现在位置:范文先生网>心得体会>观后感>观大师之张大千有感

观大师之张大千有感

时间:2024-03-17 12:10:33 春鹏 观后感 我要投稿
  • 相关推荐

观大师之张大千有感(精选11篇)

  当品味完一部作品后,相信你会有不少感想吧,不妨坐下来好好写写观后感吧。可是观后感怎么写才合适呢?以下是小编精心整理的观大师之张大千有感,仅供参考,欢迎大家阅读。

  观大师之张大千有感 1

  行走,怒吼——张大千的一生似乎只做了这两件事。他不拘泥于世俗的规则与道德,这样的他似乎该被历史遗忘和谴责,可他偏偏拥有中国人的血性以及难能可贵的坚持,这让张大千注定有资格聆听世人为他唱响赞歌。

  在古老的岁月中,张爰与僧人争执一宿夜坚持要做不烧戒疤的和尚。信徒如野马,烧戒如笼头。上了笼头的野马,才能驯成良驹。这一晚,昭示着他脱缰的人生——必定快意驰骋,没有低头温驯的可能。也是这一晚,他从僧人那里带走今后响彻后世的名称,大千。

  生在乱世,日本人心存掠夺中华文化、粉饰“东亚共荣”的企图,将小算盘打在张大千头上。张大千的性格也初有体现,他机智的将自己收藏的珍品背地运走,坚持不肯跟日寇同流。画画不仅是他的爱好,更是他养家糊口的本钱。张大千为了画如痴如魔,从临摹到创作。他热爱临摹石涛,因为自己千遍万遍的苦练让所有人都觉得他的'画就是石涛真迹。也因此张大千赚了很多笔小财,却收获了很多传统思想的大家的不耻,可他依旧开心依旧自得。张大千就是这样一个人,任何道德与规则都不能妨碍他的脚步,只要他觉得自己是对的。而往往,大方向上这样的人也总是对的。

  另一面,他坚毅的品行也令我为之倾倒。我一直想做一个有魄力的人,却从没做到像他那样敢于有一场说走就走的旅行。因为要游历,传播中华文化,增加绘画内涵,他开始了长达30多年的漂泊;因为向往与毕加索交流,国人最重视的“面儿”他却无视;因为爱上敦煌壁画,渴望从中汲取精髓,他不顾艰难劝阻在莫高窟中摸黑创作,苦中取乐。他的魄力毅力更坚定了他对国粹对世界文化及交流的贡献。张大千对画画何其执着,一个拥有爱好并能用自己的努力将爱好融入人生,人生依傍爱好的人,该是多么光辉伟大,多么不容易。想做就去做,做便要做到最精致,多么想要他这样主观操控的生活啊。

  观大师之张大千有感 2

  张大千出生在四川成都的一个书香家庭,从小受到二哥张善子的影响,不仅触发了他的爱过热情,同时也为他的绘画引路。他执笔一生,用生命画出了壮美的山水,用笔墨泼洒出动人的画面,他用他的满腔热血,以他的满心乡情留给世人永恒的记忆。

  他曾画过一幅自画像,画中有与风抗争的松树,正如他自己以生命对抗命运,用画笔勾勒自己的不满与愤慨。他曾留学日本,并对日本人说为什么自己是中国人外国话却说得这样好,换来的确实亡国奴的嘲讽,从此他不再说日本话,还雇人翻译日语,他用倔强展现了一个中国人的自尊。他是一个职业画家,以卖画为生,为了一家人的生计他日夜不辞辛苦,栉风沐雨,岁月留给他的是厚厚的老茧,以及苍老的白发。

  在他生活的年代,当时并没有人意识到绘画的价值,于是他毅然决定前往敦煌莫高窟去感受隋唐时期独特的绘画魅力,他倾其所有,向银行贷款,可是不幸也接踵而至,他的二哥去世而他却没有见上最后一面。可以说,这是张大千一生最悔恨的一件事,他的二哥也是爱国画家,曾作画《怒吼吧中国》,画中的十八只猛虎象征的是十八省联合抗日,正是二哥的言传身教,才使张大千对祖国有着满腔的热血,满心的乡情。

