美术教案锦集【15篇】
作为一位杰出的教职工，常常要写一份优秀的教案，借助教案可以更好地组织教学活动。教案应该怎么写才好呢？以下是小编帮大家整理的美术教案，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术教案1
第一单元我们的玩具乐园
1.民间玩具世界
教学重点：
感受民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。
教学难点：
能用语言描述民间玩具的艺术特色。
教学过程：
1、活动一：教师问：“你发现什么？它们叫什么？”欣赏课本提供的玩具图例，找出它们的名字。
2、活动二：它们是用什么材料做的？
A、教师提供“泥、纸、竹、皮、面、木、布”等多种材料，让学生进行猜想与假设。
B、感受民间艺人心灵手巧及民间艺术特色。
3、活动三：它们“想说”些什么？
A、让学生讨论民间玩具的产地、寓意及有关的故事。
4、活动四：民间玩具美在哪里？为什么？
A、提供描述的感觉词语（如：材料美、装饰美、对称美、质朴、饱满、逼真），玩具中哪些地方使你产生这种感觉？
B、民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。
5、活动五：学习民间艺人，可利用身边的废旧材料制作小玩具或描绘自己感兴趣的民间玩具。
6、布置作业。
A、尝试收集大家画的民间玩具。
B、布置师生共同收集民间小玩具集市。
教学后记：
基本能从儿童的角度去欣赏书中的作品.
2.玩具世界
第一课时
教学重点：
能说出现代玩具的造型、色彩、花纹、材料、玩法等特点。教学难点：
比较民间与现代玩具的造型、色彩、花纹、材料、玩法等特点的异同。教学过程：
1、活动一：分享与表现。
把自己喜欢的玩具带回来与同学分享，并向大家说说自己为什么喜欢？如何玩？同学们都毫无拘束的交流玩具玩,并且大胆的探讨玩具的特点。
2、活动二：发现与探秘。
我们来到什么地方？你发现了什么？它们叫什么？谁知道他们的故事？它们会动、会说、会唱的秘密在哪里？通过讨论他们踊跃举手回答问题。
3、活动三：欣赏与描述。选一件自己喜欢的民间玩具，说说玩具给你什么感觉？什么地方使你这种感觉？
4、活动四：比较与探究。
A、选一件自己喜欢的民间玩具与一件现代玩具进行比较，找出异同点。
B、探究现代玩具逗趣与科学益智结合的特点
C、探讨玩具功能与审美性的双重作用。
第二课时
5、活动五：创作与评价。
A、用线条设计自己喜欢的、想象中的现代玩具；
B、布置小玩具画展。
C、提出评价要点，引导评价。
D、教师小结。
教学后记：
能画出玩具的基本特征，构图饱满。
3.我的玩具伙伴
教学重点：多角度观察与表现玩具。
教学难点：运用绘画工具，多角度表现玩具。
教学过程：
第一课时
1、活动一：分享与观察。
说一说：我的玩具伙伴给我带来的快乐。
看一看：我的玩具是由什么形状组成的？同学的玩具又是什么形状组成的？摸一摸：我（你、他）的玩具是什么质感？
想一想：看课本，思考小作者是如何表现玩具伙伴的？2小组汇报。第二课时
1、动二：欣赏与发现。看一看：大师想说些什么？作品给你什么感觉？哪些地方使你产生这种感受？大师然后表现物象的？在小朋友的画中，你发现了什么？想一想：我哦准备向大师、小朋友学些什么？
2、活动三：创作与评价。
想一想：我准备用什么工具、材料表现我的伙伴？
画一画：玩具的正面、侧面、背面各有什么形状组成？用什么表现它的质感？
评一评：谁的玩具画得最可爱？
教学后记：
色彩鲜艳，想象力丰富但部分同学画面组织较差。
第二单元动物的童话
5.巧救小昆虫
教学重点：发挥想象力，为结局描绘一个画面。
教学难点：画出与连环画有关联的结局画面。
教学过程：
第一课时
1、阅读与思考。
教师问学生达尔文是一个怎样的孩子？你们从哪里知道？故事的主人公是谁？（请同学把自己找到的资料汇报给大家听）。师出示以下几个小问题：
猜一猜：达尔文说了一句什么话？昆虫会飞到哪里？想一想：四幅画有什么特点？文字与描绘有什么关系？
2、观察与发现。
找一找：达尔文为什么成为著名的生物学家？他有什么成就与贡献？看一看：课本中描绘了什么昆虫？它们各有什么形态、色彩特点？想一想：达尔文如何救出小昆虫？让同学们讨论编出故事，教师指导。
第二课时
3、联想与创造。
说一说：小女孩手上的昆虫是什么形状、颜色？
想一想：小开创到哪去了？（激发联想——有趣、有意思、有常见的联想）主体物与背景产生遮挡关系时先画什么，后画什么？做一做：选择什么材料用具表现？
4、分享与评价。
提出评价目标：谁画的小昆虫最新奇？谁画的故事结局最精彩？在小组说说，小昆虫的结局。选出最精彩故事结局在班上展示。
教学后记:作品里的昆虫造型丰富。
如果你需要教案或课件，请留言给我。尽可能满足你的需求。
6.可爱的玩具蛇
教材分析：
教材以“制作会跳舞的玩具蛇”导入，激发学生的好奇心和探索心理，并通过欣赏“生肖蛇”邮票，让学生感受蛇“圆而细长，没有四肢”的形态特征，感受其色彩强烈对比、传统的花纹装饰的美感，感受其内涵。让学生感受以蛇形象设计的平面与立体造型，激发学习兴趣，突出本课“蛇的立体造型设计与装饰”的教学重点。
教学目标：
1、知识与技能：能运用造型元素和手工立体造型方法设计制作“玩具蛇”。
2、过程与方法：①在欣赏中感受作者创造美的情感；②在尝试材料妙用中，发展创新思维。
3、情感、态度、价值观：感受美术与科技结合的简单道理；在分享中感受成功乐趣。
教学重点：
从平面到立体的设计、装饰过程。教学难点：
①材料的选择与妙用；②纸蛇会跳舞的科学原理。
兴趣点：会跳舞的玩具蛇，科学童话故事。
观察点：用什么材料设计制作玩具蛇？
教具准备：
各种材料制作的玩具蛇。相关工具材料。课件。
教学过程：
一、故事导入新课。
讲“糖葫芦”、“可爱的冰蛇”两个故事并欣赏画面。欣赏课件里的蛇，你认识哪几种蛇？
蛇有什么形态特征？（三角形的头，圆而细长的身体，尖尖的尾巴）
以平面与立体表现的玩具蛇和生肖蛇给你什么感觉（可爱、雅致、有趣、夸张、拟人）
想一想，蛇怎样变，形象才可爱？
二、设计玩具蛇。突破难点。
欣赏老师手中各种玩具蛇，猜一猜，它们是怎样做出来的？
找一找哪些材料像蛇，具有能弯曲、圆而细长的形态特征。哪些材料经过组合，能设计玩具？
试一试：参考教材的制作步骤。也来设计制作一条玩具蛇。想一想：如何装饰才可爱？
三、玩一玩，为什么蛇会跳舞？注意蛇身体的弯曲度与长还有风力短能影响蛇跳舞的快慢。
想一想：小博士的话，玩一玩，这些玩具为什么会动？讲一讲，有什么样科学道理？
四、评一评：谁做的蛇最有个性，与众不同？
会跳舞，添上漂亮的花纹。造型、色彩花纹、材料的选择与众不同。
课后反思：
学生对花纹的设计有自己的想法，较为理想，都对吹气蛇情有独钟。设计简单的蛇他们反而不感兴趣。但材料选择存在一定的局限性。在电风扇的风力下，蛇跳舞的环节处理的较好，极大的提高了学生的学习积极性。
第三单元点线色，你我他
7.美丽的叶子
教材分析：
叶子是学生司空见惯的自然物象。本课以“形态色彩美的'叶子”导入，旨在引导学生学会关注身边不起眼的事物，观察叶脉由粗到细、逐级分布、有组织的线，而体验自然界线性物象；通过对马蒂斯的作品的欣赏，让学生感受大师其对比的色彩，粗犷的线条，夸张变形的表现物象形态的艺术手法，激发学生大胆运用造型元素表现自己对叶子的感觉。并通过拓印、线描、色绘、剪贴等欣赏与练习，体验各种材料工具技法表现的艺术效果，目的是引导学生开拓材料工具视野，鼓励学生在尝试探究各种方法、技能的同时，体验叶子的形态美、纹理美和自然美。
教学目标：
1、知识与技能：能综合运用各种平面造型元素和技能表现叶子构成的画面；感受叶子网状纤维纹理的美感。
2、过程与方法：在比较中，体验叶子的形态美、纹理美；在尝试中，体验拓印、线描、色绘、剪贴的不同美感；在展示中，体验创造的乐趣。
3、情感、态度、价值观：体验尝试发现的乐趣；关注身边不起眼的自然物象。
教学重点：
尝试与运用线描、色绘或拓印表现叶子形态美、纹理美。
教学难点：
运用色彩对比和有趣的排列，表现叶子的构成。
兴趣点：
比一比，认拾的叶子形状美、色彩美；观察叶子的网状纹理。
观察点：
叶子的形状与纹理；体验拓印的尝试过程。
教具准备：
师：课件；线描、色绘、拓印、剪贴叶子的范作若干；各式各样的树叶；相关用具。
生：收集各种树叶。剪刀、胶水、白纸。
教学过程：
一、引趣设疑，导入新课。
出示马蒂斯的作品，取画中一物象让学生猜：这是什么？这幅画给你什么感觉？（从色彩、形状、夸张、变形等方面）你知道画家马蒂斯和他的故事吗？作品中哪些地方值得你学习？今天我们就来学习马蒂斯，也来把我们对叶子的感觉表现出来。板书课题。美丽的叶子请学生仔细观察收集的叶子，讲一讲各种叶子的纹理有什么不同，让我们学学小昆虫，飞到树上看看这些叶子吧。欣赏课件。
二、比较发现，突破重难点。
1、看一看：提供范画，进行比较，引导学生自主在尝试中找出各种材料工具表现的技法，激发探究兴趣。如有不理解的地方教师可简要演示，如拓印方法。
2、比一比：学生拿出自己准备的落叶，小组进行对称式或均衡式的排列（感受形式美），看有多少种排列方法。
三、求异创新，创作作品。
你准备用哪种方法来表现叶子？提供作业要求内容：
1、基本要求：运用点、线、色表现一幅“叶子的画面。
2、较高要求：选择自己喜欢的材料表现一幅叶子的画面。
3、个性探究：尝试多种材料和技法，创造性地表现叶子的画面。
四、学生作业。
五、评价拓展，体验尝试发现的乐趣。评一评：谁画的叶子最美？，谁用了新的工具材料来表现美丽的叶子？谁的纸屑、叶屑收到了垃圾袋里？
课后反思：
本节课准备较充分，学生学得兴味盎然，拓展延伸部分学生表现得非常好，有很多好的妙想妙思。
8.想象的鲜花
教学目标：
1、知识与技能：
运用造型元素，描绘出线条流畅、平涂均匀的想象中的鲜花世界。
2、过程与方法：①在欣赏中激发联想；②在比较中感受小画家的创造性想象。
3、情感、态度与价值观：
感受鲜花的形态美、色彩美，激发学生对生活美的追求。在爱护花草树的过程中提高环保意识。
教学重点：
运用造型元素，大胆表现心中花的世界。
教学难点：
能从花的形态、色彩特征进行创造性想象。
课时：
一课时
教学过程：
一、引入新课：
1、猜一猜。
2、说一说：你认识哪些花？
3、出示课题：《8、想象的鲜花》
二、欣赏与想象：
1、讲故事。
2、欣赏花的图片。（演示课件）
①说一说：花的形态，色彩是怎样的？给你什么样的感觉？②引导学生展开联想。（编一个简短的花的小故事）
3、对比欣赏书本的想象绘画与制作图例，（形态、色彩、想象内容）讲解不同的表现方法。
4、欣赏课件的想象绘画，引发想象。
三、造型与表现：
1、根据一幅你认为最美的花或花的特点、形态展开联想，画一幅想象中的鲜花世界。
2、学生绘画表现。（播放音乐和图片）
四、评一评：
1、你学会了什么？你最喜欢什么？
2、谁的想象力最丰富？谁画的花故事最精彩？
3、进行爱护花草树木，爱护大自然的教育。
9.给树爷爷画像
教材分析：
树木，是大自然赐予人类的礼物，本教材通过画“树”，不但让学生学会观察、记忆与创作，更重要的是从小懂得注意保护树木，保护好生态环境，是本课的设计意图。
运用粗细、疏密的线条表现大树的纹理，是本课重点。
教学重点：
运用线条表现大树纹理
教学难点：
运用线性感受，进行大树纹理的表达及画面的构图美。
兴趣点：
树爷爷的故事，想像中的树爷爷。
观察点：
树的纹理产生的形式美感。
教具准备：
各种树的图片。
教学过程：
一、知识迁移，导入新课。
1、说说自己的爷爷是什么样的，课题前面加个树字，树要有多大才会被称为爷爷？
了解一些树的自然知识。（树的年龄怎样算，树的寿命有多长）知识链接：
