（一）引入新课

　　1、教师演示数张黑白画让学生观察、分析、议论。

　　提问：“这些画有什么特点？有几种颜色？物体的.光和暗的地方是怎样处理的？”（投影显示）

　　学生可能会这样答：“光的地方是白色的，暗的地方是黑色的。”

　　又问：“这样的画让我们产生了怎样的感觉？”（投影显示）

　　学生可能这样回答：“黑白对比强烈，但转折生硬。”

　　2、教师针对学生的回答进行小结，指出这些黑白画只有明暗两个色块，黑白之间缺少一个过渡的中间层次，将物体明暗转折的地方生硬地分开了。

　　3、教师再显示素描范画让学生观察欣赏，引导学生用来与先前出示的黑白画作比较，认识到素描画黑白之间多了一个中间色，使物体明暗黑白之间很自然地转折过去，更好地表现出物体的质感。有了中间色，使物体黑白之间的层次变化就丰富了。正如我们看黑白电视一样，如果把对比度调得过大，就会产生强烈的黑白对比效果，图像黑白之间转折生硬，画面的人和物就显得不够逼真，也就没有了真实感。

　　通过以上分析、比较、引入新课。

　　平台显示课题：静物写生——明暗表现的石膏形体与器物。

　　（二）讲授新课

　　1、教师演示“灯光照射

　　下的正方体”图例让学生观察，展示三个面的明暗变化区别。（如果条件允许，可加实物演示），通过观察证实，在没有灯光直接照射的情况下，三个面的明暗变化是不大的，反之，三个面便显出明暗变化的层次了。

　　通过以上演示，教师进行小结：“正方体三个面的明暗变化是由于位置方向不同，受光程度不同所决定的，所以，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面）即明暗三大面（投影显示）。然后平台显示范图（用文字标明了在光线照射下的正方体三个面的明暗变化位置图），并指出正方体的块面转折明显，所以明暗交暗交界对比比较强。

　　2、演示六面柱体。由于六面柱体受光面与背光面之间多了一个中间面，所以明暗交界对比居中。

　　3、演示出圆柱体、球体。演示后教师进行小结：“由于球体没有明显的棱角和转折面，所以明暗不显得那么生硬、强烈。”然后平台再显示范图（用文字标明了在光线照射下的球体所呈现出的明暗变化层次的位置图）。

　　然后归结：“物体受光线照射后，所产生的明暗变化基本概括为：亮部、半明部（中间调子）、明暗交界线，反光、投影，即是明暗五调子。”（投影显示）

　　4、显示“粗糙与光滑的物体”与“固有色深与浅的物体”图例，教师针对不同的对比情况向学生进行分析，并引导学生理解，不同物体的明暗变化关系，从而更好地去描绘对象，力求表现出物体的质感。

　　（三）课堂练习

　　临摹课文中的范图或进行写生练习。（视条件而定）

　　1、平台显示“明暗线条表现法”图例，教师分析：明暗线条表现法，主要是通过铅笔线条的力度、方向和层次的变化来表现物体黑、白、灰调子的变化。其规律是：用力越轻，颜色越浅；用力越重，颜色越深。排线形成的层数越少，颜色越浅；层数越多，颜色越深。（投影显示）

　　2、教师演示作画步骤，并讲解分析。

　　3、范画欣赏。

　　4、平台播放背景音乐，学生练习，教师巡堂辅导。

　　（四）教师小结本节课情况

　　（五）布置课外作业

美术教案篇3

　　（一）课程题目

　　设计素描--结构分析阶段

　　教学目的：结构分析素描的训练致力于培养学生对于自然的认知形式及其结构分析的观念，通过对物象结构的分析来深入对于空间的自我感受（诸如对形体观察与感受的程度，力量在空间的运动作用，直觉的空间判断，心智的推理等等）。通过素描对于艺术创造的这些隐性作用，使学生从某一确定的描写过程中感受到内在结构的生命世界。

