美术教案模板集锦六篇
作为一名教师，时常要开展教案准备工作，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。写教案需要注意哪些格式呢？下面是小编帮大家整理的美术教案6篇，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
教学目标：
1、认知目标：
(1)了解美术的特点和主要功能。
(2)认识美术欣赏的意义、作用及其学习方法。
2、情感目标：
激发、增强学生对美术的兴趣。
教学重点：
美术的特点和主要功能。
课型：
概述课、新授课。
教法：
讲解法、引导式教学等。
学法：
“听、看、想、讲”相结合。
教学过程：
一、组织教学：
1、自我介绍。(让我们一起将高中美术进行到底)
2、高中美术课的特点：
小学、初中美术课注重操作，培养实践、动手能力。
高中美术课的重点是艺术鉴赏课，提高鉴赏能力。
3、课程安排：
高一：中国美术欣赏
高二：外国美术欣赏
二、展开教学：
“看到什么，想到什么;看到美术，你想到什么?”
学生回答。(旨在了解学生对美术的了解程度。)
根据学生回答的情况，引导出美术的分类：
按制作方法：绘画、雕塑、建筑、工艺。
按作用功能：
纯美术：绘画、雕塑
实用美术：建筑、工艺
美术自身的特点：
(1)通过独特的艺术语言创造可视的艺术形象。
独特的艺术语言：线条、形体、色彩、明暗、空间、构图等。
(2)艺术形象的创造借助物质材料的运用。
①齐白石的虾——生宣纸水墨容易渗透，能产生丰富的笔墨变化。
②古希腊的雕塑《维纳斯》——洁白无暇的大理石。
③物质材料——建筑、工艺品、现代工业产品。
(3)由于地域、政治、经济、文化传统、风俗习惯等不同，中西方美术存在着不同：
中国的传统美术，从强调形神兼备，逐渐发展到以抒发作者主观感受的写意为主，主要运用以线造型的手法，在绘画中表现色彩和时间、空间方面，具有自己独特的方法。
以欧洲为主的.西方传统美术，崇尚写实，主要运用以明暗造型的手法，具有欣赏人体美的艺术传统。
定义“美术”：
也称造型艺术或视觉艺术。它是运用一定的物质材料，通过造型等手段，创造出的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。
美术的主要功能：
(1)教育功能
(2)认识功能
(3)审美功能
(4)娱乐功能
纠正(大众)审美的误区：
“论画以形似，见与儿童邻”(苏轼)
树立良好的审美习惯：
“宁可食无肉，不可居无竹”(苏轼)
“取法于上，仅得其中;取法于中，不免为下。”
“鉴赏力不是靠观赏中等作品而是靠观赏最好的作品才能培育成的。”(德·歌德)
美术欣赏能扩展我们的知识面，它不是单一学科的，它需要其它学科知识相辅助：
水彩的由来(地理)
黄金分割点的运用(数学)
“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”(文学)
《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》创作背景(历史)
印象派绘画光学、色彩学知识的运用(物理)
解剖学(医学)
透视学(几何)
宗教(宗教学)
……
美术欣赏的作用：
提高人的艺术素养
陶冶人的思想情操
开阔视野，扩大知识领域。
三、小结：
人类历史是漫长的，美术星空是丰富而绮丽的，在以后的日子里，让我们一同到美术殿堂中，穿越时空隧道，去欣赏、领略、感受人类历史上优秀的美术作品。
美术每发展一步，都是人们不断创造所取得的，有了创新，才有美术的前进，人类的发展。
四、课堂讨论、作业布置：
“如果我来上高中美术课……”
五、教学后记：
1.引导学生认识到鉴赏除了需要“经验”之外，还要具备相关的“知识”。所谓“外行看热闹，内行看门道”。这“门道”通过学习与实践才能达到。在教学中，根据教材中的实例进行分析，确信“知识”的价值。只有在这一课学习中为学生树立了这一价值观，以后的学习鉴赏活动，才能学得有意思、有效率，才能掌握鉴赏的能力。
2.在教学过程中，要注意联系学生九年义务教育中美术学习的经历与经验，“温故而知新”。要善于启发学生回顾初中的学习内容、熟悉的作品。这样既可以调动学生的学习积极性，还可以引导他们进一步深入学习。
3.要注意培养学生的鉴赏习惯，帮助学生获得鉴赏活动的乐趣和成功感。鼓励学生大胆发表对鉴赏活动的认识。从而了解与确立鉴赏活动的意义及价值。如能引导学生进行讨论则更好。
