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小学美术说课稿

时间:2023-01-17 12:32:46 说课稿 我要投稿

小学美术说课稿

  作为一位无私奉献的人民教师,通常需要准备好一份说课稿,通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。怎样写说课稿才更能起到其作用呢?以下是小编为大家收集的小学美术说课稿,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

小学美术说课稿

小学美术说课稿1

  教学目标:

  1、收集船舶的图片、模型等资料,认识船的造型特点和结构、功能,了解船的历史与文化。

  2、能抓住船的主要外形结构和特点,描画出自己喜欢的船。

  3、了解材料特点,掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术,制作一艘(木)船。

  4、养成细心观察、精心制作的习惯,培养不怕困难的探索精神。教学重点:了解人类文化最早最重要的载体——美术的传统媒材。教学难点:掌握粘贴画的制作方法和基本技能。

  教学过程:

  第一课时

  一、探究学习

  1、用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。

  2、尝试作业点评

  (1)船的外形结构了解。

  (2)作业分析,船体近似倒梯形,甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。

  3、教师质疑:怎样画得更美,更具体,更有特色?

  二、欣赏了解

  师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观,了解各种不同类型的船的外形特点。

  三、师生探讨

  1、教师选择一艘舰船模型进行示范描画。

  2、质疑:

  (1)绘画作品是否画得像船模型?

  (2)教师怎样刻画船的局部?

  (3)船舱的表达采用的是平面形组合还是立体形组合?

  3、教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。

  4、师生交流写实性绘画的特点。

  要求:表现出立体感,注意前后遮挡、形体穿插。

  四、尝试创作

  1、提供作业方式:

  (1)根据自己带的图片资料或模型画船。

  (2)提供两幅船的图片,让学生选择描画。

  2、作业要求:将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。

  3、学生作业。

  五、评价交流

  1、学生将两次作业比较欣赏,谈感受。

  2、欣赏大师的作品,再现真实的`生活。

  第二课时

  一、欣赏激趣

  1、引导学生观察做木船的过程。

  2、揭示课题。

  二、认知了解

  1、学生根据自己带来的材料,说说其分别适合做船的什么部位。

  2、教师小结:长的木头适合做船体,薄的木板适合做船的甲板和船舱,短小的木头可用来堆砌船舱等。

  3、启发思考:在制作中木材不符合自己的构想要求,该怎么办?

  4、根据学生的回答,老师现场演示切割或修削板材、锯木头的方法,如制作甲板选择长方形木片,分别裁切两个或四个角就行了。

  三、尝试体验

  1、小组合作尝试用木头等材料组拼成一艘船。

  2、在制作中思考以下问题:

  (1)船体制作成什么形才符合力学要求?

  (2)怎样使船体更美观,更有特色?

  (3)用什么办法使你做的船变得更牢固?

  四、讲授释疑

  1、展示学生的作品,教师引导观察。

  2、通过作业评析了解组拼船体的方法:

  (1)下面大上面小,逐步向上搭建。

  (2)左右两边搭建,平衡感较好。

  (3)组拼时注意大小木头的搭配,高低起伏的变化。

  3、老师再次出示做好的木船范品与学生作业比较,解决工艺制作的技术问题和细节处理问题。

  五、拓展思路

  学生欣赏各种船的图片资料,谈自己的构想。

  六、学生制作

  学生两人合作制作一艘自己喜欢的木船。要求:造型美观,富有创意。渗透:安全意识、环保意识。

  七、游戏激趣

  1、展示:将学生做的船放入水中漂浮、玩耍。

  2、质疑:有什么办法可以让“船”不下沉?出示范品启示。

小学美术说课稿2

  一、 教材分析

  本节课属于造型表现学习领域的教学,主题画教学中的记忆画和想象画是发展学生思维,培养学生想象力的最好训练手段。《星空的联想》是关于宇宙星空的想象画。要使学生画好星空的联想应该从他们的兴趣出发,在了解浅显的宇宙知识的基础上,拓宽思路,以非凡的想象力把关于星空中幻想的情景用画笔描绘出来,同时,本课的学习也为后面的想象画课奠定一定的基础。

  二、 教学目标

  1.认知目标:了解浅显的太空知识

  2.技能目标:能够运用多种表现手法创造出富有个性特点和形式感的星空图

  3.情感目标:发现和体验美的存在,提高审美能力。

  重点:从学生的兴趣出发,了解浅显的太空知识,拓宽思路,培养丰富的想象力难点:能够运用多种绘画工具材料画出星空的联想

  三、 教法学法

  根据美术新课程标准的要求和结合本课的特点,我主要采用启发引导法,直观演示法,情境创设法,并充分运用多媒体课件,不断采取欣赏、讨论相结合的教学方法来引导学生通过自主学习,自主尝试,探究学习等方式掌握本课的内容。

  四、 教学设计

  ㈠创设情境 导入新课

  课前,我在教室四周张贴多幅学生创作的星空联想图,使学生步入教室时,从视觉上产生巨大的冲击力,通过创设与教材内容相关的情境,使学生仿佛身临其境,激发了学生的学习兴趣。在本节课一开始,我就用多媒体课件出示星空的图片,配以轻松欢快的背景音乐,使学生在愉悦的氛围中,直观地感受到星空的美,从而导入新课学习。

  ㈡交流讨论 解决重点

  引导学生观察、欣赏课前收集的有关星空的图片以及课本上的图片,并展开讨论:

  ①从这些图片里,你发现了星空里都有些什么?

  ②你觉得星空有你想象的美吗?从而让学生了解宇宙星空的浅显知识,并体验星空之美。

  通过这一过程的学习,把观察、思考,探索的空间留给学生,引导他们自己找到对美的理解以及解决问题的能力,着力使学生的探究活动有所悟、有所发,有所得,从而真正实现了自主学习,也解决了本课的重点。

  ㈢欣赏学习 突破难点

  这儿我主要分两个层次进行教学,直观演示为第一层次,我用刮蜡的'绘制技法表现了一张星空的联想图,并指出一些需要注意的地方,让学生更直观地学习绘制星空的想象画,为学生的创作搭建平台。另一层次的教学是我用多媒体课件让学生欣赏多幅用各种绘画工具材料创作的星空联想画,创设宽松的讨论氛围,鼓励学生用简短的语言大胆表达自己对这些作品的感受,让学生在欣赏作品的过程中得到启发,从而更明确自己想要画什么,可以运用哪些表现方法更好的来表现。从而突破了难点。

  ㈣创作表现 体验成功

  我鼓励学生用自己喜欢的表现方法把想表现的内容表现出来,同桌两个小朋友共同完成一幅星空联想图,培养他们团结协作的精神。学生作业时,我播放轻松、欢快的背景音乐,创设氛围,利于学生创作。并且来回于学生之间,全面观察学生的作业,对个别学生进行激技法指导,同时随时表扬有创新的学生作业,做其他学生的榜样,这样,学生会形成你追我赶的气氛,作业效果、效率会大大提高,学生也体验到了成功。

  ㈤展评作业 分享快乐

  评价有利于学生了解自己的进步,发现内在的潜能,促进其表现力和创造力的发展,在评价学生作业时,采取自评、互评,师评相结合的方式,对学生成果进行评价,并鼓励学生用欣赏、宽容的态度多角度的评价。这样,一方面培养了他们的参与意识,另一方面,学生的审美能力也得到了提高。这样,在课堂上,学生的每一次作业都是体验,一次创造,没有对与错,只有更好。

  ㈥课后延伸 拓展思维

  我鼓励学生课后将自己的作品贴于教室或者卧室,达到美化生活环境的目的。

小学美术说课稿3

  这天我说课的资料是一节美术欣赏课《童年》,首先我想谈谈对教材的理解。

  一、说教材

  《童年》是小学美术义务教育新课程标准,实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段,当人们回忆自己的童年时,童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品,其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》,解放后的《翻身奴隶的儿女》,直到这天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅仅给了我们美术方面的信息,更为我们创造了一种情景,一种透过美术作品了解社会生活变迁的学习情景。在那里,美术活动不是知识的灌输,不是技能的克隆,而是作为一种文化生活学习,它根植于生活,表现于生活,赞美于生活,运用于生活,并给生活以导向和启迪。

  1、教学目标

  (1)知识目标

  回忆童年、观察童年的生活,感受童年的快乐。

  (2)潜力目标

  会表达自己对童年生活的感受,会描述不同时期童年生活的状况,学会透过观察童年体裁的艺术作品,体会不同艺术表现形式的魅力。

  (3)情感目标

  培养学生珍惜此刻,珍惜完美童年生活的情感。

  2、教学重点

  (1)透过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。

  (2)认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式,体会不同表现形式给人的不同美感。

  (3)描述童年的`生活资料及自己对童年的理解,感受作品的思想内涵。

  3、教学难点

  童年,不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。

  二、说教法

  根据三年级学生的知识储备状况和理解潜力,针对和利用小学生形象思维发达的特点,本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学,并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式,充分调动童年学生的学习用心性,把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示,来提高学生的学习兴趣。

  三、说学法

  在欣赏美术作品时,形象是切入点,是关键,这节课我放手让学生主动探究,自己提出问题,透过讨论自己解决问题,教师作为引导者,疑点难点师生一齐研究解决。从而让学生逐步走进作品,感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。

  四、说教学过程

  1、游戏引入,激发学习兴趣

  学生边唱边做《丢手绢》的游戏,游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品,给同桌讲讲童年的故事,并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。

  (这样设计是创设情景,利用游戏激发学生的学习兴趣,并透过同学之间的交流,引发学生对童年完美时光的回忆,为后应对童年的深入理解做铺垫。)

  2、初步感受,提出欣赏要求

  教师针对童年学生的发言进行小结:我们的童年生活是完美的、幸福的,艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。

  (这样做使学生很快的进入审美情景,对所欣赏的作品有一个大致的了解。)

  3、分组学习,交流审美心得

  (1)学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。

  (这样做,是为了让学生抓住第一感觉,为自主学习做铺垫,透过自愿分组的形式,体现自主学习的初步尝试。)

  (2)分组之后,教师把每组的问题发给组长,由组长带领组员讨论。

  A、《瑞阳婴戏图》组:作品最吸引你的是什么?你想了解作品哪方面的知识?

  B、《欢天喜地》组:你从作品中看到了什么?你能表演一下吗?你想了解这幅作品哪些知识?

  C、《战斗中成长》组:作品中的主人翁是谁?你是怎样看出来的?欣赏作品后你想到了什么?为什么这么想?

  D、《翻身奴隶的女儿》组:作品中的小朋友是哪个民族的人?从哪儿能够看出来?他们在做什么?他们会想什么?为什么这样想?

  E、《冬天的阳光》组:你明白这是一件什么形式的艺术作品吗?你了解雕塑吗?为什么起这个名字?

  F、《金色童年》组:这是一组什么形式的作品?你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗?她的笑容让你感受到了什么?