  成功不仅源于热情,也源于勤奋。

  张大千常常从早上画到晚上,深夜与油灯相伴,他从临摹石涛入手,临摹的次数甚至于十次,他坚信的是“七分人事,三分天事”,在他的桌边是石涛的语录,他翻遍了无数次,“山川予神遇而迹化也”,这是何种的境界,当时的名人也丝毫没有察觉自己所买的石涛真迹竟是张大千的.仿作,足以见得他的作品亦真亦幻,犹如“石涛再世”,当时名人讳莫如深,齐白石闭门不见,他的作品真的达到了无与伦比的境界,可是他不满足于成为另一个石涛,只想拥有属于自己的风格。

  他终于在莫高窟找到了自己所追寻的,在这里他看到了壁画的精美绝伦,自己每天深入洞窟之中,即使条件艰难,仍苦中作乐,临摹了二百多幅壁画,从这里他明白了“曹衣出水,衣带当风”的美妙。正是勤奋升华了天分,才会让他的人生绽放异彩。

  漂泊各地,梦里不知身是客。他漂泊世界各地,多次举办画展,无疑为中华文化走向世界搭建了一座桥梁,他曾与毕加索进行历史性的会面,并且互相赠画,他以对艺术的热情也将中国的文化传播世界各地。他收藏了多达五百件的石涛真迹,即使变卖自己的画也要收藏到石涛的画,即使贫无立锥之地也要保护祖国的灿烂文化。当他远离故土辗转漂泊的时候,梦里不知身是客,多少次他梦到的不是青城山,青城天下幽,幽生静,静极而动,他建的八德园正是他的伤心处,当他回到台湾时大陆的友人曾带来故乡的泥土,此刻张大千热泪盈眶,他是多想回到故乡,多想跨过那一湾浅浅的海峡回到那魂牵梦绕的地方,梦想却远离现实,他只能在梦中与故乡相见。

  观大师之张大千有感 3

  张大千,四川内江人,是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师,是一位深受爱戴的伟大艺术家,特别在艺术界更是深得敬仰和追捧。无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通,特别在山水画方面卓有成就。一生中取得了光辉巨大的艺术成就。他对于中国文化艺术的繁荣与发展,和提高中国文化艺术在世界上地位及影响,都堪称是功勋卓著,贡献至伟。

  20世纪20年代后期,张大千开始了“搜尽奇峰打草稿”的频繁旅行,遍游了祖国的名山大川,由先师古人转向从师造化,1929年,张大千被选为全国首届美术展览会干事会员,1931年,被选为中国古代画展览审查代表,并代表中国美术界赴日本参加国际画展,1933年,张大千作品《金荷》、《江南山水》轰动美国,分别被巴黎博物馆和莫斯科博物馆购藏。此后他的作品开始在国内外不断展出,逐渐产生世界性的广泛影响,张大千1936年被南京中央大学艺术系聘为国画教授,同年,上海中华书局出版《张大千画集》,徐悲鸿为其作序,赞誉为“五千年来第一人”

  张大千让我懂得:任何人要取得成功,不仅要有明确的目标,刻苦的努力,而且需要有科学的方法,这才能够事半功倍,早日达到预期的目的。绘画一道,亦是这样。张大千走过的艺术道路,也正证明了这个道理。张大千从他的师古人中,吸收了丰富的`营养,继承了优秀的传统,由此奠定了自己坚实、渊博的笔墨基础;接著又从师造化中,开阔了眼界,拓展了心胸,将天下美景,尽汇笔下;然後在他的求独创中,又努力开拓,不断创新,由之形成了自己独特的艺术风格与面目,从而取得了巨大的成绩与成功。

  张大千的这种“视艺术有若性命”,高度的敬业、乐业、爱业精神,他的一辈子刻苦学习与不懈的攀登精神,他的终生学而不厌、精益求精的奋进态度与作风,坚持不懈地努力,数十年如一日地刻苦用功,真值得我们学习。

  观大师之张大千有感 4

  三月下旬,学校要举行艺术节。同学们开始了紧张的排练,我呢!也不例外,和同学刘楚梦准备表演诗朗诵。

  9月29日至9月30日上午,我们在学校的操场召开了一年一度的校园艺术节。

  一进校园,便会看到各种各样的树木上挂着不同颜色,不同姿态的变色龙和被剪成五花八门的花纸。最特别的还是松树,被人们装扮成了一棵棵圣诞树,它们又为校园增添了几节日气氛。再往里走,只在北楼窗户上挂着许多条幅。主要是四好少年的条幅,还有每年艺术节和学校运动会都会挂着的“一切为学生成长,一切为教师发展。”最后,还有关于书籍的条幅。校园里到处都洋溢着浓浓的节日的气氛。