　　（二）搜集资料

　　1、搜集骨架型结构的.自然物和人造物（图片）

　　2、搜集积量型的自然物和人造物（图片）

　　从所搜集的资料图片当中，体会骨架型结构和积量型结构的不同特征以及它们之间的联系。学会利用这两类结构对物象进行分析。

　　（三）体验练习

　　1、从所搜集的若干骨架型资料图片中，以速写形式勾勒其骨架造型。

　　2、从所搜集的若干积量型资料图片中，以速写形式勾画其积量造型。

　　3、以自然物象为模特，利用综合分析的手法，以草图形式分析其结构造型。

　　4、以人造物象为模特，利用综合分析的手法，以草图形式分析其结构造型。

　　（四）课题作业

　　1、单体人造器具或简单几何形体组合的结构分析

　　规格：4开纸

　　数量：2--4张

　　学时：6--10学时

　　2、单体自然物象的结构分析

　　规格：4开纸

　　数量：1--2张

　　学时：6--12学时

　　3、多个人造器具或复杂几何形体组合的结构分析

　　规格：2开纸

　　数量：1--2张

　　学时：12--20学时

　　作业要求：构图严谨、造型准确，能充分地表达物体的结构、空间、形态以及掌握形体的比例、姿势与动态。画面整体，刻画深入。

　　（五）作业展示

　　（六）交流讨论

　　讨论题目：1、"形"与"体"的感知及其联系。

　　2、形如何向体转化？

　　3、动物、人、植物、器物等结构中的骨架与积量的转换。

　　（七）课后记

　　经验：授课思路条理，使学生较容易理解；

　　训练步骤清晰，使学生较容易驾御。

　　不足：学生对如何由形转化为体的认识不熟练；

　　学生对物象的骨架分析从直觉到知觉都不甚熟练。

美术教案篇4

　　教学目标：

　　通过游戏活动初步认识常用色彩及形状，体验不同媒材工具的使用效果，并用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法。在游戏活动中体验造型表现活动及人交往的乐趣，初步建立集体观念与大胆表现自我的自信心。培养逐步对艺术作品的感知能力、造型能力及口头发表能力。

　　教学重点：感知体验剪贴艺术的`美，学习以色彩、星星黄、线条的造型方法制作大树并介绍自己，发表想法。

　　教学难点： 自我介绍及感受的发表，树干的制作、树叶的粘贴布局。教学准备：彩纸、树杈（用卡纸制作）、胶棒、剪刀、彩笔

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　安定课堂纪律，稳定学生情绪。

　　二、导入新课

　　教师：首先我祝贺同学们成为北安中小的一名小学生。跨入新的学校，结识新的同学朋友和老师，是不是非常高兴。

　　认识一下我吧（简单的自我介绍），既然同学们认识了我，我也要认识一下咱们同学。

　　在老师眼力，一个个活泼可爱的小同学就象是一棵棵茁壮成长的小树苗，经过不断的学习新知识，不断提高自己，多年以后必定成为国家的栋梁之材。

　　在老师眼里，咱们班就象是一棵大树（教师出示大树并粘贴）同学们就是树上最有生命力的树叶，大树因为有了你们而焕发生机。

　　三、新授

　　1、感知引导教师讲解重点内容。教师出示彩纸用彩纸剪成或撕，在树叶上写名字，然后在树杈上自己找一个位置，贴在树杈上。

　　2、合作探索、自由创作并大胆发表小组比赛形式，每一组抽取一名学生介绍自己。可以介绍自己的姓名，性格、爱好。教师对语言表达简短明了、声音响亮、语言流畅的同学进行表扬。

　　3、畅想未来同学们集体剪贴成一幅完整而美丽的画面。

　　教师：看我们剪贴的小树叶是大树充满力量，就象我们班级集体，因为有了我们的存在而更加有力量。让我们团结在一起共同打扮我们的班级，使班级这课大树更美更繁茂。

　　教师和同学们一块畅想未来。

　　板书设计

　　第一课让大家认识我

　　剪贴介绍

　　课后小结

美术教案篇5

　　活动目标：

　　1.认识可回收利用的废旧物品，培养幼儿的节约意识，养成节约的好习惯。

　　2．锻炼幼儿的动手能力，学会自己改造废旧物品。

　　3．使幼儿大胆发挥想象，尝试创造新奇的艺术品。

　　活动准备：

　　1．提前让幼儿收集家中的废旧物品：牙膏盒、饼干盒、药盒等纸盒(大小不一)、一次性纸杯（用过的）、鸡蛋壳、铅笔削。

　　2 .剪刀、胶水、双面胶、水彩笔、水粉颜料。

　　一些废旧物品做的玩具、装饰画：娃娃（一次性纸杯做的）彩虹图（鸡蛋壳做的）跳舞的姑娘图（铅笔削做的），各种汽车（各种纸盒做的），高跷（易拉罐做的）、飞盘（毛线和硬纸板做的）