把一棵树的树干锯断，就能看到树干横断面上有一圈一圈的年轮。年轮一深一浅的两圈是树的“一岁”。这样两圈两圈的数，数完的数字就是树的年龄。寿命在百岁以上的树木有很多，杏树、柿树能活100岁，柳树、葡萄树能活150岁，苹果树能活一两百岁，梨树能活300岁，松树能活1000岁，银杏树能活3000岁，巨杉树能活4000岁，猴面包树能活5000岁，最长寿的世界树爷爷大概要算北非加得群岛的一科龙血树，活了8000岁。
2、感受树苍老、古朴等形态特征。
提供老树、小树图片进行比较：树爷爷的纹理有哪些特征？
①想像：树爷爷外皮像层层的鱼鳞、像长满瘤子的怪兽、像干裂的木地板、像爬行的小蛇。像老人的胡子、像老人突出的筋骨、像老人饱经风霜的
②线的想象：找找树皮上的直线、弧线、波浪线、柔和的线、紧张的线、旋转的线、斜线、流畅的线、断断续续的线、网状的线。
二、课堂发展，画画树爷爷。
欣赏课本图片，你觉得哪幅画最能表现树爷爷的样子？
运用什么线表现“和蔼的树爷爷“凶恶的树爷爷”“滑稽的树爷爷”如何排列、组织线条，才能使画面产生“形式美”？画一画：看谁的“树爷爷”画得最有趣？
三、展示交流，相互评价。
自评与他评同学们的课堂作业：树干有粗细、纹理有变化、画面较饱满。
课后反思：通过联想生活中的爷爷，找到了学生的兴趣点，但对于线条的认知，教师的引导还不够。以致学生的线条表现力不够强烈。
10.我家的菜篮子
教材分析：
通过绘画，引导学生学会关注生活美，是本课设计意图。教材以一幅色彩鲜艳、具有真实感的蔬菜照片导入本课，激发学生对“我家的菜篮子”的回忆，如蔬菜名字、营养、外形、色彩特点等，体会父母的关怀，生活的美好。教学目标：
1、知识与技能：能运用线条或色彩表现“菜篮子”与“蔬菜”的形态、色彩特征。
2、过程与方法：①在欣赏中，体验大师对生活美的感受；②在摆设中，体验构图的美感；③在探索中，体验多种物体的前后遮挡画法。
3、情感、态度、价值观：学会关注日常生活美，培养环保意识。
教学重点：
运用线条或色彩表现菜篮子的形态与色彩特征。
教学难点：
多种物象的前后遮挡关系。
兴趣点：
畅谈我家菜篮子，蔬菜摆放构成的活动。
观察点：
“菜篮子”的形状、色彩及前后遮挡的特征。
教具准备：
各种蔬菜模型、实物，多媒体课件。
教学过程：
一、谈话法，导入新课。
我家喜欢吃什么菜？（从蔬菜名称、形状、色彩、质感、营养几方面说说）欣赏课本范画，大师画了什么蔬菜？这些蔬菜有什么形态、色彩特征？
二、摆一摆：学习构图。突破难点。
出示准备的各种蔬菜的卡片，让学生在黑板上摆一摆，归纳总结：如何摆放画面才好看？先摆大的主体物，再添小的搭配物。形状大小前后搭配，色彩搭配美不美？
三、把黑板上摆放的蔬菜画一画。怎么画才能表现前后遮挡？
先画前面的蔬菜，再画遮挡的蔬菜。
先画主体物（注意留出前面物体的位置），再搭配其他物体。
四、拓展延伸，学生创作。
加上篮子应怎样画？可以有几种画法？教师演示讲解几种篮子的画法。
提请学生注意：菜装在篮子里怎样既可以看到菜又可以用到遮挡的画法。篮子外面可以画些菜以求画面饱满。
五、展示评价。
课后反思：本节课的难点没有解决好，但构图有进步。有的学生还是存在画的东西太小的问题。
11.节日的餐桌
教材分析：
中国饮食文化，以其“色、形、味、香”驰名中外。在节日里，家家户户围坐桌旁，品尝佳肴，感受节日的欢乐，是中国节日饮食文化的一大特色。教材以学生熟悉的生活为记忆创作的内容，引导学生感知中国饮食文化，体会生活美的情趣。教学目标：
1、知识与技能：运用造型元素，绘画“形美、色美”的中国佳肴。
2、过程与方法：
①在收集资料中发现中国美食很讲究“形与色”；②在记忆想像中体会生活的美好；③在共同创作中感受合作的愉快。
3、情感、态度、价值观：学会合作设计一桌美食佳肴；体会生活美。教学重点：节日美食的记忆想像创作。
教学难点：如何描绘记忆中的美食形与色的细部特征。兴趣点：记忆和欣赏中国地方特色的佳肴美食。观察点：节日餐桌上的美食与色彩。
教具准备：课件；准备一张节日与家人一起共餐的照片。教学过程：
一、回忆节日景象，导入新课。
过节了，给我们印象最深的是哪些活动？
想一想：节日餐桌上有什么美食？味道、形状和色彩怎么样？小组互相欣赏大家从家里带来的照片，讲一讲节日秩事。
二、欣赏课件，了解中西美食。中西美食的比较。
找出中国美食“形与色”的特点及美食照片。
讨论中国各种节日美食特点：如中秋节，有月饼，表示团圆；春节有鱼表示年年有余等。
三、创设节日情境，设计中国美食。
中秋节来到了，我们每人设计一盘美食，然后以小组为单位，组合成一桌佳肴。提示：形美的设计：佳肴及容器。色美的表达。共享美食：
桌布的色彩怎样配菜才好看；
各小组怎样摆设自己的美食？将每盘菜剪下来，分组摆放，看是用对称式还是均衡式摆设。
各组互相参观“品尝”。体验愉快心情。
课后反思：学生的的造型能力，还是有所欠缺，故以临摹与想像相结合，才能有一些好的作品出现。总的来说，作业色彩方面进步很大，但创造性还有待发掘。
第四单元我们的泥玩具
12.泥器皿
教材分析：通过本课学习，让学生感知陶瓷是我国祖先的重大发明之一，它不但是生活用品，也是独具特色的艺术品。通过动手手尝试实践，掌握泥板成型法、盘泥条法和手涅法三种器皿成型法，进行构思与创作，发展形象思维和动手能力，是本课设计意图。
教学目标：
1、知识与技能：认识“陶器皿”的形态特征，并能运用“器皿成型”法进行“中空”的器皿构思、制作与装饰。
2、过程与方法：①在触摸中感受器皿的造型、质材特点；②在浓度中探索“器皿成型法”③在创作中感受具象与抽象的艺术表现手法。
3、情感、态度、价值观：①知道中国陶瓷是我国古代重大发明之一，并对中国陶瓷产生兴趣；②能发挥想象力进行创新表现。
教学重点：掌握“手捏法、盘泥条法、泥板成型法”三种“器皿成型”法。教学难点：
1、泥条盘高的技法；
2、创意构思与创作。
兴趣点：
1、锷鱼器皿；
2、鬼脸器皿；
3、小组合作创作一组器皿。
观察点：器皿的造型、色彩、花纹特征；
2、具象与抽象器皿不同的艺术风格。教具准备：各种器皿，橡皮泥器皿，橡皮泥，课件。
教学过程：
一、欣赏器皿，导入新课。
看看生活中的器皿，归纳出器皿的含义：盛东西的日常用具。
想一想陶瓷是怎样形成的？课文中《橡皮泥餐具》中哪些是“器皿”？
比一比，古汉代陶艺与现代陶艺有什么异同与作用？（感知陶器皿生活用品和艺术品的特征，从造型、色彩、花纹特点等方面来说）
二、学习三种器皿成型法，突出重点。
看一看：书上介绍的三种器皿成型法（手捏法、盘泥条法、泥板成型法）能看懂吗？（欣赏课件演示步骤）说一说：我喜欢哪一种方法？我掌握了哪一种方法？这种方法适合制作什么泥器皿？
做一做：选择一种方法设计一个自己喜欢的器皿。
三、课堂延伸，突破难点。
看一看：现代陶艺与鳄鱼器皿、鬼脸器皿有什么异同？（相同：盛东西，不同：具象与抽象造型）想一想：如何把刚才制作的“器皿”进行添加，变成具象器皿？（动物、植物等）如何抒“器皿”进行“点、线、面”装饰，表现美的造型？教师演示“镶色法”“与混色法”。
四、展示评价。
进行一个器皿展览，评出最有创意的作品，请说说你是运用什么器皿成型法和艺术手法表现器皿？美在哪里？
课后反思：本课是学生最喜欢上的课之一，重难点全部得到很好的解决。可惜没有把作品照相存档。
13、小泥人和泥面具
第一课时小泥人
教学内容与目标：
1．显性内容与目标：
了解立体雕塑头型的基本常识——基本形与附属形。用瓶子和泥条组合成的头像为基本形，五官和头发为附属形。掌握搓泥条，用泥条缠绕瓶子，并采用捏、揉、粘、抹等技法进行像的造型创作。
2．隐性内容与目标：感受美术创作的乐趣提高学生的观察力、想象力和动手能力培养学生的创新精神。
教学的重点与难点：学习立体雕塑的基本知识。作品新颖生动，富有美感。
学习材料：本课教学所用材料，除胶泥、彩泥、纸黏土外，还可以用面粉加水粉颜料用水和起来使用。
教学过程：
(1)布置学生感受搓泥条方法。
提问：①搓泥条有几种方法? ②说说搓泥条时双手是怎样配合的?
(2)体验用泥条缠绕瓶子。
提问：怎样缠绕泥条才能又快又好?学生分组独立或二人合作缠绕瓶子，由两组学生代表总结成功的经验及解决问题的方法。
(3)五官、发型设计。①欣赏图片资料。②布置学生分组。讨论自己所见、所想的五官和发型。
(4)布置学生完成头像作品。教师巡视辅导。
(5)展示作品，小结讲评。
第二课时泥面具
一、教学目标：
1、掌握纸弹簧的基本折叠和制作方法，创作有趣的玩偶形象。
2、制作各种有趣玩具和玩法。
3、结合纸弹簧的形态特征，创作有趣的玩偶形象。
二、教学重难点：
1、用橡皮泥制造面具，创作有趣的玩偶形象。
2、制作各种有趣玩具和玩法。
三、教具准备：橡皮泥、面具
四、教学过程：
课题导入：出示几个“蹦蹦跳跳”的玩具实物，用故事表演的形式创设情境，引发学生的好奇心，由此导入新课。新课教学：
1、板书课题，说明教学目的要求。
2、探究质疑，把玩具分给学生。学生看看这些玩具是如何制作而成。
3、演示制作立体人物造型的基本方法和制作步骤。
4、尝试制作纸弹簧。
5、交流讨论，互相交流自己的看法。
6、综合制作，设计制作各种有趣的玩具和玩法
7、欣赏评价。
8、表演游戏。
三、布置作业：设计各种有趣玩具。
第五单元变呀变，转呀转
14.无敌孙大圣
教材分析：
孙悟空是学生喜爱的神话人物，他那火眼金睛、及七十变的本领引发学生丰富的联想。教材以这一兴趣点，以“无敌孙大圣”为题，以人物形象创作和活动画页设计为学习内容，让学生在“剪裁”与绘画表现的过程中，培养设计意识，发展创新思维。教学目标：
1、知识与技能：①感受孙大圣的艺术形象，并运用造型元素、基本形的组合方式表现孙大圣；②运用折、剪、粘贴、绘画手段，设计活动画页。
2、过程与方法：①在观察中学会“以形观物、以形表物”的方法；②在欣赏中，找出孙大圣的艺术形象特点；在作业的“变身形象”中找出孙大圣的特征，启发创作思维。③在合作创作中，探讨“活动画页”的整体设计方法。
3、情感、态度、价值观：①喜欢孙大圣的形象；②能与同学一起设计“活动画页”。
教学重点：能在活动画页上表现孙大圣的形象。教学难点：
①把想像中的人物通过绘画形式表达出来；②剪、折设计与画页人物表现的统一。兴趣点：
①活动画页；
②孙大圣的变身形象的联想；③孙大圣的故事。观察点：
①孙悟空的形象、色彩、服饰特点；
②孙悟空三打白骨精的经典故事与画面。教具准备：活动画册，图片。教学过程：
一、欣赏孙悟空道具、形象图片，导入新课。
1、出示“孙悟空”局部图片，猜一猜：他是谁？激发记忆联想。
说一说：①你怎么知道他是孙大圣？（抓住孙悟空的形态、色彩特征）②孙悟空的脸部有些什么形状、色彩、，作者如何表现他的“火眼”与“金睛”？让学生学习以“基本形”组合物象的方法进行观察与表现。如用“葫芦形”表现孙悟空的面部，用红色的桃子形表现“火眼”，用渐变式的环形和黄、黑、白三色表现“金睛”，用红色的半圆形表现嘴巴------
2、欣赏课本图片，说一说孙悟空七十二变的故事；
二、课堂发展，激发联想。
1、孙悟空的基本特征是什么？孙悟空在今天会变成什么形象？在干什么？
2、如果画出来，抓住什么特征进行变化？变成什么形象才有趣？（形象变、动作变、服饰变）请几个小朋友表演一下孙悟空的各种动作。
3、那是什么？书上的小朋友在看什么？（活动画页）想一想：①头部、身体为什么分开？②一张对折纸可以画几个孙大圣？③几张对折纸如何粘贴在一起？翻一翻：有什么发现？（利用孙大圣头部与身体的多种搭配，使画页产生千变万化的形象。）
指导学生在设计制作中应注意的问题：
如何折、剪才能使画页分开头部与身躯两部分而又不断开；人物头部如何结合自然。
三、学生动手，设计画页。把想像中的孙大圣的变身形象画出来。
四、分组合作，把画页粘贴在一起，看哪个小组制作的活动画册最好看。
