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八年级美术教案

时间：2023-05-08 18:07:25 美术教案我要投稿

关于八年级美术教案合集10篇

　　作为一位杰出的老师，通常会被要求编写教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是小编收集整理的八年级美术教案10篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

关于八年级美术教案合集10篇

八年级美术教案篇1

　　一、教材分析： 本课融美术字与封面设计于一体，立足于以字体为主的封面设计，强调字体与排版的设计。通过学生收集书，熟悉字体与排版、学习设计封面，激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。

　　二、教学重点与难点：

　　1 ．重点：掌握用字体设计封面的要点，即：字体、大小、位置、色彩、组合构成的视觉形象。

　　2 ．难点：字体与排版都要体现书籍内容的情感。

　　三、教具与学具：

　　1 ．教具：多媒体教学。

　　2 ．学具：包好的书、铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、小桶、剪刀、胶水、彩色纸。

　　四、教学流程：

纲领	授课内容与教师活动	学生活动
引入字体设计的封面	1 ．导入：书的封面丢了，对书有什么影响； ( 封面的作用 ) 2 ．如果为这本书设计封面，须了解哪些内容 ?( 书名、作者、出版社、内容 ) 3 ．封面中最醒目的应是书名。 ( 字体设计 )	思考答疑
学习了解用字体设计封面的要点：字体、大小、位置、色彩、组合构成视觉形象。	分析： ( 以《钢铁是怎样炼成的》与《飞乌集》为例 ) 1 ．黑体、宋体的特点，各适合什么书 ? 2 ．在黑体与宋体的基础上变化； ( 渐变、切割、重叠、倾斜、拉长、压扁 ) 3 ．哪种字体更能准确体现书的内容 ? 4 ．设计书名的字体如图案设计。注意：用双线、单线会减弱视觉冲击力。 5 ．针对《钢铁是怎样炼成的》不恰当的设计进行分析，得出理想的`设计，体现用字体设计封面的要点的重要性。 6 ．设计书名要以一种规则为主，排列应符合习惯。	1 ．讨论欣赏 2 ．分析
学生尝试设计	1 ．练习：为《飞鸟集》设计封面； 2 ．学生互评。	1 ．设计 2 ．互评
分析比较不同类型的书对封面设计的要求	1 ．把《钢铁是怎样冻成的》与学生设计的《飞鸟集》封面进行比较，说明封面设计要体现书籍内容的情感。 2 ．以图例说明，不同内容和类型的书，对字体，色彩、排版的要求也有所不同。	1 欣赏 2 ．讨论
学生再设计	1 ．练习：学生为自己将来想写的书设计封面 ( 铅笔的 ) ； 2 ．重申用字体设计封面的要点； 3 ．继续设计； 4 ．学生介绍自己的作品，互评。	1 ．设计 2 ．讨论 3 ．互许
小结	1 ．封面、书脊、封底俱全的封面设计； 2 ．系列书籍封面设计； 3 ．老师想出的书 ( 同学们的作品集 ) 。	欣赏

八年级美术教案篇2

　　教学目标

　　1、通过对本课学习使学生了解何为一版多色版画以及一版多色版画的类型；

　　2、使学生简单了解不同制版材料与不同印刷材料的一版多色版画的制作方法与过程；

　　3、在学习制版与印刷的过程中,使学生对全局与局部关系的概念有所了解,培养学生克服困难、解决问题的能力和锻炼动手的能力；

　　4、让学生学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼，规划整理，对版画局部色彩处理上，根据具体问题进行具体分析及解决的方法。

　　教学重点在了解了单色版画技法的基础上，引导学生如何使用色彩完成一版多色版画的创作

　　教学难点在学生制作一版多色版画时，如何引导学生设立画面的色调（如对比与协调），对作品色相设计、归纳、组合、整理、确定后，制版印制。

　　教学材料

　　不同制版材料可选择木板、吹塑纸板、石膏板、胶皮扳、厚纸板等。

　　不同印刷材料可选择水彩、水粉、丙烯、油墨等。

　　（本课采用吹塑纸与水粉这两种材料进行一般多色版画制作）

　　教学课时一课时

　　教学过程

　　一、导入新课

　　同学们，大家还记得我们在第14册中学过的《单色版画》么？制作过程是怎样的呢？现在请大家回忆一下，哪位同学来说一下呢？

　　学生回答，教师补充。

　　好，通过刚才大家对单色版画制作方法的回忆和积极踊跃的回答，看得出来，大家对版画这种艺术形式很感兴趣，所谓“兴趣是最好的老师”，同学们喜欢版画这种艺术形式令老师很高兴！

　　同学们，我们生活的.世界是五彩缤纷的世界，大家学过了单色版画的制作方法，那你们想不想用色彩版画的形式来绘制心中的魅力世界么？那么，这节课我们就来共同学习和探讨一版多色版画的知识和制作方法。

　　二、一版多色版画的含义

　　与学生共同赏析一版多色版画的图例，总结得出：

　　一版多色版画，顾名思义，就是利用一块版一次或多次在同一画面中印出多种色彩，并保持一致性的版画作品。

　　三、色彩版画与色彩绘画的不同之处

　　以学生小组讨论的形式，分析总结得出：

　　色彩绘画，例如油画，水彩画，水粉画可以利用几个色相或十几个色相与其间色、混色来绘制，最终得到一幅千变万化、丰富多彩的绘画作品。

　　色彩版画是在色彩绘画的基础上，根据版画画面效果的特殊要求对色彩进行归纳总结，化多为少，化小为大，化零为整。通过整理归纳后确定最终印刷的色相，通过制版印刷完成品面绘画作品。