　　活动过程：

　　1．请幼儿欣赏变废为宝的作品

　　教师带领幼儿参观作品，请幼儿细心观察，注意作品的做法和材料。

　　2．讨论作品

　　师（1）请小朋友们说一说你们看到了什么？

　　（2）这些作品跟我们平时见到的.有什么不同？

　　（3）这些漂亮的作品是怎么做的？

　　3．讲解制作方法

　　（1）一一出示作品，将步骤演示一遍，让幼儿边看边说。

　　（2）鼓励幼儿发挥想象，用同样的材料制作不一样的作品。

　　（3）出示用废旧物品制作的玩具，让幼儿欣赏，玩弄，了解废旧物品的多种用途，并启发幼儿由单一向多面发散思维，说出我们班利用

　　废旧物品制作的玩具，看谁说得多。

　　幼儿操作

　　请幼儿做一次小小设计师，选择自己喜欢的材料动手制作。比比谁的作品最别致。引导幼儿用不同的废旧物品，通过画、剪、粘贴、

　　包装等组合创新出新颖独特的玩具和物品。从中体验成功的乐趣。

　　在制作的过程中教师要来回巡视指导，发现有不同做法的孩子要及时给予鼓励和帮助，以便孩子完成作品。对动手能力较弱的幼儿，可以鼓励他们选择简单易做的材料完成作品，做到让每一个孩子都能做的认真，学的开心。

　　5.作品展示。将幼儿的作品放在展示区，让每一个孩子都能看到自己的作品和别人的作品，享受成功的喜悦。让幼儿在欣赏作品的过程中学习交流、分享心得。

美术教案篇6

　　教学目标：

　　1．观察春天的小雨，学习春雨不同的画法。

　　2．能想象画出雨中小草小花小动物的可爱摸样。

　　3．了解简单的自然生活常识。

　　教学重点：

　　想象小花小草喝雨水的样子。

　　教学难点：

　　能用不同的线画出春雨的感觉。

　　教学程序：

　　一、播放下雨的视频

　　1、师：你看到了什么？听到了什么？生：小雨沙沙。

　　2、 2、师：沙沙沙，沙沙沙，小雨落在田野里，花儿开，草儿长，沉睡的`大地醒来了！今天我们一起来感受小雨的温柔与可爱吧。

　　3、板书课题：小雨沙沙

　　二、学习用点和线画雨

　　1、欣赏雨的图片

　　师：雨是什么样子的？回忆一下，你还看到过什么样的小雨，有什么感受？你对小雨的印象是怎样的？

　　2、画雨师：请3个小朋友来画一画毛毛雨、小雨和小雨点。师点评学生的作业：说说你画的毛毛雨是什么样子？

　　3、小结：雨有不同的形态，用点和线能画出雨不同的样子。

　　三、欣赏雨中植物的图片

　　1、师：春雨落在田野里，神奇的事情发生啦!

　　生：小竹笋冒出了可爱的小脑袋。师：小雨给了它什么呀？小结：生命雨露

　　2、师：如果你是一朵花儿，能表演一下喝雨水的动作吗？教师从头、手、身体和面部动作进行引导。四、画一画花儿喝的动态

　　( 1)、出示教材步骤图1

　　师：添画面部表情，花的身体和手。

　　( 2)、比较学生的练习作业 .

　　师：添画面部表情时，你们发现了几种画法？

　　你认为哪一幅表现出了喝水的动态？

　　五、展开联想

　　师：小动物、小植物们可聪明啦，你们知道它们还用什么方法来吮吸雨露呢？

　　六、作业指导，师生互评

　　1、欣赏优秀的学生作业。

　　2、作业点评，互评。

　　总结：春风细雨温暖了大地，滋润了万物。我们要更亲近自然，保护大自然。

美术教案篇7

　　教学目的：

　　1、使学生了解有关菊花的知识，学习中国画写意菊花的简单画法，花卉的技巧特点，用写意国画表现菊花。

　　2、感受中国画的笔墨韵味，进行笔墨基本功训练。

　　3、学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。

　　教学重点：中国画表现的菊花写意画法

　　教学难点：画面的构图，布局，把握菊花的外形特点教具：

　　1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔若支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、毛毡、八开生宣纸。