美术教案 篇2
活动准备
投影仪1台。
幼儿用书：《红黄蓝构成》。
教学挂图：《蒙德里安的作品》。
活动目标
初步欣赏抽象画，了解绘画作品有多种风格。
感受作品中色块大小对比以及三原色搭配所带来的美。
通过对比欣赏遮住黄色色块的画面和完整的画面，感受作品中不对称的均衡风格。
活动过程
一、教师出示教学挂图，引导幼儿欣赏蒙德里安的作品《红黄蓝构成》。
1. 引导幼儿描述观察后的初步感觉。
2．教师：今天老师要请大家欣赏一位大画家的画，看看他的画和我们以前看的.画有什么不一样。
二、师幼儿共同欣赏画面，引导幼儿观察画面的线条、色彩。
1. 教师：画面上有哪些线条？它们在一起变出了哪些形状？
2. 教师针对幼儿的回答，进一步引导幼儿欣赏画面。
教师：画面上的格子一样吗？有哪些不一样？画面上有哪些颜色？让你想到了什么？（比如蓝色可以想到大海、夜空，是冷色；红色想到太阳、火，是暖色等。）
3. 引导幼儿发现画面色彩搭配的美。
教师：如果我们把红颜色换成蓝色好吗？为什么？
4. 引导幼儿对比欣赏遮住黄色色块的画面喝完整的画面，感受作品中不对称的均衡风格。
教师：现在老师遮护黄色色块，你再看看这幅画，有什么感觉？没有遮住黄色色块的画，你有什么感觉？
三、引导幼儿再次完整地欣赏作品。
教师：你喜欢这幅画吗?为什么？请你为它起个名字吧。
四、教师简单介绍画家蒙德里安。
教师：蒙德里安是荷兰的一位大画家，他的画不像我们以前看到过的作品，上面有动物、人或者是花。这幅画上面只有一些线条和色块，但这样简洁的图案也很好看。
活动延伸
区角活动：在美工区提供幼儿用书，引导幼儿在欣赏经验的基础上为大小不同的个子涂上自己喜欢的颜色。幼儿教育网
美术教案 篇3
活动目标
１、学习选用园形体的废旧材料，制作自己喜爱的动物头饰，体现材料使用的多元化，并渗透循环再造的环保意识教育。
２、通过用园的形体构成各款可爱的动物头饰，提高对造型美的感觉力、想象力和动物操作能力，从成功的喜悦中培养自信。
教学重点：选用园的'形体材料构成动物头饰。
教学难点：掌握毛线类材料的粘贴固定方法。
活动准备
１、发动幼儿收集园形的废旧材料。（纸杯、碟、碗，厕纸筒，甜筒纸卷，塑料园钮扣，毛绒球，各种不同质料、不同颜色、不同大小的园形物品）。
２、制作头饰用的长条纸和松紧带，剪刀，各种粘合材料（浆糊、乳胶、透明胶纸），颜色笔，抹布等。
３、投影机和有关资料。
４、设置环境：摆设画有小动物形象的拱门，地面放置8～10个藤圈，3～4块荷叶形板，吊挂2～3个皮球，布置成小动物幼儿园。
活动过程 １、游戏进入活动场地
教师扮八哥老师，幼儿扮小动物，听乐曲做律动进入拱门后，引导幼儿观察环境，鼓励幼儿使用场地上材料，进行简单游戏，从中感知园形、环状、球等物体的共同特点。
２、进园的联想。
引导幼儿讲出活动中所接触到的园纸板、藤圈、皮球的外形及共同特征，归纳为都是园的形体。并指出自己扮演的动物中哪部分是园的。
３、引出课题。
制作一个自己喜欢的、可爱动物头饰参加动物联欢会。
４、组织幼儿设计方案
观察桌上园的形体材料特点，让个别幼儿讲出自己的制作方案，互相启发。
５、观看投影。
从投影中找出由园构成的动物形象，丰富信息。
６、解决教学难点。
帮助幼儿归纳说出许多小动物脸上有胡须，选细线粘贴固定，再示范使用透明胶纸粘贴等方法。
７、幼儿制作头饰。
观察幼儿选材、结构、装饰情况，重点指导粘贴动物胡子
的程序；帮助幼儿给头饰钉上松紧带。提议完成制作的幼儿，戴上头饰，按音乐做律动。
活动评价
１、组织幼儿互相观赏彼此的头饰，请2～3名幼儿说说谁的头饰最可爱，为什么？
２、指导幼儿欣尝1～2件作品，分析如何选用园的形体构成有趣而可爱的动物形象，如何搭配色彩更调和，怎样把毛线类材料粘得更稳，从而感觉园形体的造型美。
３、帮助幼儿认识动脑动手，能变废为宝，渗透环保意识教育。
４、戴上头饰一起去参加联欢会，结束活动。
美术教案 篇4
一、素描基础与专业课的问题
素描在诸专业课程中，一直被认为是最基础性的课程，要靠它解决最为重要的造型基本功问题，因而，素描课程除了课时量可观之外，还在课程的排列序上占3个先。确实，素描对于增强学生的造型能力极好的手段，它的工具简单、随意、制作过程宽松、余地大，对于刚入门的学生来说易于把握，心里负担小，可以反复推敲，容易上手。
将素描作为先遣课程的目的，无疑是让学生借此来练就一手较为扎实的造型基本功，为此扣的各门专业课打下基础，以便不断深入，不断进步，这是理所当然的愿望。但在实际教学过程中，这一愿望常常会打折扣，甚至出现逆转的情况。
