现在位置:范文先生网>教案大全>美术教案>八年级美术教案

八年级美术教案

时间:2023-05-12 18:27:56 美术教案 我要投稿

八年级美术教案集锦6篇

  作为一名教师,时常需要编写教案,教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。那要怎么写好教案呢?以下是小编帮大家整理的八年级美术教案6篇,希望能够帮助到大家。

八年级美术教案集锦6篇

八年级美术教案 篇1

  教学目标:

  ①一版多色版画的含义

  ②在学习制版与印刷的过程中,使学生对局部和整体关系的概念有所了解,培养克服困难、解决问题的能力,锻炼动手能力。

  教学重点:在了解了单色版画基本技能的基础上如何使用色彩完成版画制作

  教学难点:画面的形象设计和色彩的搭配

  要求学生能以耐心、细致、有条不紊、一丝不苟的.态度来对一版多色版画的创作。

  教学方法:启发、引导、讲解、示范、讨论、评价

  教具:制版工具、教学课件、练习评议表

  教学过程:

  一、组织教学

  按常规进行,稳定学生情绪,使学生尽快进入状态。(师生问好)

  二、复习旧课

  1.复习版画的种类(材料)

  2.单色版画

  三、导入新课

  欣赏经典版画作品

  四、制作方法:了解版画特点和制作过程

  1、准备工作

  2、固定纸和版

  3、画稿

  4、涂色

  5、印刷

  五、提示制作过程中容易出现的问题和注意的事项

  1.印之前要把底版与纸张固定结实

  2.在印制时控制好颜色的干湿程度

  3.尽量不要把颜料画在交接线上

  4.在印制时要把纸展平

  5.在印完以后要检查版的颜色有没有全部印完成

  六、学生制作

  教师巡回辅导

  七、展示学生作品

  分小组进行各组选出最满意的作品展示

  八、评价学生作品

  对展示的作品加以讨论评价

  九、总结练习评议分发表格,学生课后完成。

八年级美术教案 篇2

  教学课题:文艺复兴的颂歌——《春》

  教学类别:欣赏课

  教学课时:2课时

  教材分析:

  一、教学指导思想

  通过对波提切利的壁画《春》这一具有人文精神性质的作品的欣赏,让学生在广泛的文化情境中认识美术作品的重要作用。通过美术作品与文化情境的互动关系,使学生既能通过一定的文化意境有效地解读和欣赏作品,又能通过作品了解相关的文化情境。

  此外,让学生对美术及美术作品自身的一些特点,如作品的时代背景、主题思想、形式语言以及作者等有一定的了解和认识。使学生对“文艺复兴”这一伟大的思想解放运动有所了解和认识。从而提高他们对艺术作品的鉴赏能力,开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。

  让学生充分认识到,作为社会大家庭的成员之一,必须具备一定的普通知识。这些普通知识是一个人的快乐之源,它既是专业知识发展的基础,也是人际交往的基础。普通知识涉及广泛,美术知识就是其中之一。对经典美术作品的必要理解,是当今社会作为一个公民所应当具备的普通知识。

  二、教材版面分析

  教材内容包括三个版面,第一版面为《春》的全图,采用这样大的版面旨在让学生获得对作品有效的“目力接触”,获得整体的视觉感受和了解。第二、三个版面采用了局部分解、加注、解释和相关背景、作品介绍等方法,让学生更加深入、具体地理解作品以及相关的文化意境。这三个版面的关系是相互联系的,学习时可以相互结合反复阅读和欣赏,采用从整体到局部再回到整体的学习方式和与之相应的从综合到分析再进行综合的学习过程。

  三、教学内容与目标

  1、显性内容与目标

  (1)、通过欣赏,初步了解作品的创作主题和表现手法,理解所表达的创作思想。

  (2)、在认识作品的形式美感的基础上,进一步理解作品所体现的人文精神。

  2、隐性内容与目标

  培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度,养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。培养丰富的情感。

  四、教学重点难点

  重点:理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。 难点:了解作品中神话人物的象征与寓意关系。

  (理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时,要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力,并启发学生找到春所代

  表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系,从而加深学生对主题的理解)

  五、教学措施:

  基本上按课本提供的程序进行。但为了充分调动学生学习的积极性,首先让学生欣赏作品和通览课文,并思考怎样才能真正学好这一课。即先通过视觉整体感受作品的构图、人物造型组合、场景、色彩等,再进入到主要局部和各个细节进行欣赏和分析。再这一过程中,适时向学生介绍描述画面中的情节和希腊神话中的人物,介绍文艺复兴和人文主义的主要精神,以帮助学生理解作品的主题思想。