　　学生回答问题时，教师应及时给予学生鼓励和表扬，采用“赏识教育”。活跃课堂气氛，激发学生的积极性。

　　四、一版多色版画的分类

　　教师讲解版画的制作方法，引导学生对制作版画的兴趣。同时向学生介绍一版多色版画的具体分类：

　　一种是部分色彩法，就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后，印染而得到。涂染色彩可以是一遍也可以使多遍，直到色彩效果满意为止。

　　另一种是随刻随印法，即后面的色彩压前次的色彩，保留下来后刻处的原有色彩。

　　五、吹塑纸水粉印制作

　　由于教学实际情况的限制，在本节教学中采用吹塑纸和水粉这两种材料来进行一版多色版画的制作最为适宜。因此本课采用以吹塑纸水粉印为例，介绍一版多色版画印制的基本方法。

　　首先，由教师演示吹塑纸水粉印的制作方法和过程。

　　演示的同时要及时地向学生介绍制作方法和注意事项；

　　二阶段，师生之间互相总结吹塑纸水粉印制作方法和注意事项：

　　例如：画面色调要协调，印纸和吹塑纸板印刷过程中要固定在一起，印制时注意力度等等。

　　第三阶段，由学生动手制作吹塑纸水粉印作品。

　　教师在学生制作的时候要随时指导。

　　六、作品展示

　　评价点：造型是否新颖，色彩布局和搭配是否合理，制版印刷技法是否正确等

　　教学反思：

　　一版多色版画这节课是基于学生在第14册中所学单色版画的知识和技能基础上的再扩充。鉴于中学学生在艺术课中乐于动手的特点，在这节课的教育教学中，我将教学过程设计为：先介绍一版多色版画的相关知识，让学生对其有初步的认识之后，再演示一版多色版画制作全过程，在学生对版画的制作方法了解的基础上，由学生自己动手制作版画作品，最后再进行学生作品，激发他们创造的积极性和主动性。总体来说，课堂气氛活跃，学生乐于积极思考，乐于积极动手制作，教学效果基本达到。教案《八年级美术上册《一版多色版画》教案及反思》，来自网！

八年级美术教案篇3

　　一、教学目标

　　1、了解由于自然条件、生活方式和思维方式的不同，人类历史上的古老文明所孕育出的艺术作品表现出的多元化。

　　2、了解艺术作品随时代的发展而发生的巨大变化。

　　3、欣赏不同艺术流派的现代艺术作品，感受各自的艺术特点。

　　4、学会尊重他人的审美选择。

　　二、教学重点和难点

　　教学重点：对艺术多元化的认识。

　　教学难点：如何对待艺术的多元化。

　　三、教学过程

　　开首语：在世界各地，不同的种族、不同的文化背景孕育出了各种各样的艺术，这是一个非常庞大的体系和课题，本节课谨以美术的艺术形式对这个课题进行探讨。

　　本节课我们要了解的是为什么会出现艺术多元化的现象？如何理解这个现象？对于不同主张、不同风格的各种各样的艺术流派，我们应该以一种什么样的心态来对待？

　　好，现在让我们步入不同的艺术时空，寻找一下在世界各地曾经出现过的著名的古代文明。

　　一、导入

　　1、问题：你能举例说出几个世界上具有代表性的古代文明吗？

　　课件：逝去的`文明……

　　亚洲--、古巴比伦

　　非洲--古埃及

　　欧洲--古希腊

　　美洲--古玛雅文明

　　学生举例说明

　　2、课件展示各种古代文明的美术精品图片

　　3、：不同的民族文化，造就了不同的风格、不同样式、不同效果的美术作品。

　　二、对比与分析

　　问题：说一说这些作品是如何反映出民族、地域、宗教的艺术特征的？

　　引导分析：（以三幅壁画为例）

　　1、民族特点：人种、服装

　　2、地域审美特点：

　　《朝元图》为道教壁画，表现的是一群神仙朝拜元始天尊的情景，这是其中的一个局部。传统重彩勾填的方法；人物气质闲雅，面部平和庄重；线条潇洒飘逸，色彩绚丽辉煌。

　　《水边的狩猎》反映出古代埃及人的审美观。画面表现丈夫、妻子、女儿的生活场面。埃及人认为绘画必须将每样东西以最能表现出

　　它们的特点的角度画出来，因此在表现人物时他们就把一只正面的眼睛画在侧面的头上（头部可以从侧面看的清楚），上半身画成正面的，下半身则是侧面的。这幅画的色彩非常鲜艳，线条清晰，背景平实，无纵深空间感。对鱼、鸟等动物观察仔细，描绘细腻写实，形象生动。