具体表现为：
1、素描课程结束后，进入中国画人物课程，尤其是水墨写意课程，一些在素描课程中被认为画课不错的学生，表现出反常的被动，那些原本不够牢靠的造型本领，被与素描技法大不相同的中国画笔墨讲究压迫得立不起身，拖累得手足无措。
2、一些素描画得“好”的学生，总能将其在素描训练的习气带进其他专业课程，将其基本功及其实际运用概念化、机械化，缺少应有的生气。
3、进入后期创作课程阶段，许多学生在造型问题上仍然手上没数，心里无底，以往的素描训练成果虚得踪迹杳然，“退功”现象严重。
二、问题的'由来
素描课程出现的种种问题，一方面在于自家原有的舶来品性，天生与传统中国画有着某种隔阂，另一方面则是教师和学生两者人为的观念因素使然。
素描是一种较为单片的绘画手段，它与毛笔一族中包括“工笔”、“写意”、“兼工带写”等方法一样，铅笔一族也有“明暗”的“线描”的，“线面结合”的形式。在素描课程进行学中，技法形式往往占据要地。教师带给学生，而且学生也情愿接受的，多半是一种“奶瓶”式的感性化观念，即素描有好处，可以借此打基础，打好基础才能干其他，于是素描被认同为训练基本能力的“初级营养餐”装进了奶瓶里，它温和可口，方便，诱着人一口一口的服，目不斜视的吸，进而躺下身来闭上眼睛……，如此养成无忧无虑的“奶瓶瘾”，一旦不得不更换食物餐具时，自然显得不能适应――吸吮惯了，便不会了咀嚼。
三、解决问题的办法
基础训练中，断不可将技法手段当做目的去使用，手段要练，而且要练深、练宽、练活。不止是练来练去，还得有心有意地将手段引到认识道理上去，功夫只练在手上，是不牢的，只有练在心中，才管用。从一法识众法，以此课看彼课，从吸吮到咀嚼，从饥饱到消化，由内向外，由表及里，由手到心，由他而我。
在自己的手上多添加一些分量和负担，多出一些难题，自讨一些苦来吃；在自己的心里多设置一些灯标和驿站，多方位联系，自寻一些相关之处，立足本课，放眼专业，比较着学，联系着学，用心去学一时不能完全做到的没有关系，只求有这份用意和牵挂。
美术教案 篇5
教学内容分析
陀螺是我国民间玩具之一，历史有4千多年，人们对其的喜爱经久不衰，而且经过不断的改进，产生了现在形形色色的陀螺。通过本课的学习，要让学生了解陀螺的历史，欣赏其艺术美，感受中国玩具的魅力，形成民族自豪感。本课内容较丰富，集中了绘画、剪贴、设计等，是多方面的训练课。通过学习，学生除了要能完成一个自己设计的玩具，还要得到美术技能的培养和锻炼。在学习的过程中，肯定会出现多种问题，所以培养学生分析问题、解决问题的能力也是很重要的。另外结合本节课是“玩具”的特殊性，让学生真正快乐地玩，营造快乐的氛围也是很重要的。
教学目标
1．了解陀螺的历史和结构，感受陀螺在造型、图案、色彩等方面的美感特征
2．通过制作纸陀螺及开展活动，与运用多种材料设计制作纸陀螺，并进行简单的装饰
3．培养对美术设计制作的兴趣，增强创意设计制作的乐趣及审美体验，误会中国玩家的魅力
学习者特征分析
本课的教学对象是三年级学生，三年级学生好玩好动，充满了好奇心和求知欲，但缺乏自制力，对美术充满浓厚的兴趣
教学策略选择与设计
本课是一堂手工制作课，我将它归类为造型表现，主要采用图片欣赏法、直观演示法等教法
教学重点及难点
教学重点：制作转面有创意的陀螺
教学难点：制作时，陀螺面与陀螺轴的连接
教学过程
一、动画引入，激起学习兴趣
1、小朋友，熊伯伯 的“陀螺收藏室”今天开放啦，为了庆祝，他给我们带来一件精美的小礼物，我们一起打开来看看吧。（播放课件）
2、在这份礼物（动画片《陀螺战士》）里面都看到哪些陀螺？现在我们就跟着小动物去熊伯伯的“陀螺收藏室”瞧瞧吧！
二、欣赏古今陀螺
1、熊伯伯介绍陀螺，讲解陀螺的历史演变故事。 熊伯伯的陀螺收藏品真是多啊，可是熊伯伯却有个遗憾到底是什么呢？请听： 我想把我的收藏室变的更大大，想收集更多，更有创意，现代或者未来的陀螺，小朋友，你们愿意参加我的收藏行动吗？
三、揭示课题《小陀螺，转啊转》
太好了，我们就一起加入熊伯伯收藏行动吧！
四、新课教学
1、教师玩陀螺
看了熊伯伯这么多美丽的陀螺，老师现在也忍不住想做做，玩玩了 （教师现场利用废旧品，边讲解边做陀螺）
你们瞧，简单的陀螺就做好了，我们来看看它能不能转起来，为什么转的这么慢这么不平稳呀？谁来当当老师，帮帮我！
小结：小棒要在陀螺旋转面的中心位置，而且洞不能太大 那么静态的与动态的陀螺有哪里不一样呢？
2、观察比较：