课后反思：本节因孙悟空的形象对学生来说比较难，学生还是画出了基本特点，并作了各种变身，但剪的方面出现了断折情况，以后上此课时，应先画后折剪。
15.变形金刚
教材分析：
七巧板是中国著名的拼板玩具。本课以变形金刚为创作主题，以民间益智玩具七巧板的设计及模拟“变形金刚”进行拼摆的游戏活动，让学生体验七巧板的拼图艺术特征：夸张、概括、简洁、生动、趣味性强，从而激发学生对七巧板的喜爱之情。
教材以“变形金刚”导入，目的是创设“玩一玩”的情境，让学生在“玩”中注意观察：
1、变形金刚是由什么基本体组构而成？
2、变形后各部分位置产生什么变化？
3、变形金刚的形态、色彩、花纹各有什么特征？
教材还让学生知道
1、七巧板是由哪些几何形组合而成？
2、七巧板能拼出很多形状。
3、体验“七巧板”拼图的概括性、趣味性。
激发想象力，拼摆出变形金刚并进行装饰，是本课学习的重点；让学生临摹民间七巧板，体验民间七巧板的科学性与艺术形式，是本课难点。教学目标：
1、知识与技能：临摹民间七巧板；用七巧板的基本形拼出“变形金刚”并进行装饰。
2、过程与方法：在“玩”中感受变形金刚“变形”的乐趣；在竞赛中，比一比谁摆的变形金刚最多、最有趣，感受七巧板的科学性、趣味性。
3、情感、态度、价值观：知道七巧板是我国民间益智玩具；我喜欢七巧板。
教学重点：制作民间玩具七巧板；运用七巧板拼出“变形金刚”并进行装饰。教学难点：运用几何形的组合方法进行“组合物象”的想像与装饰。兴趣点：玩“变形金刚”；设计制作七巧板；七巧板拼摆游戏。
观察点：变形金刚的造型、色彩、变形的功能；七巧板的各种几何形组拼过程。教具准备：七巧板一幅；有关变形金刚的课件。教学过程：
一、创设情境，导入新课。看一看：卡通片《变形金刚》。说一说：变形金刚有什么特征？
找一找：组成变形金刚的基本要素？玩一玩：我的变形金刚可以变成什么形象？
二、课堂发展，体验七巧板的奇妙之处。
出示七巧板，说一说对七巧板了解多少？找一找：七巧板有什么奇妙之处？共有多少个三角形、方形、平行四边形？把五个三角形比较一下，看看有什么发现？知识链接：
七巧板的发明大概起源于一千多年前我国宋朝。用七巧夺天工板可拼出许多图形，所以人们称它为“智慧板”。到了清朝，有位叫王其沅的人收集了许多七巧板拼成的图样，编了一本《七巧八分图》。后来七巧板传到欧美国家，使西方人对这备战来自中国的益智游戏充满兴趣。主要由七块几何形图板组成，包括大三角形两块、中三角形一块、小三角形两块、正方形和平行四边形各一块。合起来为一个正方形，或者合起成一个长宽比为二比一的长方形。
做一做：临摹书上“七巧板”，怎样画才能使各种形的边线吻合？将正方形白纸板按书中的七巧夺天工板图样划线，注意每个几何形的线与线相交点都必须是那两条相交线的中点。画好后，剪彩开即可。白色的纸板可以按机器人的形态、花纹进行描绘或着色。
想一想：在临摹中发现了什么？各种形状有什么特点？摆一摆；①把自己想像中的变形金刚摆出来进行装饰。
②把摆出来的图形进行联想，创作变形金刚的“变身形象”。画一画：把拼摆的变形金刚进行装饰、美化。
三、评价展示，课后延伸。
说一说：七巧板能摆出多少个“变形金刚”？评一评：哪个变形金刚最美？为什么？
试一试：运用这些七巧板形状看看自己能拼出多少个有趣的图形？找一找：有几种玩法？
课后反思：学生通过引导，变形金刚画得很有创意，但七巧板拼摆启发还不够，学生的想象力没有得到充分的拓展。
16.杂技小演员
教材分析：
“不倒翁”是孩子们熟悉的民间玩具。教材以滑稽可笑的“七品芝麻官”导致入，让学生在欣赏其简练的造型，又能旋转摇摆和按压不倒的动态时，了解一些简单的“底部重力作用”的科学知识。并运用这些知识，设计“不倒的杂技小演员”。运用纸材进行“画、剪、卷、粘贴”
等活动或选择各种材料设计一个“不倒的杂技小演员”立体造型是本课重点，而“妙用材料”是教学难点。教学目标：
1、知识与技能：
①了解民间玩具“不倒翁”的科学性和趣味性；
②运用平面或立体材料，设计一个“扳不倒”的立体造型。
2、过程与方法：
①在“玩”中感受民间玩具“不倒翁”的科学性和趣味性；②在欣赏中感受“不倒翁”民间玩具的装饰色彩、造型特点；
③在探究中，解决材料妙用和组构“扳不倒”杂质小演员的立体造型。
3、情感、态度、价值观：
喜欢民间玩具“不倒翁”，感受其艺术与科学结合的奥妙。
教学重点：运用纸材设计制作“扳不倒”的杂技小演员立体造型。教学难点：材料妙用；设计制作美观有趣的“扳不倒”造型。兴趣点：玩“不倒翁”；想像杂技小演员有趣的动态。观察点：“不倒翁”的造型色彩、花纹。教具准备：不倒翁玩具，相关道具。教学过程：
一、欣赏玩具，导入新课。
二、出示“七品芝麻官”玩具，猜一猜：它是谁？
玩一玩：你发现了什么？（不倒翁的底部是圆的，较重，色彩鲜艳，形象滑稽、有趣------）想一想：小博士的话对不对？试一试：出示道具，找一些能滚动的东西，放一些橡皮在瓶盖里边，再转动一下，看看有什么发现。
做一做：制作一个能滚动的立体造型并在上面设计一个动态美的杂技演员。（教师示范）
三、进入游戏，设计制作。
1、我们班要组建杂技团，每人制作一个小演员来参加表演，看谁能被选上，只要符合下列标准就可以：造型美、人物动态美、色彩美、扳不倒。
2、学生设计制作。
三、评价展示，表演。
玩一玩，评一评：看谁的杂技表演最有趣？
课后反思：通过本课，使我意识到，自主探索，反而让学生放开手脚，这节课老师没有作讲解，完全是学生观察，思索。取得了较好的效果，但演员形象稍显粗糙。
17.有趣的数字
教学目标：
1、知识与技能目标：学生能根据数字的特点进行想象变化与装饰。
2、过程与方法目标：激发学生的想象力，培养创造美的思维方式。
3、情感态度价值观：引导学生体会将想象转化为表现的乐趣。教学重点：
把握数字的特点与学会数字的装饰方法。教学难点：
如何引导学生根据数字的特点进行想象变化。教学程序：
1、导入
师生共同律动→课件同时展示跳动的人形数字→教师说：投影上与我们一起律动的是谁？看大家能不能认出来？→组织学生认识数字→教师说数字经过美化之后就会变得很有趣，今天我们就一起来学习。出示课题：有趣的数字
2、新课
（1）如何使数字变得丰富？教师说：同学们可以写或画出多少种不同的数字？→组织学生尝试用不同的方法写数字（根据数字的特点进行不同方法的书写）。→教师简单小结：同学们写出了单线的、双线的等等，这么多的数字如何使他们变得美丽？（这一环节的用意让学生进上步认识数字的特征并为想象变化埋下伏笔）（2）如何使数字变得有趣和美丽？
教师接着说：我们一起来看看“2”有什么方法变得美丽。→用课件展示数字的各种装饰方法，与学生一
起分析：有用花纹装饰、用颜色装饰、改变形状装饰。教师将各种图片分别发到各小组，组织学生讨论。→请各小组派代表上讲台根据图片汇报讨论结果。（这一环节的用意是要在教学中让学生学会主动学习，主动地发现问题与思考问题，让每一个学生真正参与到课堂教学中来）
（3）教师演示使数字变得有趣和美丽的过程。
教师说：同学们归纳了很多方法，现在请同学们看看这些方法是如何做出来的。→教师演示花纹装饰的方法：剪纸、贴纸、画图案（点、线装饰或动物花纹迁移）等，→播放《数字谣》，师生共同尝试形状的变化方法：拟人法、联想法，比如教师举例联想法用“0“来问学生”0像什么？“，教师简单画出学生举例的物体，增加学生对变形的认识。
3、作业
（1）同学们想怎样把数字变得更有趣和美丽？
教师说：刚才老师展示了数字变得有趣和美丽的过程，同学们一起想想：生活中有什么物体像“1”、生活中有什么物体像“2”等。
将小组分成花纹装饰组、颜色装饰组和形状变化组，让学生自主选择制作方法并自由组合成制作小组，要求学生讨论交流自己的想法并运用桌上的工具材料表现“有趣的数字”，组织学生比一比哪组做的变化多或制作方法多。
（2）学生想象、表现，教师辅导学生完成作业。
4、评价
（1）小组代表发言
小组代表说自己小组做了什么或说用了多少种方法、有多少种变化。
（2）教师点评小结
教师根据学生的作业及评述表达自己的看法。
5.课堂引申
教师说：我们刚刚学习了数字的变形，其实生活中还有其他许许多多的变化，例如英文字母的变形和文字的变形，只要你们认真地观察，就能发现它们的有趣之处！
6.评价表的填写
我学会了......，我的作业......，我想对老师说......。
7、教学后记
本课时旨在开发学生的想象思维，让学生在原有数字的基础上进行变形，创造再创造，利用多种方法构建他们心目中的数字王国，课程中，有些学生的思维较局限，表现的内容单一，以后还需多一些类似的练习！
18.漂亮的钟
学习领域：设计应用
课时：1课时
教学目标：
1.知识与技能：
①了解时钟的基本结构；
②运用造型元素进行时钟的具体或抽象造型设计与装饰；
2.过程与方法：
①在比较中找出时钟的基本结构；
②在想像中，抓住基本结构进行创新设计；
③在评价中感受美的设计与美化生活的关系。
3.情感、态度、价值观：培养热爱生活、美化生活的人文情感。教学要点：
1.重点：能抓住时钟的基本结构进行想像与设计制作
2.难点：时钟造型与应用统一的设计构思方法。
作业要求：
基本要求：能画出一个小闹钟。2.较高要求：能设计一个造型美观的小闹钟。
3.个性探究：能妙用各种材料设计制作一个造型美、色彩美、装饰美的小闹钟。
教学环节
教师活动
学生活动
设计意图
课前准备
教具准备：
各种造型的小闹钟、色彩、卡、颜料、范作及课件。
学生准备：
小闹钟、卡纸、剪刀、胶水等。培养学生关注生活的美。
课堂导入
1、模拟钟表店的情景，播放各种“报时器”、时钟行走的“滴答声”。你们听这是什么声音？播放各种精美的时钟图片。提问：钟有什么用处？
2、说说你见过的最漂亮的钟。小闹钟是我们学习的小伙伴。又是生活用品和艺术品。现在我们就来学习设计一个“漂亮的钟”。听一听、猜一猜感受报时器的声音。说一说自己见过的最漂亮的钟。赏一赏钟表店里各种漂亮的钟。
1、激发学生回忆钟的形象，拓展审美视野，明确钟的作用以学习及本课的任务。
2、培养珍惜美好时光，好好学习的情感。
课堂的发展
1、找出时钟的基本结构。
①分析钟有抽象形和具象形两种不同的造型。分析动物造型的钟。
②找一找钟有哪几部分组成？
2、时钟设计接力赛。提出“四美”评价标准：造型美、装饰美、色彩美、实用美。
3、评一评：
①钟座的具象形和抽象设计。
②钟面的“形状”设计。
③时针、分针、秒针的变化设计。
④时分、刻度记号的创意变化。
4、设计与创作：
①讨论研究：怎样设计与创作？
②动手设计制作与装饰。
布置学生进行闹钟设计比赛，讲明注意事项，看谁是最动脑筋的“小设计师”。轻声播放音乐。
1、观察各种闹钟的造型，了解钟是由钟面、时针、分针、秒针、刻度记号、底座组成。学习怎样抓住动物特征进行外形设计。
2、比一比：
每人画两分钟，看哪一组的时钟设计能达到“四美”。
3、师生共同评议：在教师的引导下，更深层次地明白设计的方法。
4、小组讨论：
①钟的外形与应用关系？
②选择什么材料？在紧张又活跃的气氛中设计一个造型美观的小闹钟。
1、在欣赏和探究中认识钟的造型结构。
2、动物造型的钟启发想像设计，培养创造思维和设计意识。
3、通过竞赛的形式以及师生共同交流，更能激发学生的参与意识，提高思考问题、解决问题的能力。
4、组织设计、评比活动，更符合学生的心理特点，有助于提高学习的积极性，促进学生个性的发展。
反思评价
1、组织学生把作品摆设在“时钟商场”里。模拟商场“购钟”活动
2、依据“四美”的评价标准进行选购。
1、介绍自己作品的设计意图。
2、同学之间互相欣赏选购评价。师生共同评价，促进交流和互动。
课后延伸
把你的设计告诉你的爸爸妈妈，并与爸爸妈妈一起修改作品。加强学生与父母亲间的沟通。
19.多彩的小风车
1、重点：
彩色风车的制作方法。
2、难点：
设计制作对称、能转动的多彩有风车。
3、兴趣点：（1）玩风车（2）制作风车（3）比赛游戏
