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美术教案

时间:2023-10-15 13:19:06 美术教案 我要投稿

美术教案精华【7篇】

  作为一位不辞辛劳的人民教师,编写教案是必不可少的,借助教案可以让教学工作更科学化。怎样写教案才更能起到其作用呢?以下是小编收集整理的美术教案7篇,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

美术教案精华【7篇】

美术教案 篇1

  幼儿园中班美术教案:可爱的小蚂蚁(油画棒与水粉作画)

  活动目标:

  1、 学习用油画棒与水粉相结合的作画方法表现小蚂蚁。

  2、 增加对绘画活动的兴趣。

  活动准备:

  1、 范画一张(上面有用白色油画棒画的蚂蚁)。

  2、 油画棒,各色水粉颜料,水粉笔,白纸,废旧报纸。

  3、 自制魔术棒一支(在水粉笔的另一头贴上一颗星星)

  活动过程:

  (一)以变魔术的形式引题激趣。

  教师手持魔术棒说:你们好!我是魔术师,今天我要给你们变一个好玩的'魔术。

  出示范画:看,这是一张白纸上面什么也没有,对不对?现在,我要马上把它变成一幅漂亮的图画,你们相不相信?你们想让我变出什么画呢?(请个别幼儿猜一猜。)

  我到底能变出什么呢?好,魔术马上开始。将范画贴在黑板上说:变变变!(迅速将颜料刷到范画上,“变”出蚂蚁)你们说,我变出什么呀?(蚂蚁)你们想不想也来当魔术师变出可爱的小蚂蚁呀?我们一起来学吧。

  (二)教师请幼儿仔细观察小蚂蚁,并示范画蚂蚁。

  观察小蚂蚁:小蚂蚁长什么样?它由哪几部分组成?(幼儿回答)

  师幼共同小结:小蚂蚁由头、胸、腹组成,头上长着一对触角,一双眼睛和嘴巴,身体上长着六条腿。下面我们就来“变”小蚂蚁。

  我们选一支白色的油画棒,在纸上画小蚂蚁。

  交代作画步骤:园园的头——园园的身体比头小一点——水滴形的尾巴——画上触角、眼睛、嘴和六条腿——再添画景物——刷颜料(方法:横着刷或竖着刷)

  (三)幼儿练习,教师指导。

  1、 鼓励幼儿大胆作画。

  2、 鼓励幼儿添画喜欢的景物,使画面更加丰富。

  3、 鼓励幼儿挑选自己喜欢的背景色刷上去,注意方法。

  4、 鼓励画得快的小朋友说说小蚂蚁的故事。

  (四)幼儿相互欣赏,评价。

  结束语:我们回去把这个魔术教给其他小朋友玩好吗?

美术教案 篇2

  陶器教学目的:

  1、 通过本课的教学,使学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就,以及彩陶纹饰的艺术特点。

  2、 学会运用正确的方法去观赏陶器,用历史唯物主义的观点去客观评价古代艺术作品。

  3、 通过欣赏进行爱国主义教育,培养学生热爱本民族传统文化艺术的情感,提高学生的文物保护意识。 教学重点与难点:

  1、 不同文化类型陶器的造型特点。

  2、 彩陶纹饰的艺术特征。

  3、 通过对陶器美的欣赏,去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。

  教学过程:

  一、 组织教学:

  二、 欣赏导入:利用图片或幻灯、录相展示各种陶器,让学生欣赏。 提问:老师在初中历史课讲过这些器皿,它们是什么?产生在哪个年代? 答:这些器皿叫陶器和彩陶器。通过初中历史课的学习,我们知道它产生于距今约5000至90xx年的新石器时代。

  三、 讲授新课:板书——第一讲 陶器

  1、 陶器的产生 陶器是随着人类进入新石器时代的定居生活而出现的。陶器的产生与人类知道使用火有着密切的关系。就一般意义讲,制陶可能是由不同地区的原始先民各自在生产、生活实践中发现的,我国黄河流域新石器时代早期的陶器与长江中下游新石器时代的早期陶器无论是造型、器类、工艺与装饰都不一样,很显然是各自独立产生的。 制陶,除在造型上的要求外,对黏土及掺入材料和烧制温度也有一定的要求。例如制造耐高温的炊器,需要在黏土中加入石英砂。另外,对烧制温度也有要求,早期陶器的烧制温度较低,一般在600度左右,制品强度低吸水性强,到了商周时期,烧制温度达到了1100度左右,出现了原始瓷。

  2、 陶器的造型 新石器时代的陶器主要是日用器皿,其造型因用而异,用途不同造型也不同。陶器的造型可分为以下几大类。

  a、汲水器:如仰韶文化的小口尖底瓶、大汶口文化的背水壶、马家窑文化的旋涡纹尖底瓶(见教材p8)。

  b、 炊器:有罐、鼎、鬲、(yang)、灶等。 c、 饮器:有斝(jia)、鬶(gui)、盉(he)、爵(jue)、角、觚(gu)、杯等(见教材p9)。

  d、食器:有碗、钵、豆、簋(gui)、盘等。 e、 盛贮器:有壶、罐、瓮、瓶、罍(lei)、尊、盆、缸等,其中有盛液体的容器,有盛固体的容器(见教材p8)。

  f、 其他杂器有束腰的圆筒器座,用以放置尖、圆底的陶器,还有覆钵的器盖及其他用途的杂器。 陶器的造型是以实际用途分类的`,但在不同地区、不同文化类型中,它们的造型细节差别很大,反映了当时人们不同的群体生活方式。