  (所提的问题都很有针对性,比如说:你最想了解作品那方面的知识?欣赏作品后你感受到了什么?这些问题涉及到了作品的资料和思想,能够透过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会,另外,让学生透过表演的形式,去揣摸人物的情感,还有些问题是关于作品的艺术形式,这些问题的设计突出了本节课的重点。)

  (3)小组讨论后,组与组之间交流,教师针对艺术形式重点引导,比如,国画、年画、油画及雕塑的不同特点,为了加深学生的认识,在欣赏《战斗中成长》,播放电影《小兵张嘎》片段,在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段,让学生身临其境地体会社会历史的变迁。

  (透过组级交流,使全体学生共同分享各组的学习体会,提高小组化自主学习的实效性。)

  4、教学延伸,珍惜完美童年

  (1)比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点?

  (透过作品间的横向比较,使学生初步认识到国画的一般特点,从而使他们养成健康的审美情趣,构成珍惜优秀民族艺术的态度。)

  (2)比较《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同,他们对快乐的理解相同吗?

  (透过解读作品中“快乐与幸福”的内涵,培养学生珍惜和热爱完美生活的情感,体现美术教育的人文性。)

  (3)试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。

  (这是一种纵向排序,使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展,并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计透过作品之间的比较,突破了本课的教学难点)

  (4)联系自己的童年生活,谈谈感受。

  (提升学生对美术作品的认识,培养学生珍惜完美童年生活的情感。)

  五、说板书设计

  一个好的板书有“微缩教案”之称,这节课我设计的是一种框架型的板书,把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来,并在后面注明它的艺术形式,设计简单明了,涵盖了本节课的教学重难点。

小学美术说课稿4

  一、 教材分析:

  本节课是小学二年级美术教材的内容,是一节关于眼睛的造型表示课。儿童对于眼睛很熟悉,但平时并不会很积极、有意的观察和了解,本课则是要让同学深入的来了解观察眼睛的特点,感受眼睛所反映的人的精神世界,并了解自然界中动物各种各样的眼睛,让同学进一步了解自然、研究自然。本课和社会科学、自然科学有着密切的联系,对于眼睛的一些科学知识,需要让同学有一定的了解,但教学重点在于对眼睛的形状、特征、色彩、内涵等美术方面的刻画。

  本课的目标可分为两课时来完成,第一课时重了解、研究表达人类的眼睛,第二课时则进一步了解动物的眼睛。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。

  二、 教学目标:

  通过观察,了解人类眼睛的特征,激发兴趣,培养同学的观察能力和表示能力。

  教学重点:对眼睛的形状、颜色、特征和神态的刻画。

  教学难点:用不同方法来表达亮眼睛以和表达眼睛的情感意义。

  三、 教法分析:

  大自然和生活是我们最好的老师,而对于眼睛,我们再熟悉不过了,因而在本课的教学过程中我认为可以引导同学对同学、老师眼睛进行观察、讨论和研究,从而发现身边世界的精彩和神奇,并通过欣赏课件出示的大量精彩图片,打开同学的眼界和思维空间,促进同学进行大胆的想象和表达。在活动过程中教师的主要任务就是引导和组织同学自身学习、自主发现,鼓励同学大胆想象,激发他们的表示欲望,培养自学能力,充沛体现同学的主体地位。

  四、 学法分析:

  低年级的同学注意力坚持时间短,自控能力差,要让他们能积极主动的学习,选择方法是很重要的,在本课中我设想运用自主探究的学习方式,让同学通过一次次的观察,自身讨论、研究出眼睛的不同形状和特点,让同学的每一次观察,都有收获,都能得到肯定,使他们获得进一步学习的兴趣和动力;同时我让同学在发现过程中再进行一次次的小练习,使同学的发现得到巩固和形象表示。在本课的学习中,我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节,协助同学学会观察,自身去看、自身去想、去画,从而使同学能更为大胆自由的进行表示。

  五、 教学过程设计:

  (一)新课导入:

  为了激发同学的兴趣,调动课堂气氛,我设计以猜谜的形式导入:“上边毛,下边毛,中间有颗黑葡萄”,小朋友们一般都能很快猜出谜底——眼睛。这样立即引起了他们对眼睛的注意。然后我让小朋友们闭上眼睛,切身感受一下:假如没有眼睛,你会是怎样的心情?小朋友们会说是痛苦伤心的。由此来教育小朋友们要维护好自身的眼睛,让自身的眼睛坚持明亮,并导入新课。

  (二)新授:

  首先,我让同学拿出自身的小镜子,细心观察一下:眼睛有那些局部组成?小朋友们会说有眼珠、睫毛等。由此我出示眼睛的结构图片,小结眼睛的基本构造,使同学对眼睛的结构形成简单但正确的认识。

  接下来,我进一步提问:你知道眼睛是怎么看见事物的呢?这样提问目的是要引发同学的好奇和考虑,然后,我以“听听科学家是怎么说的”来简单的讲解这方面的科学知识,并用课件出示眼睛成像原理的图片,使小朋友们能更加直观的认识和理解。

  接下来,我请小朋友们互相观察同学的眼睛,说说有什么不同之处,(这样互相观察的方式比直接看图片更能引起同学的兴趣,同时也更贴近生活)同学会发现眼睛有大小的不同,形状的不同等,这时用课件出示图片,使同学们进一步了解眼睛形状的不同,此外不同性别、年龄、种族的人眼睛有着更多的不同。

  在初步了解了眼睛的结构、外形、色彩后,我出示几幅简洁的.范作,请同学用同样简洁的方法画一画自身比较感兴趣的眼睛。这个小练习的目的是巩固之前学习的眼睛的构造和外形特点。进行作品展评的时候,评价重点在于表示的眼睛是否结构正确、特点突出。

  (三)深入

  我神秘的告诉小朋友们:“你知道吗,眼睛在不同的情况下会发生许多变化哦”,同学的好奇心立即被调动起来,这时课件出示各种表情图片,“看看,他们的眼睛发生了什么变化?”同学立即恍然大悟,原来是在不同表情下人的眼睛会发生变化。接下来再详细的分析几种表情下的眼睛变化。

  为了进一步加深同学的印象,我设计了一个成语扮演游戏,出示如“眉开眼笑”“目瞪口呆”“怒目圆睁”“虎视眈眈”等成语,请同学进行扮演,让其他同学注意观察扮演者眼睛发生的变化。接下来,再请同学画一画不同表情的眼睛,并进行展示评价。

  (四)欣赏构思

  在画过有表情的眼睛以后,请同学欣赏《错误的镜子》《爸爸很辛苦》以和用橡皮泥制作、彩纸剪贴、电脑绘画、废旧资料组合的一些关于眼睛的美术作品,使同学了解更多表示眼睛的方法和形式,鼓励同学大胆想像、构思,考虑自身打算画一个怎样有趣、独特的眼睛,想用什么形式来表示等。并请同学说说自身的想法。

  (五)作业评价

  同学进行关于眼睛的造型表示,可大胆选择自身喜欢的表示形式,教师鼓励同学大胆的想像,创作内容上可以新颖、多样、别具一格,并提醒同学可以将前两次作业的内容融合进现在的创作。

  作业展评时,为提高同学的鉴赏能力和口头表达能力,把问的权利和评的权利都交给同学,鼓励他们大胆自由的表述自身的创作意图、对他人作品的看法等,真正体现同学的主体意识,让同学体验胜利的喜悦。

  (六)总结

  最后,教师进行课堂总结,并请小朋友们课后收集有关动物眼睛的图片和资料,为下一节课做好铺垫。

小学美术说课稿5

  一、说教材

  《线描画中的黑白对比》是小学美术六年级上册第4课的内容,本课属于“造型·表现”学习领域。通过本课学习,学生可以在原有的认知基础上,进一步了解线描画中的黑白对比知识和形式美法则,感悟黑白对比的美感,对促进青少年儿童掌握明暗色调整体对比关系、发展思维概括力十分有利,同时也能打开学生眼界,提升学生的审美修养。

  二、说学情

  六年级的学生有一定的观察分析和概括表现能力,在以往线描画教学中已经积累了相关知识,初步了解直线、曲线、折线、交叉线等线条种类,对线与线之间形成的疏密、长短、粗细等对比关系并不陌生,能够运用丰富的线条表现生活中所见所闻、所感所想的事物。学生要想利用线条表现具有黑、白、灰对比关系的画面,就要了解黑、白、灰之间微妙的层次变化,掌握点、线、面的疏密排列技巧并能够灵活运用。教师可以迁移学生已有的知识经验,引导学生循序渐进地开展实践活动,抓住重点解决创作中的实际问题。

  三、说教学目标

  根据对本节课的教材分析以及学情的理解,我设定以下教学目标:

  知识与技能目标:学习线描画中的黑白对比知识和形式美法则,运用点、线、面的疏密组合完成黑白对比的作品。

  过程与方法目标:以合作探究的学习方式为主,能用线的粗细、长短、聚散等表现方法,画一幅具有黑白对比效果的作品。

  情感、态度和价值观目标:增强对民间传统文化的热爱之情以及对美术学习的兴趣,形成可持续发展的意识。

  四、说教学重难点

  明确了教学目标,本课的重、难点就显而易见了。

  重点:运用点、线、面的疏密组合,展示丰富的黑白对比效果。

  难点:巧妙运用黑白对比,使作品展现自己的个性特点。

  五、说教法学法

  《课程标准中》明确指出,教学方法是美术课程最为重要的改革,坚持以“学生为本”为指导思想,给学生提供自我发展的平台,让学生在实践中求知,在实践中创造。因此,本节课我采用:提问探究法、直观教学法、讨论法、多媒体辅助等方法,引导学生在观察比较中进行自主探究。

  六、说教学准备

  俗话说“巧妇难为无米之炊”,好的教学准备能够提高课堂的教学效果。为此,我做了如下的准备:多媒体课件、基本的绘画工具等。

  七、说教学过程

  皮亚杰曾说:“儿童是有主动性的人,所教的东西要能引起儿童的兴趣,符合他们的需要,才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点,我设计了以下教学环节:

  环节一:激趣入境,导入新课

  教学是科学,更是艺术,罗丹说过“艺术就是感情”。所以,创设情景有助于激发学生的学习兴趣,从而达到事半功倍的效果。为此,我将利用多媒体播放视频《大自然中的黑与白》,并引导谈话:我们常说,大自然是五彩缤纷的。今天,我们一起来感受一下大自然中的黑白美感。你们看,它们在色彩上有什么特点?黑白对比给我们带来什么样的视觉感受?学生观赏后回答:没有缤纷的色彩,只有简单的黑与白;对比强烈、简洁、装饰感强……学生回答后教师小结:正是由黑与白两种颜色产生的对比,带给我们这种强烈的视觉感受,现在我们就一起走进《线描画中的黑白对比》。

