小学美术教学反思【热】
作为一名人民教师，我们需要很强的教学能力，借助教学反思可以快速提升我们的教学能力，那么你有了解过教学反思吗？下面是小编为大家收集的小学美术教学反思，欢迎大家分享。
小学美术教学反思1
首先，老师运用挂画的效果，展示动物的斑点并强化这种美。接着引导学生观察分析动物身上斑点特点，感受斑点大小、多少、弯曲之美。然后通过给动物添画美丽的动物花纹，培养学生的审美情趣，提高学生的观察能力，形象思维能力。最后，学生第一阶段美丽的动物花纹就展示在了大背景上，有效展示了学生学会运用斑点的形状、大小变化、颜色、组合关系，表现动物的斑点之美的教学效果。在本阶段的学习中，学生通过种种视觉信息，时时能直观感受到教师的教学意图，在比较与欣赏中，审美目标得到了有效落实。
在第二阶段学习中，老师运用课件展示美丽的`动物斑点装饰生活的不同方法，引导学生将斑点运用到生活中去，培养学生能用自己的感受和联想创造设计新形象的斑点。并结合圣诞节以装饰圣诞帽子为载体，用斑点对帽子进行装饰。这样的教学设计不仅丰富了课的教学内容，充实了美术课堂，而且提高了学生学习的兴趣，使课堂学习更有效，也为顺利实现教学目标创造了良好条件。最后老师以请学生围成圈带上自己亲手装饰的斑点圣诞帽字跳圣诞舞为课堂的结束。灵活地展示了学生学习果实的同时，让课堂气氛达到了高潮。
纵观这节课的教学，老师教学设计的情景化，展示的直观化，语言的儿童化、故事环节的设计都符合低段儿童的心理特点，乃是本课的亮点。
小学美术教学反思2
教学反思：
新的教材改编之后，《画家笔下的童话》由五年级变成了一年级的教学内容。显然一年级的教学不能跟五年级的一样，首先是目标定位就应该有所区别。这本是一堂欣赏?评述课，但对一年级只是说，感觉对于学生的考虑欠缺，所以还是安排了一个动手环节，主要是欣赏，通过动动手深入感知，升华欣赏所获。其实这也是不低的目标了。
看了书和教学参考之后，感觉教材的设置是有欠妥之处的。低年级，尤其是起始年级，安排纯粹的欣赏?评述课，是否妥当?欣赏评述的度把握到怎样的程度?色彩的明暗、对比变化，造型上的'大小和组合变化，整个画面的节奏和韵律感觉，以及画面的快乐和孤独是由色彩冷暖带来的，这都给一年级第一学期的小朋友讲，我感觉怎么着也是要求过高了。一年级的小朋友对于色彩丰富变化是有感知的，但是是比较笼统的，能用到五颜六色，从中获知画面色彩富有变化是美的一种，这已经可以了。对比和冷暖色这是在小学中高年级要去分析和初步掌握的内容，这样的下移我否定。造型上的大小变化这个一年级的学生能够理解，很多学生是根据生活经验中的自然大小来分析的，而绘画中的夸张因为与众不同，学生也能领会。而节奏和韵律更是有些过于专攻，一年级的孩子大可不必要这样去领会的。
教材是“死的”，教学应该是“活的”。在这里要活用教材，才不至于上死课堂。如何活用教材?