  3、彩陶艺术 制作彩陶的三个重要条件:

  1、首先要掌握颜色的使用知识。

  2、要有较高的烧制技术。

  3、需要在质地光滑的细泥陶上才能显出颜料的色彩感,并且用笔得以流畅无阻。

  中国彩陶的艺术特点:

  (一) 以意写形 中国彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象,它体现出制造者深思熟虑的构想和设计意图。先民们可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象,显示出卓越的构成能力,表达出鲜明的意境,展现出气象万千的艺术风貌(介绍人面鱼纹盆,幻灯)。

  (二) 彩陶图案主要采取动的形态和格式 中国的彩陶图案,尤其是黄河流域中上游的彩陶图案是以动态为主的,常把花纹组织在动的格式中,具有跃动奔放的气势。花纹也以弧线、弧形和圆点构成,使图案具有流畅柔美的抒情风格。

  (三) 高度概括提炼的标志性图案 中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样,来代表某种被描绘的对象,也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。用最简单而明确的艺术语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系,从而提炼出标志性很强的纹样。

  (四) 彩绘纹样与造型的完美结合 彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系,力求图案的造型和构成与器形相协调。也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉,从而设计出图案的骨式和图案在器物上的部位。(介绍舞蹈纹盆,幻灯)。

  (五) 单纯强烈的艺术风格 由于彩陶图案有明确的立意,于是有肯定的造型和简洁的艺术语言。动的图案格式给人以强烈兴奋的感觉,使图案具有扩张的力量感,使人们产生强烈的直觉吸引力。标志性强则是省略去被描绘物象的不明显的细节特点,而集中地表现具有鲜明特征的形象,使纹样的直观性很强,给人以一目了然的印象。造型和纹样的完美结合给人以整体的感受。由于以上这些方面构成了中国彩陶单纯强烈的艺术风格,从而有力地表现出氏族社会晚期人们共同的生活感受和美的观念,至今仍使我们感到雄浑强烈的表现力(介绍涡纹曲腹盆,幻灯)。

  四、课堂小结:中国的陶器造型和彩陶纹饰是传统艺术的光辉起点,在中国现存的原始艺术中,它是具有代表性的重要部分,它是最早以造型和彩绘图案相结合的工艺美术,它反映出上古时期人们的生活和文化面貌。 通过学习本课,我们了解了中国陶器的意象表现方法和以意造型的构成手法;研究造型、纹样图案的发展规律和形式法则;研究器形与纹样的美和立体设计的规律;研究中国古代先民观察事物的方法和美学观念;研究中华民族文化形成的过程。这些对于我们继承、发展伟大的艺术传统,有着重要的意义。中国的陶器艺术不仅是中国文化的瑰宝,也是世界古代文化艺术的一个重要的组成部分,它是全人类共同的珍贵的文化遗产。

  五、复习思考题:

  1、你喜欢我国远古的陶器吗?为什么?

  2、中国远古陶器在造型和纹饰上有什么特色?

美术教案 篇3

  课业类型:

  工艺设计

  课时安排:

  2课时

  学生学习状况分析:初三美术教学中的设计应用——戏剧人生的教学,属于工艺设计课,它最基本的内容就是让学生对脸谱和面具有所了解。我校初三学生各方面素质都较高,因此有能力自己参与到戏剧人生中,自编、自导、自演戏剧小品。教学要从学生实情况出发,将创造性意识和能力的培养作为教学目标。同时采取分组合作制,以培养学生的团队意识和相互间的协作精神。在学习的过程中,利用电脑多媒体超大容量的图片,来激发学生丰富的想象力,引发学生的创新意识,和表演欲望,从而培养和提高其综合能力。

  教学目的:

  1、情意领域:通过面具和脸谱图片的欣赏,让学生感受脸谱和面具的形式美,培养新的造型观念和审美情趣;

  2、认知领域:通过教与学,让学生了解脸谱和面具的基本概念。

  3、操作领域:通过脸谱和面具的制作学习,创造有个性的戏剧人物形象,以小组为单位进行表演展示。

  教学重点:

  脸谱与面具的基本知识

  教学难点:

  改变自己的形象,参与戏剧小品的表演。

  教学方法:

  本课教学采用演示法、讲述法、观察法、分组合作相结合的综合教法。借助电脑多媒体可达到清晰、高质量的画面效果。

  教学准备:

  教师:电脑多媒体课件、脸谱面具成品。

  学生:

  油彩;彩色笔、剪刀、作业纸;其他可以把自己变成戏剧中人物的各种

  道具;

  把学生分成八组,选择好每组所表演的内容。

  教学过程():(第一课)

  1、 导入:以京剧片段《铡美案》导出京剧中的脸谱。(播放课件)

  2、 介绍脸谱知识:京剧脸谱的`起源与面具关系密切,人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后,脸谱造型日臻完善,在构图上奠定了基本谱式,各类角色的脸谱进一步精致化、多样化,但仍然保持着传统脸谱的基本特点。脸谱是京剧中特有的化妆艺术。是用写实和象征相结合的艺术手法,把人物的形象进行夸张,以突出强化人物的生理特征——面貌及个性,而采用的一种手段,用来造成舞台的效果。脸谱既是一种舞台化妆,同时又是一种装饰性很强的图案艺术,具有很高的欣赏价值,