  环节二:图片欣赏,探究新知

  (一)认识黑白对比的美

  首先,我将出示年画《门神》,引导提问:在这张线描画中有丰富的线条语言,请你找一找,这幅画中都运用了哪些线条?学生观察回答:直线、曲线,粗线、细线,长线、短线,交叉线等。之后将迁移学生已有的知识经验,强调线条的丰富性在一幅好的作品中是最基本的要素之一。

  在学生积极回答后我会给予肯定和鼓励,并继续追问:在这张画中,作者又是如何运用线条的对比变化,来表现黑、白、灰三者之间的'关系?学生思考回答,教师小结:线条的疏密、粗细、长短、曲直等。不同的组织形式会产生丰富的变化,形成了画面中的黑白对比。

  接着,我会引导学生继续观察:找一找,在这件作品中哪个地方黑白对比最强烈?哪个地方黑、白、灰层次最丰富?带给你什么样的感受?学生观察回答:门神的脸部、鞋子黑白对比强烈。门神的盔甲黑、白、灰层次很丰富……初步感受艺术家在表现黑白对比关系时,培养学生严谨认真的态度。

  (二)欣赏黑白对比作品的美

  当学生有一个初步的感知时,欣赏线描画中的黑白对比。引导学生仔细观察并思考:黑、白、灰是指色彩的黑、白、灰吗?尝试找出画面中的黑、白、灰。

  学生小组讨论并回答:画面中最深的地方就是黑,最浅的地方是白,中间深浅不同的地方是灰,有的用点表现,有的用线排列。认识黑、白、灰在黑白画中表达的意义。

  环节三:实践练习,展示评价

  (一)表现黑白对比的美

  教育家弗赖登塔说过:“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。为此,结合学生的实际水平、课堂练习时间和教学重难点,我设计了这样的练习:请你用线的粗细、长短、聚散等表现方法,画一幅具有黑白对比效果的作品,并能体现黑白对比的美感。

  (二)展示评价

  学生创作完成后自愿展示并描述作品,开展自评与互评活动,表达自己的想法。通过展示评价活动,学生相互学习,发现优势,检验不足,提高评述能力。在这过程中,我将分层进行绘画指导,尊重不同层次学生的认知水平,激发学生对美术学习的热情,让每一个学生体会成功的快乐。

  环节四:小结作业,拓展延伸

  科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果。因此,我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节,在课程即将结束时总结:成功的黑白对比可以给人一种纯粹、和谐、高雅之美。这种和谐美正是黑与白的魅力所在。

  为了使学生能有更高层次的提高,我布置了这样的课外作业:出示线描作品《八十七神仙卷》(局部),请学生欣赏。

  八、板书设计

小学美术说课稿6

  一、教材分析

  本课属于“造型·表现”领域的一个学习内容,是色彩知识系列的一部分。教材中编入了法国画家安德烈·德兰的绘画作品《查灵克罗斯大桥》,该画运用了大量的对比色,表现出画家对城市清晨的强烈感受。画中的树木、道路、汽车、行人都有一种动感。野兽派画家的艺术共性是色彩明朗、笔触粗犷,不为旧的画理所囿,大胆施彩。这幅画作正是画家时断时续地追随野兽派风格的代表作。教学过程中,教师可以通过此画引导学生感悟对比色在绘画作品中的强烈、活泼、跳跃等美感。课本还选用了一些运用对比色画的图案,这些作品可以帮助学生理解对比色在画面上的作用。课本的几幅学生作品,有助于学生对课题的理解,启发学生创作构思。

  二、学情分析

  色彩,在孩子的心中是美妙的,是神奇的。他们往往能用自己的小手创造出我们成人想象力所不及的童话般的美丽。对于五年级的学生而言,除去这种对色彩的情感表现,他们已经掌握了一定的色彩方面的知识,例如前~课的教学内容《色彩的对比》,使学生对色彩的对比关系有了基本的认识。本节课,可以说是从前课的基础上进一步学习新的色彩对比知识。利用强烈的色彩对比让作品“跳跃”起来。进一步增进学生对色彩的视觉规律的认识。

  三、教学方法

  为了更好的突出重点、突破难点,侧重学生的体验过程,针对五年级学生的心里特点和认知规律,我遵循教为主导,学为主体教学思想,教学设计中我以色彩为主线贯穿,依托视觉形象引导,在动起来做,在教学中采用活动探究法,直观教学法,讨论法,多媒体辅助等方法,引导学生在观察比较中进行自主探究。

  四、教学目标

  知识目标:学习和了解色彩的视觉规律,感受色彩对比的形式美感,运用色彩的对比完成一幅富有动感的作业。

  能力目标:通过欣赏艺术作品中的色彩对比关系,提高色彩感知和表现能力。

  情感目标:培养热爱生活、热爱大自然的情感和对美术学习的兴趣。

  五、教学重难点

  重点:如何利用色彩的对比关系来表现画面动感。

  难点:对比色的运用及画面动感的表现。

  六、教学准备

  教具:教师范画、备用的学生用具、多媒体。

  学具:图画纸、水彩笔、油画棒等。

  七、教学过程

  (一)导入新知

  教师(播放):今天老师给大家带来了两张很有意思的图片,说说你发现了什么。(图上内容感觉是动的。)

  教师:同学们观察得真仔细,图片是静止的,但是却给了我们动的感觉。那么大家再来看看这组画面,哪幅给你动感呢?(黑白的很安静,彩色的有动感。)

  教师:那么究竟是什么让画面产生强烈动感呢?我们就带着这个问题来学习《让色彩动起来》一课。

  【设计意图】以两张神奇有趣的图片引起学生注意,设疑激趣,再观察内容相同的黑白和彩色两张图片,一步步、由浅入深地引发学生思考,进入学习情境。

  (二)探索新知

  1.复习对比色知识

  教师:前面我们学习了色彩的对比,你还记得哪几组对比色呢?谁来说一说?(红一绿、黄一紫、蓝一橙。)

  教师:老师给大家准备了三盘水果(盘子与水果的颜色分别是三间色和三原色),你们觉得老师把水果这样摆在盘子里,水果和盘子间的色彩视觉效果是最好的吗?怎样摆放才能让他们看起来更有视觉美感呢?

  (学生表述,教师粘贴。)

  2.感受生活中的强烈对比

  教师(出示图片:儿童滑梯、室内装潢、鹦鹉):像这类对比强烈的色彩也经常会出现在我们的生活中,给我们的生活增添色彩。

  3.感受艺术品中的强烈对比

  教师(出示图片:农民画):画家分别运用了哪些对比强烈的.色彩?(农民艺术家们大胆运用对比强烈的色彩,让画面有强烈的视觉印象,从而表达他们对家乡和生活的热爱之情。)

  教师(出示一幅国外作品:安德烈·德兰的作品《查灵克罗斯大桥》):他运用了哪些对比强烈的色彩?给你什么样的感觉?(运用了红色与绿色,蓝色与黄色等对比色……)

  4探究总结

  教师:是不是画面中只要有对比色就能使画面有更强的动感呢?来看这样一组图(出示图片):同样的5种色彩,哪个给你的动感更强呢?为什么?(第二幅动感强。色彩的排列顺序发生变化,相邻的两个色彩对比强烈。)

  教师:我们再来看一组图。这两幅图排列顺序相同,哪个动感更强烈呢?为什么?(第二幅用了波浪形的线条,形体上增加了动的感觉。)

  教师肯定学生们的观察很仔细,分析也很到位。

  学生总结,教师板书——1.画面中相邻两色之间强烈的对比;2.造型的动感。

  (三)教师示范

  【设计意图】通过出示两组色彩图片的对比,让学生从相邻色的顺序和造型变化两方面的不同,得出结论,体现探究性学习。

  教师展示两张分别用水彩笔、油画棒完成的范作。

  教师:作品分别是用什么绘画材料表现的?”

  学生欣赏并回答教师提问:油画棒、水彩笔。

  【设计意图】老师以谈话式的教学形式,启发学生自主思考;培养学生的观察分析能力、色彩感受力及合作探究能力;引导学生了解如何恰当地运用对比色;引导学生感悟画家对生活、对艺术的热爱之情;让学生明确本节课可以采用的三种表现形式;激发学生的学习兴趣和愉悦的心情。

  (四)创作表现

  (一)布置作业,提出要求1.创作一幅具有动感的色彩作品。

  2.选择自己喜欢的题材,运用对比强烈的色彩。

  3选择自己喜欢的一种表现形式。

  学生提出需要解决的问题。

  学生明确作业要求,选择材料进行创作。

  (二)教师辅导

  在学生们绘制了十分钟左右时,教师巡视学生的创作情况,并及时结合学生的作品提出自己的建议。对画得较好的同学给予鼓励,同时展示给全班同学看,启发学生的创作思路。

  【设计意图】让学生明确作业要求,进行有目的地创作。在学生进行创作时,不要马上进行辅导,等十分钟左右再辅导,这样更能准确地把握学生的创作思路,从而更有效地进行引导式辅导,能保护学生的个性和创造力。

  (五)作品展评

  完成的作品贴到黑板上展示,让学生从色彩、造型、内容、情感表达四方面,对作品给予评价;同时教师及时点拨、引导,为促进学生的发展而评价。

  教师:在这节课中同学们学到了什么?有什么收获?(学生回答略。)

  教师小结:通过本节课的学习我们感受到了色彩带给我们的富有动感的美,希望在以后的学习和生活中,每个同学都能有善于发现美的双眼,有善于创造美的双手。

  【设计意图】在评价这一环节中采取自评、互评、师评的方式,培养学生自评与他评的能力,建立学生的自信心,促建学生的发展。

  (六)拓展延伸

  1.播放,展示拓展内容:生活中色彩对比强烈的建筑类、服饰类的图片。

  2教师小结,延伸本课主题。

  教师:今天,我们一起学习了如何“让色彩动起来”,了解了强烈的色彩对比在艺术品和生活中的广泛应用。正是认识到强烈的色彩对比,我们的生活才能像色彩一样跳动起来,生机盎然。

  【设计意图】引导学生选一步感受对比强烈的色彩的实际应用,发现对比色在生活中无处不在。

  七、板书设计

  一幅漂亮的板书能唤起读者的情感,给人美的享受。这课的板书分三部分,课堂,知识点,师生作品三部分,这样的设计清晰直观,简洁易懂,重难点突出,便于学生理解和记忆。

小学美术说课稿7

  说课内容:本课选自人教版小学美术第六册的第2课《恐龙世界》

  1、教材分析:

  本课要表现的恐龙在6500万年以前就已绝迹,是一个千古之谜,目前,还处于研究阶段。学生对它既喜欢又比较陌生。因此,这个教学内容向学生提供了一个更大的,可自由发挥想象创作的空间。围绕恐龙制作一个相关的课件,不仅可以增加学生对这个新奇动物的了解和认识,还可以开阔学生视野,增强他们的好奇心和求知欲。

  2、教学对象:

  本课教学对象是三年级的学生,和低年级的学生相比,他们对事物的了解和认识要丰富些,并且,关于美术表现的多种材料和表现方法都已经有了一定的了解。但是,恐龙不是学生生活中真实的动物,表现起来有一定的困难。如何让他们在创作中,表现出丰富的想象力呢?