A 欣赏静态的陀螺，观察其外观，旋转面的颜色
B 欣赏动态的陀螺，启发、引导学生对陀螺的外观、旋转速度、平稳性、旋转面的'色彩变化等进行观察和研究。
3、现在请小组讨论讨论，说说你们小组准备做怎样的陀螺，怎么做。
学生反馈，师播放课件
① 剪旋转面 ② 装饰陀螺 ③ 在中心点上固定小棒
五、欣赏同龄人作品（播放课件）
六、作品创作 作业要求：
1、从陀螺的外形、图案、色彩、牢固度、转动时又快又稳等几方面思考
2、小组自由选择材料制作陀螺
指导要求：
1、教师及时发现、鼓励学生在材料使用、造型、颜色匹配等方面的新创意。
2、学生创作，老师巡回指导。老师表扬并展示构思好、有创意的作业，鼓励学生尝试用剪贴的方法，用双面胶、纸杯等不同的工具材料进行表现，并针对性地指导
3、小组为自己的陀螺取个名
七、展示评价
1、学生向熊伯伯介绍自己的作品。 真能干，把你设计的陀螺取个名字告诉熊伯伯，说说你是用哪些材料做的？
2、欣赏同伴的作品，学习评价。
陀螺真多，你们猜猜看，熊伯伯会喜欢哪个陀螺？为什么会喜欢？
3、学生和小熊一起玩陀螺游戏，在音乐声中结束活动。
八、延伸活动
出示几个用纸杯等不同的工具、材料制作的陀螺并演示，让学生自己去探索用多种材料制作，用多种形式、多种装饰美化陀螺的方法。
美术教案 篇6
教材画梅分析：
本课画梅的学习内容是中国花鸟画表现技法。画梅按照国家义务教育美术新课程标准造型·表现学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，让学生近距离地熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，画梅发展具有个性的表现能力。
教材运用大量图片和优秀中国画作品欣赏，介绍梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，又从认识中国传统绘画表现角度出发，引导学生了解中国传统绘画中的笔墨表现的特点，体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神，并能感受中国画托物言志的特点。
组织学生展开讨论，充分发表自己的意见。另外，选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、画枝干和花瓣的基本要领，作为技能学习的内容，学习使用国画用具，尝试国画的表现技法，在此基础上，拓展到国画中同样表现人格精神的兰、竹、菊等其他题材的欣赏与学习。调动学生的学习积极性，让学生用美术、音乐、生物、历史、地理、文学等知识进行探究性地学习，丰富学生的'知识面，让学生在浓郁的文化氛围中，体会民族艺术的伟大。
教学目标 ：
情感态度目标
通过梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型特点，让学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神，感受艺术作品中的象征意义，进一步了解艺术作品与自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。培养学生热爱自然、热爱民族艺术的情感。
知识技能目标
1 ．熟悉中国画工具、材料，体会笔墨的韵味。
2 ．学习传统的画梅技法，尝试水墨的表现技法。
3 ．运用所学，尝试表现其他题材，发展有个性的表现能力。
过程与方法目标
学生通过互动的学习方式，参与到对梅花的学习活动中，尝试中国画工具和材料，体验作画的过程，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对中国画学习的持久兴趣。
教学思路：
整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，分两个课时，第一课时， 由赏梅——咏梅——画梅展开，体会梅花顽强、挺拔向上的精神，体会笔墨的韵味；第二课时，学生大胆尝试水墨技法，亲自感受中国传统画法的艺术魅力。
教学方法：
互动法、探究法、欣赏法等。
【美术教案】相关文章：
美术教案【经典】08-01
美术教案[精选]08-15
【精选】美术教案09-12
美术教案（精选）08-27
美术教案(经典)09-06
（经典）美术教案07-27
美术教案【精选】08-02
美术教案01-20
美术教案01-04
美术教案02-01