  3、 欣赏京剧脸谱(播放课件)

  4、 面具知识:世界上大多数的国家都产生过面具。中国是世界上面具历史最悠久、品类最丰富的国家之一,随着巫术和宗教的发生,原始乐舞中的傩舞便成为一种以驱鬼逐疫和祀神酬神为基本内容、以假面模拟神鬼和动物表演为主要形式的傩祭。戏剧的形成和发展,又促成了傩祭表现形式由舞蹈向戏剧的转变,面具形象也从神鬼转向世俗人物。

  5、 欣赏世界各国的面具,开拓学生视野(播放课件)

  6、 介绍脸谱的绘画方法,面具的制作方法(播放课件)

  (1)脸谱绘画方法:A、画好脸的外形B、定出中轴线,C、定出口、眼、鼻的位置,D、钩画脸谱纹样

  (2)面具制作方法:A、纸面具制作(参照以前学的立体构成) B、其他面具制作

  7、 把学生分成八组,确定每组所表现的戏剧内容,然后配上相应的面具或脸谱。

  课后反馈:组长把各自表演的内容反馈上来,需要配上音乐的就要给找相应的音乐,缺道具的要教师想办法解决。

  (第二课)

  教学过程():

  课前准备:课前准备,移动桌子,空出表演区,以小组为单位安排座位

  一:导入

  此课是前课的继续,上节课同学们已经知道了戏剧人生这部分的脸谱和面具的基本知识,今天,同学们要自己走进戏剧人生,来做一回演员,扮演戏剧中的角色。以小组为单位,开始准备。

  播放越剧《红楼梦——金玉良缘》

  完成具体的角色,以小组为单位,进行小品表演。先做完的小组先开始表演。

  最后评选最佳小品,最佳男女主角,最佳化妆。

  预备(1)班

  第一小组:《锦花园》

  组长:杨文华

  内容:古今中外的女名人和传说中仙女的趣事

  所需教师帮助:伴奏音乐《世上只有妈妈好》《高山流水》

  第二组:《名侦探柯南》

  组长:杨冰文

  内容:新编银行抢劫事件尾篇

  所需:《黑暗的星星》

  第三组:《包公片段》

  组长:潘杰

  内容:夜斩郭槐

  第四组:《三国片段之一》

  组长:温涛

  内容:三英战吕布(面具板)

  所需:京剧音乐

  第五组:《三国片段之二》

  组长:张志勇

  内容:桃园三结义

  第六组:《海瑞罢官》

  组长:徐尧

  所需:胡子

  第七组:《罗密欧和朱丽叶片段》

  组长:蒋丹婷

  第八组:《英雄》

  组长:郑曦

  内容:油彩绘脸

  所需:《英雄》音乐

  第九组:三英战吕布(兵器板)

  最佳小品:《夜审郭槐》《三英战吕布》

  最佳主角:展招,吕布

  最佳面具:花仙子

  预备二班

  愚蠢的国王:

  组长:周密

  噢特曼大战怪兽:

  组长:顾鸣杰

  公主与王子

  组长:陆幕秋

  大话西游——三打白骨精

  组长:

  打劫:

  组长:王晓秋

  警察抓小偷

  组长:任臻

  最佳小品:噢特慢战怪兽

  最佳主角:怪兽

  最佳面具:猪八戒

美术教案 篇4

  教学目标:

  1、知识与技能:能够初步了解抽象画,感受抽象画。

  2、能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。

  3、能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。

  教学重点:同学们对抽象绘画中线性造型要素的运用;音乐感受与美术表现。

  教学难点:综合运用线性造型要素,结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。

  学具准备:图画纸,色彩颜料,色彩笔等

  教学过程:

  一、导入新课:

  我们在上一课认识了抽象画。你们想不想再尝试一下画一幅抽象画呢?引入课题——学画抽象画。

  二、师生探讨、表现创新:

  1、出示波洛克作画图片及简介波洛克:波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一,是抽象表现主义绘画的代表人物。他后期的绘画是把画布钉在地板上,用棍棒浇上油漆,随着自己的走动,任其在画布上滴流成混乱的`点、线、画面,因此也被称为“行动派绘画”。现在让我们来看看此大师作品《秋的节奏》,同学们看到什么?(提问个别同学)

  2、抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点,排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法,仅将造型和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色,有类似于音乐之处。

  3、大师作品欣赏:

  (1)康丁斯基作品赏析,世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基(1910年),被誉为抽象表现艺术之父。

  (2)蒙德里安作品赏析,几何抽象派代表画家,在平面上把横线和竖线加以结合,形成直角或长方形,并在其中安排红、黄、蓝三原色,但有时也用灰色,是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格,体会秩序美。

  (3)克利作品,二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一,德裔瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法,创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。(同学们尝试感受作品,畅所欲言)

  三、艺术实践:

  欣赏音乐听的音乐,感受旋律,渲染心情。用色彩创作抽象画,可以同桌两人合作。注意色调及点,线,面,色的巧妙运用

  四、课堂小结:

  选出优秀作品同学代表展示本组创意,给予同学们自评,互评的平台。

  五、板书设计:

  教学反思:

美术教案 篇5

  活动设计背景

  生长在乡下的孩子,随处可见乡土的五谷杂粮,野花野果,这些材料是孩子们的天然玩教具,是孩子们熟悉的教育资源,所以我设计了这堂课。

  活动目标

  1、培养幼儿良好的美工活动习惯,耐心的做事态度。

  2、培养幼儿对海底的兴趣及热爱大自然的情感。

  3、引导幼儿大胆想象进行绘画。

  4、培养幼儿动手操作的能力,并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

  5、培养幼儿良好的作画习惯。

  教学重点

  幼儿自己设计鱼,自己选材粘贴。难点:粘贴鱼各部位的.正确位置。

  活动准备

  1、挂图《海底世界》

  2、教具、课件、音乐;

  3、美术工具:水彩笔、固体胶、餐盘、卡纸、树叶、瓜籽

  活动过程

  导入

  入场音乐律动

  猜谜:不是船儿水里游,摇摇尾巴点点头,

  深海浅水都能去,味道鲜美营养多。

  播放投影,幼儿欣赏。引导幼儿观察鱼的不同外部特征。

  提问:刚才的画面里却看到了哪些鱼?它们长得什么样?身上有什么颜色的花纹?幼儿发言后,师总结:鱼的种类非常多,每种鱼的形状和颜色都不一样,有的长长的,有的扁扁的,有肚子鼓鼓的,还有——————不过,它们的身上都有:眼、鳍、尾等。

  出示海洋图片

  看,我们教室里也有一个海底世界,可这里面只有一条鱼,它好孤单:没有朋友跟它玩,怎么办呀?你们帮他想个办法吧!

  我们一起给这条鱼找更多的朋友吧!

  师讲解制作过程,幼儿观察其形状及制作材料

  ①动脑筋想好要做一条什么样的鱼,并用笔画出它的形状;②涂上胶水,(在画的部分)粘上双面胶,撕下表面的部分;③沾上瓜籽,注意要摁一下,让它沾牢;④添上小眼睛,画出鱼的轮廓;⑤让它放在旁边晾一晾,让胶水干。

  (2)出示餐盘鱼,让幼儿说出它的材料后,师简单的介绍其制作过程:①盘子扣过来,粘鱼鳞,②粘鱼鳍,③粘鱼尾,④添鱼眼。

  (3)出示树叶贴鱼,可以选树叶做鱼垢身体:①选材料,哪些树叶做鱼身,哪些树叶做鱼尾,②涂上固体胶,粘上去,③画鱼眼。

  让幼儿自选材料动手做鱼,师巡视指导。

  瓜籽和树叶粘的鱼,我们请老师帮忙把四周多余的纸剪掉后,把自己制作好的鱼贴到海底世界吧!

  评:教师与幼儿共同欣赏,请幼儿上来讲讲哪条鱼是自己做的?(表扬大胆创新,作品颜色鲜艳、剪得轮廓边缘整洁的作品。)

  总结:今天,我们做的这个海底世界真漂亮,我也想变成一条鱼儿了,让我们变成鱼儿游到海底世界吧!

  教学反思

  采用大自然中的材料让幼儿动手操作,调动了孩子们的好奇心和注意力,在尽情的玩乐中,孩子们感受和体念着大自然的千变万化,培养孩子们亲近自然的性情,给予幼儿有灵性的生活。引领幼儿智慧的成长,同时还具有节能环保的价值。

美术教案 篇6

  【设计意图】

  印画是幼儿喜爱的美工活动之一,用印画来装饰物品,是让幼儿在学会印画的基础上,进一步提高自己的创作能力。在活动设计上,让幼儿学习用印章画印花纹,装饰衣服,知道拿一块印章,蘸一点颜色,稍稍用力印在衣服上,能更换印章,并把花纹印满。通过此活动,培养幼儿动手能力,同时,让幼儿感受到多种色彩带来的美感及创造美和表现美的能力。

  【教学目标】

  1、能用印章画印花纹,装饰物品。

  2、不乱抹颜色。

  【教学准备】

  1、各种款式服装的纸质图样,如:上衣、裤子、裙子等,装入自制的“汽车”,请一名教师扮演服装厂的阿姨,在教学过程的第一个环节适时介入。

  2、用不同材料制作的印章,如藕块、土豆、胡萝卜塑料模具等。

  3、调好的水粉颜料。

  4、事先请一名大班幼儿穿上一件已制好的印章衣服,躲在隐蔽的地方,在教学过程的'第二个环节适时介入。

  【教学过程】

  (一)阿姨送服装。

  1、“嘀——嘀——,嘀——嘀——”,汽车响,谁来了?(来了一位阿姨,引导幼儿向阿姨问好。)“我是服装厂的阿姨,我的衣服卖不出去了,想请小朋友帮帮忙,让小朋友把衣服装饰的漂亮一点。”

  2、引导幼儿观察服装厂的衣服和我们的衣服有什么不同。教师小结:我们的衣服有漂亮的颜色、漂亮的图案,服装厂的衣服什么都没有。

  (二)观赏小姐姐的衣服。

  1、我们怎样来装饰这些衣服呢?正在发愁时,“笃、笃、笃”有人敲门,来了一位小姐姐,她穿着印章花纹衣服,老师引导小朋友观察她的衣服,引起幼儿的兴趣。

  2、小姐姐,你能告诉弟弟、妹妹们,你的衣服是怎样装饰的吗?(小姐姐示范,幼儿观赏。)

