现在位置:范文先生网>教学论文>教学计划>美术教学计划

美术教学计划

时间:2022-04-16 15:41:23 教学计划 我要投稿

精选美术教学计划模板汇编五篇

  时光在流逝,从不停歇,我们的工作又进入新的阶段,为了在工作中有更好的成长,现在就让我们好好地规划一下吧。那么你真正懂得怎么制定计划吗?下面是小编为大家收集的美术教学计划5篇,欢迎大家分享。

精选美术教学计划模板汇编五篇

美术教学计划 篇1

  一、教材分析:

  本册教材从儿童期美术启蒙教育向少年期的美术基础教育过渡的特点出发,着生提高学生对物体结构和窨关系的感性认识。学习图案构成知识,进行简单的设计和制作练习。通过欣赏,使学生了解我国和外国人民的社会生活及各种形式的美术作品,开拓眼界,增长知识,培养对美术的兴趣。

  二、学生情况分析:

  1、五年级学生已经养成了较好的绘画习惯,在课堂常规等方面有较好的表现。

  2、学生已掌握了不少的.美术知识,并有意识地在课余时间接触有关美术的知识,能自觉地感悟生活中的美。

  3、学校的学生大部分是流动人口,所以学生对于美术知识的掌握差异较大。

  三、提高教学效率的主要措施:

  1、重抓习惯养成教育,美术课堂是较为活泼,但所接触的材料也较多,这就需要学生们养成很好的学习习惯,以便在以后的课堂教学养成良好的学习习惯。

  2、重视想像画、主题画的训练,以开发学生丰富的想像力,并能把自己所想像的表现在美术作品中。

  3、加强学生动手能力的训练,把生活中的多种材料综合到美术课堂中来,让学生能应用多种材料表现美好的事物。

  4、注意渗透开放式的教学方式,让学生在课堂上大胆地表现。

  教学安排表:

  周次

  教学内容

  课时

  第一周

  准备课(认识美术课)

  1

  第二周

  第一课 外国优秀美术作品(美术欣赏)

  第二课 各种表情的人物形象(美术欣赏)

  第三周

  第三课 美妙动人的山水画(美术欣赏)

  第四课 台灯(写生画)

  第四周

  第五课 人的五官(写生画)

  第六课 人的表情(写生画)

  第五周

  第七课 我的同学(写生画)

  第八课鼓手(写生画)

  第六周

  国庆长假

  第七周

  第九课 插图(创作画)

  第十课 对称式纹样(设计)

  第八周

  第十一课 平衡式纹样(设计)

  第十二课 贺年卡(设计)

  第九周

  第十三课 贺年卡(设计)

  第十四课 立方体、圆柱体(写生画)

  第十周

  第十五课 桌面上的物品(写生画)

  第十一周

  第十六课 风景(速写)

  第十二周

  第十七课 风景(钢笔淡彩)

  第十三周

  第十八课 路与街的风景(写生画)

  第十四周

  第十九课 有趣的纸人(制作)

  第二十课 漂亮的小台灯(制作)

  第十五周

  第二十一课 新颖的组合柜(制作)

  第二十二课 我家的客厅(制作)

  第十六周

  水墨练习 茄子与柿子

  第十七周

  期末复习与考核(美术)

  第十八周

  第十九周

  第二十周

  期末复习与检测

美术教学计划 篇2

  一、指导思想

  进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自我的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。

  二、教学目标

  本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于初一年级学生的心理特点和学习状况,透过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续理解色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自我独立的,大胆的去完成学习任务。

  三、具体工作

  ①继续加强美术新课程标准和业务的学习,深化教学观念和理念

  本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自我对案例研究,使自我由认识新课程到走进新课程。

  ②课堂教学活动。

  加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的.教学研究。”同时发挥自我的创造精神,结合实际状况开发教材资料,运用新理念,尝试新教法,不断提高自我的教学水平。

  针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点,针对知识的高要求,学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和主角扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一齐,以调动学生用心性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能。

  四、教材的特殊处理

  1.新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。

  2.一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学中将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。