有一点是肯定的，那就是一定要把握好目标定位。同样的教材其实可以在各个年级不同学生中进行施教，以生为本，教材为辅，正确定位目标即可。画由故事而来，这样的感知我认为对于一年级学生已经足够。所以第一个目标我的定位是:了解插画艺术是根据故事内容表现的绘画。第二个目标我取了最能认知到的并能加以运用的美的法则，色彩变化和造型大小变化去分析画面:会用浅显的美的法则对插画进行简单鉴赏。第三个是动手去进一步感受故事插画，这主要考虑是一年级学生好动的特点:尝试用学习到的方法进行插画表现，培养对插画的兴趣。
除了目标把握，还有就是课本图片的运用。一定要取舍，不能统统取之，这样只会让学生眼花缭乱。
小学美术教学反思3
在我从事教育行业的几年时间里，最经常听到的就是：“当一名美术老师真好!上课不用从头讲到尾，轻松又愉快，轻松的收获教学成果，还可以得到全校学生的爱戴……” 我听了，笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。要美术课上好，还真不是那么简单，课前要精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下功夫来思考、推敲。
在我任教的几年里，学习了很多美术教学成功案例，观摩过许多优秀美术老师精彩授课，同时我也在思考：什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时，我把自己总结的教学理念搬到课堂里，在一次次实践的检验中寻找答案。
目前，“为画而学”的教育观已经越来越受到美术教育者的非议。因为我们的教育对象中绝大多数人，目前不可能将主要精力放在美术学习上，将来也不一定以美术专业作为自己的终生职业。所以，我们对学生实施的不是专业美术教育，我们寻找的.途径，必须是从教育的角度来认识美术课程。现代儿童教育基质中，无不体现着“寓教于乐，寓教于玩”的基本特点。
然而，儿童的美术教学中，并不是以通常意义上的“轻松游戏、浅尝辄止”，它的“游戏”内容更为丰富，规划更为宽松，过程更为复杂，结局更多变化。它要求学生真正做到一个亲身体验的参与者，眼、脑、手并用，充分运用各种知识，充分展示各种能力，充分挖掘各种潜能。而我们教师就是这项“游戏”活动的组织者、指导者。应该精心组织，合理安排，循循善诱，耐心引导，以充分启迪学生的心智，发散学生的思维。在低年级美术教学中引入游戏性的教学方式，能让学生真正进行最自主的美术活动。
小学美术教学反思4
好多孩子运用在做“有趣的半圆形”时学过的将一个圆形对折的方法用彩色的卡纸做出了会摇的半圆形，但再怎么办他们就不知道了。我适时地引导他们：有哪些会摇的东西象半圆形？这一下子，孩子们有办法了，通过改造与加工，骑着小人的小木马、露出半个婴儿头的小摇篮……这些会摇的玩具真不比商店里的玩具差！我用纸条折出了一个半圆形，贴上马头，再做了一个小人贴上，也做了一个会摇的小木马，请学生玩一玩。
结果他们发现：怎么这个小木马光倒呀？“是呀，谁来帮帮老师？”我想他们求助。通过讨论与试验，孩子们用自己的方法解决了重心问题：在半圆的圆弧里找一个合适的位置放上一块橡皮，用双面胶固定，小木马终于在一定的范围内摇来摇去了。聪明的孩子们又把这种方法用来为蛋壳不倒翁等自制会摇的玩具的设置重心。“我们的玩具都能‘听话’的摇了！”成功的喜悦绽放在每一个孩子的'脸上，
当然，最高兴的还是我。在这一节课里，“自主、合作、探究”的课堂教学新理念得到了很好的贯彻，而且这种贯彻是无痕的，是学生自己要求的。通过近一年的课堂教学改革，学生们已经适应了新的教学理念下的教学方式，能够自己发现问题，解决问题了。我希望这种学习方式能够使他们对学习保持持续的兴趣，希望他们这一代人能够充满创造热情的走向人生之路。
小学美术教学反思5
合作学习通过营造宽松、和谐、自由的学习环境，可能使每一个学生学习自主性得到发挥，个性得到张扬，确实能到课堂教学效率的作用。充分发挥“合作学习”，有利于学生的个性发展，学生各方面能力也会得到提高。
美术教育本身就是一种素质教学。培养学生的美术技能和艺术修养，是一门不枯燥乏味的学科。合作教学与美术教育相结合，能够更好的让学生在和谐、充满艺术的氛围中愉快地学习。在我平时的授课中，我也使合作教学发挥其本身的作用。以下以实例来说明美术教育中的合作教学。
在二年级的一节《泥塑》课上，我采用了小组合作进行制作的教学方法。这节课的教学目标是：