  节日开始了,第一天的节目分为六年组、五年组、三年组、四年组,他们的节目主要有大合唱、舞蹈、诗朗诵。流六年组、五年组、三年组、四年组,中间还会穿插吉尼斯大赛,吉尼斯大赛分为顶碗、前手翻、跳绳、踢毽子、晃呼啦圈……,我最喜欢的还是四年组的.节目,因为我就是四年组的一名演员,我们的节目主要分为大合唱、诗朗诵、民族舞、我是小小书法家这四个部分。首先是大合唱和诗朗诵,在表演大合唱和诗朗诵的时候,我们手里拿着一个向日葵,大合唱的时候,我们只要拿着它就可以了;而在诗朗诵的时候。我们会在“少年进步,则祖国进步”这句话里,左手拿着向日葵,右手举起手来做一个动作;在“中国少年”这句话中左手高高举起向日葵,并和右手一同向左右分开。表演这两个节目的时候,我的心里有些紧张,但是当我把我要表演的节目表演完后台下响起了一阵热烈的掌声后,我的心情就放松下来了。接着是民族舞和写字展,在表演这两个节目的时候,老师曾经告诉过我们:“到演这两个节目的时候,我们要对他们当背景,要一动不动的。”想起老师对我们的教诲,我变照做了。

  这次艺术节让我受益无穷,争做四好少年,是我们每个少先队员应尽的责任。

  观大师之张大千有感 5

  今天,我十分开心,兴冲冲地来到了学校,因为要组织独立班级没有家长参加的秋游。8点半,我们高高兴兴地出发了,不久就到了植物园,韩美林艺术馆在植物园里,那里正在举办菊花展。

  哇!我仿佛看到了一片雪地,我都认不出它们是白菊花,它们像在说:“怎么样,我的白大衣好看吗?”接着我们继续往韩美林艺术馆的方向走去。我们首先来到了韩美林艺术馆的总艺术馆,它比其它馆要大,我们看到了一只母猴抱着一只小猴的立体图形,它是“母与子”的雕像。这里还有我喜欢的十二生肖,它们组成了一幅很长很扁的画,按照一个一个相近模样排序,当时,我真想把它买下来。总艺术馆中还有很多铜做的、形形色色、奇形怪状的,看上去象鸡、虎的动物。

  看完了总艺术馆,我们就去了陶瓷馆,那里有一尊大佛在欢迎我们,它高达十六七米,从头到脚都是金铜色的,大佛笑咪咪地,头发很特别,像一颗颗的珠子贴在脑袋上。他额头正中有一个金色的圈,坦胸露乳,戴了一串很大的佛珠。大佛左手托在胸前,右手摆了个很特别的手势,大拇指和食指绕成一个圈,其它三个手指稍稍分开、笔直地伸出来。大佛的脚边有一支点燃的烛台,边上还有很多贡品。

  陶艺馆里面有各种各样的.陶艺品,很多各类的茶壶,每个陶艺品上写着词语或者成语,这些字都是韩美林依据自己的心情或者想法写的,例如有“和平”、“心平气和”,我最喜欢的是“以一当十 ”这个陶艺,它有二三十厘米高,和其它茶壶比起来,它的耳朵大大的,壶体更细更高。这些陶艺上都刻着“美林制”。我们还看了艺术馆,这个馆很特别,有实物,以及韩美林按实物的写生。

  里面有只五彩缤纷的猴子让我记忆最为深刻,它的五官都是不同颜色的,鼻子是黄黄的,眼睛是绿绿的,嘴巴是红色的,尾巴是紫色的,身体是肉色的,毛发很细,画得很精致。韩美林大师的作品真奇特,美不胜收!美术馆里面大师的格言可以用来概括他之所以能取得非凡成就的原因:“我原来不会画画,可是我不断努力,我就会画了,结果我画出了世界之最;

  我原来不会写字,可是我却永不泄气,结果我就写出了无人可以仿造的碑林;我原来不会做陶艺,可是我……”这说明人要有耐心、不断学习、努力思考,才能取得象韩美林大师一样的成果!