　　《利比亚女先知》是米开朗基罗在罗马梵蒂冈西斯廷小教堂天顶所绘的壁画《创世纪》中的一部分，女先知健壮的身体充满了力量，是米开朗基罗对于人的健美、力量和智慧的歌颂。

　　三、简要了解现代西方主要美术流派

　　（一）问题：艺术进入到现代，又呈现出什么样的状态呢？

　　引：古代交通、通讯不便，各民族有自己风格的艺术，现代交通、通讯发达，是不是艺术表现形式就大一统了呢？

　　请学生回答。

　　（二）课件欣赏西方艺术流派作品

　　问题1：现代艺术风格多种多样，你喜欢哪种风格？为什么？

　　问题2：我们该如何理解艺术多元化的现象？

　　引导学生探讨。

　　：艺术是产品，不同的世界观和审美观，决定了人对艺术作品内容与形式的审美选择是不同的，也就是说：艺术不可能有统一的审美标准。

　　四、对比与分析

　　问题：想一想，同是长城，为什么不同的画家有不同的表现形式？

　　吴冠中：现代水墨画，长城被简化成抽象的符号，百转千回、疏密得当的线条表现出长城在山间奔腾的气势。

　　邵宇：传统山水画，用勾、皴（cun）、点染的传统技法和深远法的布局表现长城重重叠叠、渐行渐远的巍峨气势。

　　李健：写实性油画，再现长城冬日的苍凉、险峻之美。

　　詹建俊：融入强烈个人情感的现代油画，压低的地平线，风云突起，变化莫测的天空，构成壮阔、奇伟的景象，显示出一种“遗世独立、与天为徒”的豪情。

　　五、思考与讨论

　　问题：我们应如何对待每件倾注了艺术家心血的艺术作品？我们应怎样面对艺术的多元化现象？

　　：宽容、理解和尊重

　　六、课后作业（任选一题）：

　　1.以“梦”为主题进行一次多元化创作。

　　创作形式可以根据自己印象深刻的一次梦境用绘画手段（手绘或电脑合成图象），也可用雕塑、剪纸、拼贴的方式，还可以用短文、诗歌、表演的方式，大家通过运用不同的方式来表达自己对于“梦”的诠释，体会多元表现的意义。

　　2.收集你喜爱的艺术流派的作品图片（如印象派、后印象派、野兽派等等），并在上或图书馆查询相关资料；运用你熟悉的软件制作一到两页的介绍资料，内容包括画家介绍、流派介绍、作品分析的介绍性文字，还要包括你本人对画家、画作的真实感受和个人的观点。

八年级美术教案篇4

　　[教学目标]

　　1.认知目标：通过纸板的切割，折曲，设计制作造型美观，功能实用的椅子与沙发。初步了解立体构成知识在设计中的应用。

　　2.思想目标：通过坐椅的设计，使学生关注生活，热爱生活，认识以人为本的设计思想。

　　3.能力目标：培养敢于想象，勇于实践的创新精神和立体造型的设计能力。

　　[教学重点]

　　设计与生活的关系，认识到生活中充满了设计，设计的前提是敢于创造，椅子是生活中最常见的生活用品，但很少有人意识地注意它，研究它，分析它的造型，功能，材料，色彩以及风格，品位。引导学生通过设计椅子关注生活中的其他设计，可以激发学生的创造热情。

　　[教学重点]

　　设计构思。椅子设计用材很少，技法也较简单，制作起来也比较省时，但关键是构思，好的构思才能产生好的作品。

　　[课前准备]

　　工具：剪刀、刀、胶水、双面胶

　　材料：较硬的纸板、卡纸、废纸盒、硬包装纸等。

　　[教学过程]

　　1.组织教学：以饱满的精神走上讲台，起立，问好等

　　2.导入新课：在上课之前老师想问你们几个小问题：如果没有椅子，大家无论春夏秋冬都坐在地板上上课、休息，大家有什么感觉？是舒服还是不舒服？（学生回答）很好，大家都发表了自己的`见解，那么老师要告诉你们在远古时代无论天晴、刮风、下雨人类都是坐在地上或者岩石上的，可是冰冷潮湿的大地回使身体抵抗力减低，因此人们会感到不舒服甚至生病。后来人们渐渐的发现在天气不好的时候把石头、断了的树干搬到山洞里，这样他们可以不用作在潮湿的地上了，随着人类文明的进步，人类发明了更易搬动的椅子，而到今天我们不但有了椅子为了舒适我们还有了沙发，现在的椅子的样式更加多样化，在材料、形式等都有了很大的进步。

　　3.讲授新课：那么我想请同学告诉我（板书）

　　（1）椅子都在那些地方出现？[用途]

　　（2）做椅子的材料有那些？

　　很好，看来大家都是生活中是细心人，那么我们来看下设计师们所设计的椅子好吗？（播放幻灯片）看了设计师的作品，我想请问各位同学在观看的时候体会到了什么了吗？（椅子与我们生活有关吗？）（板书椅子与生活）

　　很好，大家都很细心，也很聪明，那么老师今天将带大家走进坐椅的设计世界。（板书课题）

　　看到课题大家都明白了我们今天设计坐椅所用的材料了吧！——纸板

　　4.示范：

　　现在先由老师为大家师范一下制作的过程和要领。在制作之前要想好你设计的椅子的用途，想好用途后你就可以开始设计椅子的形状了，在纸上画好你设计的椅子的草图，草图完成就可以选择材料的颜色了，根据设计的图纸，我们就开始动手制作了。（讲解要点的时候同时做师范）（注意事项：特别提醒大家在制作时小心使用剪刀、刀等利器。不要划伤了自己和他人）

　　5.同学制作：现在看了老师的制作讲解，现在就请大家以未来设计师的心态利用手中的纸板，发挥自己的想象，动手制作一个坐椅吧！

　　6.作业战时并点评。

　　7.布置作业，结束。

八年级美术教案篇5

　　教学目标

　　知识与能力目标：认识摄影反映现实生活的功能作用，懂得艺术作品的历史价值。

　　方法与过程目标：能运用所学知识记录自己或者周围人们的生活，表达自己的情感。

　　情感与态度目标：学会关注生活，关爱自然环境，发现和感受真、善、美的事物，促进个性发展。

　　教学重难点

　　初步理解影像与感光胶片的关系，为拍出好照片打下基础。

　　拍摄好照片的要素及观察发现美的能力。

　　教法学法

　　欣赏、分析、归纳

　　教师教学活动设计

　　学生学习活动设计

　　一、导入：

　　1、出示学生的生活照片，并说一说照片中的故事和情感。

　　2、欣赏摄影作品《大眼睛》（现代解海龙）。

　　展示：课题《瞬间的精彩》。

　　二、新授：

　　1、解析作品：《大眼睛》、《巴黎穆夫塔尔街》、《幸福>>

　　归纳：A、逆光经过桌面反射到人物面部，突出了人物那双渴望的大眼睛，摄影家成功的表现了这一瞬间。B、人物神态自然、真实，题材并不重大，却是脍炙人口的名作，并成为纪实摄影的代表作品。C、照片的主人公是爷孙俩，老人是个农民，跟随儿子进城后在附近做清洁工，孙子偶尔跑来与爷爷亲热，于是有了这温馨的一幕。