  3、教学手段:

  关键是从学生兴趣入手,结合科学知识,运用信息技术手段,通过大量的可视形象促进知识迁移。通过看一看、想一想、说一说、猜一猜、听一听、做一做等体验中来启发学生的思维联想,在情趣的发挥创造中,让学生学会综合探究,达到乐学,从而提高他们的审美能力、动手能力、想象能力和创作热情,体现信息技术优势。

  教学目标:

  1、知识目标: 了解神秘的恐龙,开阔学生眼界,增长其科学知识,培养其创作兴趣。

  2、能力目标: 结合恐龙的特性,进行形象思维,用泥进行立体表现。

  3、 情感目标:培养学生搜集、整理、和应用信息技术提高创造能力和动手能力,以及对事物的探索精神。

  教学重点:让学生通过信息技术手段获取大量有关恐龙的信息,充分发挥想象,用自己最喜欢的方式表现恐龙的生活。

  教学难点:制作的独创性、趣味性。

  教具准备:

  CAI课件、绘画工具等

  学具准备:搜集与恐龙相关的音像制品、图片、网络资料等

  教学过程:

  一、 激发兴趣,导引目标

  1、同学们,你们知道恐龙吗?它是远古时代的'动物,你们想对它有进一步的了解吗?今天我们共同走进恐龙世界。

  2、板书课题

  二、 自主参与,探究新知

  1、下面让我们跟随下面这个短片回到6500万年以前,进入恐龙的世界,去领略一下恐龙世界的神奇与奥秒。

  2、播放短片,师生领略恐龙世界的风采。

  3、教师引导学生说出自己看到了什么,有什么感受。

  4、CAI展示,老师随机介绍。要求学生仔细观察。

  老师进一步引导学生认识了解远古时代的恐龙。

  ⑴讨论:对恐龙不同的感受、想法。

  ⑵学生、老师主动、有机运用信息技术,达到师生互动、人机互动。

  ⑶学生通过自主收集资料,在全班交流恐龙的信息。

  三、 巩固新知,应用创新

  1、组织学生欣赏学生作品中的恐龙,及电脑绘画中的恐龙 ,让学生对如何表现恐龙有进一步的认识和掌握。

  2、布置作业要求,由学生选择自己喜欢的方式表现恐龙。

  3、学生的制作活动。老师巡回辅导。解决出现的问题。

  四、 展示学生作品,相互欣赏。

  学生自评、互评、师评相结合。

  五、 老师小结。

  六、 课后延伸:

小学美术说课稿8

  一、 说教材

  1、教学内容:人民美术出版社六年制小学美术第一册,《谁画的鱼最大》

  2、教学目标:

  显性目标:应知:初步感受自然界中的形象与艺术作品中的形象两者之间的关系,知道大小是在对比中产生的。

  应会:能大胆作画,充满画面,画一条大鱼。

  隐性目标:培养学生对美术学习的兴趣和热爱自然的情感。

  3、重点:对鱼造型的把握

  4、难点:对主体物与次要物体大小比例的掌握

  二、说教案设计依据。

  1、根据愉快教学原理,学生们的学习积极性思维会在快乐、轻松、的氛围中被最大限度的调动起来,能充分发挥学生的学习潜能。

  2、根据课程理念设计课程内容,课程内容于教材中怎样呈现,是课程内容的设计是否体现课程改革理念的重要标致。为此我以建构主义理念和课程改革目标为指导,更新教材观,打破旧教材模式,探索新的呈现教学内容模式,为学生主动、探究、合作的学习方式打好基础。

  三、说教法和学法。

  学生作为学习的主人,具有很强的学习潜力,学习的途径也多种多样,所以我在达成设计、应用这一块时,可采用多种方法。

  1、将教学内容设计为案例学习,使学生知其是什么?了解材料、技法及形式特点和怎样创造出来的。通过案例教学使学生习得主导知识和技能以及美术学习的思维方法。并成为举一反三的典型。

  2、把教学内容设计为问题学习,把知识设计成学习情境中问题,启发学生思维,使学生主动探究与交流。在探讨和解决问题的过程中发现知识、内化知识建构知识。3、把教学内容设计成项目学习,使学生在富有情趣的学习情境中学习的过程。

  四、说教学程序设计。

  1、听声音导入,再看课件,观赏海底的各类鱼。

  目的是完成欣赏、评述。通过欣赏,评述对学生进行美的感染,感受热带鱼鲜艳的'色彩的美丽的花纹,形状,外形,环境。

  2、欣赏农民画〈戏鱼〉。

  目的:1、是丰富欣赏内容,体现人文内涵。提高学生的审美能力、丰富美术知识、拓展审美眼界。从未巩固知识点大小通过对比与衬托而产生。

  3、鱼的大与小如何凸显这一点,让学生知道是在对比中产生。

  4、课后延伸。

  让学生不仅发现了美,还要创造美,明确大小产生于对比,以及关于鱼的知识点: 部位 花纹 外形 环境 。通过教师的演示,树立了学生学好美术的信心,为下节课做了很好的准备。“相信你们也能做得那么好,起到一个很好的延伸作用。

  以上就是一年级美术:谁画的鱼最大 说课稿.

小学美术说课稿9

  一、说教材

  (一)、编者意图和地位作用。

  本课是“形的变化”单元课程的第一课,对于第一次接触形的变化,课本特意编排重复是很必要的。重复是一种变化的形式,生活中处处可见重复现象,大到日复一日的地球运动,小到我们人的眼睛不停地眨动,人的心脏有序地跳动等等,这些都是重复现象。在其他艺术门类中,重复的现象也不少见,如舞曲中的节奏、活泼、跳跃,给人一种有序的美感享受;电影中的某些蒙太奇手法的运用,同样给人以重复美的享受。总之,重复给人带来的美感是非常丰富的。因此,学习本课的目的是通过一个基本形重复训练,使学生体会重复的形式美感,从中受到美的熏陶。

  (二)、前后联系。

  本课是对前面学习过的礼盒装饰、生动的纸浮雕等有关知识的延伸。本课内容可以充分地让学生了解形的变化的特点、规律知识,为接踵而来的形的变化─-渐变打好基础。所以,本课知识是图形的变化中非常重要的一环。

  (三)、教学目标。

  1、认识目标。 通过学习平面构成的基础知识,使学生初步了解形的变化规律,引导学生感受重复的形式美感。

  2、能力目标。通过训练,掌握重复的构成方法,开拓学生的思路,突破抽象观念,培养学生的创造能力,提高学生的绘制能力。

  3、情感和德育目标。对学生进行在平凡的图形重复变化中感受到美的熏陶和热爱生活的教育。

  (四)、教学重点。

  1、了解重复的变化规律,引导学生感受重复的形式美感。

  2、培养学生的`创造能力。

  (五)、教学难点。

  掌握重复变化的规律,引导学生在设计中创新。

  (六)、教具学具准备。

  教师教具准备:

  1、图形重复形式的作品、范画。

  2、演示教具(几套不同的基本形、几种不同的骨式图。)

  学生学习用具准备:

  一小块白卡纸或其他硬一点的纸、剪刀、铅笔、直尺。

  二、说学情

  五年级的学生已有初步的审美基础和欣赏能力,从简单的图形入手进行教学,容易激发学生的学习兴趣,但因是第一次接触,学生很难设计出造型美、独具一格的图形来,需要教师有序地引导学生。

  三、说教法

  美术课教学重在培养学生的审美意识和能力,如何完成这一教学任务,教师教学方法就显得非常重要。我根据我校的实际,因材施教,我将采用引导观察、分析讲解和演示等多种方法进行教学,利用展示图片、美术作品,对重复这一形的变化的知识进行讲授,即直观又灵活,这样更有利于调动学生的积极性,激发兴趣更占优势。

  四、说学法

  在教学中,学法上主要通过欣赏、比较。谈话、动手画画等方法相结合。通过启发学生发现周围的现象,在司空见惯的现象中寻找重复的图形美,从中体会重复给人带来的美感,并试着动手设计一个基本形状,设想一种排列形式,完成一次重复构成练习。

  五、说教学程序

  1、情境导入。

  同学们,上课前,老师先请大家欣赏两幅图案,出示两幅生活中的重复现象图案,引导学生进行观察,让同学们注意欣赏,接着提问:这两幅图案好不好看呀?通过观察,你们有没有发现这些图案在排列的过程中有什么特点?(板书课题─重复),这就是今天我们学习的内容─形的重复排列的方法。以此引入新课,激发学生的学习兴趣,体现了从乐中学的新理念。

  2、讲授新课。

  (1)启发谈话,让学生初步体会重复的美。

  提出问题:谁能来谈谈生活中、自然界中、艺术中的重复现象?这一问题,让学生自由发言,同桌交流讨论,教师再根据上面出示的两幅挂图,引导学生感受重复的形式的美感,然后对这一环节进行小结:

  重复给人一种整齐的美感,秩序的美感和节奏的美感。生活中的农民插秧、仪仗队的行列等等也会使人产生这种美感。同学们有兴趣画一张这样的形的重复图案作品吗?这时同学们的兴趣从喜爱中转移到要亲自动手画一画的行动上来了。

  (2)简介平面构成,欣赏平面构成作品。

  此环节我出示几幅重复构成的几种骨格图,让学生从刚才的抽象中对重复有进一层的具体认知,并从我的这几幅不相同的作品中,明白重复的排列可以有多种的方法,并不是单一的。

  (3)布置本课时的学习任务。

  通过以上的讲解和观察后。布置作业:今天我们就运用平面构成的重复手法,设计一张作业。使学生明确学习任务后,指出可以单独完成,也可同桌或前后两桌的同学合作完成。我这样设计目的是培养学生自主、合作、探究的学习精神。

  (4)讲解重复的设计方法。

  具体布置了学习任务后,接下来我又根据课本中的插图具体指导学生如何设计重复的方法。

  步骤有三点:

  ① 设计一个简单的基本形。

  ② 设计一个排列骨式。

  ③ 确定一种排列方式。

  (5)提出作业要求。

  ①有所创新。

  ②创作要精细工整。

  此环节要着重强调学生注意在基本形、骨式和排列方法上有创新,培养学生的创新能力。

  (6)巡视辅导。

  此环节,在巡视辅导的过程中,我重点辅导学生基本形设计,不要太复杂,不要抽象化,再是骨式要求规范,排列的过程中要规范,但也允许有变异现象的出现。

  (7)小结。

  在上面教学的基础上,教师进行课堂小结,根据同学们在作业过程中出现的问题加以总结,展示、分析、表扬有创新又符合作业要求的画稿。最后设计这一小段结束语:通过老师的查看,老师发现我们班同学设计的重复图形真美。老师相信同学们只要经过不断的学习,会成为一个真正的设计师。用你们的双手,用你们的智慧,把我们的生活装扮得更加美丽。这样的小结,目的是延伸课堂教学,向学生进行德育教育,把德育工作落实到实处。