　　2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。

　　教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。

　　教学难点：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。

　　教学过程：

　　一、组织教学、导入新课

　　1、检查学生学习用具准备情况。

　　2、谜语导入：“瓣儿弯弯象卷发，寒风冷雨它不怕，百花凋谢它开花。”（学生猜）

　　天气已变冷，很多花都已凋谢了，只有菊花不怕冷，不畏严寒独自开放着。

　　3、观察菊花，我们教室里有两盆菊花开得正艳，一盆黄色的，一盆白色的，除此之外，你还见过什么颜色的菊花？

　　二、讲授新课

　　1、老师也搜集了一些菊花的图片，想不想欣赏一下？(学生欣赏菊花图片）

　　2.菊花品种繁多，颜色丰富，为历代文人和画家所赞颂诗人赏菊颂菊，留下了许多赞美菊花的诗，一起朗诵菊花，感受一下诗人对菊花的赞美：（课件出示《菊花》诗）

　　3．诗人描写的菊花美，画家笔下的菊花更美，历代有很多画家也留下了珍贵的作品，我们一起来欣赏一下：

　　（课件出示菊花作品）分别欣赏画家吴昌硕、齐白石及当代画家的作品。

　　欣赏小朋友的画，你来说说画的怎么样？

　　相信同学们画的会更好，有没有信心？

　　4、今天我们就学习中国写意画——菊花

　　老师给同学们带来了一副菊花图，结合菊花实物，认真观察，菊花是由哪几部分构成？（——菊叶、菊枝、菊花）

　　花是由什么形状的'花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的

　　现在老师给同学们做一下示范，请同学们认真看，注意画法步骤。

　　5、作画步骤：

　　边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）

　　首先我们必须了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自己的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：

　　①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]

　　②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太直，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]

　　③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）[画后板书]

　　（出示分步步骤图）

　　师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。

　　三、学生练习，提出要求:

　　练习写意菊花:

　　1.用笔—有中锋、侧锋变化

　　2用墨—有浓淡干湿变化

　　3造型—符合菊花的特点

　　4.构图—完整

　　4.落款—工整，大小合适

　　四、巡回指导 （巡回检查，作画方法是否得当，及时表扬与纠正）

　　1、提示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。

　　2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。

　　五、小结

　　1、展示画好的作业

　　2、评价作业优缺点

　　3、提出今后应注意的地方

　　六、布置课外学习

　　欣赏以菊花为题材的美术作品，思考画家是怎样表现菊花的，怎样通过菊花表达作者思想感想的？如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。

　　第二课写意荷花教案

　　一、教学目标：

　　1、学习荷花的写意画法，使学生了解国画写意花鸟画的特点，提高学生中国画的表现能力。

　　2、体会和感受国画的笔墨情趣，生动、形象、有趣的激发学生产生求知的极大兴趣，体现创新精神及个人风格。

　　3、提高学生的审美能力，突出美术特色，渗透人格、品德教育，培养热爱祖国绘画艺术的感情。

　　二、教学重点、难点：

　　1、教学重点：写意花鸟画的特点。理解和感受国画的艺术特点。初步掌握泼墨法与破墨法的技法

　　2、教学难点：墨色浓淡的把握以及用笔的方法

　　三、教具准备：

　　1、教师准备：教材、多媒体课件、范画、写意画用具。

　　2、学生准备：生宣纸、一得阁墨汁、毛笔、画毡等。

　　四、教学方法：图片欣赏与示范讲解相结合。

　　五、教学过程：

　　（一）、情境导入，激发兴趣

　　1，开始上课，师： “我们生活在一个多彩的世界里，在这多彩的世界里因为有花而显得更美丽，甚至一些古人也特爱花，尤其是一些文人墨客更喜爱一种花，虽生在污泥中，却是洁净无比。我们用出“出污泥而不染”这几个字来赞美它，它就是荷花。出示课题（中国写意画-荷花）