　　2、分析摄影作品《白求恩大夫抢救伤病员》、《林中》、《嬉戏》的拍摄特点。

　　归纳：A、摄影时要善于捕捉精彩的瞬间。B、微小的变化会打破呆板。C、动势的冲突矛盾运用得当，画面会更加生动。

　　3、总结：优秀的摄影作品不仅仅要抓住生活的.一瞬间感动，而且要讲究画面的构图、光线、色彩等，使作品具有一定形式的美感。

　　三、思考练习：

　　1、《山里的裁缝》你怎么理解这幅作品？在你的生活中有哪些类似的情景？

　　2、说说两幅作品给你的不同感受。

　　3、用照相机模仿优秀作品的手法拍摄生活的场景。

　　学生解说自己的生活照。

　　1、以小组合作方式，分析、讨论摄影作品的拍摄的具体内容及情感。

　　小组推荐成员回答。

　　2、以小组合作方式，分析、讨论摄影作品的拍摄的技术特点等。

　　小组推荐成员回答。

　　3、理解领会。

　　1、学生自主回答。

　　2、学生课后进行拍摄活动，体会摄影艺术。

八年级美术教案篇6

　　一、学期进度表

　　第一·二周==0.前言：文艺复兴的颂歌——《春》

　　第三·四周==1.美术是人类文化的造型载体

　　第五·六周==2.手绘线条图像——物象的多视角表达

　　第七周 ==3.墨与彩的韵味

　　第八周 ==4.笔墨的情趣第九·十周==5.一版多色版画

　　第十一周==6.纸板的联想——座椅设计

　　第十二周==7.纸的立体组合——生活用品设计

　　第十三周==8.现代绘画的色彩搭配

　　第十四周==9.居室的色彩搭配

　　第十五周==10.布置理想的家居

　　第十六周==11.柜架陈设的艺术

　　第十七周==12.美化生活的装饰布

　　第十八周==13.我的小天地——立体纸模型

　　第十九周==14.奇异的结果

　　第二十周==期末测试

　　0.前言：文艺复兴的颂歌——《春》

　　教学课题：文艺复兴的颂歌——《春教学类别：欣赏课

　　教学课时：2课时

　　教材分析：一、教学指导思想

　　通过对波提切利的壁画《春》这一具有人文精神性质的作品的欣赏，让学生在广泛的文化情境中认识美术作品的重要作用。通过美术作品与文化情境的互动关系，使学生既能通过一定的文化意境有效地解读和欣赏作品，又能通过作品了解相关的文化情境。

　　此外，让学生对美术及美术作品自身的一些特点，如作品的时代背景、主题思想、形式语言以及作者等有一定的了解和认识。使学生对“文艺复兴”这一伟大的思想解放运动有所了解和认识。从而提高他们对艺术作品的鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。

　　让学生充分认识到，作为社会大家庭的成员之一，必须具备一定的普通知识。这些普通知识是一个人的快乐之源，它既是专业知识发展的基础，也是人际交往的基础。普通知识涉及广泛，美术知识就是其中之一。对经典美术作品的必要理解，是当今社会作为一个公民所应当具备的普通知识。

　　二、教材版面分析

　　教材内容包括三个版面，第一版面为《春》的全图，采用这样大的版面旨在让学生获得对作品有效的“目力接触”，获得整体的视觉感受和了解。第二、三个版面采用了局部分解、加注、解释和相关背景、作品介绍等方法，让学生更加深入、具体地理解作品以及相关的文化意境。这三个版面的关系是相互联系的，学习时可以相互结合反复阅读和欣赏，采用从整体到局部再回到整体的学习方式和与之相应的从综合到分析再进行综合的学习过程。

　　三、教学内容与目标

　　1、显性内容与目标

　　（1）、通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。

　　（2）、在认识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所体现的人文精神。

　　2、隐性内容与目标

　　培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的'生存状态的人文精神。培养丰富的情感。

　　四、教学重点难点

　　重点：理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。难点：了解作品中神话人物的象征与寓意关系。

　　（理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时，要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力，并启发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系，从而加深学生对主题的理解）

　　五、教学措施：

　　基本上按课本提供的程序进行。但为了充分调动学生学习的积极性，首先让学生欣赏作品和通览课文，并思考怎样才能真正学好这一课。即先

　　通过视觉整体感受作品的构图、人物造型组合、场景、色彩等，再进入到主要局部和各个细节进行欣赏和分析。再这一过程中，适时向学生介绍描述画面中的情节和希腊神话中的人物，介绍文艺复兴和人文主义的主要精神，以帮助学生理解作品的主题思想。

　　这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。由于东西方文化的差异，作品给人的感觉有些抽象，教学时应该就作品的时代背景和画面的各个情节作比较详细的介绍和讲解，对教材的内容做适当的补充。

　　教师首先应该从内容、形式上对作品有较深刻的认识，不能以己昏昏，使人昭昭。对寓意与象征要作适当介绍。

　　六、教学过程（第一课时）

　　（一）、导入新课：

　　请同学们打开课本的第一页。展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画：文艺复兴的颂歌——《春》。（板书课题）文艺复兴的颂歌——《春》