  3、说板书设计。

  美术课的板书应融画与一体。因此,在教学中,我将作画过程中所需的范图与板书相配合,做到和谐一致。

  板书设计:重 复

  重复设计的步骤:

  1、设计一个简单的基本形。

  2、设计一个排列骨式。

  3、确定一种排列方式。

小学美术说课稿10

  一、教材分析

  本课教材主要是通过与学生生活经验紧密关联、以学生已有的生活经验为基础,创设刷牙时的快乐情境,让学生在积极的情感体验中了解刷牙时的有趣模样,感悟刷牙情趣,并结合游戏、录象、音乐、直观教具、实物表演等教学手段,让学生享受乐趣,唤醒儿童潜在的、个性化的本能,最后让学生在欣赏感悟作品特色的过程中,激发创新思维,发散想象,创造绘画作品。整节课渗透人文主义教育,使学生在自主、探究、合作学习的过程中,进行绘画创作,养成良好的卫生习惯。

  二、教学理念

  新的美术课程标准指出:美术课程应发展学生的感知力和形象思维能力,发展创造美好生活的愿望。教学要特别重视激发学生的创新精神,引导学生增强感受能力和想象能力。整个教学过程力求体现学生是学生学习的主体,教师只是教学活动的组织者、指导者和参与者。针对二年级学生的特点,教学时联系学生的生活实际,以学生已有的生活经验为基础,注重趣味性、层次性,更注重实践性。在教学过程中充分利用丰富多彩的媒体形式和教学手段,结合富有情趣的教学过程、自由轻松的绘画表现氛围和形式多样的评价方式,调动学生多种感官参与学习,尽量引导学生观察、体验、探究、思考、发散想象,从根本上改变学生被动学习的局面,让他们在活动中、游戏中轻松愉悦地学习绘画,从而达到乐学、会学、创造性学习的境界。

  三、教学目标

  1、情意目标:

  激发绘画兴趣,感受绘画乐趣。

  通过绘画练习,培养良好的.卫生习惯。

  2、认知目标:

  体验刷牙的快乐,把刷牙时的有趣样子表现出来。

  3、能力目标:

  培养审美能力

  培养创造想象能力和绘画表现能力。

  四、教学过程:

  (一)、启发诱导、体验感悟

  (在课前做充分的环境布置,用有关刷牙的图片贴于教室周围,或在桌上布置一些款式新颖、形象有趣的刷牙工具,这些环境的布置,为教师的教和学生的学创设了完美的教学情境,渲染了教学气氛,可激发学生的参与热情。)

  1、播放刷牙广告片,感悟广告词:“我的呀是什么颜色的?”“米色、珍珠色┅┅”,展露本课学习内容:刷牙。

  2、引导学生了解刷牙的必要用具及其特点,出示实物感知其模样特色。(兴趣是最好的老师。因此,本课一开始,便运用一些儿童喜闻乐见的广告片导入新课。当那句精美的广告词:“我的呀是什么颜色的?”“米色、珍珠色┅┅”时,学生的兴趣一下子被激发出来了,这样导入课题,及时抓住了学生的眼睛,激发了他们的兴趣,达到课伊始,趣已生的目的。)

  二、情景诱导,激活思维

  1、结合儿歌、音乐,引导学生进行即兴刷牙表演,让学生拿着自制的牙刷、杯子,一起表演刷牙歌,说一说刷牙的动作、模样、姿势等,教师给予及时表扬。

  2、运用小组比赛形式试着引导学生互相观察,深刻感受刷牙时的动作、模样、姿势等,欣赏刷牙的美感。

  3、通过一些蛀牙案例、扮牙医查蛀牙纠正刷牙动作,进行良好的卫生教育。

  (这种把实物、表演等融入美术课堂的教学方式,不仅使学生探究、发现、体悟到了刷牙时的乐趣,而且得到了感知觉的体验和满足,了解了刷牙的正确姿势,为养成良好的刷牙习惯打下了扎实的情感基础。更陶冶了学生的审美情操,激活了创造思维,使学生的个性得到张扬,为创作积累了更为丰富精彩的绘画素材。)

  三、欣赏感悟,想象创新

  1、教师出示柯达胶卷广告,说一说广告中的小朋友挤牙膏时的有趣情景,并启发大胆想象,引导观察、思考,鼓励他们大胆地把自己的想法表达出来,教师给予及时鼓励。

  2、引导学生欣赏同龄学生绘画作品,体验作品创作特色,启发鼓励学生象他们一样想象创作。

  (这样既发散了学生的思维,提高了交往能力,又显示了学生的合作、探究、自主学习的学习方式,在学习中发展了思考能力,在合作中解决了问题,从而培养了他们的多种能力。)

  3、引导学生回忆刷牙时的趣事和有趣动作,教师给予及时的建议和肯定。

  4、学生根据个人喜好用画笔进行自由创作,同时播放儿童歌曲《刷牙歌》,激活创作思维。

  5、教师巡视,给予及时鼓励及改进建议、提示。

  (创作过程中,《刷牙歌》的播放,是学生的学习环境更为轻松、愉悦,更给学生的创造思维添上了想象的翅膀。)

  四、评价促进,升华兴趣

  1、教师鼓励学生谁先画好,就把谁的作品贴到预先设置的展区。

  2、引导学生大胆介绍自己作品的有趣场面,教师及时点拨、鼓励和表扬。

  3、引导学生评一评同桌学生的作品,大胆发表自己的想法,培养学生的评价能力的自信心。

  (结合自评、互评和教师总评,欣赏作品,表达自己的审美感受,这样,可有效的挖掘学生潜能,提高了评价能力,更提高了学生对美术的学习自主性,也促进了他们的全面发展,升华了兴趣。)

  4、全课总结、课后延伸:请学生把作品带回家,给爸爸妈妈欣赏,并对自己周围的亲戚朋友进行爱牙护牙宣传活动。

  (最后,结合爱牙护牙活动,进行人文主义思想教育,进行课堂延伸,激发学生的持久兴趣。)

小学美术说课稿11

各位老师好!

  我今天说课的内容是人民美术出版社教材第一册中的第7课《下雨啦》一课。下面,我着重从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序和板书设计五个方面来谈谈我对本课的教学设计。

  一、教材分析

  根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标,《下雨啦》一课属于“造型·表现”学习领域,即“通过看看、画画、做做等方法,大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。雨是生活中常见的自然现象,它可以给人类带来益处,也可以使人类蒙受灾难。可是在儿童看来,下雨是一件有趣而令人激动的事情,它能够给孩子带来创造的灵感和真实的体验。本课是一节绘画练习课,创作的内容可以分为两类,一是表现雨,画出自己对雨的感受;二是表现雨中的情景,可以是真实的回忆,也可以是建立于真实基础上的想象。让学生了解一些有关雨的科学知识。

  二、学生情况分析

  这节课要面对的是一年级的学生,这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期,他们那快乐的、充满童真、童趣的,有着不受制约的想象力。他们的想象力丰富,思维非常活跃,个性突出,具备初步的表现能力。

  三、设计思路

  通过引发学生的生活体验,引导学生会议、观察对下雨时的感受,同时教师及时的与学生进行交流、讨论,并进一步展开想象。鼓励学生大胆的说出自己的真实感受,激发他们的表现欲望和创作热情,让他们带着不拘形式的去大胆绘画。

  四、教学目标

  l、回忆下雨时的感受,表现出下雨时的'真实情景或自己关于雨的想象。

  2、选择各种形态不同的线条表达出对雨的印象。

  3、体验用绘画的形式表达自己感受的乐趣。

  五、课前准备:

  1、让学生回忆下雨时的情景,及雨中人物、景物的特征。

  2、教师搜集有关雨景的图片、录像、音乐等资料。

  六、教学过程

  (一)、组织、导入

  1、 组织教学:课前学生做好准备。

  2、 欣赏导入:播放歌曲《小雨沙沙》引起学生对雨的回忆。

  3、 出示课件:让学生观看雨的图片,利用学生的好奇心激发他们的绘画兴趣。

  4、 引出本课课题――《下雨啦》。

  (二)、创设情境、渗透知识

  1、教师向学生简单介绍“雨”的形成。

  (学生对雨有了科学的认识。丰富了有关雨的知识,活跃课堂气氛,为学生创作奠定基础。)

  2、按照强弱程度,雨可以分为小雨、中雨、暴雨。给学生放一段分别表现小雨、中雨、暴雨的音乐。(学生们感受出表现小雨、中雨、暴雨的音乐。)

  3、在雨中,人、动物会是怎样的?

  4、下雨时你的心情怎样?

  (三)、绘画练习

  1、教师和学生一起分析教材中的学生作品。(构思自己的作品)

  2、鼓励学生在创作时要不拘形式,大胆表现。(通过练习,生动、大胆地表现出自己对下雨的真情实感。)

  3、启发学生画出雨中的情景。(鼓励学生大胆的说,这样既能为创作做铺垫,又可以达到相互交流的效果)。

  4、组织学生交流、讨论自己的作品。

  5、教师针对典型作业及时进行点评。提高学生的表现能力,丰富情感,增强自信心。

  6、同学之间相互学习,取长补短。以此带动全班学生整体表现水平的提高。

  7、小结:让学生知道万物生长离不开水,为了我们的生存环境更美好,应该学会利用资源。

  课后总结:

  学生尝试用不同的工具和材料,大胆自由地把自己的所感、所想表现出来,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。通过学生作业,可以看出学生们的思维非常活跃,充满活力和自信,本课在激发学生的创造精神,发展美术实践能力,陶冶高尚的审美情趣和完善人格方面都有积极的作用。

小学美术说课稿12

  每个人都有自己的梦想,我也有,还很多。我想过自己是一只无忧的小鸟,也想过自己是一只快乐的小猪,当然,也想过真格的,想成为一名医生,但后来还是放弃了,因为怕拿刀去解剖病人,所以就成了一名老师,想想老师总不用拿刀去解剖什么的吧。可是,在后面的成长中,我却慢慢地发现,医生倒不用个个去解剖病人,而我们老师却个个都得具有解剖的本领,当然,不是去解剖人咯,而是用我们独有的智慧去解剖我们快乐的课堂。今天,我很高兴能给大家解剖一次。