　　同学们喜欢荷花吗？说说你见过什么样的荷花？你对荷花的了解。（学生从荷花的结构讲解）亭亭玉立的娇艳的花朵，硕大的荷叶等

　　我也很喜欢荷花，所以我搜集了一些图片和大家一起欣赏一下。

　　2，课件欣赏图片

美术教案篇8

　　教学目标：

　　1.知识与技能：收集、整理民间美术作品并进行归类。能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的画面。

　　2.过程与方法：与同学一起到社区调查收集民间美术作

　　品，分析、整理、归类。与同学一起合作布置小展览。

　　4.情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。

　　教学重点：能描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。教学难点：尝试对调查的作品标出相关知识及其表达的吉祥寓意。教学过程：

　　（一）课堂导入：

　　1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。

　　2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的`联想。

　　3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。

　　4.板书课题：

　　一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。

　　（二）教授新课：

　　1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。

　　2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些民间艺术品？

　　3.小组活动：讨论你所知道的民间艺术品，设计小组考察报告的格式。

　　（三）作业布置：

　　能评述或临摹民间美术作品，能填写考察报告，举办小展览。

　　（四）巡视辅导：

　　学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。

　　（五）结果：

　　1.作业评述：举办墙报，展示全班作品，让学生自评优秀作品。

　　2.教师小结：能评述或临摹民间美术作品，能填写考察报告的学生进行表扬。

　　3.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？

　　4.课后思考题：寻找各种小植物，下节课带来。

美术教案篇9

　　第二课美术作品造型的基本要素（2课时）

　　课型：综合课

　　教学方法：讲解、行赏、比较、练习相结合

　　1、教学目的

　　1、通过本课学习，2、使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。

　　3、通过对美术作品中形的认识和分析，4、提高学生对艺术形的欣赏能力。

　　5、通过对本课的学习，6、使学生认识美术具有多种表现形式，7、从而8、提高学生对艺术形式美的欣赏能力，9、以及美术学习的兴趣与信心。

　　2、教学重点、难点:

　　重点：掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别，并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。

　　难点：掌握基本要素的特点，并能运用基本要素分析作品。

　　3、教具、学具准备4、

　　教具；自制造型要素挂图一张，不同表现形式的作品若干幅。

　　学生：课本、作业本、软心铅笔、尺。

　　5、教学步骤

　　第一课时

　　一、导入新课：（约2分钟）

　　大千世界的各种物象形体，首先是被我们的眼睛感受到的，对视觉形象进行观察和研究，会使我们获得丰富的审美信息和多种知识，提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。

　　板书：视觉形象的分类（约23分钟）

　　尽管视觉形象复杂多变、丰富纷呈，但总体上可分为两大类，即自然形和人工形。由自然力造成的，叫自然形（如山石、河岸、动植物等），人类出于某种目的造成的形，叫人工形（如产品、工具等）人工形中以表达思想观念和审美感受为目的的，叫艺术形（如绘画、雕塑、工艺美术等）。

　　板书：自然形人工形艺术形：表达思想观念、富于审美价值。

　　提问：分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。

　　形还可以从不同方面进行分类，如材料上分，有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。

　　（以问答形式讨论欣赏作品，再作总结）

　　《饮水的熊》作者在创作中，用造型的基本法则之一即对称手法，巧妙地表现了饮水的熊和它的倒影，且将石质材料打磨光洁，以表现小熊的可爱和水的清盈感。

　　《怀抱》以金属材料制作的富有动感的`造型表现了母子欢快的神情。《母子》则用概括的手法打磨光洁的木质，表现丰润的母子形象，摇篮式的造型，激起了人们对童年的美好回忆。

　　板书：造型要素：（约18分钟）

　　造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中，如能很好地利用这些要素，将使作品更具魅力。因此，我们必须认识了解造型要素及其功能。

　　（结合造型要素范图讲解）

　　点：最小的视觉单位。包括各种不同形状的点，能成为注意中心确定结构以及组成体面（参看课本P4生活中的点和表现点的节秦的绘画）。图①中，我们看到运用点的组织，产生疏密有致的变化，富有节奏感。

　　线：可看作点运动的痕迹，有方向和运动感，可以表达情感，限定形状，表现质地和描绘阴影（讲解挂图）

　　面：由长度和宽度构成的平面形，面的形成有三种方式：线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分为几何形和自由形两大类（讲解挂图）。