  3.根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的资料,从而更利于学生的实际状况,突出本校美术课的特色教学。

  4.要求学生作好材料的准备工作,要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。

  五、教学要注意的问题

  1.注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的,但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。

  2.注意卫生,自调颜料比较难把握,就应注意课室卫生,用品的清洗。

  总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。

美术教学计划 篇3

  本学期美术主要以简笔线条画为特色,以培养幼儿对美术的兴趣为主。主要方式是涂色、添画。围饶这一特色,我们将开展了一系列的美术活动,用多种材料改变绘画活动形式吸引幼儿,除蜡笔画外,还有吹画、拓印画、手指画、水粉画、线条画等等;使幼儿在美术课上兴趣盎然、灵感丰富,同时还进一步提高幼儿对美术的兴趣.

  一、教学目标

  以兴趣为出发点,将绘画技法与想象结合,发挥儿童的主体意识,激发儿童对美术的兴趣,挖掘儿童的想象创造才能。能大胆运用各种线条和色彩去表现在生活中感受过的物体的'基本形象和主要特征,能大胆地按自己的意愿画画。

  二、教学重点、难点

  1、学习有关美术的基本知识和绘画的基本技能。

  2、培养幼儿动手能力、观察能力及创新能力。

  三、活动组织要点:

  1、注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。

  2、注重幼儿自身实践操作能力的培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思维去发现。

  3、注重幼儿构图技能的培养,充分体现自我创造能力。

  4、注重幼儿美术兴趣的培养。通过活动,培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。四、教学内容安排:

  线描画(用简单明了的线描技法,通过点、线、面描绘和表现事物形象。)彩色画(主要是蜡笔水彩画的练习,通过丰富的色彩练习,提高对色彩的感受能力。)幼儿美术练习活动可以分为:基本练习、模仿练习、分步练习和创作练习四个阶段。五、教学内容安排:

  第1至第2周 静物练习

  第3至第4周 动物练习

  第5至第7周 人物练习

  第8至第9周 线条画练习

  第10周 拓印画练习

  第11周 吹画练习

  第12至第13周 水粉画练习

  第14周 水墨画练习

  第15周 装饰画练习

美术教学计划 篇4

  新的学期又开始了,在现有的课程改革的基础上,美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我们将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓40分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务,现制定出本学期工作计划如下:

  一、指导思想:

  进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使美术教学工作有一个新的突破。

  二、教学目标:

  针对低、高年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、剪纸,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材,自己独立的、大胆的去完成学习任务。

  三、具体工作:

  1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。

  本学期,我们将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己的业务能力,使自己由认识新课程到走进新课程。

  2、课堂教学活动。

  加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法,不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性为主,使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

  3、组织学生多出作品,参加各级各类的赛事。

  四、教学要注意的问题:

  1、注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。

  2、自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。

  总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。

  第五篇:亮兵中学美术教学工作计划

  依据学校总体计划和学校教学计划的安排,继续以义务教育教学常规为引领,以新课改为指导,立足于课堂,全面落实新课程标准,不断更新教学理念,运用新的理论来指导教学工作,提高我校美术教学质量。特制定出本学期的美术教学计划。

  一、教学目标:

  1、知识与技能:了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。学习美术欣赏和评述的方法,形成美术基本素养。

  2、过程与方法:学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,丰富视觉、触觉和审美经验,发展美术实践能力。

  3、情感态度与价值观:学生能体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

  二、教学资源分析:

  1、教材的基本结构:

  以学生学习活动方式划分学习领域,即“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”。这四个学习领域的划分是相对的,每一学习领域既各有侧重,又互相交融,紧密相关,形成一个具有开放性的美术课程结构。

  2、教材的内容:

  在造型表现方面:有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言,选择恰当的工具、材料,以绘画和雕塑等形式,探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力,传递自己的思想和情感。

  在设计应用方面:了解主要的设计类别、功能,运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理,利用媒材特性,进行创意和设计,美化生活,形成初步的设计意识。