　　（二）、学习新内容

　　谁能告诉我作品的主题是什么呢？（见课本第1页的作品介绍）（板书）作品的主题思想

　　这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。（让学生首先对作品的主题有所了解）

　　这是一副蛋彩画，哪位同学再说说，什么是蛋彩画好吗？（见课本第2页的课文）

　　（板书）什么是蛋彩画

　　学生乙：蛋彩画是15世纪欧洲油画正式形成以前的两种最常用的画法之一（另一种画法是“湿画法”）。因它是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和颜料作画而得名。欧洲油画材料和技法得到完善后，蛋彩画逐渐被油画所取代。（了解相关绘画的相关技法）

　　关于作者你们又知道多少呢？（见课本第3页的介绍，了解作者）（板书）画家简介

　　学生丙：桑德罗.波提切利（1444/5——1510）是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨最著名的画家之一。他的艺术风格不仅在当时是独特的，而且在整个欧洲绘画史上也是非常突出的。他的作品不仅赋予诗的想象，而且在造型手法方面也独树一帜，这就是他不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型手法，而是同时强调表现被描述对象的组织结构，并善于运用刚柔相济的线条表现被描述对象的美感，追求画面的装饰效果。现存的《春》和《维纳斯的诞生》是他的两件最有力的代表作品。

　　桑德罗.波提切利是意大利15世纪文艺复兴时期佛罗伦萨画派最后一位大师。他的全部作品中，有相当多的作品采用的是古希腊与古罗马神话题材。（课件显示“希腊神话”的注释）

　　课本中还提到了“文艺复兴”的词汇，大家知道什么是“文艺复兴”吗？（见课本第2页的课文，了解相关背景）

　　（板书）文艺复兴

八年级美术教案篇7

　　教学目标：

　　（1）情感：通过对常见生活用品的欣赏评述活动，提高学生的审美能力，增强对生活的热爱之情。

　　（2）知识：学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述生活用品的设计，掌握实用和美观有机结合的设计原则。

　　（3）能力：能自觉地以艺术的眼光观察和分析常见的生活用品，并用恰当的语言进行评述。

　　教具准备：多媒体课件，生活用品实物数件。

　　课堂教学：

　　第一课时

　　一、游戏导入

　　课件展示几组质地不同（不锈钢、塑料、再生纸、陶瓷），造型不一的餐具。游戏规则：同学都是采购员，根据特定的对象，选择合适的餐具并说出理由。

　　二、欣赏评述

　　（课件展示几组生活用品，引导学生欣赏，师生共同分析）

　　1、果盘：枝条交缠，鸡冠花纹，构图大方简洁，红、蓝、白三色搭配古朴典雅，放置水果时，与水果的鲜艳色彩形成鲜明的对比。枝、叶、花、果实在内容上形成一种统一的美感，是平面和立体的结合。

　　2、坐椅：

　　A、木椅：金字塔的造型给人稳固、安全的感觉，使人可以放心的坐下休息，原始的木纹和色彩缤纷的椅垫形成对比，似乎暗示了现代人与大自然的融合。

　　B、折椅：铝合金的椅架，造型简洁大方，可以折叠打包，携带方便。帆布面料比较耐磨，深蓝的色彩又较耐脏，真不失为现代人旅游的好伙伴。

　　C、椅子一组：单纯的颜色，简洁的造型，给人舒适的感觉，看到了就忍不住想坐一坐。同时，不用时要尽可能节省空间的问题设计者也为你想到了，看，几把椅子叠在一起形成的新的立体构成造型，像一座抽象的现代雕塑，不也觉得很美吗？

　　三、合作交流

　　（一）想一想、谈一谈

　　1、购买某种生活用品时你应如何进行选择？

　　2、生活用品的设计应该遵循什么原则？

　　3、通常可以从哪些方面欣赏、分析、评述一件生活用品？

　　（课件逐一展示问题，分别请同学发言）

　　（二）看一看、比一比

　　手机：（分组训练，相互讲解）

　　A款：外形方正规整，蓝色的屏幕和银色的机壳形成色彩的差异，喜欢它的人应该是工作严谨，一丝不苟的人。

　　B款：精致小巧的外形，机盖上镶嵌着璀璨的宝石，更显得高雅尊贵，是很多女士的掌中爱物。

　　C款：流线外形和金属质感，传达出独特的信息，机盖合起后呈简洁的弧形造型，活泼的式样加上多种富有青春气息的色彩，深受年轻人的喜爱。拿在手中，置于衣袋，都会使人感到很舒适。(录音讲解，学生对照。)

　　（三）写一写、讲一讲

　　设计艺术是为生活创造的艺术,为了使人们生活环境和使用的物品既实用又美观,需要预先进行设计,寻求最合理的形式,同时又是美观的,符合生产制作要求的形式、现代设计可以分成建筑艺术设计、产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计等几大领域。设计形式是由其用途决定的`，也就是功能决定形式。在日常生活中，大家应该注意分析、认识你所接触到的器物及环境，提高对设计艺术的认识，也会发现需要改进的设计。

　　工业产品在现代人的生活中占有很重要的位置，处处都要接触到，为人们提供方便。工业产品的功能是首要的，同时又应该符合生产的要求，功能的合理也是构成美的重要条件，应按照美的规律去创造。

　　第二课时

　　一、复习上一节课的知识

　　请学生拿出自己带来的各种生活用品，根据自己的感受在纸上用几句话写出这件生活用品的设计好在哪里？你对于这件生活用品的设计还有什么更好的建议吗？

　　二、导入新课

　　室内环境装饰的种类是多样的，除去绘画之外，还可以用多种材料和不同的技术制作，重要的是要发挥想象力，充分利用材料的特点，形成不同的形式和风格，不仅好看，而且还要有意味。同学们可以尝试着去做一件。

　　小组交流。

　　三、新授内容

　　1、室内装饰品的设计与制作。

　　在一万年之前，我们的祖先就发明了制陶技术，最初的造型样式，主要是为了满足于实际使用的要求，之后便开始了以功能为主要目的，同时又有结合形式美观的或特定功能的设计，并且越来越丰富。