　　体块与空间：体块即长度、深度三维空间的占有形式，或者说是由长度、宽度和深度构成的主体形。（参看P4生活中的体块）。空间指物体间的远近层次关系和包容关系。（如雕塑）具有实在的体积和空间，而绘画艺术，则是在平面上创造体块与空间的幻觉。如《长城》一画，就是在平面上通过平俯视构图，运用了大-小的透视缩形规律，以及近实远虚的视觉规律，加上光与色的烘托渲染，画面气势磅礴，使我们增强了民族的自豪感和加深了对祖国的热爱之情。

　　光与色：有光才有色，视觉世界是由光显示出来的。（参见P4大自然中的光与色）。色彩的正确表现能使画面获得真实感。不同倾向的色彩还能给予我们不同的视觉和心理感受，引起情绪的变化，如红色能给人以温暖、刺激的感受，蓝色则可能给人以冷、宁静的感受。

　　质地：指物体表面的解觉性或这种质地的视觉表现。（参看P4《雕塑》的质地）《雕塑》用粗扩的石质表现男性皮肤的质感。

　　6、总结和布置下一课时内容（约2分钟）

　　我们认识造型的基本要素，是为了更好地表现千变万化，千姿百态的视觉形象，认识艺术家取自自然之法则，创造出的瑰丽艺术世界。我们下节课将进入艺术家创造的艺术世界。

美术教案篇10

　　1、形体切挖

　　教学目标：

　　1．学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

　　2．培养学生空间想象力和造型能力。

　　教学重点：

　　理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的。

　　教学难点：

　　各个形体的切挖变化及整体的把握。

　　教学具准备：

　　师：范图实例制作材料。

　　生：萝卜橘子苹果肥皂花泥小刀。

　　课时：1 课时

　　教学过程：

　　一、导入阶段。

　　复习几何形体，回顾圆柱体六面体圆锥体球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答师问：我把他们称为圆柱形六面形圆锥形球形，对不对？为什么？因为它们都是有长宽高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件）

　　师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构）

　　二、发展阶段。

　　欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。

　　请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。

　　欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。

　　三、本课练习。

　　根据草图，在带来的材料上进行切挖练习

　　四、生作业，师巡视辅导。

　　五、作品展示。

　　作品摆在展示台上，生评价，师总结

　　六、拓展。

　　纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作

　　2、点的集合

　　教学目标：

　　1、了解美术中点的概念，知道点是造型元素中最基本的。学会用点构成精彩的画面。

　　2、认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点的不同排列规律、疏密变化，注意整体画面色彩和谐关系。

　　3、感受点的艺术魅力。利用儿童的个性特征，通过欣赏、分析、创作、指导、评价，激发其探究、创造、表现的欲望，提高艺术修养。

　　教学重点：

　　明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。

　　教学难点：

　　合理利用点的组合规律、疏密变化，使画面呈现和谐的色彩。

　　教学准备：

　　教师：多媒体课件，作画工具。

　　学生：水粉或水彩颜料、彩笔、画纸

　　课时：3 课时

　　教学过程：

　　第一课时

　　一、引入

　　请你猜猜我是谁？

　　看看谁的眼睛最亮，先看出它是什么？

　　你能猜到那是什么吗？那么你看到了什么？（各种颜色的点）

　　再退远一点，现在看到什么了吗？（是人物画）

　　点是造型的基本要素之一，有着丰富的表现力。大家先来欣赏几张世界名画。欣赏比较：

　　1、《大碗岛的塞纳河之春》修拉法国新印象派（点彩派）画家。

　　2、《纳蒂布港》西涅克法国新印象派（点彩派）创始人之一。

　　3《牧羊女》米勒法国现实主义画家

　　学生比较欣赏，分析不同作品中画面效果的不同之处。

　　学生回答：点彩派不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果，与现实主义绘画作品效仿

　　自然、清晰而真实的画面是完全不同的。

　　今天我们一起来学习小点点的奥秘，出示课题——《点的集合》

　　二、发展阶段

　　1、解读图形，讲述概念。

　　通过欣赏教材和学生思考可以得出：金钱豹的身上有斑点纹；彩色的鹅卵石可以拼成火车的点；马赛克上三角形、正方形是点；花园里开放的小花是点；树叶是点；夜空中的星星也是点；距离足够远的话人是点，汽车是点，甚至房屋也是点??