  我解剖的是《我的喜怒哀乐》,整个解剖我分三步来完成。

  一、是解剖教材。

  《我的喜怒哀乐》是浙美版第六册第四课的内容,属“造型表现”领域。所谓的“造型表现”领域,即让孩子们通过看看、做做、画画等方法表现所见所闻,所感所想的事物,激发学生丰富的想象力和创造力。本课是第一课时,主要是让孩子们用线描的方式去表现人物的四种基本表情特征。由于教学的对象是三年级的孩子,平时表现高兴的,快乐的比较多,而表现愤怒、悲哀的却很少,再结合孩子们的年龄特征,我设定了以下教学目标:

  1、了解人物的各种表情,学习运用夸张变形等方法来表现人物的不同神态。

  2、欣赏表现人物表情的图片资料,提高学生对人物表情的感性认识。

  3、激发学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。

  明确了教学目标,那么教学的重点、难点也就显而易见了。

  教学重点:掌握喜怒哀乐表情的特征。

  教学难点:运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆地夸张、变形等手法来表现。

  二、解剖教法和学法

  为了突出重点,突破难点,加上新课标要求课程设计要体现人文关怀,侧重学生的体验过程,在教学中我始终遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过游戏导入,创设愉快的课堂氛围,培养学生自主探索学习的能力,在评价中激励学生去点评他人的作品,培养学生进一步地创作想象。

  三、解剖我的课堂

  本课的设计我都是从学生的层面上去思考的。先让我们进入导入的一个片断吧。

  1、环节一:游戏,表演,导入。

  第一个环节,我用游戏表演来导入,是因为有这样一名经典的话——兴趣是最好的老师,三年级的孩子还是属于低年龄的,做游戏,讲故事,猜谜语等都很能激发他们学习的兴趣。

  在变脸游戏中,我设置了这样三个问题:

  一问这是什么表情?是想让孩子们说说表情的名称,孩子们会发现,同样的表情有着不同的说法

  二问什么时候你会有这样的表情?是想让孩子们体会,心情连着表情,表情里看得出你的心情。

  三问这表情有什么特征?是想让孩子们自己去观察体会表情里的特征。

  从而进入本课的第二个环节,也就是教学重点。

  2、环节二:多种形式,把握重点。

  为了让孩子们掌握教学重点,我设计了多种教学方式:老师画—学生猜,学生说—老师画,老师演—学生画,学生画—老师改,并提问,每种表情都有什么特点?

  由于“喜”是孩子们平时接触,表现得较多的表情,我也就没有重点指导,而“怒”、“哀”是孩子们表现最少的,我就进行了重点的.指导,让我们先进入“怒”的课堂吧。

  关于怒的设想:孩子们,猜一猜,来享受美术课上时不时的新鲜感;让我们都能用自己的眼睛去感受美术课给你带来的成就感!那么,我们一定会学得很轻松,很快乐的!

  在刚才的片断中,有个孩子一看到我画竖起的眉毛就迫不及待地猜出是“怒”,所以我的目的也达到了。“猜一猜”吸引了他去认真观察,他也在猜中得到了成就感,那么,“怒”的特征还会不掌握吗?

  下面是“哀”的课堂。

  关于哀的设想:

  孩子,别怕,就算画不好,可你把你的勇气画出来了!而且是那么地耀眼,这是别人没有的,是你独具的光芒!

  在这一环节中,本想自己画的,但想到新课标不是要求我们要侧重学生的体验过程吗?那我就给孩子一个表现勇气的体验吧,后来,我把修改别人作品的体验也给了他们,而我自己则成了他们的一支“遥控画笔”!

  下面进入“乐”的课堂。

  关于乐的设想:

  掌握了重点,就该向难点突破了。

  勇敢的孩子,其实你画得挺好的,老师把你的画进行修改,是为了让你们更快更好地学习后面的本领!

  在这个环节中,我通过修改学生的“乐”提前预设了难点的教学。

  3、环节三:欣赏,突破,拓展

  在第三个环节,也就是突破难点了。关于这一个环节的设想:

  孩子们,很喜欢漫画的头像和变形的脸吧,这就是他们这一年龄的特点,要不断地找新事物去吸引他们,让他们大开眼界,大展想象,很多时候,精彩意外就是这样来的。

  这一环节中分两块,第一块是欣赏漫画头像,学会夸张。第二块是作品欣赏,学会变形。在这两个课堂片断中,我收获了两个“精彩”——马三立的“黄瓜”脸,变形脸是“食品仓库”,这些有趣的词汇都表明孩子们的想象已经开启了,那我们就赶快进入第四个环节——大胆创作吧。

  4、环节四:激励创作,无限想象。

  在学生创作时,我经常用的一种方式就是让自己的思维和孩子们进行碰撞,这也是另一个收获精彩意外的空间,同时,也会让自己的想象力滋生疯长。

  5、环节五:展示,评价

  这节课我主要设置了这样几个问题:“猜猜他画的是什么表情?”“你觉得他画得怎么样?”“什么地方还可以更好地去表现?”

  激励孩子们去点评他人的作品,目的是让孩子们在点评前去仔细观察别人的作品,点评时发现别人的优缺点,点评后能再一次地进行创作想象。

  6、环节六:课外拓展,人生百态

  在最后,我给孩子们欣赏了除喜、怒、哀、乐以外的很多表情,孩子们大都喜欢开心的笑,开怀的笑,微微的笑,善良正直的笑……但遗憾的是没来得及告诉他们:只要多一点笑容,我们的生活就会变得更快乐!

  今天的解剖就到这里,有什么不对的地方,还请老师们批评指正,谢谢大家!

小学美术说课稿13

  一、教材分析

  1、教材内容学生开始接触到人物画,捉到人物画,学生并不陌生,他们在小学时儿童画曾多次接触,到了五六年级,又学习过人物结构和一般的比例关系,具有一定的正确性认识和经验。但这种认识往往还停留在感性的认识上,还不成熟,几乎还带有强烈的儿童画的痕迹。本课将就人的面部特征进行初步研究,并通过人物头像的写生训练,使学生在了解整体的基础上,进一步对人物面部形象、结构和表情有所接触,掌握分析、比较的观察和描绘方法,形成较为完善,成熟的人物画。

  本课教材主要通过传统的"八格图"和"三停五眼"等方法,向学生介绍人物面部的基本规律,包括头型特征、五官位置和表情变化等。按大纲要求,本教学内容为两课时,第一课时为讲授课,第二课时为技法练习课。但为了更好的让学生掌握人物画的画法,在第一课时我也安排了人物画的写生练习,但不是对真人的写生训练,而是面对照片进行练习,这一方面降低了写生的难度(对象可以保持不动),另一方面更利于对人物头像画的步骤进行更直观的讲解。这将为下一课时的真人头像写生打下基础。

  2、教学目地①使学生了解并掌握人的脸型特征和五官的位置关系,以及人物面部表情的变化规律。

  ②初步掌握人物头像的观察方法和描绘方法。

  3、教学重点掌握人物头像的写生方法和步骤。

  4、教学难点①培养学生观察和表现人物的形象特征和性格特征,掌握人物头像的相关知识。

  ②掌握人物头像的写生方法和步骤。

  5、教具准备:多媒体教学课件

  二、授课部分<引入新课部分>

  在上课之前,播放一部影片片断。目地:让学生在休息之余观看影片,并对影片中出现的人物发生兴趣,为后面的引入新课埋下伏笔。

  点击图标,打开演示文件。在屏幕上首先出现了一系列大家熟悉的电影明星的图片,然后向学生提问,认不认识屏幕上的这些人,答案肯定是认识,并能说出他们的名字。让大家回忆上课前看的影片,让同学们讲出影片中有哪些人物。此时,同学们的注意力已经回来了课堂,这时提出问题:既然大家都认识这些人,或者说能记住影片中的人物形象,靠的是什么来加以判断的呢?引导学生思考,这时同学们会得出答案:是通过人的样子及人的脸来判断的。这时候就可以告诉大家:人的脸是一个人的标志。所以在我们进行人物绘画时,往往就得从人物头像开始。要画好人像,首先要对人脸的一些基本知识有所了解,所以今天这节课就让我们共同来学习与我们人脸有关的知识。 <讲授新课部分>

  点击"开始",进入课件首页。首页分四个部分:脸型特征、五官位置、表情变化、作业演示,它们分别链接到不同的章节。

  一、脸型特征在我们身边有很多不同样子的人,这些人最大的区别就是脸有一样,我们要认识一张脸,首先得从他的脸的轮廓开始,既人物的脸型。

  点击"脸型特征",进入《脸型特征》,屏幕上出现了一张由若干人物头像组成的图片。这图片一方面吸引学生的注意力,另一方面引导学生思考下面这个问题:这么多的脸,他们的脸型有没有规律呢?

  点击图片,出现"相之大概,不外八格".讲解。

  点击"八格",出现"田国目用,由甲申风".

  用鼠标指向"田、国、目"三个字,请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点? 然后分别点击三个汉字,出现相对应的脸型,结合汉字,再分析不同脸型的特征。

  用鼠标指向"由、甲、申"三个字,请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点? 然后分别点击三个汉字,出现相对应的脸型,结合汉字,再分析不同脸型的特征。

  用鼠标指向"用、风"两个字,请学生观察这两个字从形状上讲有什么特点? 然后分别点击三个汉字,出现相对应的脸型,结合汉字,再分析不同脸型的特征。

  完成脸型特征的讲解后,为了让学生加深巩固,再在学生中选出一部分脸型比较明显的同学站起来,让其他同学判断他们的脸型。(这样可以让学生更直观的认识这八种不同脸型的特征,在学生回答问题的同时,老师要针对大家回答的情况,加以进一步和分析)二、五官位置(过滤)提问:掌握了人物的脸型以后,我们的.人物画就迈出了第一步,这个时候我们就可以想像在画面中已经画了一个脸的轮廓了,哪么接下来又该画什么了呢?(学生一起回答:五官)。

  点击"五官位置",进入页面,出现一个人头像。

  要画五官,首先得确定出它们不同的位置,这个很重要。引入传统的"三停五眼".

  1、三停就是把我们的脸从上到下分成三份,这三份就叫"三停",是如何分的呢?请大家看图:

  ①鼠标进入发际区域,出现"发际"二宇,点击,鼠标进入眉弓区域,出现"眉弓"二宇,点击,出现"上停";②鼠标进入鼻底区域,出现"鼻底"二字,点击,出现"中停";③鼠标进入下颏区域,出现"下颏"二字,点击,出现"下停";(讲此节内容时,还应适当的结合自己的面部进行讲解)注意: (提问)请同学们观察图中的眼睛的位置在什么地方?