　　请勇于展示的同学上讲台展示自己带来的生活用品，并谈谈自己的欣赏感受。

　　试一试、摆一摆，并尝试自己进行室内装饰品的设计与制作。

　　2、设计产品的鉴别与选择。从几把形式结构完全不同椅子，可以看到不同的用途，对椅子的造型样式起着决定性的作用。

　　3、欣赏课本上的门把手图片，激发自己尝试进行室内装饰品设计的愿望。

　　在日常生活中，你是否注意过各种门的把手，其中有房门把手、窗户把手、车门把手、柜门把手等，造型各不相同，在把握的时候触觉感受也不尽相同，甚至用力的程度也不一样。门把手也有功能和形式关系，下面可以试着分析这几种门把手的特点。

　　通过我们对这些门把手的研究，我们发现这些门把手具有不同的适用功能和不同的造型材质美感，你能辨别它们各自适合安装在哪里吗？

　　可以根据自己的需要，选出你最喜欢的把手。

　　四、课外拓展

　　课件展示几组日常生活用品，在学生浏览欣赏的过程中提出要求：

　　1、在平常能针对各种常见生活用品的设计，分析其优缺点，提出改进的建议。

　　2、在父母、亲友购买生活用品时，能运用所学知识，为他们提供合理的建议。

八年级美术教案篇8

　　一、教学目标

　　1、知识与技能：了解书籍的结构和书籍设计的概念与不同形式，学会欣赏书籍设计的作品。

　　2、过程与方法：学生通过对各种装帧设计独特的书籍图片或实物进行分析，按照书籍设计形式和方法进行分类。通过查阅资料和欣赏，发现“世界最美的书”美在哪里。

　　3、情感、态度和价值观：通过学习欣赏和资料的收集，学生产生对书籍设计的兴趣，逐渐形成爱赏书的艺术情感、爱读书的学习态度和爱藏书的文化价值观。

　　二、教学重难点

　　1、教学重点：展示介绍古今中外的书籍设计。

　　2、教学难点：了解书的设计概念，发展，种类，结构。

　　三、教学过程

　　（一）引入

　　当你逛书店时，什么书是你多看一眼甚至想买下的冲动？

　　学生回答

　　出版界抓住了人们的普遍心理，读者买书，一看名字二看封面三看内容看来书籍价值不管体现在内容上还体现在装帧设计上，那么什么是书籍的装帧设计呢？我们今天使用的书籍是通过专门的历史变迁成为这个样子呢？那么先让我们一起了解一下中国的古迹设计。

　　（二）新课讲授

　　1、书籍设计概念：旧称“书籍装帧设计”，广义的书籍设计是指从书的外观到内芯的一系列设计，以创造出书籍的整体视觉形象。狭义的是指书籍的开本、封面、护封和装订形式等属于书籍外观形象的设计，有时仅指封面设计。

　　2、中国古籍设计：

　　造纸术与印刷术的发明是纸质书籍的出现成为了可能，极大地推动了人类文明的传播。中国古代的劳动者施展智慧与技艺，创造了丰富多彩的书籍设计形态。

　　简册装：

　　在竹片或是木片上书写文字，并用皮条或绳索连缀起来，称作“简册”，可向左向右卷起存放。早在3000年前的商代就已有了简册了。

　　叶子：

　　将一张张纸摞叠起来，上下夹以木板或厚纸，再以绳子捆扎，称为“叶子”，后演变成册页的形式。

　　樊夹装：

　　隋唐时期，受一种狭长的印度梵文贝叶经中间打孔穿绳的形式影响，古人发明了“梵夹装”。卷轴装：

　　亦称“卷子装”。通行于东汉至唐代。它是纸本书最早的形制，直接承袭了帛书的形制，单面书写。优点：克服了缣贵而简重的不便。缺点：纸缺乏帛的坚韧，来回卷舒不便检索文字，且易断裂。

　　经折装：

　　卷轴制度演变到册页制度的过渡方式之一。凡经折装的书本，也称“折本”。因奏折也用这种方式，后又称“折子本”。

　　旋风装：

　　旋风装与经折装是同一时代同在卷轴装的基础上，由于不同的`文化需求产生的不同的装帧形式。

　　蝴蝶装：

　　简称“蝶装”。宋代雕版印书盛行以后形成的一种装帧形式，风靡于宋元，流行大约400年包背装：

　　把印好的书页白面朝里，图文朝外对折，然后配页后，将书页折亦称“裹背装”、“裹后背”。大约起自南宋，盛行于明，尤其是政府官书。

　　线装：

　　明代中叶线装流行，清代最为盛行，沿用至今。

　　2、国外的书籍设计

　　国外的文字记录，经历了使用纸莎草纸、羊皮纸等初始阶段。13世纪左右，中国造纸传入欧洲，以及后来金属活字版印刷术的发明，成为书籍发展史上的里程碑。19世纪末，威廉·莫里斯的设计理念影响深远，使欧洲迎来了20世纪书籍设计的新高潮。

　　四、课堂小结：

　　书籍是信息和文化的载体之一，是人类智慧的产物。

　　一本书的价值不但体现在书籍的内容上，而且还体现在书籍的设计上面。今天我们对书籍设计有了了解，但是更重要的是实践。下节课就让我们来学习手工书的制作。

　　五、课后拓展：

　　书籍是信息和文化的载体之一，是人类智慧的产物。一本书的价值不但体现在书籍的内容上，而且还体现在书籍的设计上面。今天我们对书籍设计有了了解，但是更重要的是实践。下节课就让我们来学习手工书的制作