　　出示图片，清学生再次辨析点。

　　通过生活中形形色色的点的分析，可以看出：点的形状是各种各样的，只要在相对空间中比较小的事物都可以看成点。

　　欣赏图片，看看色点在绘画作品中的表现。

　　欣赏图片，了解点的排列方法与效果。

　　2、欣赏作品，感受点的魅力。

　　1）《殉教者》希腊马赛克镶嵌壁画

　　小块的马赛克由点及面，追求绘画的效果。

　　2）《蜡染》苗族民间工艺

　　民间工艺中利用点的组合作为自己画种的表现手法，生动灵活。

　　3）《黑屋顶》吴冠中中国当代艺术大师

　　把房屋屋顶、窗户概括成不同形状的点，组成一幅形式感很强的画面。

　　《山水》黄宾虹中国当代国画大师

　　中国画中的点点墨迹不仅墨色变化万千，还概括的表现了各种物象。

　　4）《构成》维克托?瓦萨里法国

　　由圆圈圆点组成具有惊人视错觉的瞬间效果。

　　5）《星月夜》梵?高法国后印象派画家

　　用点进行方向组合，形成线化的感觉，增强流动效果。

　　《午夜和晨雨中夜莺的歌声》法国米罗

　　通过点的奇妙形状产生有趣的画面效果。

　　3、学生创作练习

　　用点的集合创作一张作品。以不同的点为造型元素，采取各种工具和材料，完成一幅有创意的作品。

　　不同的工具可以表现不同的点。

　　欣赏课本P4技法点击，选择自己喜欢的绘画形式，用合适的材料进行创作，题材不限。

　　作业要求：用点的画法进行临摹或创作。

　　注意整体效果的变化，把握色彩的关系。

　　学生练习，教师辅导。

　　三、展示与评价

　　1、将完成的作品按小组张贴到展示板上。

　　2、小组内自评互评，选出优秀作品

　　3、各小组优秀作品大比拼。优秀作品的作者说说自己的创意与绘制过程中的感受。

　　4、评出最佳作品

　　四、下节课准备

　　第二、三课时

　　（第二课时欣赏制作，第三课时继续完成作品，并展示评价）

　　一、欣赏图片

　　欣赏一组马赛克镶嵌壁画

　　西方美术史学家认识最早的镶嵌画出现在公元前2500年前后西亚的美索布达亚平原上，苏美尔人是这种艺术的始祖。但是镶嵌工艺真正得到广泛发展是古代欧洲的意大利半岛。公元313年，在君士坦丁堡的米兰颁布基督教合法以后，各地开始大兴教堂，几乎在教堂所有的穹顶、墙上布满了基督教壁画，由于镶嵌艺术在平面中耐久的原因使其成为基督教教堂壁画的'首选。

　　点是造型艺术中最基本的元素，点的形式多样，色彩各异。

　　每一块马赛克都是一个漂亮的色点，成千上万个马赛克组成了色点的海洋，成千上万的色点构成气势宏大的镶嵌壁画，让人赞叹！

　　我们能不能做出这种效果的装饰画，用来美化我们的居室，美化我们的校园呢？同学们各抒己见，说说自己的想法，我们身边有没有可用的材料？

　　彩纸剪贴、植物种子粘贴、蛋壳粘贴、彩色石子粘贴??

　　教师总结学生发言，引导学生搜集身边常见的可用来制作色点装饰画物品。

　　点的形式表现点的集合效果方法很多，可以在生活中去发现、去创造新的点画方法。

　　三、步骤方法

　　这节课老师和大家一起来做蛋壳画。先了解制作的步骤、技巧。

　　1、蛋壳要先洗净晾干，特别是蛋壳内的薄膜要撕去。在白纸上画出喜欢的图案。然后把图形拷贝到彩色卡纸上，卡纸的颜色要深一些。

　　2、用小毛笔蘸胶水涂在卡纸上，胶水要涂的厚，但不要涂太大面积。然后掰一小块蛋壳放在胶水上。用镊子把蛋壳压碎，把蛋壳按照设计的图形排好。蛋壳的裂纹可大可小，关键是边缘一定要对齐。

　　3、注意色彩的搭配，不同的部位可以用不同颜色的蛋壳粘贴。

　　衣服上蛋壳的可以用稍大的碎片。还可以用不同颜色的蛋壳镶在中间。