  这幅作品,通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘,表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。由于东西方文化的差异,作品给人的感觉有些抽象,教学时应该就作品的时代背景和画面的各个情节作比较详细的介绍和讲解,对教材的内容做适当的.补充。

  教师首先应该从内容、形式上对作品有较深刻的认识,不能以己昏昏,使人昭昭。对寓意与象征要作适当介绍。

  六、教学过程(第一课时)

  (一)、导入新课:

  请同学们打开课本的第一页。展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画:文艺复兴的颂歌——《春》。

  (板书课题)文艺复兴的颂歌——《春》

  (二)、学习新内容

  谁能告诉我作品的主题是什么呢?(见课本第1页的作品介绍)(板书)作品的主题思想

  这幅作品,通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘,表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。(让学生首先对作品的主题有所了解)

  这是一副蛋彩画,哪位同学再说说,什么是蛋彩画好吗?(见课本第2页的课文)

  (板书)什么是蛋彩画

  学生乙:蛋彩画是15世纪欧洲油画正式形成以前的两种最常用的画法之一(另一种画法是“湿画法”)。因它是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和颜料作画而得名。欧洲油画材料和技法得到完善后,蛋彩画逐渐被油画所取代。(了解相关绘画的相关技法)

  关于作者你们又知道多少呢?(见课本第3页的介绍,了解作者)(板书)画家简介

  学生丙:桑德罗.波提切利(1444/5——1510)是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨最著名的画家之一。他的艺术风格不仅在当时是独特的,而且在整个欧洲绘画史上也是非常突出的。他的作品不仅赋予诗的想象,而且在造型手法方面也独树一帜,这就是他不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型手法,而是同时强调表现被描述对象的组织结构,并善于运用刚柔相济的线条表现被描述对象的美感,追求画面的装饰效果。现存的《春》和《维纳斯的诞生》是他的两件最有力的代表作品。

  桑德罗.波提切利是意大利15世纪文艺复兴时期佛罗伦萨画派最后一位大师。他的全部作品中,有相当多的作品采用的是古希腊与古罗马神话题材。(课件显示“希腊神话”的注释)

  课本中还提到了“文艺复兴”的词汇,大家知道什么是“文艺复兴”吗?(见课本第2页的课文,了解相关背景)

  (板书)文艺复兴

  学生丁:“文艺复兴”一词源于意大利,它的原意是“再生”,是指古希腊、古罗马的文化艺术在14——16世纪的欧洲得到了再生,意即复兴。实际上,这一时期并非古希腊、古罗马文化艺术简单的复兴,而是由资本主义的产生而引发的一场新兴资产阶级的思想文化运动。它对于破除近千年基督教的神学世界观的束缚,是一次伟大的思想解放运动,它使欧洲的科学、文化艺术出现了前所未有的繁荣。这一运动的发源地和中心就是意大利。(教师演示课件,使学生对这一伟大的思想解放运动有更全面更深刻的了解和认识)

  教师诱导描述:(简单描述,让学生对画面形成一个初步印象)

  这幅作品是作者受到诗人波利齐安诺的诗的激发而创作的。画面上描绘的是,在黎明的橘树林里,一群仙女来到了人间,给人间带来了春天的勃勃生机和无限欢乐。

  在画面的右边,代表着温暖春风的“西风神”从天而降,试图拥抱他面前的美女克罗丽丝,而克罗丽丝极力想摆脱西风神的拥抱。从她口中呼出的温馨之气变成了一枝鲜花。(为什么代表温暖春风的不是东风神,而是西风神呢?原来,由于地理位置的差异,意大利的春风是西风)。那位全身饰满鲜花的美女嫣然是克罗丽丝极力想摆脱西风神而变形成的“花神”。

  而在画面的左侧占有显著地位的男子形象,是往来于众神之间的传信使者“力神”墨丘利(希腊神话中的“赫耳墨斯”)。因他终日奔走在外,所以他的鞋子上长着翅膀。他伸出右手好象在采摘树上的果子,其实,他是用手里所持的具有魔力的蛇杖“神杖”,轻轻一指,驱散冬天的阴云,自然界的万物仿佛都已经苏醒了。他在这里是报春的象征,所以又称“春神”。他在画面上的位置恰好与右册的西风神相互呼应。

  风神、花神和春神三个形象象征“春回大地、万物复苏、万象争荣”的季节即

  将来临。

  位于画面正中的是爱与美的女神维纳斯(课件显示局部形象),她是画面的中心人物。她的形象端庄秀美,脸上透露出发自内心的喜悦之情。她举着的右手好象控制着整个画面中的人物。