  (回答)基本上在脸的中间部位。 (在确定五官位置时,这点非常重要)2、五眼就是我们的脸(正面)宽为五个眼睛长。

  点击鼠标,出现几条线,把脸横向分成五份。同时有两只转动的眼睛,可以移动到每一份中,大家会发现,这五份的宽度是相同的。(一方面吸引大家的注意力,另一方面直观的让学生看到五眼的关系)"三停五眼"古代画家根据成年人的面部五官位置和比例归纳出来的。如果某人的五官不同于这一标准,则成为其明显特征。因此,"三停五眼"是衡量人的五官大小、比例、位置的准绳。但是,儿童与成人不同,年龄越小,眼睛位置越偏下,五官位置显得越紧凑。

  (过渡)人是有生命的,同时也是有感情的,而人们的感情往往都是写在脸上的,比如我们常说的"喜形于色"等都是说的这个意思,那么这种写在脸上的感情,我们)通常就叫他表情,人有喜,怒、衰,乐等丰富的感情,也就有了今天我们要讲的丰富的表情,人们把感情写在脸上,今天,我们就把表情写在纸上。

  (点击"下一节")出现标题"丰富的表情",同时在屏幕上出现一面砖墙,在墙上画有三种具有不同的表情简笔人像画,还有一个小丑。

  (三)丰富的表情今天这里也来了一个非常可爱的小丑,他已经捺不住了,就忙着在墙上画了起来,我们看他画的是什么?哦,原来他画了三个人像,还不一样呢?

  (提问)请同学们观察这三幅不同的人像画,看看他们有什么不同?

  (一起回答)表情;(提问)再请同学们观察他们表情的不同是如何表现的呢?

  (回答)通过五官的不同来表现的,主要通过眼、眉,嘴的不同形态来表现的。

  好了,大家都看到了,在这里,我们可以通过这样简单的变化就可以把人物的表情表现出来,哪么究竟小丑是怎样把人物的喜、怒、衰、乐画出来的呢?有什么绝招吗?

  我们来问问他?

  点击鼠标,出现"画人笑,眉开眼弯嘴上翘;画人哭;眉掉眼垂嘴下落,画人怒;垂眼落嘴眉皱掉。"这就是画人物表情的基本方法,请同学们跟我一起来念一念,在念的时候,希望大学能记住这几句口决。 (与同学们一起念)。

  当然,今天我们讲的只是一点基本的方法,所以也只能通过这样的方法,画出简单的人物表情,但这又是其它表现方法的基础,其它的表现方法都是在这样的方法基础之上展开的。

  (过渡)我们讲了这么多了,可能很多同学的手也开始痒了,也想在你的纸上画出你的同桌或者朋友,但究竟怎样画,大家的心里可能还没有底,哪么我们的人物画该怎样画呢?(点击"下一节")(四)步骤演示屏幕出现一张白纸。

  请同学们把纸拿出来,今天画什么呢?今天我专程为大家请来了一位模特,大家请看: (点击鼠标)出现一女子,这就是今天我们要画的模特。哪么我们该怎样来画呢?

  首先,我们要仔细观察对象,在观察的时候就要运用到我们今天讲的这些知识,主要从人物的脸型、五官的位置及表情变化,例如:我们观察这位模特,(提问)这位模特的脸型是属于什么脸?五官的比例有什么特别的?她的表情是怎样的? (回答)她的脸型是属于"甲"字型脸,中停要宽一点,表情是在微笑。

  步骤演示,分别点击每一步的按钮,出现每一步的步骤演示图。

  在这里,根据学生的掌握情况和基础水平,设计了两种方案。一是,如果学生基础较差,就一步一步的讲,边讲边画,二是如果学生水平较高,可以先讲步骤,再播放演示过程,让他们能自主的观察对象,表现对象。 <小结>讲评学生完成的作业,同时根据作业情况复习巩固讲的知识点。

  结束。

小学美术说课稿14

  一、教材分析

  1、教学内容

  《十二生肖》是义务教育课程标准实验教科书美术五年级下册教材的内容,这是一节工艺制作课,是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。教材的要求是:用彩泥制作十二生肖。也可以用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖。我根据教材要求分两课时教学。第一课时:用彩泥制作十二生肖。第二课时用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖。这里,我将第二课时内容作为我的说课内容。

  2、教材的地位和作用

  学习剪纸或拼贴制作,不仅是让学生们接触传统剪纸方法,更是培养学生动手能力、夸张想象能力、创造性思维等能力,在学习中体会手能创造美的乐趣,用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖,将童稚娱乐活动融于美术学习活动中,做到在玩中学,在玩中创造,寓教于乐。

  二、教学目标

  根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能,又重过程与方法,更重情感态度价值观”;“既强调发展学生的个性,又主张合作与探究”等方面的要求,我为本节课的教学制定了以下目标:

  认知领域:

  1、通过本节课学习,让学生了解十二生肖的有关知识,在制作拼贴十二生肖的过程中,学习变形、夸张的艺术表现手法。

  2、学习纸条造型的方法,通过教学,把握用纸条造型的方法,能生动地拼贴生肖图。

  情感和价值观目标:

  培养学生耐心细致、持之以恒的学习态度以及热爱传统文化的`情感,培养学生的审美情趣和创造美的能力。

  三、教学重点

  用拼贴的造型方法,制作出自己喜爱或自己的生肖造型。

  四、教学难点。

  把握纸质造型的技巧,拼贴平整、牢固。

  教具预备:彩色水笔、卡纸、铅笔、彩纸、刀片。

  五、教法、学法

  为了真正让美术课活起来,结合五年级学生的认知及思维特点,在教学方法的设计上,我预备采用“直观教学法”、“情境教学法”、“启发式教学”以及“示范教学法”。在学生的学法指导上我采用“观察法、讨论法,操作法,欣赏法”,充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习,同时,我还用生动有趣的画面吸引学生,通过这些教法、学法,指导学生用纸条拼贴的造型方法,既提高了学生的学习爱好,也培养了学生的能力,更增强美术课的综合性和个性化特点。学生们通过学习,制作出自己喜爱或自己的生肖造型,充分享受到成功的乐趣。

  六、教学流程

  (一)、谜语先导,目标定向

  为了充分调动学生的学习积极性,首先我在教学用谜语导入“一人有一个,你有我有大家有,全班有几个?正确一计算,只有十二个。”同学们你们猜一下,这是什么?(这样做有利于激发学生的学习热情, 集中学生的留意力,使学生对这节课布满好奇心。)

  在学生回答“是十二生肖”后,我告诉学生:

  “这是生肖,我们每个人都有的生肖,像老师我就是属——鼠,而小朋友们是属什么呢?(由此引出板书——十二生肖)

  接着,让学生交流十二生肖的 排列顺序:现在有谁能告诉老师十二生肖的是怎么样的?(这里可以给学生适当的提示:比如像老鼠排第一,牛反而排在后面……)

  再出示十二生肖的彩泥制作作品,让学生辨认十二生肖。

  最后师生合作,动手排列十二生肖

  十二生肖的排列顺序:1、鼠 2、牛 3、虎 4、兔 5、龙 6、蛇 7、马 8、羊 9、猴 10、鸡 11、狗 12、猪

  (二)、听讲故事,竟猜生肖

  我通过讲一个贪财的知县老爷在自己夫人生日和自己生日时,要手下送礼的故事,让学生猜猜知县老爷的生肖和他夫人的生肖。(在此插入故事,来活跃课堂气氛,让学生在不知不觉中接受新知识,并会牢记本堂新课内容。)

  (三)、演示创作,明确方法

  1、让学生自己动手制作自己最喜欢的生肖。在动手做之前,请学生看一幅画。(在黑板上出示十二生肖的制作范画,这样能让学生更直接地知道自己本堂课要做什么,并且能引起他们制作十二生肖的欲望。)思考回答,有谁能知道老师这幅画是怎样做成?

  2、在学生明白是用纸贴上去的后,让学生明白制作步骤:先做什么,然后做什么?最后做什么? (在此根据学生的回答作适当的纠正并进行总结板书。)

  (板书:步骤:一、选画;二、在卡纸板上画稿;三、剪彩纸; 四、粘贴 )

  3、在黑板上演示制作过程,并简单说明每一个步骤,指出特殊该留意的地方。通过现场演示,能让学生更直接地接受所学内容,更轻易把握制作技法,并让学生在欣赏的过程中接受把握制作技法。

  在本课的教学设计中,我还充分考虑到学生参与的“面”与“度”,通过让学生自己回忆、感受,再小组讨论的方式,让每个人都能够动手、动脑、动口,相信学生的主体作用能得到最大限度的发挥,个性能得到张扬,能力也能得到极大提高。

  ( 四)、指导制作 培养能力 。

  学生是学习的主体,只有让学生的主体作用得到有效发挥的课堂教学才是成功的教学,我将学生分成四组,进行拼贴比赛,拼贴自己最喜欢的十二生肖,看哪一组做得又快又好。通过比赛,使整堂课的教学形散神聚,学生的情感也在教师一步一步引导中、学习活动一步一步拓展中得到升华。

  ( 五)、品评欣赏 培养情趣。

  每组派代表,上台介绍自己组的最佳设计作品,教师做小结性讲评。为了能让美术课真正走进学生的心灵,我除了精心设计导入和各种教学活动外,在评价过程中我首先让设计者介绍自己的设计意图、制作经验,发表自己对作品的看法,让每个学生都成为主动参与者,这样既使美术教学与生活融合,也能让学生对这堂美术课留下深刻印象,喜欢美术课。

  (六)、总结:

  1、总结学习情况。

  2、布置课外作业。

  利用课外时间,拼贴全家人的生肖图有顺序地挂在房间里。

  (这节课我充分利用了教师与学生之间的互动关系,让学生充分发挥主体作用,让他们自己去挖掘、去体会,并以鼓励为主要方式,让学生布满信心与自信,更有爱好地去完成自己的作品。)

  七、板书设计

  好的教学板书的效果是众所周知的,教学板书各有不同的作用,我设计本节课的板书 是为了更好地指导学生把握用纸条造型的方法,能生动地拼贴生肖图。因此,我的板书是 :

  十二生肖

  排列顺序:1、鼠 2、牛 3、虎 4、兔 5、龙 6、蛇 7、马 8、羊 9、猴 10、鸡 11、狗 12、猪

  制作步骤:

  1、选画;

  2、画稿;

  3、剪彩纸;

  4、粘贴

  小学五年级美术说课稿2

  大家好,今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第十课《风的魅力》,根据新课程标准的说课要求,我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。

  一、教材分析

  《风的魅力》是人教版小学五年级美术下册第10课,属于造型·表现和设计·应用

  领域。

  教材的要求是引导学生认识风能,运用各种材料加工出风力玩具。在制作风能玩具的乐趣中,发展学生的探究能力、想象力与创造力。

  本课是一节集欣赏性、科学性、创造性、乐趣性于一体的美术课。根据教材要求,本课用一个课时教学。

  二、教学目标:

  根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析,我确定以下三维教学目标:

  1、知识技能目标:引导学生认识风能。

  2、过程方法目标:运用各种材料加工出风力玩具。

  3、情感态度目标:在制作风能玩具的乐趣中,发展学生的探究能力、想象力与创造力。

  三、学情分析

  五年级学生属于小学高年级阶段,认知能力和动手能力相对较强,有了一定的生活体验。本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平。