4、观察点：
风车的实用美、装饰美的特点
5、教学目标知识与技能：
（1）认识风车“实用与美结合”的设计意图。
（2）掌握对称的设计方法和剪折叠的立体造型方法。
过程与方法：
（1）在欣赏中知道风车的实用性和艺术性。
（2）在比较中找出风车的基本结构。
（3）在实践中掌握“对称”的设计方法和中心轴的安装方法。
（4）在玩中探究风车转动的原理。
情感、态度、价值观：
（1）喜爱小风车。
（2）培养科学探究的精神。作业要求
1、基本要求：设计制作一只多彩风车
2、较高要求：设计一只对称的色彩美的风车。
3、个性探究：设计制作一只对称、能转动的多彩风车。
教学设计课题
多彩的小风车课型新授
教学过程
一、引入课题说一说：
1、见过风车？你觉得风车漂亮吗？
2、你见过的风车用什么材料做的？想一想：风车有什么用？
二、激发学生的学习兴趣
1、风车的图片欣赏。
2、风车实物展示。
3、请同学出来玩风车。
三、风车的创作方法
1、观察风车，理解风车的结构及转动原理。
2、制作方法：（边讲述边操作演示）
折-----做记号----加图案------剪-----叠-----穿孔-----完成
3、注意事项：
A、要安全使用工具
B、手工要精细，不能马虎。
C、添加图案时，注意色彩的搭配。
4、作业要求：
完成一个四叶美术风车，有兴趣的同学，课后再完成其它造型的风车。
四、学生作业，教师巡视指导。
五、玩风车、评风车、赏风车。课后反思活动效果：作业评析：改进措施：
20.船儿漂漂
教材分析：
船是海上重要的交通工具。本课教材以“折纸船”和运用多种材料制作小船为学习内容，旨在让学生感受知一张平面纸材通过折叠可以改变外形，塑造出各种各样立体、对称的小船；一个废弃塑料瓶，通过妙用，也能让船“浮”起来，从而体验造船的乐趣，了解一些科学的常识。
教学目标：
1、知识与技能
①掌握纸材折叠小船的方法；
②利用废旧物品设计能”浮“的小船；
③运用”对称“手法设计。
2、过程与方法：
①在比较中体验科技的进步；
②在比较中感知美与实用结合的设计；
③在”玩"中学习科学小常识；
④在试一试中，发展形象思维能力。
3、情感、态度、价值观：
①我喜欢折纸船；
②感受废弃物妙用的乐趣。
教学重点：折小船的方法、步骤；利用废弃物设计制作小船。
教学难点：折的创意变化；巧用废弃物制作小船。
兴趣点：看图折纸船；变一变游戏；科学小实验；制作能“浮”的小船；制作能“前进”的小船。
观察点：船的对称美、节奏美；船的整体美、装饰美。
教具准备：船的模型；各种制作材料。
教学过程：
一、欣赏导入新课。
欣赏各种船的模型，比一比：木船、帆船、客船的基本结构。（船体、船舱）想想：船为什么会浮起来？做一做：浮力实验。
说一说我的发现：
①浮力。船体的形状和船舱的空间大小与浮力的作用。
②实用性。观光船与客运船的结构不同。
③艺术性。А观光船以致力感、美观的外形吸引旅客。客船关注客舱美的造型、合适。
二、折纸船活动，初步体验船的结构。
引导学生折一只不怕水、能前进的小纸船。
三、设计一只美观、有创意的小纸船。
变一变：①尝试把步骤图书馆中的双体船变成其它船；尝试把步骤图示中的小艇变成有篷船等。②用方形纸可以折出怎能样的船？如帆船等。③添加什么变成客船、帆船、观光船、渔船、渡轮等？
做一做：运用对称、均衡等美感形式，设计和装饰小船。
四、展示游戏，体验快乐。
玩一玩：哪一组的船跑得好、开得稳？
比一比：哪一组的船造型美、色彩美、装饰美？
美术教案2
美术教案－标志设计
标志设计
标志的起源
标志的来历，可以追溯到上古时代的“图腾”。那时每个氏族和部落都选
用一种认为与自己有特别神秘关系的动物或自然物象作为本氏族或部落的特
殊标记（即称之为图腾）。如女娲氏族以蛇为图腾，夏禹的祖先以黄熊为图
腾，还有的以太阳、月亮、乌鸦为图腾。最初人们将图腾刻在居住的洞穴和
劳动工具上，后来就作为战争和祭祀的标志，成为族旗、族徽。国家产生以
后，又演变成国旗、国徽。
古代人们在生产劳动和社会生活中，为方便联系、标示意义、区别事物的种类特征和归属，不断创造和广泛使用各种类型的标记，如路标、村标、碑碣、印信纹章等。广义上说，这些都是标志。在古埃及的墓穴中曾发现带有标志图案的器皿多半是制造者的标志和姓名，后来变化成图案。在古希腊，标志已广泛使用。在罗马和庞贝以及巴勒斯坦的古代建筑物上都曾发现刻有石匠专用的标志，如新月车轮、葡萄叶以及类似的简单图案。中国自有作坊店铺，就伴有招牌、幌子等标志。在唐代制造的纸张内已有暗纹标志。到宋代，商标的使用已相当普遍。如当时济南专造细针的刘家针铺，就在商品包装上印有兔的图形和“认门前白兔儿为记”字样的商标。欧洲中世纪士兵所戴的盔甲，头盖上都有辨别归属的'隐形标记，贵族家族也都有家族的徽记。
标志的种类
以各种内容和形式构成的社会组织、群体及仪典、说明类标志：
例如：国徽、国旗、、地域、党派、组织、机构、
行业、学校、等群体标志。
以各种内容为主题的庆典、节日、会议、展览、活动等标志。
例如：运动会、艺术节、经济论坛等
以各种内容特点构成的标志：教学目标：
初步了解标志的设计构思与制作方法，同时提高品评鉴赏标志的水平。
教学重点：
1、标志的起源与意义。
2、标志的分类。
3、标志的设计要素。
4、标志的构思和制作过程。
难点：
设计并制作出具有独创性、单纯性、准确性和艺术独特的标志。
讲述新课
图片欣赏
提问：大家对我们刚看到的画面哪个部分印象最深？
同学们再看看这双眼睛有什么特别吗？
非常突出、与众不同、我们的视觉都被这上双眼睛吸引
它特别的夸张、化装上具有富有装饰味
这种感受很独特以至给我们留下很深的印象
同学们谈谈你们都知道那些标志？
这些标志为什么会给你留下很深刻的记忆？
奥林匹克五环标志由5个奥林匹克环从左至右套接而成，
可以是单色，也可以是蓝、黄、黑、绿、红5种颜色。
奥林匹克旗帜和5个圆环的含义是：象征五大洲的团结以
及全世界运动员以公正、坦率的比赛和友好的精神在奥
运会上相见。
例如：公益场所、服务、交通、安全、指令、说明、
认证等标志。
标志的作用
人们看到烟的上升，就会想到下面有火。烟就是有火的一种自然标记。在通讯不发达的时代，人们利用烟（狼烟）作为传送与火的意义有关联的（如火急、紧急、报警求救等）信息的特殊手段。这种人为的“烟”，既是信号，也是一种标志。它升得高、散得慢，形象鲜明，特征显著人们从很远的地方都能迅速看到。这种非语言传送的速度和效应，是当时的语言和文字传送所不及的。今天，虽然语言和文字传送的手段已十分发达，但像标志这种令公众一目了然，效应快捷，并且不受不同民族、国家语言文字束缚的直观传送方式，更回适应生活节奏不断加快的需要其特殊作用，仍然是任何传送方式都无法替代的。
美术教案3
教 材 分 析
课 题：初一课改实验教材《花圃》自编教案
制 作 人:深圳市布心中学 王婧
教学准备：
学生：课前收集自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、。
教师：多媒体课件(花卉图片、描写花儿的文章、关于花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。
单元目标；
1. 通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣；
2. 了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的置换方法，能选择合适地形状进行形的置换练习
3. 了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计
4. 能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案
5. 发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力
教学评价：
1. 能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计（1）
2. 是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案（2）
设计构思：
花，是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。
随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣！
从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题，而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意图来表现花卉是培养学生审美意识、提高审美能力的重要方面，而懂得在生活中运用学过的绘画技法装饰我们的环境则是关键。
所以根据《花圃》这一课的框架我将本课分为两课时进行。前一节课从花卉图片、花卉与我们生活的关系导入（利用问题导入法），引申到花的基本骨式、花卉图案的变化规律，引导学生利用黑白装饰画的方法进行花卉图案的创作；后一节课从花圃这一概念直扣主题（游戏导入法），带领学生运用形的置换的方法，采用镂印等不同形式进行彩色图案的制作，并利用集体的智慧拼贴出一个大花圃。
教学要求：
老师：播放老师准备好的课件资料，通过欣赏五彩缤纷的花卉图片，引发学生们的学习兴趣，培养审美情趣；展示各类范画，启发学生思路，让学生从范画中寻找设计思路和绘画方法。
学生：展示自己收集的花卉图片，各自说出自己最喜欢的花以及这种花的象征意义。在了解花形的基本规律，概括出其骨式与瓣形的基础上，将花瓣置换成新的形状，赋予花的图形以新的意义。分别采用黑白和色彩两种表现方式进行花卉图案的创作，创作过程中注意点、线、面的结合运用。在拼贴花圃游戏的过程中学习到形的有趣置换、花卉图案的变化规律、色彩的鲜明搭配和简单的镂印技术。
教 案 部 分
教学过程：
第一课时
一、导入新课（预习、交流）
对学生提出四个问题：
1、每年春节来临之前，在我们深圳的爱国路上都会有一项重要的活动，你知道是什么吗？
2、花市上有很多漂亮的花，你能说出几种呢？
（根据学生的回答简单总结）同学们说了几十种花卉的种类，可是我们的地球那么大，花卉的种类我们恐怕一天也说不完，老师从网站上下载了一些花卉的图片，你们想不想看看呢？
（进行课件第一张幻灯片的播放，配有音乐或解说）
3、你最喜欢的花是什么？为什么喜欢它？（进行一个小型的心理测试：花与性格的关系）
4、你能说说看花卉在我们的生活中有什么作用吗？
（这一提问过程中可以让学生互相交流、讨论，然后以小组的`形式总结出来）
教师根据学生的回答进行概括让学生指出本课主题（我们看了很多的图片也谈了很多的话题那么老师今天要讲什么内容呢？）——花卉
二、讲授新课（欣赏、分析）
刚才我们看到的是花卉的照片，现在大家再欣赏一部分图片，欣赏的过程当中请同学们仔细观察你所看到的图片（播放第二张幻灯片，欣赏艺术作品特别是图案中的花卉形象，配音乐）
1、你知道这一类的作品在艺术的范畴中我们称之为什么吗？——图案（“图”图样、图形、图稿；“案”方案、专案；狭义：装饰性纹样；广义：实用性与表现性相结合的设计方案。）
2、请思考花卉图案与花卉照片有什么不同之处？（写实与概括、具象与抽象）
3、花卉图案与花卉照片的差别很大，如果老师给你一幅花卉的照片你如何实现由真实的照片到抽象图案的转变呢？
（学生的回答中会不时的出现特征、夸张、变形、想象、比喻等词语，老师在倾听学生回答的时候抓住关键词，将变化的规律引导出来）
4、分析讲解变化规律：
首先将变化的五条基本规律列出来（第三张幻灯片）
A、简化归纳 B、添加组合 C、夸张变形 D、分解构成 E、象征寓意