  画面上飞翔着的是蒙着眼睛的小“爱神”丘比特,他正盲目的张弓欲射出象征爱情之箭,谁要是中了他的金箭,就会产生如痴如狂的爱情之火。

  美惠三女神沐浴在阳光里,正相互携手默默翩翩起舞,被描绘的富有生气,使人感受到无限美好的意境。她们象征着“美丽”、“青春”和“欢乐”,她们将给人间带来勃勃生机和无限欢乐。

  由于这一群唤醒春天的众神的到来,整个橘树林里洋溢着春天的活力。那挂满树枝的红橘和满地的齐花异草,不正是春天最好的象征吗?这些都是作者对美好生活无比向往的心灵写照。他把诗人对春天的赞美以丰富的形象象征性地铺设在这一幅画面上。

  (三)、课堂小结:

  我们要想很好的领会作品,必须对画面各个局部所描绘的内容作比较详细的了解和研究。今天这节课就上到这里,请同学们课后做好复习和预习,下一课时我们将对画面的各个局部和画面所表达的内在含义做更深入的分析和研究。

  (第二课时)

  (一)、导入新课

  上一节课我们大致了解了作品《春》的主题、作者和作品所表达的意境,还了解了蛋彩画、文艺复兴等背景资料。今天我们将对作品的各个局部所表达的内容作更深入的了解,对作者所使用的艺术语言有所认识,从而更好的理解作品采用的艺术形式和所表达的主题内涵。

  (二)、学习新内容(在描述的基础上分析作品,由感官优先,引导学生进入思维主导状态,透过表面更深刻地理解作品的意蕴)

  (板书)1、美神维纳斯

  首先让我们欣赏作品的中心人物“爱与美的女神”维纳斯。在上一节课中我已经对维纳斯做了简单的介绍,课本中也有说明。请哪位同学来朗读一下好吗?学生甲:她是位于画面的中央,是画面的中心人物。她的形象端庄、秀美,脸上露出发自内心的喜悦之情。她轻举着的右手,好象控制着整个画面中的人物。

  我们不难看出,作者在画面上展示了那么多充满青春欢乐的天神形象,尽管他们显得庄重与自信,维纳斯的形象却并不显得十分欢乐,尽管描绘的是春,但画面却透出一丝纤弱和淡淡的忧郁。为什么会这样呢?波提切利在创作这幅作品之前,曾创作过一幅《维纳斯的诞生》。(演示课件)

  意大利现实主义绘画的拓荒者是乔托,而100年后诞生在佛罗伦萨的画家桑德罗.波提切利(1444—1510)就是这一艺术形式的先驱者了。

  15世纪的佛罗伦萨,不仅工商业日趋繁荣,文化也是意大利最发达的地方。城市的新兴力量是市民阶级(资产阶级的前身),他们就是这个城市的文艺主顾。当时的教皇和贵族的势力还很强大,这就必然在文艺上要和新兴起来的市民阶级发生矛盾。波提切利成长的年代,正是佛罗伦萨城市共和政权逐渐被集中在一个银行豪门——美第奇家族手中的年代。15世纪70年代中叶以后,他受到劳伦佐.美第奇家族的宠遇,他的艺术多少也受到也沾染上了一些宫廷贵族文化的气息。但他又是著名的僧侣画家腓力波.利比的学生,利比是一位敢于表现世俗生活的现实主义画家。后来波提切利又崇拜更为激进的佛罗伦萨左翼画家安.波拉约罗和委罗基奥的艺术,并当过他们的助手。所以,波提切利作为佛罗伦萨最后一位大师,他的思想是充满矛盾的。

  《维纳斯的诞生》一画,原是为装饰劳伦佐的别墅与1485年而作的。据说,画家是从波利齐安诺的一首长诗《吉奥斯特纳》中受到启迪,诗中形容维纳斯女神从爱情海中诞生,风神把她送到岸边,春神又忙迎来,正欲给她披上用天上的星星织成的锦衣。画面上纷飞的鲜花更加强了诗的意境。画家在处理这个场面时,舍弃了苑市中一些过于喧闹的描写,把美神安排在一个及幽静的地方,背景是平静而微有碧波的海面。维纳斯忧郁地站在象征她诞生之源的贝壳之上。她的体态显得娇柔无力,对迎接者以及这个世界似乎缺乏热烈的反应,她仿佛对来到人间不是满怀信心,反而充满了惆怅的情绪。维纳斯这个形象在一定程度上,反映了艺术家自身在这个时期对现实生活有些不安与惶恐。