八年级美术教案篇9

　　教学目标

　　(1)学会居室美化的平面设计与效果图制作。

　　(2)培养学生对生活的热爱、对美好生活的追求。

　　(3)培养学生细致、耐心、认真完成制作的学习态度和良好品质。

　　(4)学会对身边事物观察、理解的敏锐程度。

　　(5)自信、个性培养和请顶师长同学意见的包容胸怀。

　　重点

　　居室布置设计方案

　　难点

　　设计中创新意识、功能意识和审美意识的.完美结合。

　　教学准备

　　剪刀、卡纸等

　　教学方法

　　体验法、讨论法

　　板书设计布置理想的家居

　　注意的问题：1整体布局、2室内线条美感、

　　3、比例关系。

　　教学过程

　　引入新课：

　　1、教师提出问题：生活中，我们停留时间最长的地方是哪里？

　　学生回答：家。引入课题。

　　2、教师：提到家，想到最多的是哪些词汇？

　　学生：温暖、温情、亲切、父母、兄弟、姐妹等

　　3、教师：这些温暖、亲切、充满生活气息的氛围靠什么来营造。学生：亲人之间的言行，室内的陈设、装饰、色彩、灯光营造的气氛等等

　　4、教师：联系我们学过的美术知识和生活中的实际感受来想一想：怎样的家居布置才是最理想的？你喜欢什么样的家庭环境？讨论一下。

　　学生讨论。

　　5、每组推荐发言人把大家讨论的主要内容谈一谈，其他同学注意听，然后归纳出重点。

　　学生发言。（可以各抒己见，不一定准确）

　　6、教师引导学生逐步归纳出正确的结论。可做少量的点评，对范例加以评述。

　　7、分组：（每俩人一组，一人为设计师。一人为甲方）每组设计一个单元方案）

　　8、评价：提出问题：应从哪几个方面进行评价？直至总结出若干可行的评价点。

　　自评、互评、发表自己的见解。

　　9、小结：展示优秀作品。赏析。进一步强化学生印象，领会本课内容，希望未来影响学生生活实际生活。

八年级美术教案篇10

　　第一课时

　　教学内容：中外卡通故事形象

　　教学目标：

　　1、在了解欣赏卡通画时感受卡通画这一绘画方式在表现形象时特殊的艺术感染力。

　　2、初步学会能用简单的语言从美术的角度评价卡通画。

　　3、学会用大胆、夸张、抽象的卡通画的特殊表现手法画一幅自己喜欢的卡通画。

　　教学过程：

　　一、谈话导入

　　师：同学们放假都看了很多好电视吧？你们最喜欢看什么电视节目？

　　生：略

　　师：这些都是动画片。你们知道吗，动画片和漫画就是卡通。英文中卡通是cartoon读音象卡通，所以我们中国翻译成卡通。我们今天就是要学第一课：出示课题：《中外卡通故事形象》（边放以前的国产动画片）在以前还没有电脑时，要完成一部动画片要画出成千上万的画，把很多个连续动作的画连续播放才能完成一个简单的动作，所以我们把它叫做动画片。

　　二、欣赏卡通

　　1、（出示教材中的卡通图片）教师讲解教科书左边的几个动物明星：

　　（1）《三个和尚》：三个和尚体态个异，高矮胖瘦对比十分强烈，而且样子滑稽可笑，从他们的眼神中不难发现小和尚心里正想事呢。用笔非常简洁，人物内心刻画栩栩如生。

　　（2）《大闹天空》孙悟空，家喻户晓谁都喜欢，他以独特的人格魅力吸引着中外观众。作品线条流畅，色彩艳丽，个性鲜明，造型传神。

　　（3）《米老鼠和唐老鸭》滑稽、夸张的形象、人物幽默风趣、故事精彩跌宕，所有情节都是那么有趣和出人意料，在欢笑声中濡染真善美。

　　2、（播放动画片段）师：注意这些人物（包括动物）形象的动作、神态、特征、性格。播放完师：说说你最喜欢的人物，为什么？

　　先叫几个学生回答再让全班同学集体评价几幅（教师注意启发引导从不同角度评价，主要从美术的角度）

　　第二课时

　　教学内容：中外卡通故事形象

　　教学目标：

　　1、在了解欣赏卡通画时感受卡通画这一绘画方式在表现形象时特殊的艺术感染力。

　　2、初步学会能用简单的语言从美术的角度评价卡通画。

　　3、学会用大胆、夸张、抽象的卡通画的特殊表现手法画一幅自己喜欢的卡通画。教学过程：

　　一、谈话导入

　　二、欣赏卡通

　　1、（出示教材中的卡通图片）教师讲解教科书左边的几个动物明星：

　　（2）《大闹天空》孙悟空，家喻户晓谁都喜欢，他以独特的人格魅力吸引着中外观众。作品线条流畅，色彩艳丽，个性鲜明，造型传神。

　　（3）《米老鼠和唐老鸭》滑稽、夸张的形象、人物幽默风趣、故事精彩跌宕，所有情节都是那么有趣和出人意料，在欢笑声中濡染真善美。

　　2、（播放动画片段）师：注意这些人物（包括动物）形象的动作、神态、特征、性格。播放完师：说说你最喜欢的人物，为什么？

　　先叫几个学生回答再让全班同学集体评价几幅（教师注意启发引导从不同角度评价，主要从美术的角度）

　　三、学生动手

　　玩你说我画的游戏：一位同学描绘一下想表现的人物形象的一些特征。另一位同学把其描绘的形象画出来。（教师引导用夸张特征的方法来表现人物）比如：猪八戒的特点是耳朵大，肚子又大又圆等，你就要把这些地方画的夸张点。还可以画上象征性的佩物——耙子。