  在欣赏评述方面:多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征,获得初步的审美经验和鉴赏能力,初步了解中外美术发展概况,尊重人类文化遗产,能对美术作品和美术现象进行简短评述。

  在综合探索方面:调查、了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的`主题和共通的原理。

  3、教学任务要求:

  ①七年级学生,本学期学习素描静物的专业技能技法,学会临摹与写生。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操。

  ②八年级已学完素描人物和色彩景物的技能教学,本学期重点进行课堂写生教学,努力提高各种美术技能。

  ③九年级的学生将进行强化训练,掌握好专业技能,熟练应用技法,。

  在课堂中适时地对学生进行安全教育,环保教育,行为习惯养成教育,进一步完善学生的人格,认真做好全员育人的德育活动。

  4、教学重点难点:

  充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

  5、教学资源:

  ①发挥原有师资的优势,加强学习和培训,增强基本素质和基本技能。

  ②加强和兄弟学校的沟通,互通有无,借调师资。

  ③积极开发信息化课程资源,充分利用网络,获得最新的美术教育资源,开发新的教学内容,探索新的教学方法,开展各方面的交流。

  ④充分利用美术教学器材、美术书籍、教师参考书、美术教育杂志、光盘、幻灯片等资源,便于开展多种形式的美术活动。

  三、学生基本情况分析:

  我担任七至九年级的美术教学工作。学生状况参差不齐,七年级的学生美术基础较差,底子薄。但学生学习美术的兴趣较高,这是学好美术的前提。在教学衔接上,困难较大,所以在教学素描、色彩知识等内容要边教边补。八、九年级学生虽有一定的美术基础,但还需扎实基础,学习理论,提高学生的创新意识。

美术教学计划 篇5

  装饰壁面的画。包括用绘制、雕塑及其他造型或工艺手段,在天然或人工壁面(主要是建筑物内外表面)上制作的画。壁画作为建筑物的附饰部分,通过建筑与和谐统一,既具有意识形态方面的功能,又具有建筑的装饰与美化功能,构成环境艺术的一个重要方面。

  沿革 壁画是最早的独立绘画形式。现存史前遗迹亚洲都有发现。最早的距今约 2万年。中国近年发现摩崖壁画已有数十处,有的被断定为新石器时代 。 随着建筑技术的发展,壁画从洞窟摩崖壁画转向建筑壁画。古代壁画多分布在神庙、 宫殿、寺院、庭苑、石窟、陵墓等建筑物中。文艺复兴是西方壁画史上的辉煌时代。现代西方绘画和建筑风格以及科学技术的发展,也影响了壁画形式的变化。20世纪以来,墨西哥的壁画运动与苏联的壁画创作,面向社会,在内容和形式上都具有新的意义。

  中国古代文献曾记录过壁画的内容与规模。屈原的《天问》就是对壁画有感而发的。陕西咸阳秦宫壁画残片,是距今2300年前的手绘真迹。魏晋以前,壁画多表现神话与世俗生活。佛教传入以后,宗教壁画迅速发展,唐代形成壁画的高峰期。莫高窟、克孜尔石窟和陕西许多唐墓,都显示出中国古代壁画的风貌与艺术高度。宋以后,壁画逐渐衰落。中华人民共和国成立后,壁画得到恢复与发展,北京首都机场壁画群体完成于1979年。嗣后,不断在一些新建筑中增设壁画,许多作品在艺术表现、制作方法以及继承传统、借鉴外国经验方面,都有所创新和发展。

  制作和技法 壁画主要分为绘画型与绘画工艺型两大类

  绘画型 以绘画手段为主,作者用手绘方式直接在壁面上完成,所使用的.基底包括石壁、泥壁、木板、金属板、编织物或其他材料的表层,可采用干壁画、湿壁画、蛋彩画、油画、蜡画和丙烯画等方法。