1、情感与态度：培养学生动手塑造能力，让学生对生活充满兴趣。
2、知识与技能：运用压、剪、滚的方法进行泥塑造型，掌握面具的特点。
3、过程与方法：小组合作教学，直观教学。
教学重点：用泥塑造型面具。
教学难点：运用基本工具和造型方法对面具的夸张设计。
在课堂实际教学中，我把这节课设计成用泥塑造型一个面具。面具具有夸张、怪诞的特点。利用孩子们平时都喜欢玩的橡皮泥来进行塑造面具造型。我把班级学生分成三人为一组。在每组的桌上摆放这节课需要的一些用具物品。在讲授完知识点后，学生进行操作。
首先，每一个小组进行讨论，讨论自己小组所要塑造的面具造型是如何的？还有利用什么工具和方法进行塑造。如果每个人各自做一个面具，那么他的想法肯定有局限性。
其次，通过小组的讨论分工之后，一方面可以提高效率，另一方面可以使作品更为丰富。一个小组讨论下来结果是：一个同学制作面具的外轮廓，进行搓——捏——压的制作方法。另一个同学制作面具的五官，第三个同学制作面具的装饰。这样子一个面具通过三个人的制作拼成一个造型。体现了三个人的.想法。
最后，由小组决定一个成员上来介绍自己小组塑造的面具造型。把多人的想法结合在一起叙述，介绍自己小组的作品。
通过这节课小组合作教学之后，我发现首先在短短的三十五分钟的课堂上，充分利用了时间。不会因为学生没能在课堂上完成作业而沮丧，也不会因为想不出画什么、做什么而傻傻地呆坐着。甚至，在合作过程中，也教育学生如何良好的进行合作，不会因为工具等一些摩擦而争吵，也增进了学生之间的友谊。如今的孩子都是独生子女，大多数学生过分地考虑自己，但在合作教学中，就能弥补这一方面的缺点，让他们学会与人分享也是一种快乐。
所以，合作教学在各个学科中同样也适用，在我所举的例子中，合作教学在我所上的美术教学中大大地提高了学习的效率，节约了时间，不会因为时间原因而影响了课程。在语文教学中同样也适应，比如：读一篇课文，让学生分角色的进行朗读。不光能提高了学生对课文的学习兴趣，也提高了上课效率。
美术教育中的合作教学实破教学重点、难点时，运用“合作学习”有助于调动学生的积极性和主动性。
在解决学生质疑问难时，组织小组讨论，有助于确立教学中以学生为主体的地位。
当遇到问题含有多解性时，小组讨论，有利于培养学生的创新意识。
小学美术教学反思6
《红色的画》是人民美术出版社出版的，是义务教育课程标准实验教科书美术第五册中的第六课内容。通过认真钻研教材、设计周密的教学环节，通过在课堂上与学生的密切协调的合作，我的这节课上得很成功。
通过本课的教学，我认为取得了以下的优点：
1、教态自然，语言简练而亲切，教学充满激情，课堂的导言和结束语设计的巧妙自如。
2、教学环节设计清楚而巧妙，衔接自如。
3、在课堂教学内容的重难点的突破方面做得很出色。
人无完人，事无完事，我的课堂教学难免存在着不足，有：
1、由于教学内容比较多，教学难度比较大(感受红色、认识三原色、邻近色、了解学习作画方法，学习运用红色作画等)，教学时间不够充足，所以在教学语言的设计和过渡方面还不够精美，这需要我在今后的教学上多加强改善。
2、在学生欣赏名家之画时应一副画为重点来点评此画，但是这方面做的.比较欠缺。
3、学生在描绘作业时，参与合作的学生没有密切合作好，所以合作学习的效果不够理想，合作的作业质量没有达到高的标准。
总之，有锻炼就会有成长和进步，我要在以后的教学中继续努力锻炼自己，不断总结经验，扬长补短，使自己取得更大进步。
小学美术教学反思7
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。
同时，我也存在着许多不足，包括：一是，刚毕业，没有教学经验，对教材分析不透。书上有些东西写的很简单，但是事实上很多东西都要自己补充进去，让内容充实完善起来，什么样的方式学生比较容易接受，再讲一个知识点前应该先做好哪些铺垫……，这些就需要事前的备课功夫要做细，做到位，多听听师父和其他老师的课，然后及时做好调整。
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下功夫来思考、推敲。
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