然后出示各种进行了不同变化的图片让学生分析该图片属于何种变化，为什么？（第四张幻灯片）
根据学生的分析识别，老师抓住其感兴趣或难以解决的某一项规律予以扩展。在此我将夸张变形作为本课的重点：（第五张幻灯片）
a、抽象夸张：将花儿本身的几何形式加以强化，使原来的方圆曲直更加规则化、几何化、装饰化
b、局部夸张：为达到特定的目的，而舍弃其他不重要的细节，突出表现其某一主要特征，使整个画面达到画龙点睛、言简意赅、主题鲜明的效果。
c、形体夸张：突出夸大其外形特征、省略局部或细节，使其更加趋向于流线、严整、壮丽、秀美，使形象特征更加强烈鲜明。
d、动态夸张：落花流水、花开花落、春风杨柳、秋风落叶、雨打芭蕉、雪中红梅、蒲公英的飘落等的动态描写，恰当的夸张其动态特征，就能够表现出独特的情调和意境。
5、花卉变化的表现方法
花卉图案有很多种表现方法，你能够说出几种？本课主要学习黑白表现的方法
让学生通过范画体会点线面在黑白装饰画中的运用（第六张幻灯片）
现在我们了解的花卉变化的规律，那么我们使用什么样的表现方法来表现呢？下面请同学们仔细观察老师出示的图片仔细体会这些画面有什么共同之处，有什么不同之处？（黑白；点、线、面及点线面的综合运用）
三、课堂作业：（活动、实践）
请同学们利用刚才我们所欣赏到的黑白的表现方法综合运用点线面三元素，按照图案的变化规律进行黑白花卉图案设计（每位同学发给8×8CM的小纸片），并将设计好完成的作业贴到黑板边上老师提前准备好的花圃底版上。
作业要求：A、符合花卉变化的某一项规律
B、点线面的综合运用
C、黑白或单色图稿
（课堂作业的过程中老师除了要不停的巡视之外，还应适时的将学生中比较普遍存在问题进行集体讲解，以及学生中比较好的创意进行及时的展示和表扬，这样既有利于激励创意独特的学生更加认真的完成，对其他同学也是很好的鞭策。对于巡视过程中学生提出的问题，老师也可以鼓励其他同学予以回答或让其他同学为其出谋划策，这样既可以活跃课堂气氛，也可以调动所有同学的智慧，正所谓“众人拾柴火焰高”。花圃的底版造型采用花瓣形或圆形，这样不仅在形式上给学生以焕然一新的感觉，还可以留有不规则的边角，鼓励、动员学生来进行边角的设计，学生就会产生新奇的感觉。）
四、课堂小结：
当学生的小图片画完、贴完之后，将完成的花圃摆到讲台前请学生上台进行评价你喜欢哪一幅画？为什么喜欢？它运用了老师今天讲过的哪一种方法？
第二课时
一、导入新课：（交流、导入）
（播放第一张幻灯片）首先在屏幕上展示一条简笔画的鱼的造型，问学生你看到了什么？学生会很自然的回答是一条鱼，然后老师以其鱼尾为圆心在旁边再加一条鱼再问学生看到的是什么?这时学生的答案就会丰富许多，有的直接说有两条鱼，有的同学可能就会说是画有两条鱼的扇子等等。依次类推的问下去直至拼出一个圆。到最后一个图形的组合时，就会有人想到花的形象上，由此自然导入本课主题——变花瓣 拼花圃
二、讲授新课：（欣赏、分析）
1、在我们的生活中有很多我们熟悉的物品，而有一些它和花瓣的形状又十分相似，动脑筋想一想在你的身边和花瓣相似的物体有什么？（播放第二张幻灯片）
（让学生展开讨论，并以小组的形式予以回答，老师总结学生的答案，并展示与花瓣相似的物体简笔画，以使学生产生直观的视觉效果）
2、相似的东西我们可以直接感受到，可是有些物体看起来并不相似，比如我们最常见的手机，它和花卉之间有没有一定的关系呢？请看投影屏（播放第三张幻灯片）
用手机来代替花瓣的形象有怎样的寓意呢？——现代社会语言交流之花，现代通讯工具开拓了人们语言交流的空间。
请同学们仔细动脑思考：你能不能将生活中与花的形象并不相似的物体赋予新的含义，来代替花瓣，对花的形象进行全新的塑造呢？（数字、字母、动物、植物、日常用品、食品）
（让学生分组讨论，并对设计构思加以简单的描述）
3、基本形确定了我们要把它组合成由N个基本形组合起来的新图形，那么我们采用什么样的办法让每一个基本形一致呢？（学生的回答中会出现对折、折叠、复印、画好一个其他照描、印等不同方法，老师应该对这些想法进行肯定，如果有人提出镂印的方法的话，可以顺水推舟具体分析，如果没有人提到的话，可以说其他方法大家都很熟悉，今天老师着重讲解镂印的方法）
4、镂印的制作步骤：（进行现场演示）
A、描稿 构图饱满，要考虑问样点线结构的连接关系
B、 镂刻 正稿、反稿；刻线要流畅光滑
C、漏印 固定镂稿，刷色“浓、纯、鲜、匀”
三、课堂作业：（活动、实践）
今天请同学们再做一回花匠，运用生活中你喜欢的、或有意义的、 有情趣的形象，通过老师今天讲到的创意活动设计出具有新的象征意义的图形，并予以命名，然后将自己画好的设计稿拼贴到黑板上老师准备好的花圃底版上，把它组合成一个大花圃。
（学生作业的过程中老师要不停的巡视，并多与学生交谈，询问其创作意图、构思，多启发学生锻炼其对自己设计构思的评述能力）
四、课堂小结：
采用表格的形式让学生对自己感兴趣的一幅画进行评价。
美术教案4
一、活动目标：
1、在说说画画中让幼儿感受家人间互相关爱的情感。
2、引导幼儿大胆表述自己的想法。
二、活动准备：
爸爸手偶头像两个、手工纸、记号笔、蜡笔、让爱住我家的背景音乐。
三、活动流程：
讨论——绘画——分享
（一）讨论
1、引入——我看到有两个小朋友在争论一件事情，我们来看一下是什么事情？教师操作手偶模拟情景。
——他们在争论什么事情？（爸爸用哪个手指来代表）——那你的看法呢？用哪个手指来代表爸爸？为什么？幼儿自由发言（爸爸用大拇指代表，因为爸爸最能干。爸爸用中指来代表，因为爸爸最高。）
——那妈妈呢，用哪个手指来代表？为什么？幼儿发言（用食指，因为要跟爸爸在一起……）
——还有你自己呢，又用哪个手指来代表？说说你的理由。
2、小结：我们的看法各不相同，自己都有自己的想法，对吧！没关系，我们每个人都机会把自己的想法告诉大家，我们可以把自己的想法画出来。
（二）绘画——看，我们这就有一只手，五个手指都是在一起的，每个手指代表一个家人。把自己和家里人分别画在手指上，好吗？记住要把家里人的特征画出来，比如说爸爸戴眼镜的，妈妈是长头发的。
——幼儿绘画，教师巡回指导。强调幼儿画出家里亲人的'特征。（音乐）
（三）分享——先画好的小朋友可以跟客人老师去说说你的画，向客人老师介绍一下你的画。
——现在所有小朋友都画好了，我们一起来分享我们的画。
——有很多人已经跟客人老师还有小朋友介绍过了，那我们今天就来介绍一个你最爱的人。
——幼儿介绍一个最爱的人，说说为什么？
（最爱奶奶，因为奶奶和我一起的时间最长。妈妈。因为妈妈最关心我……）
——老师听了我们小朋友的介绍，发现我们都很幸福是吗？有那么多的人关心你，爱你，那我们小朋友是怎么爱家人的呢？幼儿发言（给妈妈倒水、给爸爸打电话、自己很乖，不烦妈妈……）
——那除了家里人，我们还爱谁？怎么爱他们？（爱老师、爱伙伴、爱小动物……）
——我们都生活在幸福的大家庭里，有那么多的人爱我们，我们也要关心他们，让他们知道我们也是爱他们的。
——你们看可以把我们的手变成什么？幼儿发言。看老师把它变成什么？我们把手都连在一起，变成一棵树。就像树的树枝和叶子一样，生活在一起，都是一家人。（教师添画贴好的手成一棵树状。）——我们的树还没有名字呢，我们来给他起个名字吧！（家庭树、爱心树……）
——今天我们介绍了很多自己爱的人，我们回去告诉他们，用我们的行动来表示我们也是爱着他们的，好吗？
活动结束。
美术教案5
一、教材分析：
本课在教学中应突出游戏性和趣味性，让学生在玩与交流的探索中，增强自己的想象力表现力，培养学生的综合能力。
二、教学目标：
1、学会用情趣化的点、线、面去表现地图的方法。
2、主动探索、尝试、表现，拓宽思维空间，掌握运用多种手段来表现的技巧。
3、认识地图的真正价值，在相互欣赏交流、评价中提高学生的声没能力、焦急能力和游戏能力。
四、重难点：
培养法学生想象力和表现力，利用点、线、面和手工制作手段等美术语言创作自己满意的地图；学生在表现中如何能够画出地图的标识物；如何引导和激发学生的想象力和表现力；如何拓展学生的'表现手段和创新能力。
五、教学准备：
教师：范图，道具等。
学生：制作材料及工具等。
六、教学过程：
第一课时
*游戏导入，激发情趣。
教师扮演外地游客到南京，想同学打听去中山陵该怎么走？中山陵幽深们好看的景点？请学生回答，学生可做两种表述方法，一种是以语言表述，一种是以地图来表述。地图最明了直接，能激发学生探索画地图的兴趣，从而导入本课学习内容。
*欣赏地图，理解要意。
教师出示几幅地图，其中有实录性和情趣化地图，实录性地图和情趣化地图，实录性地图是根据地形、地貌而绘制的平面比例地图，教师可借此讲解一些简单的地图知识。而情趣化地图是根据大概的地形、地貌进行情趣虾、形象化的绘制，对儿童来说，是一种游戏和生活尝试。这里教师对情趣化地图的表现特点作出激发、引导。
*回忆想象，情趣表现。
教师引导学生对自己的生活环境和熟悉的场所进行回忆，请小组同学相互说说有趣的景物和线路。请几位同学代表到讲台前把这一概况向学生介绍，并能在黑板上作简单的线路绘制。教师引导学生不仅能够把线路画出，还应该把线路旁的重要景物表现出来。可加入个人情趣化内容，使地图有趣、好玩、有个性。提倡学生之间合作，在表现地图的过程中，可边讲边画，边想边画，着色大胆，线路清晰，力求有趣。
*借图神游，情趣评价。
学生把地图画好后，邀请几位学生到讲台前，讲解自己有趣的作品，还可以以一位“导游”的身份带领全班学生进行游玩参观。本环节以集中评点、生生互评、师生互评为主，应把地图的情趣化作为评价的重点。
*课后拓展，收集资料。
教师引导学生在课后进行实地观察，看看自己的地图与此有无区别，需要作何更改？要求对这一场景进行认真观察，收集资料和媒材，为下一课作准备。
第二课时
*实录景象，引发感知。
教师可以在课前收集好地方风景航拍带和小动物生活环境带供学生观看，让学生直观感知，对家乡的地形、地貌、名胜古迹、现代建筑产生热爱之情，对小动物生活环境产生情趣性的探索。
*欣赏范作，了解方法。
教师出示范作：一件是趣味性的“沙盘”，一件是想象性的“沙盘”，另一件是情趣化的地图（绘制）。让学生仔细观察欣赏，通过观察，初步了解地图的制作方法，一些较难处理的地方教师应作讲解示范。
*想象表述，合作表现。
教师引导学生对自己喜欢的场景、线路作一表述，并加入想象的内容。也可以将梦中、书中感受到的场景或小动物生活场景作一表述。教师充分激发学生的想象力和创造力，引导学生运用合适自己个性的美术语言和制作媒材进行大胆表现，提倡小组合作、探究，力争制作或绘制一件富有情趣化、创造性的地图。
*展示作品，游戏评价。
学生作品制作好，开展“地图评选大赛”活动，学生可把自己地图的制作方法、内容、情趣及自己的想象、愿望向同学表述，生生互评，教师点评，是作品的魅力得到展现，不足之处得到完善。鼓励表现进步的、有个性的、有创造力的作品，学生在欣赏、评价中得到提高，兴趣倍增。
*课后拓展，树立理想。
课后引导学生围绕自己的 来写一篇故事，能够为家乡的发展前景作一构图，树立远大的理想，立志为家乡的发展做出贡献。
美术教案6
教学目标：
1、初步认识美术字。
2、能用综合材料绘画或书写自己的名字。
教学重、难点：
1、设计具有自己特色的名字。
2、尝试用各种材料装饰名字。
教具学具：
变体美术字的作品，画册、记号笔、水彩笔、油画棒、闪光材料、白纸。
教学过程：
第一课时
一、导入新课
教师出示(投影)一些明星、歌星龙飞舞凤的艺术签名，让学生说说自己的看法感受。生：看不懂是什么名字、龙飞凤舞有特色、……
师：告诉学生要设计具有自己特色的名字，首先要让别人看得清、认得懂你的名字，(出示课题)可以让学生稍加评价，对明星艺术签名的看法、评价。(出示课题)
二、讲授新课
1、学生说说自己的名字有什么特别的含义?为什会取这个名字?