  观大师之张大千有感 6

  从滚烫的岩浆上通过,和鲨鱼进行角力,用一个手指支撑起全身的重量,所有这些奇妙的经历,都在一天完成,这是一件多么匪夷所思的事情,但是,我还真就完成了这些平时想都不敢想的事情,不信吧,我有照片为证!这些照片里的我可都是真的,里面的岩浆、鲨鱼和能练一指禅的奇妙房屋,却都来自“3D魔幻艺术展”。

  假期里的一天,妈妈带我去看“3D魔幻艺术展”,我本来是不喜欢看画展的,但妈妈说那是一个很有趣的展览,我一定会喜欢,按捺不住好奇心,跟妈妈一起来看展览。到了展厅,我发现这次画展,跟我平时见过的完全不同,有的画很大,从房顶一直延伸到地面,有的画不完整,中间有个大洞,甚至有的画根本没挂在墙上,而是铺在地上。画上有鲨鱼,有恐龙,有变形金刚,有流水,有人物,立体感非常强,也很震撼,但是看上去,不知为什么,都好像少了点什么。正在这时,妈妈催促我,让我上前去照相,我乖乖的'站到了一幅画着鲨鱼的画前面,这时,一位在这里工作的阿姨走过来,让我背对镜头,用双手撑在鲨鱼的上下牙上,我心里想,搞什么吗,哪有照相背对镜头的,不过阿姨既然这么说了,我就给她个面子,照一张。

  很快一张照片照完了,妈妈惊喜地把我叫过来看照片,看到照片,我一下子就惊呆了,你看,在照片上,海水翻滚着,涌起滔天巨浪,一只巨大的鲨鱼腾起雄壮的身躯,从海中冲到我面前,恶狠狠地张大血盆大口,露出刀尖一样的牙齿,而我也不甘示弱,勇敢地冲上前去,撑住鲨鱼可怕的大嘴,使出全身的力气,和鲨鱼进行战斗!太奇妙了,竟然能有这样有趣的效果!原来,这里的每一幅画都不是完整的,需要有人参与,你可以充分发挥想象力,配合画面的内容,在画的前面摆出各种各样的姿势,拍出照片来就会有身临其境的感觉。我从惊愕中醒来,一下子来了兴趣,冲上前去,在每一幅画前面都留下我的身影。

  其中有一张照片特别有趣,这张照片是在一幅巨画下照的,这幅画非常大,画在一个墙角,整整占据了两面墙和地面,其中一面墙上横着画了一幅大卫的雕像,另外一面墙上画满了红白相间的正方格子,而地面的画则像是一堵墙,墙上还画着一幅小画。这幅画我该摆什么姿势呢?在一个小哥哥的指点下,我躺在地面的画和画着大卫雕像的墙面的交界处,用一个手指定在墙角就可以了。我心里想,这配出来会是什么效果呀,没想到拍出来之后,把照片左翻90度,天哪,竟然是我用“一指禅”的功夫倒立在地面上!

  “3D魔幻艺术展”真是太有趣了,又可以看、又可以玩,还可以拍出超现实的照片,让我进入了一个奇幻的世界,希望我以后有更多的机会,走进3D艺术的世界,探索3D视觉的奥秘。

  观大师之张大千有感 7

  很多著名的发明家、数学家和科学家,还有我们国家的领导人,都有自己不同的艺术特长,在我们学习的课本中和课外书中有许多这样的伟人,这些艺术特长对他们成为伟人增了光,添了彩。对我印象较深的.有爱因斯坦和毛泽东。

  爱因斯坦的艺术特长是拉小提琴和弹钢琴。他六岁开始学小提琴,曾经爱上莫扎特的小奏鸣曲。三十多岁时,对巴赫、莫扎特和贝多芬的曲子都非常热爱。他每当遇到了困难,拿起琴弓,那优美和谐、充满想象力的音乐有助于他对物理学的深思,引导他在数学王国作自由、创造性的遐想。爱因斯坦不但小提琴拉得好,而且还能弹一手好钢琴。最令人意味深长的动人情景是-----他常常同普朗克在一起演奏贝多芬的作品,他俩共同描绘了物理学。

  伟大领袖毛主席的艺术特长是诗词和书法。毛泽东的一生充满了传奇,尤其在诗词、书法这两座民族艺术宫殿里的跋涉和探索同样也是不朽的传奇。毛泽东是杰出的诗人,也是卓越的书法大家,他作诗、写字,纯粹是个人业余自娱自乐。他是业余选手,他是圈外人士。然而,就是这位自称外行的诗词、书法业余选手毛泽东,竟然登上了让许多职业诗人、书法家都难以企及的艺术高峰!这不能不说是中国艺术史上乃至世界艺术史上的一大奇迹。