教师要想使课堂高效，在课堂教学过程中应注意做到吃透教材是教师进行有效课堂教学的立足点。除了教学的重点，难点的把握，教师还应该考虑到教材的重组与延伸;教师可以利用的资源是越来越多了，教师交流教学方法的渠道也是越来越广，我们可以发现相同的教学内容往往有多种不同的教学方法，如何选择适合自己班级学生的教学方式在教学中有着举足轻重的地位;教师在课堂设计情况往往往直接影响着学生课后练习的正确率;师生良好的心态更加有利于学生投入的学习，提高学习的效率。
二、课堂的教学
这节课的内容与我们的生活联系紧密，让学生充分感受到：哦!原来物理就在我身边，原来物理这么有用!极极大的调动起学生的学习积极性。这不禁使我想到，如果我们在每节课上都不断的给学生灌输这样的思想，而不仅仅只交给学生死板的知识点，那么，现在的课堂还会象现在这样毫无生机吗?
“小朋友，你们看这里有很多标有‘红灯’、‘交通事故’的标志，还有一个骰子和两个代表出口和入口的箭头，让我们把他们拼起来通向中间的幼儿园，我们四人一组赶快来试试吧!”
课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的`一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。
德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
做好游戏的组织工作，做到有条不紊，活而不乱。小学生天性爱游戏，争强好胜，有些学生做起来容易忘乎所以，甚至在课堂上，有时会情不自禁地高声喊，因此，首先，有开始游戏之前讲清规则。纪律要求，评分标准，防患未然。在游戏过程中即使还出现一些混乱，要能理解学生的心理，不一味批评，而是积极讲清楚，在集体活动中，大家应该遵守规则。
本班幼儿对四季变化较有兴趣，特别是今年冬天下了好多场雪，孩子们特别开心，也对雪产生了浓厚的兴趣，他们通常会问老师一些雪的问题，试图去理解雪与人们及其他动植物的关系，孩子们却对自然物、人造物的探索也感兴趣，但他们对自然角往往观察到一半就再也不愿去看了，同时有的孩子也不太愿去记录自己的发现，孩子们比较缺乏观察察记录，也不会将自己看到的听到的说给大家听。
以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活
对策：教学目标的确立，要围绕并使学生掌握与其生活和周围世界密切相关的地理知识，通过学生的联想，激发学生学习地理的兴趣;对教学目标的实施，要正确处理师与生，教与学的关系，使学生全身心的投入到学习活动中，给足学生思考的空间，突显在学生教学活动中的主体地位，切实达到教学活动的知识目标、能力目标和德育目标。
小学美术教学反思8
一节美术课的时间很短，似乎一说就过去了，我很珍惜上课的时间。我把课堂教学的重点都放在美术教学上。有时在课堂的组织上难免会出现无序性的矛盾。比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一齐难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性，加入了游戏、等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，对于这样的情景我都会有机的抑制一下他们。但也不会很强硬的要求他们端端正正，规规矩矩的`坐在那里自我画自我，有时课堂的太过有秩序往往会让他们交上来的画“大众化”。
小学美术教学反思9
美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下功夫来思考、推敲。
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的资料。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《欢乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。
二、美术课堂教学
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一齐难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，能够画在桌子上，能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时能够戴耳机听音乐，边听自我喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：能够采用开放的教学资料。教师能够引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感