对自己的名字有何看法
2、学生看看教材上的画画，说一说它们的名字，假如让你做、你有什么法。
3、教师展示(实物投影)一些形式较为自由夸张变形的美术字作品欣赏。
4、教师取班上任一学生的名字进行设计示范，学生帮老师出主意，共同设计名字。
5、设计法
(1)笔划双勾法，后上彩色。
(2)笔划用实物代替法。
(3)部首实意，实物替代法
(4)给自己的'名字添画背景或花边装饰。
6、制作法
金色材料的运用(例：彩色碎纸，闪光胶、金色鳞片、泡些材料均匀撒上面，垫上一张干净的纸稍加按压之后，将纸竖起来，抖去未粘住部分，这样、名字就做好了。
7、学生思考：你准备用什么材料制作，运用什么方法(绘画、剪贴、撕贴)进行制作
8、作业要求：构图饱满，形式多样，色彩鲜艳。
三、学生作业
教师巡视辅导，及时点评作业。
四、课后拓展
将它制作成特色的胸卡，实物(例：叶子、布、泡沫等)厚实材料拼贴，让自己的名字站起来。
第二课时
一、组织教学
二、课堂教学
1、让学生把上节课的作业拿出来和课本的作品比一比，自由讨论：找找名字设计变化的步骤要点，在讨论交流中明确学习任务。
2、出示教学范图，用欣赏的方式复习知识
(1)笔划双勾法，后上彩色。
(2)笔划用实物代替法。
(3)部首实意，实物替代法。
(4)给自己的名字添画背景或花边装饰。
3、欣赏另类范图，学生在教师的引导下总结创作方法(制作法)
金色材料的运用(例：彩色碎纸，闪光胶、金色鳞片、泡沫等)先将名字笔划双勾，画出名字的轮廓，再在轮廓线内涂满胶水，最后将这些材料均匀撒在上面，垫上一张干净的纸稍加按压之后，将纸竖起来，抖去未粘住部分，这样、名字就做好了。
三、布置作业
1、根据上节课所学的设计方法，展开想象，用新学的制作方法想想创作。
2、比一比，谁做的精致，设计的新颖。
四、学生练习
学生做作业，教师进行巡视指导，及时辅导、纠正。
五、小结
学生展示作品，师生一起评说各幅作品设计制作巧妙的地方。
教学反思：
本课教学通过课前了解自己名字的意义、课中学生自主探究和实践，激发了学生学习美术的兴趣;培养了学生的感知能力，通过体验不同的美术表现方法和材料的运用，让学生在采取夸张、变形、衬底、图案装饰等方法来创作自己的名字画的同时，体验和感受到制作艺术字，变体字的乐趣，发现名字的音美、形美、意义美;培养了学生的美术创造能力。
美术教案7
石膏体几何写生课讲义
一概述
（一）素描的基本概念：
在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描，线造型素描 是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。
（二）素描的基本分类和学习的意义 从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。
2素描是绘画艺术造型语言的基础，除了色彩方面的内容外，素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。因而，对造型的基础训练来讲，素描可提供认识论和方法论的研究内容。素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。写实素描帮助我们解决造型艺术中诸多最为基本的问题，告诉我们如何画出你所看到的东西。也可告诉我们如何去表现自己想要表现的感人的画面。
（二）素描的工具材料
铅笔：-芯为石墨和胶泥混合制成，软硬以字母h、b来区分，h硬，b软。易着色又易擦易改，柔和细润，刻画出深浅和不同层次的丰富调子，易掌握，由于前的黑度有限，和白对比较弱，画面有时缺乏力度。
炭笔：芯为碳粉与粘合剂制成，分为软、硬、中性三种，炭笔质地较铅笔松脆，颜色深重，画出的效果强烈，表现力丰富，着色强难擦改。
炭精笔：碳粉、胶、动物 的混合物，分黑、棕两色，他比炭笔更为松软，色浓重细润，用笔可粗可细，表现力强，但着色强难擦改。
木炭条：细木枝密封燃烧碳化而成，质地松脆，色调柔润丰富，但附着力差，已掉色，难深入刻画。
钢笔：水之色，表现有局限性，深浅色调由不同疏密的线条排绘而成，组织线很讲究。橡皮擦：涂改、擦浅、柔滑色调。
纸笔：用毛边纸、宣纸卷裹而成，将其前端削尖如笔状，用以擦、揉色调，也可借助粘着的颜色，划出细腻丰富的色调效果。纸：专用素描纸，也可根据个人爱好来选择不同薄厚、不同粗细面的纸。
二、石膏几何形体写生的目的和意义
我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。
三、基本透视原理
透视现象是我们学习写实素描必须搞明白的内容，基本上可分为：1平行透视，2成角透视，3倾斜透视，4圆透视，5投影透视，6倒影透视（这里利用板书、画透视图来说明基本原理，更详细的内容应在透视学理论课上解决）。
四、写生中的光影、黑、白、灰色调规律及画面中的表现
没有光，事物无法呈现视觉形象，有光就有影，光和影构成的明暗关系成为色调深浅变化的依据，光影素描本源于西方的写实绘画，她把物象各个转折面以不同角度接受光源，形成了深浅不同的色阶，分为：亮色调---直接受光部分；灰色调---侧面受光部分，较弱的亮部，明暗交界线，受光与背光的交界地带；反光物体的背光部分接受邻近物体的反射形成，投影物体遮挡光线的部分称为“五调”。中国传统绘画理论中也有“石分三面”之说，阴、阳、背向，归纳出物象空间立体的表现规律。写实绘画的写实性是一个相对的概念，绝对的照相机式的无个性写实是不存在的，无论多麽忠实的写实愿望，最终都只是一种绘画效果的转换，而转换方式的依据既是观擦方法，不同的艺术观念和审美态度，指引着不同的观察方法和观察角度，而不同的观察方法和角度又引导着视知觉在对物象中选择不同的表现方式和效果。使绘画变得丰富多彩，如以线带调子式、体面式、结构式、光影式等。
五、写生中的角度选择及画面构图
角度选择和构图是一幅优秀作品的关键和灵魂，你所选择的角度一定是最能说明物象特征的。你所设计的构图也是最能体现绘画艺术魅力的，所以，你必须要多思考、多学习，掌握构图的原则，构图的方法，基本型所带给画面的美感。
六、写实素描的观察方法
1、整体观察将目光掠过对象的细枝末节，排除琐碎的局部信息，抓取一个明确的'整体印象。
2、相互比较 把此物与彼物或同一物体的此处与彼处相比较，观察其造型特点，确切位置，色调分寸，质感特色等，将对象的每一个视觉信息都纳入一个相互关照、互为依据的观察系统中，而不是孤立片面地理解对象。
3、由表及里 表既物体的外部现象和形态，里既物体的内部构造，表面的东西总有其内部缘由，而内部的构造又总是呈现出某种种表面的特征。这是一个分析理解的问题。这种态度对我们掌握造型规律是至关重要的。4、特征意识和节律意识。
七、素描造型的基本要素
1、形与体---星既物体的平面形状，体既物体的体积。
2、形体与体面---体面既物体外表的面向。体面的方向、性质、大小、衔接、连接。三个以上的体面汇聚交接成尖角，凸起为“高点”或骨点，凹下去的为“低点”或“伏点”。、线与面相生相依的关系。
4、结构与形体 结构是形体的内在本质，形体是结构的外部呈现。
5、光影调子
八、写生的方法步骤
1、起稿：画面中物象摆放合理并富于美感。轮廓准确，内外关照。
2、塑造形体：应在整体—局部—整体的循环中把握调整大的形体关系。
3、边缘线根据物体的前后关系与形体转折关系，结合背景色调的处理，表现得虚实相映，强弱有致，表现物体的空间效果。
4、深入刻画与整体调整：局部的深入刻画可训练敏锐的观察力和细腻的表现力。整体调整是保持画面即有丰富的层次变化又不零碎，虚实强弱有序。
九、实践课部分
（一）、石膏几何写生（27课时）
石膏几何体写生应把握的要点及作业检查：
1、要点把握：（1）立方体中的各线段必须服从于近长远短的透视规律，圆柱体则须注意其圆平面的透视规律，切忌出现轮廓的“反透视”现象。（2）从体面结构出发，分析明暗变化的本质依据理性的理性的理解和表现光影关系及色阶变化，切忌看一点画一点，表面地扑捉明暗调子。
2、作业检查：（1）角度选择是否表现物象的主要形体特征？（2）构图设计是否饱满而有节奏？（3）明暗调子是否正确，画面是否不明快，灰，脏。（4）是否表现物体的空间感，体积感、质感、量感？
（二）、静物素描写生、（27课时）
1、静物写生的目的和任务
前面我们在石膏几何体写生部分中，学习和理解了形体结构关系及其明暗调子的基本知识，静物练习这部分内容是在上部分课程的基础上，增加固有色与质感变化的新课程，物体的造型形态也呈显出更为更复杂的多样性，因而他为我们的素描造型训练提供了更多更为丰富的的内容。
2、要点把握
（1）色感与明度
素描是一种单色的绘画，因而关于物象的色彩感觉只想通过黑白灰色调的明度变化来表现。因而在静物写生中，准确观察和判断物体之间固有色的明度及其差别，对于色感的传达致关重要。
明度关系的表达是一种相对关系的表达，因而我们无许也不可能在白纸与铅笔的黑白这一限色调中表达出对象世界光与色的强度。因此需要学习的是运用物体明暗变化的“五调子”格局和规律，以黑白色调层次恰当的明度比例，来概括和表现出对象色彩的明度效果。因此，画面黑白色调的分寸感是静物写生的重要训练内容。我们需要在各物体之间固有色的明度范围内，细致敏感地辨别和把握色彩明度的层次关系，以获得准确的色调依据。（2）质感的表现
有物体的物质属性带给人的视觉感知即为质感。如玻璃表面的光洁、绸缎的柔软滑亮、陶瓷的粗糙、金属的坚硬等。质感的获得源自人的视觉经验和触觉经验。在静物写生中，质感的传达是一个重要的表达内容，它可训练我们视觉的敏感和写实效果的真实丰富。（3）量感的表现
由物体的重量带给人的视觉感知即为量感。在绘画表现中体感和质感是造成物体量感的重要因素。如果画面出现的是一个没有体积的平面，纵然表现出了质感，却难以产生量感。而不同的质感又会唤起人们不同的量感经验，如绸缎的柔薄产生的轻感或陶瓷的粗厚产生的重感等。
3、作业设置
（1）以线为手段的体面结构素描——短期的理解性辅助练习。要求运用前面石膏几何造型规律，以提炼和归纳的造型理念研究和分析复杂 的静物对象的形体结构关系。（2）明暗调子调子全因素描——长期的表现性练习。要求运用前一部分课程内容知识在理解的基础上，用明暗调子刻画出物体的体积、量感质感和色感，进一步提高深入的写实能力。
4、作业布置
景物的布置主要注意几点：
（1）选择静物主题明确，内容搭配符合逻辑状态。（2）物体大小形状搭配得当，富于变化而又和谐。（3）物体的造型体积与表面质感富于变化避免雷同。（4）物体的固有色应注意黑白灰色调的距离和节奏。（5）以顶侧自然光为宜。
5、作业检查
（1）构图是否得当？
（2）物体的结构及其透视是否准确？
（3）画面整体色调明暗关系是否符合光影规律？（4）画面是否表现出了物象的质感、亮感、体积感？
课 题 教 案
课程 结构素描 名称 班级 专业 三年级 教师 教研室 课题 名称 画法 石 膏 几 何 体 拟定 20xx 年 xx 月 主任审 日期 xx 日 核 课题学习目标： 让大家认识石膏 课题学习目标 了解和学习石膏几何体的基本画法，几何体和实物的差异，了解石膏几何体明暗色调的形成及物体明暗关系 的表现方法，利用明暗色调表现物体形象。通过观赏一些优秀的素描作 品，让大家去初步认识素描。xx 任课 xx 目标实施设计 教学方 法：讲 教授要点：通过讲解和观看优秀的素描作品，让学生 教授要点 授法、体会素描的明暗关系与立体表现关系，增强学生对素描的 示范 认识。动手操作，先通过临摹教材上的范本，让学生自己 法、参 动手画一画简单的石膏几何体。观法、图片展 示法，10-1 5 配 ： 分 时 间 1 谈话 法。资料设 分 钟 左
施： 《小 右 学美术 三年级 下期教 材》 摘要： 摘要： 通过讲解让学生对石膏几何体有个深刻的认识，了 讲授
解并掌握石膏几何体素描画法的技巧及需要掌握的方法，训练： 在素描教学中，用现有的石膏体给大家做结构的现场分 线造
析，让学生了解透彻素描的石膏几何体的架构及画法，使 型，立 初学者在简单形体中，发现物体形态的构成条件和变化规 方体的 律，让初学者在素描开始阶段，从简单的描绘中，学习掌 各条棱 握素描的基本画法。边必须 服从规 律。简 单画出 白色石 膏不同 面，由 2 于受光 角度不 同所呈 现的不 同深浅 调子； 线造型 略加光 影，仍 然训练 学生对 形体和 透视现 象的理 解。实施重难点及解决措施： 实施重难点及解决措施： 重难点：如何让学生利用明暗关系和色调表现物体的立体感，提高学生 的空间感，造型能力，通过多练习来快速提高学生的素描功底；正确的 观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理；对形体空 间状态的理解，绘画透视原理。措施：让初学者在素描开始阶段，从简单的描绘中，学习掌握素描的基 本画法，了解并掌握石膏几何体素描画法的技巧及需要掌握的方法，让 学生了解透彻素描的石膏几何体的架构及画法，使初学者在简单形体中，发现物体形态的构成条件和变化规律。作 识。