  ①干壁画,是直接在干燥的壁画上绘制。它先用粗泥抹底,再涂细泥磨平,最后刷一层石灰浆,干燥后即可做画。

  ②湿壁画,在古代欧洲使用比较多。它是壁面基底半干时,用清石灰水调和颜料进行绘制,颜色与未干燥的墙面经过渗透而牢固结合,干燥之后产生一种特殊的效果。由于必须一次完成,不容打草图与修改,着色后立即渗入,色彩晦暗而且浓重,需要掌握预想效果,所以技巧上难度较大。 ③蛋彩画,是在干壁上作画,盛行于文艺复兴时代,果汁与胶融合而成的水溶颜料,不透明、易干、有坚硬感,但易脱落,要涂上亚麻仁油或树脂做为保护层。15世纪以后,逐渐为油画所取代。

  ④蜡画,是用蜡与颜料混合,画在木板或石质等不同材料的基底上,然后经过加热处理,使其表面发生变化,出现一种有光泽的表层。蜡画最早产生于希腊,在罗马庞培壁画中,曾发现这种画法,后来多用于圣像画。

  ⑤油画,是欧洲15世纪以后发明的,以亚麻仁油为调和剂,一般是在亚麻布或木板上做画,很少在泥地壁面上绘制,为减少画面的光泽,也可以用干酪麦加白垩、锌白色粉制做吸油底子。

  ⑥丙烯画,是使用人工合成的丙烯酸为调和剂,快干,无光泽,可以免除油画材料慢干、画面反光的弱点,为现代壁画所采用。

  以上几种主要方法,有时也混合使用,或与工艺制作相结合,有的还与浮雕结合。现代壁画中这种混合使用方法更为发展。

  绘画工艺型 是壁画的最后效果必须通过工艺制作手段体现。由于发挥手工工艺或现代工艺制作,加上各种材料的质感、肌理性能,从而出现其他绘画手段所不能达到的特殊艺术效果。有些材料的坚固性能,可以保持壁画的耐久性,防止自然损害;还便于制作室外超大

  型壁画。因此,现代日益发展这种类型的壁画,其中包括壁雕、雕刻、镶嵌画、彩色玻璃画、陶瓷等类型。

  ①壁雕,介于雕刻与壁画之间,由于倾向平面化构图,主要不是以体积造型为主要表现手段,所以仍接近壁画,它有浅浮雕、深浮雕及阴刻线等不同手法。现代除石质材料之外,也有用水泥、陶瓷、木雕、人造树脂、青铜、铝合金、不锈钢等各种材料,或混合使用制作的壁雕。

  ②壁刻,是在水泥基底上,用工具刻制完成。它用水泥掺和白垩土、石灰、石英沙,再调进颜料,做出多层不同颜色的壁面,趁漆面未干时,用雕刀等工具剥刻出不同色层,构成画面。 ③镶嵌壁画,是一种古老技法,最早出现在西亚,现代也有新发展。它主要以水泥调入其他粘合剂,将色石子、陶瓷片、色玻璃、料器、贝壳、珐琅、宝石等不同颜色的颗粒粘合起来拼成画面。此外还有使用大块石料(如色大理石)、木材板块、色玻璃镶成。镶玻璃,古代西方用于教堂的玻璃窗上,现代已应用到一般建筑的壁面上,分高温玻璃与普通玻璃、透明与不透明等不同品种。

  ④陶瓷壁画,在现代很流行。由于陶瓷便于制作,坚固耐久,并且有良好的视觉效果,品种多样,因此为现代壁画广泛使用,成为一种比较理想的形式。 壁画家们还可以利用各种工艺制作壁画,如磨漆、漆画、珐琅、织毯、编织、印染、人造树脂、合成纤维、印刷、搪瓷、金属等各种材料,都可用来制做壁画。

  由于现代科学与工艺技术的发展,壁画已经突破了绘画的界限,使绘画、雕刻、工艺、建筑和现代工业技术相互结合,从而成为边缘艺术

【美术教学计划】相关文章:

美术教学计划06-09

美术的教学计划07-01

美术教学计划06-12

学校美术教学计划05-09

美术组教学计划06-26

人教版美术教学计划06-25

关于美术教学计划06-26

美术教学计划【热】07-15

绘画美术教学计划06-25

【推荐】美术教学计划11-14