  3、教师小结:“哦,我看到小姐姐怎样装饰了,拿一块印章,蘸一点颜料,稍稍用力印在衣服上,再换一块印章,再蘸一点颜料,再印一个花纹。”教师边说边示范印两个花纹。

  (三)幼儿装饰衣服,教师巡回指导。

  (四)进行作品展示。

  根据幼儿的作品,评价谁的作品好,好在哪里。

  (五)活动结束:

  小朋友,衣服装饰好了,让我们一起去告诉服装厂的阿姨,让她拿走吧!

  【活动延伸】

  幼儿可在区角活动中装饰其它物品,如:围巾、手帕等。

美术教案 篇7

  一、教学目标:

  1、探访老街的历史和文化 。

  2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘 。

  3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中,增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。

  二、教学重难点:

  1、 重点:学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。

  2、 难点:运用不同的美术形式表现老街。

  3、

  三、教学课时:2课时

  四、课前准备:(学生)常规绘画工具、相机等材料 。

  (教师)课件、常规绘画工具、相机等材料。

  五、教学设计:

  第一课时

  1、欣赏各地著名的老街,初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》。

  2、说说自己家乡的老街的历史和故事 。

  3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品,感受老街上的自然风光。

  4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品,感受老街上历史建筑的特色。

  5、引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品,感受老街上的传统文化。

  6、学习建议:课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。

  第二课时

  1、观看老街视频,揭示课题 。

  2、交流:和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时,有什么困难?又有什么趣味发现?

  3、写生创作指导 。

  (1) 欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品 。

  (2) 教师讲解并演示创作写生的方法。

  4、同龄人作品欣赏 。

  5、学习建议:通过写生或记忆画的形式表现老街。

  6、展示评价 。

  7、拓展:不同美术形式表现的悠悠老街。

  2、传统门饰

  一、教学目标:

  1、中国传统门的类别、装饰特点 。

  2、通过对门饰的观察、欣赏、初步学习运用剪纸或绘画形式,创作自己喜欢的具有不同风格的门 。

  3、培养热爱中国优秀文化传统的品质 。

  二、教学重难点:

  1、重点:用绘画或剪纸的形式表现中国传统门饰。

  2、难点:创作的作品表现出传统的装饰风格 。

  三、教学课时:1课时

  四、课前准备:(学生)彩色卡纸、综合材料、剪刀、双面胶、水彩笔

  (教师)多媒体课件

  五、教学设计:

  1、介绍导入新课。

  (1)教师介绍门饰的知识:传统的门饰;门饰的雕刻技法、民族特点;中外门饰的'区别等。

  (2)引入课题《门的装饰》。

  2、欣赏相关作品。

  (1)欣赏各种各样的门饰 。

  (2)了解“门”各部分的名称、及“门”的细节装饰 。

  提问:你觉得这些传统门饰美在哪里?它们各有什么特点?(表现在门饰上面的几何图案、树木花卉、翎毛走兽等。)学生小组讨论

  3、教师提出作业要求:

  (1) 用对折剪刻的方法制作一幅门的剪纸 。

  (2) 用线描的方法表现不同风格的门饰。

  4、学生构思创作 。

  5、教师巡视指导 。

  对创作中普遍出现的问题作集体和个别的指导。

  6、评价

  能否在传统图案上进行创新; 能否在作业中有意识地运用一些原理; 能否大胆地发表自己的创作意图和对他人作品的意见。

  7、拓展

  3适合纹样

  一、教学目标:

  1、欣赏适合纹样,感受适合纹样的艺术特色,了解适合纹样的不同样式及构成特点 。

  2、学习适合纹样的设计方法 。

  3、通过学习、了解适合纹样在生活中的运用,提高美化生活的能力。

  二、教学重难点:

  1、重点:了解适合纹样的不同样式,构成特点及设计简单的适合纹样 。

  2、难点:运用点线面的组合、色彩的合理搭配,表现出丰富多彩的适合纹样。

  三、教学课时:1课时

  四、课前准备:(学生)绘画用具、各种纸张等

  (教师)课件或视频、范作、图片和实物等

  五、教学设计:

  1、欣赏导入,引出课题 。

  (1)欣赏生活中的适合纹样。说一说:你还在生活中见过哪些适合纹样呢?

  (2)揭示课题:《适合纹样》。

  2、观察分析,研学新知 。

  (1)欣赏适合纹样作品,说一说:什么是适合纹样?

  (2)欣赏适合纹样作品,小组讨论:适合纹样的构成形式有哪些? 对称式:纹样上下或左右相同,同形同色,整齐稳重 均衡式:不对称,纹样不同形、不同色、自由活泼 向心式:纹样由外往中心排列 离心式:纹样由中心往外排列 。旋转式:纹样由中心顺时针或逆时针扭曲 。

  (3)欣赏同龄人作品,学习作品优秀之处。提问以下适合纹样运用了哪种构成形式?

  (4)提问:你知道如何创作适合纹样吗?