业：临摹范本上的石膏几何体，对石膏几何体的机构有个初步的认
教学评价：评分标准 教学评价：评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图 大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确，有空间感，立体 感，能体现出物体的质量感。注：以知识点为单位，每 26 学时撰写一份教案。
美术教案8
活动目标：
1、能大胆选择自己喜欢的颜色，学习来回有顺序地涂色。
2、有参加涂色活动的兴趣。
3、培养幼儿的技巧和艺术气质。
4、感受作品的美感。
5、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
活动准备：
1、《幼儿画册》（第三册P7、）
2、油画棒。
活动过程：
一、观察玩具。
教师出示多种玩具，引导幼儿观察。
提问：你最喜欢哪一个玩具？它是什么颜色的？
二、讨论如何涂色。
1、出示画纸，提问：这些玩具漂亮吗？你们愿意帮它们穿上漂亮的衣服吗？
2、请幼儿示范涂色的方法。
示范幼儿选一种自己喜欢的颜色，有顺序地来回涂色，直至将玩具图案涂满颜色，其他幼儿仔细观察。
3、教师小结。
三、幼儿涂色
幼儿涂色时，教师巡回指导，鼓励幼儿把一块块积木涂满颜色，尽量不涂出轮廓线外。
四、展示幼儿作品，相互说说涂了什么颜色的`积木，相互观赏第3篇、小班美术活动教案：手指点画教案 设计背景
通过用手指画，让幼儿看手指画，是怎么画的，用什么画的，在让幼儿畅所欲言都说出来是什么做的，在培养幼儿的点画的能力。
活动目标
1、尝试用手指蘸颜料在纸上随意点画。
2、能模仿教师的动作学习点画。
3、愿意大胆点画，感受到用手指在纸上留下痕迹的乐趣。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
重点难点
让幼儿让认识到颜色分别颜色都有什么颜色的，提高幼儿的观察能力。
活动准备
1、颜色颜料，红色绿色黄色颜料等每组都2到3块抹布
2、在每人一张八开的大白纸。
活动过程
1、教师以边魔术的方式出示颜料，请幼儿说说颜色的名称。
师：（1）看！你们知道这是什么吗？（颜料）
（2）这是什么颜色？
2、教师以游戏化的语言和夸张的动作讲解示范手指点画。
师：我们邀请颜色宝宝来和我们一起做游戏好不好呀？
师：边做示范边讲解，点画出一朵小花。
师：先用手指和颜色宝宝亲一亲，再让颜色宝宝和纸亲一亲，到处亲亲。
师：边将画好的画展示给幼儿看，边做出惊讶的表情问：颜色宝宝怎么啦？
师：带领幼儿说一说：我点了一朵小花，
师：提心幼儿点画完后将手擦干净。
师：最后手指和小抹布亲一亲，干干净净。
3、幼儿做画。
师：用语言提示和动作带动鼓励幼儿自己大胆作画。
师：用惊讶的语气引起幼儿对颜色痕迹的发现，并用语言表达。
师：你点了什么呀？
4、将幼儿画好的作品贴出来，在幼儿一起欣赏，在为自己拍拍手，教师再为每一位幼儿贴上小红花，表示鼓励。
美术教案9
活动目的：
1、通过冷暖两种色调对比，学习用冷色来表现夏天的夜晚，从色彩入手，培养孩子绘画的表现力。
2、尝试用喷刷做画的游戏方法绘出美丽的夜色，感受色彩的变化美，培养幼儿初步的审美能力。
3、鼓励儿童发现生活中的美，培养幼儿对美术的热爱之情。
4、根据色彩进行大胆合理的想象。
活动准备：
１、做画工具牙刷，废塑料筐残片剪成的喷刷用具每人一个，三色水粉（蓝、绿、青）、剪纸若干份，颜色卡幼儿人手一份，教师示范用纸、录音机、磁带各一。
２、课前让幼儿认识剪影并观察美丽的夏夜。
活动过程：
１、引出课题：放音乐《夏夜》将幼儿带到夜暮降临、万物寂静的特定环境中，提问：
①请小朋友听一段音乐，你在音乐中听到了什么？这段音乐表现的是什么时候？（如小蟋蟀叫、月亮、星星出来了等、晚上）
②夏天的夜晚是什么样的？（从周围的环境和色彩两个方面引导），（如月亮出来了、蓝蓝的、静悄悄的、忙碌了一天的人们都已进入了梦乡、花睡了、宝宝睡着了、小星星也睡着了等等）。
２、同时出现冷暖色调的颜色卡，让幼儿选择适合做夜色的颜色，然后按冷暖分开，对比与思考，加深对冷暖色彩的理解和认识。
红色背景，颜色鲜艳、热烈、使人兴奋、激动、高兴。
黄色背景，暖和，明亮，鲜艳夺目。
绿色背景，安静、使人的眼睛舒服、富有梦境。
蓝青色背景，冷、宁静、安静。
３、我们来画一幅美丽的夜色，教师不完整示范，只讲清喷刷做画的方法以及需要注意的地方，并且让１－２名幼儿试试：
４、绘画游戏，教师给幼儿提供一些冷色，要求幼儿喷刷美丽的夜色。
①启发幼儿考虑好画面的整体布局，注意物体之间的前后关系。
②在幼儿做画过程中，教师注意引导并提醒幼儿做画时的卫生习惯。
５、感受：欣赏作品，让幼儿体验美丽的夏夜，（夜深了，宝宝已睡得很香了，小朋友们互相看看，看谁的宝宝睡的最香，轻轻走出活动室）
活动反思：
１、从构思上，突出表现两点，审美性和游戏性
在这节课上，采用我国传统的民间剪纸艺术，如夏日的荷花、酐然入睡的婴儿，手拿摇扇在躺椅上乘凉的的老爷爷和趴在地上打瞌睡的小猫儿，树上一对相依相偎的小鸟、夜色中的楼房建筑、以及夜空中眨着眼睛的星星和月亮，构成了一幅完美的夜色剪影图，给幼儿以充分的视觉享受。另外，在幼儿喷刷做画过程中，伴随一曲《渔舟唱晚》，古筝声声，情色融融。在这里，教师给幼儿创造了一个美的空间，把幼儿带到了美的意境中，这样，情景交融，融情于景，给幼儿以美的享受，培养了幼儿初步的审美能力。
在喷画中，采用游戏的形式，幼儿手拿牙刷，在喷刷用具上做“下小雨了”的游戏，一边喷刷，嘴里边发出“沙、沙、沙”的声音，孩子们或站着，或坐着，不拘形式，整个教学过程，孩子们沉醉在艺术酒吧中，似工匠，又象是艺术家，兴趣非常的浓厚，圆满的完成了教学任务。
２、在教学过程中打破传统的教学模式：
① 不完整示范的教学方法。在教学过程中，教师不进行完整的示范，只讲明喷刷的方法和需要注意的地方，而对教学中的精彩部分－－“喷刷的效果”采用设埋伏的方法，给孩子留有想像的空间，让幼儿自己去发现剪影艺术的美，当一幅幅美丽的夏夜图展现在孩子们面前时，一声声的`惊叹声，把整个教学推向了高潮。
② 在冷暖色彩的对比思考中，教师则从幼儿身边的东西，如对暖色调的理解，教师从你看到红色想到了什么来启发引导幼儿，如太阳，红绸子、小红花等等，然后从太阳和太阳光带给人的感觉，如红绸子表现的是节日的热闹场面，给人的感觉很热烈，使人兴奋和激动，太阳光则很亮、很刺眼，来加深对暖色的理解。绿、蓝、青色则是草地、大海、冰雪、夜空、湖泊的颜色，从它们带给人的感觉来启发引导幼儿，加深对冷色的认识。
③ 在课后不进行作品评析，让幼儿自由欣赏作品，去感受和体验美丽的夏夜。幼儿三个一群，五个一簇，象是在欣赏艺术作品，又象是在观赏美景，有身临其境之美。
④ 在为幼儿选择操作材料时，教师没有根据个人的情趣和爱好去限制孩子的想法，而是给幼儿多种剪纸材料，让他们自由布局，给他们提供充分的自我表现的机会，这样，有利于激发幼儿的表现欲和创作欲望。
美术教案10
【活动目标】
1、继续用正确的方式握笔作画，尝试运用中锋画线条、侧锋涂染。
2、学习在墨线勾勒的轮廓内以平涂法体现彩色的房间。
3、感受画面色彩和线条的丰富，喜欢用毛笔作画。
【活动准备】
国画工具材料。
【活动过程】
1、设置情境导入活动，引导幼儿仔细观察教师对侧锋的运用。
（1）教师示范侧锋涂染，幼儿仔细观察。
师：毛笔一家要造房子了，看看是怎么造的呢？（见“教学材料”）
（教师采用拟人的.方式导入情境，并将创作过程串联到情境中。这种教学策略容易激发幼儿的兴趣。）
（2）引导幼儿从冷暖色调给人的差别感觉上进行欣赏。
师：房子造好了。这些差别颜色的房间带给你什么感觉呢？
2、幼儿尝试创作。
师：如果让你也来造一座有彩色房间的屋子，你想设计哪些颜色的房间？房子应该怎么造呢？
3、展示幼儿作品，集体欣赏、评价。
师：谁来介绍一下你画的彩色房间？为什么你设计了这些颜色？你是怎么画的？
（侧重从幼儿对色彩的感受和想象，以及对中锋、侧锋两种运笔方式的掌握上进行评价。）
【评析】
中锋和侧锋的基础练习可以分为两个课时来进行。本活动为一课时，另一课时可以用交叉的直线来分隔画面，幼儿在直线形成的网状图案中找出两个三角组成的小鱼，用侧锋给小鱼涂色，点上鱼眼睛，边画边玩。
教学材料：毛笔一家造房子
毛笔妈妈站着走，边走边砌墙壁。（中锋随意在纸上画线条，注意线条之间要有交叉）墙壁砌好了！纸上出现了好多大大小小的房间！毛笔爸爸要把这些房间刷成彩色的：毛笔爸爸蘸上红颜料，调色盘里穿衣裳（舔笔），躺下来（侧锋）把这个房间刷成了红色，换一件衣服（换颜色）再来刷……（可以一次将所有想染成红色的房间都染好，注意相邻的两个房间尽量不染同一种颜色）
美术教案11
活动目标：
1、利用纸袋原型，通过画、剪、贴等技能，表现动物、人物。
2、发展动手操作能力，并能利用纸袋玩偶进行游戏或讲故事。
活动准备：白色纸袋、彩笔、剪刀、抹布、各种人物、动物的五官及玩偶范例。
活动过程：
1、导入活动，引起幼儿兴趣。
师出示纸袋小熊猫，以熊猫的口吻说：小朋友，你们知道我是谁吗？我是小熊猫。今天，我是到你们班来找小伙伴的，请你们照我的样子做几个小伙伴好不好。
2、引导幼儿观察纸袋小熊猫的制作方法。
纸袋上部适当位置贴上小熊猫的眼睛、嘴巴，也可以用彩笔画出来。在纸袋上面适当位置贴上小熊猫的.两只耳朵。
纸袋两边中下部剪两个小孔，大小能伸进手指即可。
一只手伸进纸袋，大拇指和小指分别伸进纸袋两边的小孔，做小熊猫的手，纸袋玩偶就做好了。
3、交代要求，幼儿操作，教师指导。
师：下面请小朋友来为小熊猫做伙伴，老师这里有许多小动物头像，可以先看看他们长得怎么样，然后在想想你想做哪种小动物，用什么方法做。幼儿先看玩偶范例，然后动手制作，每个小朋友要尽量注意跟别人做的不一样。
励能力强的幼儿制作两个不一样的玩偶，帮助能力差的幼儿完成作业。
4、总结评价，结束活动。
师评价作品，可从五官位置、色彩的选用去评。
儿将玩偶套在手上，两两对话，学习用玩偶的口吻对话和表述。
活动延伸：将好的玩偶放在语言角内，供幼儿练习讲话，促进幼儿语言发展，培养相互交往的能力。
美术教案12
教学目标：
1.学会本课13个生字词，正确读写“性格、任凭、贪玩、尽职、屏息凝视、稿纸、梅花、跌倒、变化多端、开辟、枝折花落”等词语。
2.正确、流利、有感情地朗读课文，背诵自己喜欢的部分。
3.了解大花猫的古怪性格和它小时候的可爱，学习作者是如何把对猫的特点写具体，并表达出自己对猫的喜爱之情。
4.产生热爱生活的情趣和观察小动物的兴趣。
教学重点：
了解大花猫的古怪性格和他小时候的可爱。
教学难点：
学习作者真实、具体的表达方法。
教学准备：PPT课件
教学时间：2课时
教学过程：
第一课时
一、谈话导入，激发兴趣
1.同学们今天老师给你们带来了一位动物朋友，你们想见识一下吗?(出示猫的图片)这位朋友，大家一定不陌生吧？来，我们一起来呼唤它，今天我们就一起来看看老舍先生笔下的猫是怎样的。（课件出示课题）2.介绍老舍。让学生先说。
3．小结：老舍原名舒庆春，又叫舒舍予。是我国著名的小说家和戏剧家，被誉为“语言大师”。他除了写作生平还有两大最突出的爱好，一是养猫，而是养花。《养花》我们也会在六年级的时候学到。让我们先在《猫》这篇课文的字里行间去感受老舍先生的语言魅力，去体会他的情感世界。（板书课题，齐读课题）
二、整体感知，掌握生字词
(一）明确自学要求。
1.读准注拼音的生字，把你认为难读的词语和同桌多读几遍。
2.自由读课文。注意读错的句子要重读，直到读通为止。
3.学生自学，巡回指导。
4.检查自学效果。
（1）课件出示生字词。指名读一读，其他正音。
性格任凭无忧无虑屏息凝视尽职稿纸抓痒丰富多腔遭殃蹭开辟枝折花落
（2）根据学生的认读情况进行读音上的.再强调。重点注意：“蹭、痒、凭、殃，注意“折”的多音。
（3）指名说说生字在书写时应该注意什么。
重点注意“耍”与“要”、“乖”与“乘”、“虑”与“虚”的区别。
（4）让学生一起读一读，读中巩固对生字的掌握。指名认读，全班齐读。
（二）再读课文。理清课文脉络。
1.自读课文，思考：
（1)课文中一共写了几只猫？
（2）每个自然段都写了猫的什么特点？
（3）作者分别写了什么时候的猫？分别在哪几个自然段中？
2.交流
（1）第一自然段：写大花猫的性格实在有些古怪。
第二自然段：写大花猫高兴与不高兴时的表情。
第三自然段：写大花猫又胆小又勇猛。
第四自然段：写大花猫小时候的可爱。
（2）第一至第三自然段写大花猫的性格特点，第四自然段写大花猫小时候的可爱。
(三）学习第四自然段，体会小花猫的可爱
出示大花猫小时候的图片：我们一起来看看大花猫小时候可爱的样子。
1.默读第四自然段，划出你最喜欢的句子。
2.课件出示：
小猫满月的时候更可爱，腿脚还不稳，可是已经学会淘气。
（1）你为什么最喜欢这句呢?