  我自己的艺术特长是弹吉它和弹钢琴。空闲的时候,打开琴盒,那优美的旋律把我从课外作业的严谨氛围中摆脱出来;一时做不出的难题,一曲钢琴或吉它弹奏完毕,思绪打开,难题就迎刃而解……

  对比伟人的艺术特长,我觉得我应该再努力一些,乘着少儿好时光,勤奋学习、锻炼身体,多学技艺,长大做一个对社会有用的人。

  观大师之张大千有感 8

  今天下午我们在操场上观看了来自北京歌舞剧的表演。

  烈日炎炎,大家整齐有序地坐在操场上等待序幕的拉开。三位表演家在主持人的介绍下款款走出,红色的长裙如她们似火的热情一般浓烈。纤细的手指轻轻抬起一首美妙的曲子流泻而出,音乐时而轻快悠扬;时而柔美婉转,时而庄严肃穆。美妙的乐曲充斥着我神经中的每一个细胞,让人不由的赞叹。就这样在一首俄罗斯乐曲中掀开了民族乐曲神秘的面纱。

  接下来是由一位歌唱家带来的节目——一首关于母亲的歌。这一首也是我感触最深的一首

  深厚的声音就如往昔母亲对我深厚的爱,一时间我心潮澎湃。闭上眼,深深的陶醉在这感人的音乐中。恍然间,过往的一切犹如电影一样在脑海中飞快变幻。童年时的我在爸爸妈妈中间一起走向回家的路,口中不清楚的喊着‘摇摇摇,摇摇摇,摇到外婆桥,夕阳的余晖下把三人的背影拉的老长;初中的我,不懂事的我,在妈妈的银丝中度过了一个又一个年头。“看看书,别老玩电脑,对眼睛。”“你烦不烦啊,你能别说了吗?看书就不费眼睛了是么?”她的叹息,我的轻浮,她的茫然,我的叛逆;母亲娇好的容颜在岁月的洗刷中变得苍老,额上的皱纹向一条条枯萎的枝条遍布在脸上,而我曾对母亲信誓旦旦的承诺已变得苍白无力。想到这里,泪水红了眼眶,抬头看向高空,这天很蓝,很美,很纯洁,就像当初踏入校门时的诺言。我一直都明白,母亲她为我做了很多可我每一次都是小心翼翼的将它藏在心里,不肯有半分的表露,即使我知道这是她一直都想听到的那句话。但今天,那一首歌却唱到了心坎里,攻破了伪装的防线,至少让我懂得了,如何去面对她。

  最后是一曲夜深沉。

  夜深沉却并非深沉反而有了一种不言而喻的奔放和狂野。

  表演家豪迈的.性格在这一曲终展露而出。

  很多人都说,曲终,人散。虽然有些伤感,但这毕竟是实话。可是从今天开始我要重新书写这句话:曲终,人散,情在。

  表演结束了,但却让我有了很多的感想。我是一名古筝爱好者,一直都在练习着它,可是今天的民族艺术表演中却没有古筝弹奏,这不免成为了我心中的一大遗憾。现在的我,知道自己的实力还不够,只是一颗破土而出的幼苗,羽翼尚未丰满,但我相信的是,总有一天我会用自己的双手弹奏出优美的乐曲,为民族艺术插上翅膀在祖国的高空之上腾飞!

  观大师之张大千有感 9

  我们牢记着老师教的礼仪:听音乐会要保持安静,不能说话,演出中间不能上洗手间,不能随便离开座位……。在我们的默默期待中,演出的大幕终于拉开了。

  “请欣赏:喜洋洋、紫竹调。”随着主持人清亮的报幕声,一支乐队上场了。乐队中有弹琵琶的;有拉二胡、板胡、大提琴的;有吹笛子的;还有敲打扬琴的……,台下顿时变得鸦雀无声。悠扬的旋律让我们听得如痴如醉,音乐家陶醉的演奏神情更让我们有一种美的感受。然而,你可知道:“台上一分钟,台下十年功”,这看似轻而易举的演奏,却花费了音乐家平时多少心血啊!

