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民族民间音乐在钢琴教学中的传承

时间:2022-08-15 10:14:24 音乐论文 我要投稿
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民族民间音乐在钢琴教学中的传承

  民族民间音乐在钢琴教学中的传承
  
  广东广州●赖韵婷
  
  我国作为四大文明古国之一,拥有悠久的文化遗产和优秀传统。在音乐方面,来自56 个民族的民族民间音乐不断地经受时代、社会和人民的筛选、加工,随着时间的流逝,形成了独特的美学思想、理论体系和创作方法的民族民间音乐,是我们宝贵的人文教育财富。我国的民族民间音乐种类繁多、各具特色,具有很高的艺术性和教育性。由于民族民间音乐长期植根于人民生活的土壤中,所以,重视民族民间音乐就是尊重本民族人民欣赏本土音乐的连续性。运用优秀的民族民间音乐实施素质教育,可以从根本上极大地提高教育的可行性、感染力和深刻性,从而更到位地收到教育成效。
  
  民族民间艺术教育是人文教育的重要途径之一。传承民族文化又是学校教育的重要任务之一。学生在学习的初期犹如一张白纸,他们等待着教学者的轻描淡写或浓墨重彩。我们目前的钢琴教学主要以技术为主,缺乏人文教育的意识。人类的教育最终的落脚点应该是以陶冶人的情操,培养人的理想,拓展人的心灵和提高人的修养、素质为主要目的人文教育。民族民间音乐中所展现的民俗文化是人文教育最直接的良好素材。
  
  下面,我针对钢琴教学的三个不同的阶段,对民族民间音乐在钢琴教学中的传承作分析和讨论。
  
  一、入门阶段的渗透
  
  随着经济的飞速发展,素质教育越来越受重视,选择学习钢琴的学生人数持续增长。“约翰·汤普森”在学习钢琴的学生当中是无人不知、无人不晓的大名。“当初引进《简易约翰·汤普森钢琴教程》这套教材,就是想通过这套教材去学它的技术,特别是学它的音乐。但是,时代在发展,民族文化在发展,中国钢琴教育也应该随之获得发展。《简易约翰·汤普森钢琴教程》固然有它的科学性,但我们还需要有中国民族色彩的音乐。”——我国钢琴教育泰斗周广仁教授预见了民族民间音乐在普及入门阶段的重要性。
  
  演奏中国民族民间钢琴作品对入门的学生来说,贴近自己的生活、耳熟能详的音乐有助于提高学习的兴趣。比如《两只老虎》《小白船》等小曲,是从孩子们熟悉的儿歌改编而成的,我们在教学过程中会明显发现学生在学习这两首小曲时,学习兴致和学习效率会大大提高。这是民族民间音乐在学生心中播下的种子,能用自己的双手弹奏出自己喜爱的、熟悉的乐曲,对他们的成长有着深刻的意义。
  
  值得一提的是钢琴业余考级的曲目。现在的业余考级当中,中国乐曲是作为可选曲目存在,这对要求学生对民族民间音乐的掌握也变得可有可无。本人认为,中国乐曲可考虑设为必选曲目,这样从入门阶段就给学生赋予接触我国的民族民间音乐的条件和硬性要求,这对民族民间音乐的传承会有非常积极的意义。
  
  二、中等艺术教育模式下的钢琴教育
  
  教育部颁发的《关于加快发展中等职业教育的意见》中明确指出:“以科学发展观为指导,大力推动中等职业教育快速健康持续发展,是当前和今后一个时期我国教育事业改革与发展的重大战略任务。”随着经济体制改革的深入和就业形势的变化,一些用人单位从文凭的“高消费”——对高学历的盲目追求中逐渐清醒。中等艺术教育模式不是每个钢琴学生必经之路,但中等艺术教育这一特殊的教学模式培养出来的是大量的应用型艺术人才,与高等教育体系培养的研究型人才互相补充和支撑,兼容共存。正如科学技术的发展固然需要科学家们的发明创造,但要把科技成果转化为生产力则需要大批高素质的劳动者一样,在艺术生产中仅有作家、艺术家是不够的,真正要实现艺术生产转换还要靠大量的应用型艺术人才,只有以他们作为载体,才能实现和完整我们的艺术创造。所以,在中等艺术教育的钢琴教育中传承民族民间音乐有着重要的意义。
  
  中等艺术教育模式在学习文化和专业方面有着与普通中学不同的侧重点,但单纯地以面向高考为目标的教学计划和内容对民族民间音乐的渗透会有较大的阻碍。由于当前高考的应试要求偏向外国作品,就钢琴专业而言,从练习曲到奏鸣曲快板乐章,从联考到单考,都相对忽略了我国的民族民间作品。因此,教师在教学实践中要从拓宽学生视野、提高学生民族意识的角度出发,在每个学期的教学计划中安排相应程度的中国钢琴作品,如《中国钢琴名曲曲库》中涵盖的大量中级阶段的中国乐曲——贺绿汀的《牧童短笛》《摇篮曲》,陈培勋的《旱天雷》《卖杂货》,桑桐的《春风竹笛》,杜鸣心的《舞剧“鱼美人”》选曲等,这些无疑对我们对民族民间音乐在钢琴教学中的渗透有着重要的意义。
  
  三、高等艺术教育模式下的钢琴教育
  
  高等艺术教育是中国教育体制中一个独特、重要的组成部分。随着我国高等教育的跨越式发展,高等艺术教育也取得了显著的发展成就,基本形成了具有相当发展规模、学科专业门类齐全、教学水平较高、独具特色的高等艺术教育体系,为国家文化建设培养输送了一大批艺术高级专门人才,在艺术创作、国际交流合作等方面取得了丰硕成果,为传承传统文化、弘扬民族精神、促进社会和谐发挥了独特作用。
  
  高等艺术教育模式下的钢琴教育以钢琴为载体,以深程度的技巧技术为基础,在民族民间音乐的传承任务上有更广阔的发挥余地。首先,在钢琴教学过程当中,通过不同时期、不同民族特色的钢琴音乐作品,能让学生更深层次地接触我国的民间音乐。其次,由于学生具备较好的视谱能力,可推荐参与民族声乐、舞蹈、合唱等领域的伴奏,在提高专业水平的同时,能开阔视野,并可以多元化地了解不同艺术形式对我国民族艺术的推动与发展。再次,教师要鼓励学生认识身边的民俗文化,尝试参与乐曲写作。总之,善用高校教学资源,能为我国的民族民间音乐的发展注入新能量,开辟新天地。
  
  综上所述,民族民间音乐是我国人文文化的精髓,是人文教育的最直接的材料。民族艺术的教育是人文教育的一个重要途径。作为钢琴教师,把民族民间音乐渗透于入门、中等、高等艺术教育三个阶段,对民族民间音乐的传承和发展有着重要的意义。
  
  参考文献:
  
  [1]司徒壁春,陈朗秋。钢琴教学法[M].重庆:西南师范大学出版社,2007.
  
  [2]蔡松琦,蔡幸子。钢琴宝典[M].广州:华南理工大学出版社,2001.
  
  (广东省广州市艺术学校)

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