（2）我们把“更”字换成“很”字放入句子中读一读。
（3）课件出示：小猫满月的时候很可爱，腿脚还不稳，可是已经学会淘气。
（4）把这两句话对比一下，你觉得那句比较好？为什么？
（5)小结：一个“更”字让我们知道了大花猫的可爱，也让我们知道了小花猫更可爱，这是一句（过渡句），我们在写作文时也可以使用过渡句，使文章思路更清晰，段与段之间的连接更自然。
（6）课件再出示：小猫满月的时候更可爱，腿脚还不稳，可是已经学会淘气。
（7）我们一起把小猫的可爱读出来。
3.课件出现：它的头撞在门上，桌腿上，撞疼了也不哭。
（1）你为什么喜欢这句？
（2）这句用了怎样的修辞手法？
（3）小结：这是一句（拟人句），小花猫就像小孩子一样淘气、坚强。赋予了它人的灵性，我们在写作时也要赋予动植物人的语言，人的表情，人的情感。
（4）请喜欢这句话的同学来把这句话读一遍，读出小猫的淘气和坚强。
4.课件出现：它在花盆里摔跤，抱着花枝打秋千，所过之处，枝折花落。你见了，绝不会责打它，它是那么的生气勃勃，天真可爱！
（1）你为什么喜欢这句？
（2）在介绍作者时，我们了解到老舍先生是最喜欢（养花的），现在这个淘气的小猫把它最爱的花折断了，但是他却绝不会责打它，说明了什么呢？
（3）因为疼爱它，所以老舍先生评价它是那么(生气勃勃，天真可爱)。“生气勃勃”是什么意思？不懂的可以查字典，注意要联系上下文去理解。
（4）小结：所过之处折射花落，这真是一只淘气的小猫，但是在老舍先生的眼中它却是那样的（可爱）。
（5）你们愿意把小猫的淘气和可爱读出来？
5.归纳
(1)如果这只小猫是你家的，你会怎样评价它？根据老师的指示说说。这真是一只_____________的小猫。
(2)我们知道老舍先生非常喜欢这只猫，你和它产生的情感是一样的吗?
(3)我们一起来把第四自然段读一读，注意读出喜欢的感情。
四、课堂小结
可爱的一只小猫。全身都洋溢着淘气与生气，它长大后会有怎样的表现？我们明天再学。
五、布置作业
1.抄写词语。
2.背诵第四自然段。
板书设计：
第二课时
一、复习导入
1．听写巩固词语。
无忧无虑呼唤抓痒遭殃责打生气勃勃
2.复习第四自然段。
二、讲读第1—3自然段，体会情感及写法
提问：课件出示长大之后的猫的图片，小时候的猫是可爱的，那么长大之后的猫是怎样的呢？
（一）了解猫的性格古怪。
1.自由读1—3自然段，找出这三个自然段是围绕哪一句话写？
课件相应出示：猫的性格实在有些古怪。
2．这一句的重点词是那个？(板书：古怪）
3．重点学习第一自然段。
提问：默读第一自然段，想想大花猫的古怪性格体现在哪？找一找，画出来。(板书：老实、贪玩、尽职）
体会猫的老实
（1）课件出示第一自然段，你从那个句子感受到猫很老实？（说它老实吧，它的确有时候很乖。它会找个暖和的地方，成天睡大觉，无忧无虑，什么事也不过问。）
（2）你们都找到了这一句，我们一起来读一读。
（3）这两句那些词让你体会到猫的老实？（成天睡大觉、无忧无虑等）
（4）小节：多么悠闲啊！你觉得怎样读才能表现猫的老实，谁愿意来读一读。
体会猫的贪玩
提问：猫是怎样贪玩的?（可是，它决定要出去玩玩，就会出去一天一
夜，任凭谁怎么呼唤，它也不肯回来。）
（1）指名读句子
（2）说说会有谁在呼唤它（老舍），会怎么呼唤？（喵——）
（3）可是，齐读句子。
（4）小节：一天一夜不回家，玩得忘乎所以，难怪老舍先生说它贪玩了。
（5）谁能用“任凭，也”这对关联词造句？
体会猫的尽职
（1）师引领“尽职”句：可是，它听到老鼠的一点响动，又是多么尽职。它屏息凝视，一连就是几个钟头，非把老鼠等出来不可！
（2）课件出示图片:结合图片说说什么叫“屏息凝视”。
（3）连几乎听不到的呼吸声都要控制，那读的时候时候该怎样表现？（生练读）
创设情境进一步体会：同学们，让我们找准目标，屏息凝视20秒，感觉怎样?
（4）而猫呢？生再读。
4.体会猫的性格古怪，总结第一段的学习方法
（1）看黑饭上的板书，老实、贪玩、尽职，作者是怎样把它们联系起来的。用了怎样的句式？（说它??可是）
（2）难怪老舍先生说——猫的性格实在有些古怪。（课件出示）
（3）现在我们来做一道练习题：
课件出示：
1.猫的性格实在有些古怪，说它（）吧，可是又（)；说它（），可是又（）。
5.自学2—3自然段。
（1）请同学们根据学习第一自然段的方法自学2—3自然段，然后完成第二和第三道题。
（2）课件出示：
2.猫的性格实在有些古怪，说它（）吧，可是又（）。
3.
猫的性格实在有些古怪，说它()吧，可是又（）。
（3）分小组朗读这三句话，注意读出猫的古怪。
(二）品词品句，体会对猫的喜爱之情
提问:长大之后的猫除了古怪，你还能从它的身上感受到什么?(可爱）你从哪些句子感受到的呢？找出来，读一读。）
1.感受人爱猫,猫爱人的场面
课件出示：用身子蹭你的腿，把脖子伸出来让你给它抓痒，或是在你写作的
美术教案13
教学目标：
1、欣赏毕加索作品《梦》，感受作品传递的快乐和舒适的感觉。
2、能结合作品线条、色彩的感知，为自己描绘的梦境添画相应色调的背景。
3、愿意大胆表达自己对作品的感受，学习欣赏自己和同伴的作品。
教学准备：
1、挂图《梦》，事先做好的ppt背景图，音乐。
2、油画棒，白纸等。
教学过程：
一、导入活动。
师：小朋友们，你做过梦吗？
师：我知道有一个国家叫西班牙，那儿有一个大画家名字叫毕加索，他有一幅叫《梦》的名画，今天，我们一起来看看吧。
二、欣赏作品，播放ppt，师幼共同欣赏。
1、这位阿姨靠在沙发上给你什么感觉？我们来学一学她的`样子，你感觉怎样？
2、感受美术作品中线条与色彩带来的不同体验。
（1）感受线条。
小结：当我们用身体来表示圆滑的曲线的时候，我们的身体也变得软软的、松松的，身心都很放松。
（2）感受色彩。
师：这幅画上什么颜色最多？（红色和黄色）
师：看到红色和黄色，你想到了什么？（太阳、草地、沙漠……）师：这两种颜色给你什么感觉？（暖洋洋）
小结：红红的，软软的沙发，衬托出阿姨粉红色的手臂，画家把它画得大大的，主要用了红色和黄色两种暖色的调子，给我们一种很放松、很舒服的感觉。
5、幼儿相互讨论：阿姨会梦见什么呢？为什么？
师：阿姨舒服地躺在红色的沙发里睡着了，她会做什么梦？（可能梦见自己睡在阳光下，火红的太阳光照在自己的身上；她还梦到了自己睡在黄色的草地上，那儿的空气很新鲜，很舒服。）
小结：你们的眼睛可真亮，真会动脑筋，通过看画面的色彩就能知道阿姨梦到的东西，可真棒。
三、切换ppt背景，感知不同背景色调带给人的不同感受。
1、点击鼠标，背景出现蓝色夜空。
提问：如果阿姨的背景换成了夜空，你觉得她又会梦见什么呢？
2、点击鼠标，背景出现橙色沙漠。
提问：如果是橙色的沙漠，这幅画又给你什么样的感觉？
3、点击鼠标，背景出现绿色草地。提问：如果是绿色的草原呢？
4、点击鼠标，背景出现蓝色大海。
师：她会梦见自己正在海边，蓝色的海水，有凉爽的风吹来，海鸥在身边飞翔，好美！
小结：哦，原来不同环境的背景色调会给我们不同的感觉。
四、幼儿绘画活动。
教师指导重点：对能够确定主题的幼儿指导其恰当的使用线条和色彩大胆进行绘画。对表现有困难的幼儿，与幼儿共同讨论布局画面，鼓励幼儿将自己的想法表现出来。
五、欣赏：将幼儿的作品在活动区展示，请幼儿欣赏比较。（可做活动延伸）
美术教案14
活动目标：
1.在活动中，体验疯狂的头发带来的视觉冲击。
2.探索用吹画的方式大胆的表现颜色、造型夸张的发型。
3.感受颜料自由流动所产生的乐趣与美感。
活动重点：
用吹画的方式大胆的表现颜色、造型夸张的发型。
活动难点：
在活动中感受颜料自流流动的美感及视觉冲击。
活动准备：
1.知识经验准备：幼儿有对颜色的认知。
2.物质材料准备：ppt课件、颜料(红、蓝、黑、黄)、画纸、水彩笔、吸管、抹布、罩衣。
活动过程：
一、出示PPT课件，引入理发店情境，引起幼儿兴趣。
1.看图猜测这是哪?
2.说说你最喜欢的工具是哪件?比如吹风机，它怎么用?有什么效果。
二、出示PPT欣赏图片，感受夸张的头发造型。
师:我这里有几张疯狂的发型图片,我们一起欣赏一下吧。这些发型哪里疯狂了?像什么?
小结:原来疯狂的头发不仅发型特别，颜色也很疯狂呢。
三、教师示范吹画的步骤和方法。
1.在纸的下半部分画上表情夸张的大脑袋并添上你喜欢的表情(上半部分要留给头发)。
2.用吸管将颜料滴在头部边缘，再向脑袋外面吹出疯狂的头发来。
3.在吹的时候，身体是蹲下来的。吸管要斜斜的靠近颜料，对准了用力吹，颜料就飞出去了。
四、师交代作画时的.注意要求。
1.如果要换颜色，则需要另用一个干净的吸管滴颜料。
2.注意保持画纸的干净整洁，手上沾染了颜料要用桌面上的湿毛巾擦干。
3.注意一次不要滴太多的颜料，以免纸张被颜料漫透而破洞。
五、幼儿创作环节，教师注意指导。
(重点指导吹画时幼儿的姿势和吸管的位置)
六、欣赏讲评，鼓励幼儿积极创作。
你觉得谁画的头发最疯狂?哪里疯狂?你还有哪些办法做出疯狂的造型呢?
美术教案15
《精美的邮票》是苏少版美术五年级课程，定位是“欣赏与设计”，两课时。先赏析，后进行邮票的设计。我的教学设计是按部就班，中规中矩的，可以说只要循序渐进，自然是水道渠成，这应该是一次很顺利的美术课堂教学。
可是在第一节例行的“课前小调查”时，我才发觉我先前的感觉和认识都错了。每个班都有不少集邮爱好者，而他们对邮票知识和集邮常识的了解却几乎是一片空白！这与我先前的“自以为”完全是大相径庭的，很多学生只知道收集邮票，却连什么是纪念邮票、什么是普通邮票都区分不清，更不用说对集邮活动意义的认识了。面对学生这样的知识层面，我果断的进行了欣赏内容的调整，减少邮票图案的欣赏，重点认识邮票知识，了解集邮常识。
于是，我在‘欣赏“这一环节中，重点为学生讲解了邮票知识以及有关的集邮常识，让学生认识到了纪念邮票、特种邮票和普通邮票的'区别。期间穿插一些关于邮票的有趣故事，什么“大龙邮票”、“苏维埃第一张邮票”、“真假邮票”、“错版邮票”等等，学生们听的是津津有味。很多学生马上拿出自己收集的邮票，进行现场分析对照。我们师生一起交流探讨，真可谓其乐融融。
看到同学们兴趣盎然，就顺手把“你为什么要集邮”这个话题抛给了学生，通过与其他一些活动的相互比较，特别是与“课间打闹”、“上网玩游戏”等活动进行对比，同学们才发现集邮不仅可以增长知识，开阔视野，陶冶情操；还可以通过集邮认识朋友，增进友谊，锻炼交际能力；同时，集邮也是一项有趣的财力投资活动，可以在交换和买卖中培养敏锐的理财能力。有了这么多的优点，很多同学都表示要加入到集邮者的行列，做一件有意义的课外活动。
一节本来规规矩矩的美术课，却因为我的“多事”而凭添了许多“冒险”的成分，这样的课还是美术课吗？这一节课我虽然减少了对图案美的欣赏，但我教会了孩子们一种生活的常识与技能，并让他们对在课外活动中自身行动的美的认识统一了起来，这不更贴近学生的生活吗？看着孩子们兴奋的面孔、满足的眼神，我已经顾不了那么多了，因为快乐，也同样感染着我。常言说“多一事不如少一事”，但我想，在教育教学中，不正是无数教师们的“多一事”而多出许多的感动吗？
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