　　同学们用自己的笔来画一幅自己喜欢的卡通画（教师巡视指导）

　　第三课时

　　教学内容：趣味水墨（一）

　　教学目标：

　　1．体验墨点的艺术趣味，学习用中国画的方式和各种不同的墨点来表现心中的构想。

　　2．培养学生学习水墨画的兴趣，创作以“墨点”为主要造型元素的国画作品。

　　3．培养学生的创新意识，发展学生的艺术想象力和创造力。教学过程：

　　一、寻找墨点：

　　课件演示：展现米罗、沙孟海、吴冠中的作品，引导学生探寻画中最基本的造型元素的运用，并引出“墨点”。取师引语：假设：这是三位著名艺术家的作品，谁能说说他们是谁的作品？作品中用了哪些造型符号来表现自己的想法呢？→引出墨点教学实况1：上课班级是一个小县城的中心小学，学生关于美术的知识面不是很广，但仍有小部分学生了解西班牙著名画家米罗的作品，在老师的引导下，学生们发现了这幅作品的一个共同点，即作品中充满了一个独特的视觉符号：点，并表现出对这一造型符号的新奇感。

　　二、感受墨点：

　　课件展示墨点教师引语：“同学看到这墨点你有什么独特的感受？与线、色块等相比，它有什么独特的地方？” 教学实况2：对单一黑点的感受学生们更多地从自己的生活经验出发，如象铝球象一个太阳等、教师适时引导了学生生活中任何东西当离我们越来越远时，都会成为一个黑点、并最终消失。在艺术的感悟中，老师引导学生体验了墨点的抽象性、概括性、多义性等，这一点很重要。

　　三、探索墨点：

　　1．教师现场示范画一个墨点，简单解说画法（如调墨、用水、运笔等）要点后，鼓励学生在自己的小宣纸上用较短的时间画出一个或几个与老师不一样的墨点。

　　2．展示（用实物投影仪）与交流： “说说你画了一个怎样的墨点、它有什么独特之处，是怎样画出来的？” 教学实况

　　3：国画教学并不是定全摈弃示范，相反示范是很重要的，在这个环节，老师作了简单的示范，强调出了墨点表现最基本的注意点、引导学生在表现墨点时关注用笔、用墨、用水与最终墨点效果的关系，并激发起学生对墨点的探索的强烈欲望。在学生的墨点探索活动中，我们发现学生们都能充满兴趣地变化出各种与老师不一样的墨点，在展示与交流活动中也都能充分地表达自己的想法，这一个教学步骤为学生进行墨点的主题创作活动打下了重要的基础。

　　4、欣赏一些不同的墨点，进一步感受墨点表现的丰富性。（如形状、浓淡、干湿、疏密等不同的变化）教师引言：“同学们感受一下这些墨点（课件欣赏），它们与我们自己刚才画的墨点有什么不同？又给了你怎样的感受？”

　　5、为了进一步地开阔学生的思路，丰富学生关于墨点的视觉表象，老师按排了这个教学的步骤，重要的是对这个教学的步骤作了简化的处理，仅仅作为对学生

　　自我探索墨点的完善与补充，我认为这很好地体现了新课程的观念。

　　第四课时

　　教学内容：趣味水墨（一）

　　教学目标：

　　1．体验墨点的艺术趣味，学习用中国画的方式和各种不同的墨点来表现心中的构想。

　　2．培养学生学习水墨画的兴趣，创作以“墨点”为主要造型元素的国画作品。

　　3．培养学生的.创新意识，发展学生的艺术想象力和创造力。

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　二、想象墨点：

　　1．单个墨点的联想：“看到这样一个个墨点，你有怎样的想象？可以小组讨论，并想象一个画面。

　　2．组构墨点的联想：看到这样一组墨点，你又有怎样的想法呢？

　　3．学习小结：通过刚才的学习活动，你对墨点又有了哪些新的感受？教学实况

　　4：这个步骤的二个环节是本课的教学重点也是难点，如何拓展学生的艺术想象，教师作了教学的深入，组织了学生的小组讨论和汇报，尤其对于组构的墨点学生们表现出了更浓厚的兴趣，构想出了许多构思新颖奇特、充满趣味的画面。

　　三、欣赏墨点（课件演示）

　　欣赏以墨点为主要造型方式进行表现的作品，体会艺术家与其它小朋友们是怎样用墨点来表现自己的构想的？

　　四、表现墨点：

　　请小朋友自由创作一幅以墨点为主要造型元素的国画作品，看谁的作品表现出墨点的趣味和新意，给人以独特的美感。教学实况7：学生的创作是以小组的形式进行的，相互间可以交流和借鉴，课堂里播放着轻松的音乐。在创作中有的学生主题表现得不够明确，把许多对墨点的构想安排在同一个画面里，这时老师加以了提醒，使学生按一个主题性构想进行构图和艺术的表现。有的学生不太能感受到自己的这种表现形式所具有的一种现代艺术味与美感，而只是好奇地加以把玩，老师也要用贴切的话加以点拔和鼓励。有的学生画出了一些很有意思的构思，如日全食、火警、池塘与蝌蚪等，老师加以了留意，并在评价活动中对这些作品加以了。

　　第五课时

　　教学内容：趣味水墨（二）

　　教学目的：学习传统笔墨技法知识，及在造型中表现的艺术情趣，提高对民族绘画的认识并培养作画的基本功。

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　检查学生工具，集中学生注意力。

　　二、讲授新课：

　　（一）导入：

　　现在生宣纸上，用大笔以浓淡不同，相互重叠渗化的点线面笔墨，信手表现几种不同的造型。以无声的语言，加上笔随意转的举动，把学生引入微妙的遐想和情思，趁机提问，“老师用什么工具材料画出来的？你们画过这种画吗？有什么体会？”

　　(二)用笔用墨技法及艺术情趣

　　1、用笔法（结合欣赏、演示与学生尝试）

　　①笔锋运用练习：中锋、侧锋