  3、学生创作,教师指导 。

  (1)选择一个形状和纹样素材,设计适合纹样 。

  (2)也可以为一件生活用品设计适合纹样 。

  (3)提示

  ①适合纹样与里面的纹样要适合外形,即使去掉外形,仍能显示出原来的形状特点 。 ②纹样绘制时要注意色彩的关系,如对比与和谐。

  4、展示评价,拓展延伸

  (1) 举办“适合纹样欣赏会”,请学生将自己创作的适合纹样作品贴在黑板上进行自评,互评。

  (2) 教师以恰当的语言对适合纹样和学生作品进行小结,引导学生加强在生活中观察与运用适合纹样,提高美化生活的能力。

  4好看的装饰画

  一、 教学目标:

  1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美。

  2、学习装饰画的设计方法,培养学生的设计能力 。

  3、培养将美术作品运用到生活中去的意识,激发对生活的热爱之情。

  二、教学重难点:

  1、重点:学习装饰画设计的基本方法,尝试设计装饰画 。

  2、难点:灵活运用装饰画设计方法,设计有创意的装饰画 。

  三、教学课时:1课时

  四、课前准备:(学生)彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框

  (教师)范画、课件

  五、教学设计:

  1、欣赏导入:

  (1)课件出示生活中的装饰画,提问:这样的画给你带来怎样的美感?我们应该把它称为什么画?

  (2)说一说:你对装饰画的第一印象是什么?

  (3)说一说:你还在什么地方,见过怎样的装饰画?

  (4)教师小结:生活中,我们经常能见到这种“与环境协调,起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性,所以人们称它为:“经过化妆、打扮出来的画。” 出示课题:《好看的装饰画》 。

  (5)教师讲解装饰画的起源,师生共同感受装饰画悠久的历史。

  2、交流研究

  (1)欣赏著名的装饰画作品,进一步感受装饰画独特的美。

  (2)与写实的绘画相比,装饰画具有怎样的美感 。

  (3)通过照片与装饰画的对比,学习装饰画的设计方法。

  师生共同探究装饰画的方法:夸张、变形、简化、概括、修饰等方法;总结装饰画的设计三要素:造型、色彩、构图 。

  3、设计实践

  (1)教师示范的装饰画设计方法,强调作品创作时可以是形状的装饰变化,也可以是色彩的装饰变化 。

  (2)学生了解装饰画绘画步骤 。

  (3)学生了解装饰画的组合形式:独帽式装饰画和组合式装饰画。

  4、尝试创作

  (1)教师提出创作建议:

  ①设计一幅以《花》为主题的独帽式装饰画;

  ②小组合作设计一组以《花》为主题的组合式装饰画 。

  (2)学生进行创作,选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工,合作完成作品。

  5、课外延伸

  (1)学生作品完成后,在教室展示作品,并填写说明 。

  (2)教师组织学生欣赏装饰画展,进行自评和互评 。

  (3)欣赏多种材料制作的装饰画 。

  (4)可以尝试将自己设计的装饰画运用到生活物品中去 。

  浙江人民美术出版社五年级美术上册教案篇二:五年级上册美术全册教案(浙美版)

  一、教材分析(教学内容、教学重点、教学难点)

  该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系,确立以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学体系,着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。

  (一)、对学生进行美育教育,逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受,爱好和审美能力。

  (二)促进学生智力和才能的发展。

  (三)使学生掌握美术基础知识和基本技能。

  重点:

  1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。

  2、通过写生,认识一些透视现象。

  3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。

  4、学习浅显常见美术字的写法。

  5、学习浅显的彩墨画知识和技法。

  6、学习简单的手工的基本方法。

  难点:

  1、培养学生细致耐心的操作态度,进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。

  2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。

  3、让学生了解中国古来的文化,对中国的传统绘画有一定的了解,及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。

  4、培养学生民族自豪感。

  二、教学目标

  1、通过美术课堂教学,引导学生通过各种方式的学习,提高美术审美能力,体会审美情趣。

  2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验,在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。

  三、主要教学措施

  1、教学中要注意知识的基础性与应用性,使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能,还要注意体现民族性和时代性。

  2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。

  3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等,以免束缚学生的自由想象和个性发展。

  4、通过教学评价,了解学生的学习情况,及时总结教学经验,改进教学,调动学生学习的积极性。

  四、 课外拓展方法

  1、积极拓展课后内容,如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》??渗透相关课外知识,增加文化内涵。

  2、注重课前准备和课前知识的积累,在信息积累的过程中了解课堂内容。

  五、教学进度表

  单 元课序课 题学习领域美术人文内容课时

  时代新貌1悠悠北山街综合探索关注传统、文化探访2

  2安全标识设计应用标志设计、安全意识2

  校园生活

  3童摇童画欣赏评述绘画表现、文学素养1

  4大盒子小舞台设计运用立体造型、设计创新2

  人与社会5民间木雕造型表现传统手艺、民族文化1

  6门的装饰设计运用装饰艺术、生活感悟2

  7生动的泥塑人物造型表现观察表现、热爱生活2

  人与自然

  8收获的季节总和探索热爱自然、美好情感2

  9水墨画动物造型表现水墨表现、天真童趣3

  创造天地

  10彩色的世界(一)造型表现色彩知识、热爱自然2

  11彩色的世界(二)造型表现色彩知识、创意生活2

  12创造美的纹理造型表现观察表现、体验创造1

  13废弃物造型造型表现创意设计、丰富生活2

  艺术瑰宝14古人的梦想——飞天欣赏评述传统艺术、美好情感1

  一、悠悠北山街

  第一课时

  教学目标:

  1.通过探访活动,了解、感受历史街区建筑物的文化特点,让学生学习运用形、色、肌理和空间结构等美术语言,来描绘有特色的历史建筑物。

  2.通过对传统历史文化的观察、感受、写生、描绘等探访记录活动,培养学生的观察力、鉴赏力、造型表现力及对传统文化的理解、探访能力。

  3.通过对传统历史文化的探访活动,培养学生关注、尊重、热爱地方传统文化的情感。 教学重点、难点:

  重点:通过用美术的手段对传统历史文化进行探访、记录、写生等活动,培养学生关注和尊重传统历史文化的情感。

  难点:经过有效的探访活动,通过记忆思考后进行创造性表现。

  课前准备:

  (学生)课前探访活动:探访时用的速写本或相机,写生铅笔或钢笔,收集北山街相关的传统历史文化资料(希望与家长沟通)。课前准备钢笔或铅笔水彩的`创作工具。

  探访传统历史建筑文化记载表:

  (教师)有关北山街的风光、历史文化、历史建筑的课件,创作工具。

  教学过程

  一、导课,出示课题。

  (1)对北山街风光的认识和感受。

  课件出示北山街风光,如北山街夜景、栖霞岭、宝石流霞等,感受西湖边悠悠北山街的风光。

  (2)小结:北山街,是一幅绝佳的西湖山水画,是一条风光秀丽的街道。

  (3)板书课题:悠悠北山街。

  二、对北山街的文化背景感受。

  (1)小结出示:北山街文化遗存,如秦始皇缆船石、栖霞岭摩岩题刻、紫云洞诗词题刻、宝石山稚僧担物造像等,教师讲解。

  (2)小结:北山街,是一座中国近现代历史文化博物馆,是一条历史悠悠的北山街。

  三、对北山街的历史文化建筑探访。

  (1)趣味导入。

  教师先出示几张北山街历史建筑物的局部,如孤云草舍局部,让学生猜猜是杭州哪里的建筑

  物?再出示建筑全貌,请学生看一看,说说是什么建筑。

  (2)教师提出探究问题。

  杭城要进行整体改造,这几处建筑是否该拆除?

  (3)探究活动。

  先请探访这几处建筑的同学分小组交流探访活动调查表,让学生根据自己课前的调查,进行讨论。再请各组代表说明本组探访活动的情况,按探访记载表分析,对探究问题作出答复。

  (4)激发写生创作兴趣。

  现在许多有价值的历史建筑在逐渐消失,我们必须积极保护,并给予记录。可讲述有关后人想寻找一些名人曾在北山街居住过的历史建筑,由于文字图片记载缺乏而费尽周折的故事,激发学生除了文字图片的收集探访外,

  还可进行美术写生创作,以艺术形式描绘、记录自己喜爱的历史建筑物。

  四、写生创作指导。

  (1)对比北山街历史文化建筑与现代杭城建筑,区别表现在哪里?让学生看图片对比分析,更清晰地了解历史建筑的特点,帮助启发学生能够抓住历史建筑特点进行描绘。

  (2)欣赏绘画艺术家用线描、色彩速写描绘建筑物的作品,启发学生进行创作构思。

  (3)欣赏儿童优秀作品,鼓励创作信心,讲究创作的童趣性。

  结合欣赏,教师可演示如建筑与树木的主次关系,构图的疏密、饱满,以及先线描后色彩的创作方法等。

  五、学生独立创作,教师设计封面、目录。

  六、作业设计

  用速写与摄影的表现手法,创作题为《值得珍藏的建筑》的作品,全班可装订成《悠悠北山街》的图册,并配上文字简述。学生创作用纸可事前打孔以便用线装订。

  第二课时

  课前准备

  写生创作工具,已打过装订孔的画纸。

  教学目标

  通过对传统历史文化的探访活动,培养学生关注、尊重、热爱地方传统文化的情感。 教学过程

  1.激发写生创作兴趣,导入新课。

  教师根据学生探访结果,选择学生较为集中探访的一处历史建筑,进行重点讲解建筑文化、风格及相关故事,确定写生创作《值得珍藏的建筑》的主题画。

  2.写生创作指导。

  (1)对比分析建筑的造型特点。

  教师出示现代建筑和北山街历史建筑图片,对比造型、颜色、材质等的不同点?让学生对比感受,抓住建筑物特征。

  (2)欣赏绘画艺术家用线描、色彩速写描绘建筑物的作品。启发学生对建筑物进行创作构思、创作写生。

  (3)欣赏儿童优秀作品,讲究创作的童趣性,进一步激发学生创作兴趣,鼓励信心。

  (4)教师可简单演示几种由易到难的创作写生方法。如线描写生、铅笔淡彩、色彩写生等;构图前后、疏密、取舍等要领。注重讲解技能难点。

  (5)讲解外出写生常规,如找角度,选好安全位置,放置工具,外出不能喧哗等要求。

  3.学生按写生常规要求进行外出写生创作,教师进行管理,指导创作。

  4.教师将学生作品装订成册,进行展示。

  5.教师总结:现在有许多有价值的历史建筑在消失,我们都应该积极保护,并给予记录。

  二、安全标识

  第一课时

  教学目标:

  1.认知各种常用的安全标识,知道它们的特征和作用。

  2. 初步学习设计安全标识的方法,能用安全标识的三要素(色彩、图案及形式)为学校或社区设计合适的安全标识。

  3. 提高安全防范和自我保护意识,追求平安幸福的生活。

  教学重点与难点

  重点:运用色彩、图案和形状等美术元素设计安全标识。

  难点:设计的标识要做到既美观,又实用。

  教学准备

  (学生)图案绘制工具(铅画纸、圆规、颜料),收集一些常用的安全标识,了解其中的含义。 (教师)准备一些常用的安全标识图片、范作及课件等。

  1.导入。

  (1)读报或安全事故影像资料,突出其中的安全标识。(教育学生的安全意识)

  (2)教师提问:可见在日常生活中安全隐患是有很多的。有效的避免发生安全事故,认识安全标识是很重要的,同学们见到过哪些安全标识,它们分别有什么含义和作用?

  (3)教师和学生共同小结:安全标识可以分为禁止标识、警告标识、指令标识和提示标识等,具有禁止、警告、提示的意思。它利用一定的色彩、图案和形式等美术元素刺激人们的视觉和心理,起到警醒的作用。

  (3)引出课题:《安全标识》。

  2.分辨标识。

  (1)出示有禁止攀爬、当心触电、小心轻放等安全标识,学生观察这些标识的色彩、图案及形状,以及张贴的位置和所起的作用等。

  (2)分辨安全标识:出示一些常用的和特殊的安全标识,考考学生是否会分辨,如:禁止抛物、禁止触摸、当心滑倒等。

  (3)提问:为什么好的安全标识能起到提高人们安全意识的作用?

  3.设计安全标识。

  (1)提问:校园内外应张贴哪些内容的安全标识?

  (2)探讨:怎样设计才使安全标识的色彩、图案、形状的含义清楚而醒目?

  (3)学生回答后,师生共同交流。

  (4)要求:为学校或社区设计安全标识。

  (5)设计建议:运用合适的视觉语言(色彩、图案及形状等);合适的标识用色,如红色和黑色搭配用作禁止的标识,黄色和黑色用作警告的标识,绿色等其他颜色可以作提示标识;考虑制作材料的多样性。

  4.学生作业。

  教师巡视指导:对制作中存在的共同性和个别问题加以指导。

  5.小结与拓展。

  (1)小结本节课的内容,展示学生作品。让学生说说自己的是什么安全标识,是从哪里入手设计的。加深学生的印象,也从学生自己出发,加强了安全教育。

  (2)课外分小组把安全标识张贴在校园合适的位置。

  第二课时

  课前准备

  (学生)图案绘制工具,思考作业存在的问题和优点,准备创编标识故事(有关110、119等公共常用电话)。

  (教师)准备有关安全标识故事课件。

  教学过程

  一、设计安全标识

  1、展示学生设计稿:

  a.你设计的是什么标识?准备放哪?

  b.为什么要这样设计,请说出你设计的思路。

  2、修改设计草稿:

  要求:

  精致,可是使用辅助工具。

  画面构图时主体要画得大,外形要标准。

  3、为设计稿上色:

  要求:颜料运用时要控制水分,运笔要概括。

  涂色时不要将颜色涂到边缘外面去,可先涂边缘线,再涂内部色彩。

  如果选择张贴室外的安全标识,可以运用防水的油画棒或者丙烯颜料。

  4、交流展示:

  展示学生作品,教师用照相机拍摄学生作品。

  5、小结与拓展:

  (1)根据学生设计内容,由学生自己进行张贴,可以小组合作。或者可以将学生作品做成kt板后张贴。

  (2)小结:安全标识能提高人们安全意识,要求学生在生活中多留心多观察,注意人身安全。

  二、讲评安全标识

  1.讲评作业。

  (1)交流上节课作业中设计安全标识的优点和存在的问题。

  (2)小结:安全标识要实用、美观,还要考虑相应的图形及用色特点。

  (3)学生修改或协作修改作业。

  2.编编故事。

  (1)播放课件:安全标识故事。

  (2)学生交流:谈谈这些故事给我们的启发。

  (3)思考:各小组准备安全故事或小品。

  3.表演故事。

  (1)表演:请几组学生演一演故事或小品。

  (2)汇报:组长汇报故事的创意及安全注意点。

  (3)互评:师生互评故事的创意和表演。

  4.学生作业。

  以小组合作的形式画一幅或几幅连续的安全故事图,教师作针对性的指导。

  5.讲评作业。

  (1)本次作业讲评。

  (2)安全标识能提高人们安全意识,做生活的有心人。

  三、童谣童画

  第一课时

  课前准备

  浙江人民美术出版社五年级美术上册教案篇三:浙江人民美术出版社五年级美术

  (浙美版)五年级美术上册教案

  学校:务川县第三小学 年级:五年级科目:美术备课人:

  【教案编写说明】:根据课标要求,结合当地实际,我对本书作了一些调整,不能完全按照课本中的内容去上。其目的都是让学生在课堂上充分得到美的体验。

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