  接下来是歌唱表演,优美动人的歌声让我们情不自禁地和着节奏拍起手来。这是一首3/4拍的歌,它时而高亢激昂,令人心潮澎湃;时而婉转悠扬,使人有些忧郁伤感。

  精彩的演出一幕接着一幕,热烈的掌声一浪高过一浪,音乐家们的精彩表演听得我都想翩跹而舞了。在演出中,我们知道了“柳琴”是什么,还认识了“阮”这件古老的乐器,学到了不少音乐知识。

  正当我们为一出出美妙的.音乐而陶醉时,演出结束了,我们只好依依不舍地离开了少年宫。在回家的车上,我还在出神地回味着刚才美妙的音乐旋律呢。“该下车了!”一个同学捅了我一下。直到此时,同学们才把我从音乐中拉了回来,他们都说,我是一个痴迷于音乐的女孩。

  今天的收获可真不小,既欣赏了一出美妙的音乐会,又学到了很多关于音乐和乐器的知识,更坚定了我勤学苦练古筝的决心。我想:长大后,如果我能和台上的叔叔阿姨们一样表演,那该多好啊!

  观大师之张大千有感 10

  近日,本人有幸参观了一场主题为“未来”的艺术展览,此次展览对于我来说是一个独特的经历,使我对当代艺术和未来的探索有了更深入的理解和认识。

  首先,本次展览所呈现的艺术作品非常珍贵和独特,从中可以看出艺术家们对于未来的探索和思考。比如,展览中一幅与传统水墨相似的艺术作品,使用了独特的科技手段,将人物的形象处理成OP图的形式,这表达了人类在未来科技高度发展的背景下,依然不忘传统文化的追求。另外,展览中一些作品形式多样、想象丰富,呈现出未来世界的多元化和发展趋势,如一幅立体投影艺术作品,让人仿佛置身于未来世界。

  其次,从此次展览中可以看出,艺术家们在未来社会和科技的背景下,对于艺术形式和创作方式的'探索非常前卫和大胆。比如,一副由自然光源作为画作投影背景的艺术作品,也是展览中独特的一部分,这种艺术形式不仅形象直观,而且具有很高的创意性,展现出艺术家对于光的运用和感知能力。

  除此之外,此次展览展示了艺术家们对于未来的思考和预测,对于未来的探索感到十分重要。艺术家们认为人类文化需要经过科技的发展和文化碰撞,才能生生不息继续发展。所以,未来是一个可以期待和探索的方向,艺术家们将社会、文化、科技等各个方面的元素,进行深度融合,提升人们对于未来的认知。

  总的来说,此次艺术展览给我留下了深刻印象和鲜明的感觉,从中我深刻认识到艺术如何与时俱进,以及科技与文化交汇的力量和意义。在未来社会和文化的变革中,艺术家们必须要主动拥抱变化,勇于创新,以前卫的视角和语言运用,传递人类文化,推动人类文明前进。

  观大师之张大千有感 11

  文物是社会发展的历史见证。为了让我们了解我县厚重的文化底蕴,学校组织我们去参加文物展览。

  我们先去了第一个展厅。讲解员姐姐先给我们讲解了灵石县名称的古代记载。原来灵石县叫做平周县,后来才有了灵石县这个名字。然后,我们又参观了古人用的碟子、枕头、花瓶、碗……这些东西凸现了我们祖先的聪明与智慧。

  接着,我们又参观了第二个展厅。里面陈列着象牙,古人的头盖骨和恐龙的化石。这些古化石为我国的考古工作提供了很大的帮助。

  然后,我们又参观了第三个展厅。墙上挂着一幅幅陈旧的老照片,这些老照片记载着我们灵石那过去的岁月。我们又看到了灵石未来新面貌的规划图。一座座高楼大厦整整齐齐地排列着,居民小区、公园都栩栩如生,一条条柏油马路在市中心纵横交错着。看了这些规划图,我坚信:我们灵石的`明天会更加美好!

  最后,我们又看了关于灵石来历的专题片。片中介绍了,隋开皇十年,隋文帝北巡太原,傍汾河开道获得奇石,见其“似铁非铁,似石非石,其色苍苍,其声铮铮”认为它有灵性,是国家祥瑞的象征,遂废永安而置灵石县。还介绍了我县县域产业规划是工业,农业,旅游业……

  通过这次参观,我了解了家乡深厚的历史文化知识,从而我会更加热爱祖国,热爱家乡,我愿积极行动起来保护我县的文化遗产!

【观大师之张大千有感】相关文章:

观催眠大师有感08-24

张大千观后感08-24

观国际数学大师陈省身有感08-24

货币大师观后感08-13

催眠大师观后感08-23

催眠大师观后感03-01

观《生存之民工》有感08-14

观《从政之德》有感08-23

我遇到了张大千07-30