  四、说教学重难点:

  依据美术学科的特点和学生的认知水平,我确定本课的教学

  重点是:引导学生认识风能。

  难点是:运用各种材料加工出风力玩具。

  五、教法、学法

  依据新课程标准 “以学生为主体”和“充分发挥学生个性” 的理念,我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。

  在学法指导上采用欣赏法、观察法、操作法、体验法,充分调动学生的“眼、手、脑、”等多种感官参与学习,既提高了学生的学习兴趣,也培养了学生的动手能力,使他们充分享受到成功的乐趣。

  六、说教具学具准备:

  为了使学生能成功的制作风筝,我准备了以下

  教具:多媒体资料、老师和学生风筝作品等。

  学具:纸、细竹条、彩纸、细线、剪刀等。

  七、说教学过程:

  为了突出本课教学重点,完成教学目标,依据新课程标准,我将从以下五个环节设计实施本课教学。

  (一)、体验活动,导入新课

  1、展示同学们带来的会飞的玩具——风车、各式各样的纸飞机、飞碟等。

  请同学们现场演示一番,学生会争相演示,会飞的玩具成为课堂的景观。

  经过体验,让同学们说说它们为什么能飞起来呢?小组讨论得出是风能的作用。

  及时补充风能是空气中水平流动的气流,由于空气有一定的质量,因而流动时必然有一定的能量,这就是风能。

  2、引导学生说说风给人类带来的好处以及给人类带来的灾难。如风能发电,风帆助航,风车提水,风力致热等等,风能在给人类带来好处的同时,还会带来一些灾难,如龙卷风、飓风等,我们应该合理利用强大的风能,为人类造福。

  引出本课课题《风的魅力》。

  (本环节让学生通过玩会飞的玩具,体验风的作用,引出本课。本环节用时4分钟)

  (二)、设置情境,探究学习

  1、首先播放山东潍坊风筝节视频,让学生置身风筝节,感受风筝节盛况和放飞风筝的乐趣。

  再请一位同学根据课前收集到的风筝节资料进行解说:

  潍坊是风筝的发祥地,制作历史悠久,属中国三大风筝派系之一。潍坊风筝题材多样,具有浓郁的乡土风味和民间生活气息。

  每年4月20日至25日举行潍坊国际风筝节,每年都有来自30个国家和地区的代表团参赛。

  在潍坊风筝博物馆——迄今世界上最大的专业博物馆——陈列展出,题材广泛,花样繁多,扎技精湛,造型各异,令人眼花缭乱,目不暇接,留连忘返。

  2、问题:同学们放过风筝吗?——放过

  制作过风筝吗?——没有。

  3、技法点击:(板书步骤)

  多媒体演示制作风筝的步骤:

  1 将竹条绑扎成十字形

  2 用两根竹条做斜杆,用薄纸蒙在骨架上

  3 用一根线拴在横杆和竖杆的交叉点上,另一根拴在下端

  4 美化风筝

  (本环节通过观看潍坊风筝节视频,使学生身临其境。并且以学生自己当解说,体现学生是学习的.主体,让学生对风筝有了更多的了解。通过现场示范制作步骤,使学生明确制作方法。)

  (三)、学生创作,老师辅导

  先请同学们欣赏别班同学的作品,并提议用和他们比赛的方法,激发学生的创作激情。

  让同学们以小组为单位,集体讨论创作构思,根据各自带来的材料,进行制作。

  (学生是学习的主体,为了使学生的主体作用得到有效的发挥,我将更多的时间留给学生动手操作,并及时的给予帮助和指导。)

  (四)、体验放飞,总结经验

  制作完成后,风筝带领同学们到学校操场,进行试飞活动。

  有的小组的风筝不仅制作漂亮,而且飞的很好,有的小组的风筝可能会飞不起来。大家一起帮他们查找原因,并及时调整。

  然后让同学们集体选出最喜欢的风筝作品,并说出为什么喜欢,并从中评出最佳创意奖、最佳造型奖以及最佳工艺奖等。然后,让制作者介绍自己的设计意图、制作经验,发表自己的看法,这样让每个学生都成为主动参与者,也能让学生对这堂美术课留下深刻印象,更加喜欢美术课。

  最后教师做小结性讲评,回顾本课所学知识,并肯定他们的作品,鼓励他们生活中也要多动手,勤动脑,享受生活的乐趣。

  (本环节首先让学生通过放飞自己制作的风筝,体验风能的作用,并感受成功的快乐。课堂评价是促进学生全面发展的重要环节,开展学生互评和自评,促进他们的交流学习。)

  (五)、课后拓展

  尝试用更多的材料和方法制作风能玩具。

小学美术说课稿15

  自然界的颜色千变万化,五彩缤纷,这些绚烂多彩的颜色把我们的世界装扮的美丽迷人。把学生融入在这色彩斑斓的世界当中,就会增加他们的色感,对色彩的认识就会大大提高。

  一.教材分析

  <<色彩的和谐>>是人教版小学美术五年级上册第二课.本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画,运用暖色和冷色的的两中对比,让学生感受和谐色给人的舒适魅力。

  本课是色彩基础课,课程结构内容包括:邻近色的概念,在色相环上,相邻近的颜色称为相近色,如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合,会使人产生舒适、和谐的美感;色彩冷暖的概念,冷暧对比是色彩对比的一种,补色对比是最鲜明和强烈的冷暖对比,在同一幅画里,必须有一个主色调,主色调对画面的和谐产生决定性的作用。

  二.教学目标

  1.通过学生自制色相环,了解一种颜色加黑或加白,就会产生色彩渐变的效果,即和谐色,以及由此产生的美。

  2。试用一种颜色,加黑或加白的效果。

  3.也可选择邻近色进行色彩的渐变练习。

  三.教学重难点

  1.体验丰富的色彩带给自己的魅力,认识邻近的运用带给自己的乐趣。

  2.让学生充分挖掘运用色彩的奥秘和对色彩的感受。

  3.让学生通过色彩的渐变练习加深自己对邻近色的认识,进而让学生很好的理解柔和对比和强烈对比是两个不同形式的概念。

  四.设计理念

  本课以激发学生的'学习兴趣为前提,通过学生接触和谐色,认识和谐色,,运用和谐色激发学生运用色彩的欲望,以此来提升学生对美术的兴趣,在浓厚兴趣的基础上,培养学生用线条、色彩、表情、语言等表达自己对形与色的感受,以及对真、善、美的认识。从而发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学习析色彩线条的联系,更加热爱美术课。

  五.教学过程

  1.课前准备

  (1)。教师收集有关色彩渐变的色相环或图片。准备示范用的绘画工具及多媒体影相资料。

  (2)。学生准备水彩或水粉颜料及相关绘画工具。

  2.教学活动

  (1).引导阶段:创设情境,激发兴趣

  1.可先欣赏教材上的以及所收集到的图片、资料(注意和谐色的渐变效果)。

  2.也可以让学生看看教材上的“知识窗”,了解和谐色的渐变知识。

  3.播放动画片《狮子王》片断,学生体验并试着用语言表达自己对片中形与色的感受,以及对真、善、美的认识。 设计意图:成功的导入可以起到先声夺人的作用。根据本课的特点和学生年龄的特点采用播放影像的方法导入,目的是把学生带到五彩缤纷的世界中,通过听觉、视觉感受丰富的色彩带给自己的魅力。

  4.学生交流自己最喜欢的画图,讨论画面里怎样运用和谐色彩的。

  设计意图:学习任何一课对学生来说,都不是从零开始,介绍自己喜欢的画面既引导学生融入自己的生活体验,唤起学生原有的生活积累,又为后面的教学做好了铺垫.

  (2).发展阶段

  1.教师示范:选择一种自己喜欢的颜色,例如,普蓝,在以后的步骤中我们称之为主色.画一个简单造型.又如,一棵松树,也可以是几何图形,用直线将图形分割成若干份,可以用笔来画,调色这一步很重要,要多挤一些主色颜料,最好一次挤到位,黑色或白色可以逐渐添加,还有一点要提醒学生的是,深色宜选择用加白的方式来表现色彩的渐变,反之,浅色宜加黑表现色彩的渐变。

  设计意图:使学生在了问题中主动学习,不是简单地获得认知的结果,而是使学生融入到色彩世界的乐趣中、兴奋中,从而产生积极探究的心理,变“要我学”为“我要学”。

  2.教师出示色相环,让学生观察色相环上的颜色排列规律:在色相环上,相邻近的色彩,称为邻近色,邻近色之间的颜色非常接近、相似,色差比较小,给人一种舒适和谐的感觉;在色相环上,两种相对的颜色叫补色,补色之间的颜色相反,色差比较大,给人一种跳跃的感觉,它是所有色彩对比效果中最强烈的一种对比形式。

  设计意图:学生通过观察,了解色相环,掌握色彩的排列规律,理解和谐色与补色是两种不同形式的色彩对比形式。

  3.学生运用自己手中的颜料运用加黑或加白的方法自制一个色相环,体会和谐色与补色之间的色彩变化规律。 设计意图:学生在运用色调的过程中能进一步熟悉和谐色与补色之间的颜色变化过程,为以后在创作画面的运色和调色打下基础。

  4.学生在教师示范的基础上修正自己的创作思路。

  (3).分组创作,共同评议

  小组同学共同临摹或设计自己最喜欢的两张作品,一张为风景画,要求使用的主色调为冷色调;另一张为卡通画,要求使用的主色调为暖色调。

  设计意图:合作学习激发了学生学习兴趣,使他们在合作中富有主动性和创造性。

  (4).在投影仪上展示自己的作品,谈谈自己的设计用和谐色组织画面的体会,师生共同评议。 设计意图:学生参与评价能反映他们对本课评价的理解,可以起到教学相长的作用。

  六.拓展延伸,激情总结

  利用和谐色彩的渐变方法,画出有装饰效果的风景画或抽象作品,也可以用红、橙、黄、蓝、绿、紫等邻近色,进行色彩的渐变练习。

  设计意图;对孩子们来说,喜爱颜色是与生俱来的。而这种对色彩的兴趣将激发他们自发地观察、认识和学习。

  七.结束本课

  播放一幅幅的课件,和谐色、邻近色组织的作品,让学生在看画面、听音乐的过程中愉快地结束本课的学习。

  教学反思:

  邻近色在创作画面时非常重要,因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用邻近色来组织画面,一幅色彩作品的创造就会产生一种色彩的混乱,让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻近色的对比,这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画,困难较多,老师最好先画出步骤示意图,一步一步带领学生作画,提醒学生用水要适当,不要太多。辅导时及时纠正学生用水多与少的失误。

  因为,学生是初次尝试用水粉颜料临摹水粉画,作业要求不要太高,对画得比较好的作业及时鼓励,对不成功的作业不要批评和指责,找出产生问题的原因,为下节课做好准备。

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