受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习本事和学生生活相结合的.本事。
三、美术作业的评价
有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，并且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
以上所述，为我个人的一些心得体会。经过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美本事，到达认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改善教学方法，上好美术课。让学生掌握必须的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有必须观察本事、思维本事、构图本事和辨别、调色本事的同时，努力为学生创造一个简便愉快，趣味味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。
四、注重对学生学习评价：
在教学中，要异常注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的本事，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不一样，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，教师评价和同学及学生自我评价有机结合，保护学生的学习进取性，使每一个学生都得到个性的张扬。
小学美术教学反思10
不同于前一节的是这节课是立体造型表现，这样的课是学生最乐于参与的，学生学习兴趣浓。尤其是面塑是一种新颖、活泼的手工制作形式，学习面塑不仅要求学生会用面塑的方法制作小动物，而是要通过面塑这种形式，重点培养学生概括、动手造型能力。
三年级的面塑教学，我选用的是学生们比较熟悉的橡皮泥代替的面，利用橡皮泥这种工具做面塑，可以充分鼓励和培养学生低年级学生动手塑造能力和创新能力。对于初学面塑的孩子，“面塑”对于他们来说充满了神秘感，上课时我没有准备供学生欣赏的范品，我想让他们抱着玩的`心理，掌握制作方法，把握偶然效果，感受成功的喜悦。我先让学生根据自己的喜好随意用橡皮泥捏制造型，体验揉、搓的制作方法。首先通过欣赏课本图片，让学生初步了解民间面塑的艺术特点，感受我国民间丰富多彩的面塑艺术的特点。其次在制作环节，对制作步骤进行了详细的探究，学生掌握了揉、捏、压、粘等方法，并且能运用自己喜欢的方法制作出了自己喜欢的小动物。
缺点：这节课个别学生动手制作能力比较差，作品缺乏新意。
小学美术教学反思11
上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候，我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料，收集一些具有代表性的招贴画如：《和平之人》、《不这是胜利》等，并结合2008年世界各国运动员参加中国奥运会，让他们做课堂的主人，展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。 初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习，对多年的美术教学进行反思，我发现自己有以下优缺点。
1、美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的`认识。在上第四课《梅竹精神》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的基础知识、名家名作以及他们的历史背景。学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化，了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还
不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。
2、做为教师的我，没能很好地将美术与其他学科联系起来，培养他们的综合思维能力，知识延展的还不够，只是在自己的美术领域里传输知识，所以以后我要增加自己的各方面知识的学习，让美术课成为他们学习知识的又一阵地。
3 、我在上课的时候，比较重视教学手段，如电影、录像、范画、故事，游戏和音乐等方式引导学生，增强他们对形象的感受，对美术的浓厚兴趣。
4、在课堂上我注重角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。让他们感受到，上美术是一种享受，自己才是这节课的主角，让他们在这里充分发挥自己的才能。并让他们把所学知识和实际生活联系起来，使他们在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。
小学美术教学反思12
一、导入：
1、教师展示地毯实物，让学生认识并感受实物的美感。
2、让学生说一说生活中在哪些地方还见过地毯，并说说地毯的颜色及作用。
3、展示各种地方的地毯，让学生感受它们的美。教师再用一句：“同学们想不想把自己的房间装饰上漂亮的地毯？”
二、新授：
1、展示教师自己制作的小地毯，让学生欣赏，并说说制作的特点。
2、分组讨论你喜欢的制作方法并想想有没有更好的'设计制作方法。
3、教师总结，提出作业要求。
三、学生分组合作，共同完成一块大地毯。
四、学生作业展评。
以小组的合作把自己小组设计的地毯挂在教室的墙壁上，组合成一个大地毯，然后从小组中推选一位代表介绍和推销自己组的小地毯。以教室的一面墙为展版的形式，大家一起参观交流，让学生感受大家的再创造——大地毯。
教学中利用小组合作的形式，激发了学生的兴趣，活跃了课堂气氛，培养了学生的团结协作能力。充分体现了新课标中发挥学生的自主、协作的能力的指导思想。最后，全班学生拼成大地毯，其展示的效果很好。让学生看到自己的劳动成果，为自己的劳动成果而高兴，大大激发了学生学习美术的兴趣。在学生的作业过程中，如果让做得快学生把作业先展示在预先准备好的大地毯上，随时表扬有创新的学生，为其他的学生作榜样，督促学生速度。这样气氛、作业效果会大大提高。
小学美术教学反思13
新课改是以新教材的形式呈现在我们眼前的，新教材传达了新课标培养目标的三大领域，即基础知识和基本技能，情感、态度、价值观和学习过程与方法。这表明，教材的功能已经远远超越传递知识的界限，升华为培养人。这是新课改带给我们的第一个新理念——新的教材观。
以我区现在试行的美术实验教材为例，我们可以看出下面几个方面的变革：
1、目标。
课堂教学目标不再是单一的知识与技能，而是知识与技能、过程与方法以及情感、态度与价值观三方面的整合。新的教学目标观，体现了课堂教学功能的本位转移，即由以知识为本位转向以发展为本位。教学不仅是获取知识与技能，更要学会获取，培养学力并形成正确的价值观，促进个性的解放与发展。比如《寻找美丽》，教学活动是“找自己认为美丽的物品，谈自己喜爱的理由”，按旧的标准来说，这样的课根本没有“知识点”。我认为它的目标之一就是培养每个人个性化的.审美观。又如《小鸟找家》，能很好地激发学生帮助弱者的美好情感，绘画的训练要求为这种情感提供了表现和宣泄的载体。《我的太阳》，这一课的标题就很能说明编者的意图，每个孩子心里都会有一个属于自己想象王国的太阳，他们在绘画中寄托的情感就很不一般了，这样非常有利于培养孩子对自己个性审美和想象的肯定与自信。
2、课程。
新教材的课程内容“体验”味很浓，更加强调学生自身的体验，强调在学习过程经验的积累和能力的提高。另外，学生的体验对象在时间空间上有了拓延，强调老师、学生、环境，材料等多种因素的整合。强调学生的亲身经历，要求学生积极参与到各项活动中去，在“做”、“考察”、“实验”、“探究”、“设计”、“制作”、“想象”、“反思”、“体验”等一系列活动中发现和解决问题，体验和感受生活，培养创新精神和实践能力。如《会飞的娃娃》，利用塑料袋来做玩具，这种自己创造乐趣的艺术体验会给学生留下历久弥新的印象，很大程度上启蒙了学生的创新意识；《寻找美丽》，促使学生在身边、家里、社会中寻找美丽，体验环境中蕴涵的艺术美，感受生活；还有《童年的手印》，当学生的手触摸到凉凉的泥，随意地揉、搓、压、印，边做边与老师同学交流时，学生的心情真可以说是“心花怒放”，在实践中体验快乐，建构知识。
在教学实践中，基于上述理念，为了更好的与新教材同行，教师首先应该要树立正确的培养目标，不仅仅满足于把知识和技能灌输给学生，更重要的是培养一个健康、快乐、有完善人格的人。一堂好的课不应该只是教会学生什么，还应千方百计发展学生的综合素质。为了突出学生的情商发展，有的老师在教学中反复大声询问学生：心情怎么样？开不开心？这样的教学行为可以大力提倡，让课堂有浓郁的“人情味”。
其次，教师要艺术性控制自己“启”和“引”的度。整个教学过程当然是要老师控制的，问题是，陈旧的课堂教学秩序被老师严密设计好了，学生任何打破这个流水线的行为都是扰乱课堂。课堂上应该有情感的投入和体验，有探索研究的氛围，有学生惊喜、疑惑、苦思、雀跃等心理活动进行，教学的过程成为激情与智慧共存的综合体。此外，教师必须创造师生之间、生生之间的交流，这种互动和会话，就是体验。单向的授——受方式应该被我们教师坚决淘汰。要大胆、创新地“用新教材教”，而不仅仅限于“教新教材”。新课改带来的第二个新理念是新的学习观。
具体地说，是学习方式的变革。什么是学习方式？学习方式不是单纯指具体的学习策略和方法比如背诵、练习等，这些行为方式只是载体。在学习过程中，学生的认知、行为、情感以及社会化参与的有机结合才叫学习方式。在学习过程中学生表现出来的认知和情感因素表达了学习方式的实质内涵。自主性、探究性和合作性是新的学习方式的特征。“转变学生的学习方式”作为我国基础教育课程改革的一项重要任务，被写进了《纲要》中——“改变课程实施过于强调接受学习、死记硬背、机械训练的现象，倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生搜集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。”学习方式之所以要改革，因为“发展”是硬道理，学生从课堂上应该能学到怎样获取知识的方法，提高可持续发展的潜力，以利于学生自主发展、全面发展、终生发展。
小学美术教学反思14
《花式点心》一课，通过让学生学习搓、团、捏、拉、压和接等泥塑的基本方法，用彩泥表现各种“小点心”，体验材料的美感。本课是学生进入小学后第一次学习粘土造型，在训练学生手指小肌肉的灵活性的同时，培养他们掌握物体整体概念的能力，因此操作技法训练不易过难。
爱玩是学生的天性，尤其是对于一年级的学生，面对美术课中用到的新材料，更是充满了好奇。因此，这一节课，我也主要针对这一特点，让学生们在“玩”中学，在“玩”中创新。在这一节课的教学设计中，我采用欣赏同龄儿童制作的花式“点心”，引发学生的联想，引起学生的学习兴趣，并大胆进行造型练习。通过对花式“点心”的不同造型训练，逐步引导他们掌握正确的观察方法，即整体—局部—整体地观察事物。课中利用橡皮泥的可任意塑造、随意揉捏的`特性，让学生揉捏造型中培养丰富的想象力和创造力。此外，还通过给“花式”点心取名，提高学生的语言表达能力。
在最后作品的呈现中，效果还可以，但整节课的纪律问题，不如绘画课那样容易调控，有些混乱。
小学美术教学反思15
在教学过程中我注意了以下几点：
1、重视学生的生活经验
本节知识是与学生的生活紧密结合在一起的。学生只有在实际生活中才能体会到辨认方向的重要性，也只有在实际生活中才能学会辨认东、南、西、北，发展空间观念。因此，教学中我充分利用了学生已有的生活经验，如"早晨起来，面向太阳……"儿歌，把学生熟悉的校园环境和教室环境作为教材，为达到教学目标起到了很好的作用。
2、以活动为课堂的基本组织形式，充分发挥学生自主学习的能力。
本节课我把学习的场地由室内转向室外，同学们热情高涨，积极地投入学习中，学生在独立观察、认真思考、小组合作等多种活动形式中学习，牢固掌握了本课所学知识，真正的成为了学习的主人。
3、观察身边，课堂延伸
学生在熟悉的学校环境及游戏中建立了一定的方向概念。在回到课堂中，学生的兴致仍然高昂。传授者通过让学生观察身边的事物，然后用东西南北四个方向口述四周的事物。这样，不仅巩固了学生原有的`知识，同时，也使书本的知识升华到现实中来，让学生的个性得到充分地张扬。
这一堂课，把主体地位还给了学生，充分地运用了身边的资源，让学生在快乐中学习，在游戏中学习，使数学教学真正的面向了全体学生。
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