  古代希腊人的想象中,维纳斯是成人般地从海中诞生的,生下来就是一个美丽的少女。古希腊的哲学家柏拉图把这段神话做了唯心主义的解释。他说,美是不可能逐步完成或从非美中产生,美只能自身完成,它是无可比拟的。波提切利这幅作品中的维纳斯形象可以作为这种哲学思想的图解。维纳斯的姿态就是按照古典雕像的样式来描绘的,只是把两只手换了个位置。然而画面上的形象并没有古典雕像的健美与悠闲,给观众的印象是萎靡与娇弱,充满着对生活的迷茫。这就是画家对自己对现实的矛盾反映。这样分析并不是说这幅画的艺术价值不高,而是说画面上的维纳斯形象有着画家自己的影子。

  从表现技法上看,作者的写实手法中参杂着一些变形的因素,如维纳斯的脖子过长,头发用线太过分,一缕缕头发好象是有弹性的物体,手足的比例也有些夸张。这一切似乎是作者为了有意加强形象的精神,并不是着重表达肉体。

八年级美术教案 篇3

  教学目标:

  1、理解柜架的一般形式及其特点;

  2、基本掌握柜架陈设形式美的法则;

  3、掌握柜架设计的方式方法;

  4、能根据形式美的法则进行柜架陈设;

  5、学会柜架陈设设计的表现技法。

  重点:柜架设计三要素。

  难点:创造性地在柜架设计中体现形式美的法则及实用与美观相结合的'原则。

  学习过程:

  一、启发思考,导向主题,同时引导学生将审美触角伸向日常生活。

  二、展开

  1、展示课题,看图片,分析一下这些柜架各自的特点是什么?

  [设计意图]:进一步学会审美;理解柜架的一般形式及其特点;分析形式美的法则的运用。

  2、设计会考虑哪些因素呢?答:功能、造型、色彩

  [设计意图]:设计意图:探讨柜架设计三要素。

  3、柜架有哪些功能?答:储物<重实用>、展示<重美观>等

  [设计意图]:理解美观与实用相结合的原则

  4、如何按照功能确定柜架的分割方式和格层的尺寸?欣赏课件答:规格长短、存放方式;体积与形状;居室结构等。

  [设计意图]:进一步理解美观与实用相结合的原则,学会结合实际进行工艺设计。

  5、印象?答:简洁、质朴;新颖别致;简练活泼。

  [设计意图]:借鉴各种造型,学会设计。

  6、这些色彩组合给你什么印象?答:庄重而有变化、神秘而高贵、鲜明而活泼。

  [设计意图]:理解色彩组合的规律,学会色彩设计。

  7、如何摆放呢?结合课本,分组讨论

  对称、均衡;对比、和谐;节奏、律动。

  [设计意图]:学会将形式美法则运用到物品陈设中。

  8、如何进行设计表现呢?讨论后观看幻灯片,了解手绘、拼贴以及立体构成的表现方法。

  [设计意图]:巩固已学过的表现方法。

  9、试试。学生分组进行设计、制作。

  [设计意图]:培养耐心,增强信心,养成细心做事的习惯,提高动手能力、合作意识和创造才能。

  10、学生可以分工合作。

  [设计意图]:师生交流,增进情谊,提高兴趣。

  三、收拾与

  1、习作点评,。2、展示、介绍习作。

  [设计意图]:肯定成绩,提高兴趣;指出不足,取长补短;梳理知识,完善结构,加深印象。

  四、拓展

  提议:为自己的居室提出柜架陈设改进。

  要求:利用课余时间进行思考、设计,并适当交流、展示。

  [设计意图]:学以致用,使养成更好的生活习惯,更加热爱生活。

  五、教学反思

  在教学活动设计当中,还可进一步有机结合游戏、比赛、展览等,激活课堂气氛。

  本课内容密切结合现代生活实际,体现了新课程与传统课程的重要区别,也是本课能进紧紧抓住学生兴奋点的关键所在。因此,本课从回忆家中陈设导入,自然而有吸引力;在教学过程中,围绕教学重点,层层深入,抓住关键,坚决了难点;师生互动,互有生发,教学相长,富有生机。总体上顺利达成了教学目标。

  然而,在教学活动设计当中,还可进一步有机结合游戏、比赛、展览等,激活课堂气氛,增强参与活动的愉悦感,进一步激发学习美术的兴趣,促进课堂效益的进一步提高。

八年级美术教案 篇4

  教材版本:义务教育课程标准美术教材 (湘版.修订版)

  教学年级:八年级 上册

  教学课时:一课时

  教学目标:

  1、初步了解生活用品设计的基本要求。

  2、以手机为范例,分析手机的功能、造型、色彩、材质、消费者的喜好及其关系,尝试对手机进行造型上的个性化创新设计,学习对生活用品进行巧妙设计的方式和方法。

  3、会关注日常生活,善于发现问题,寻求解决办法,表现出初步的设计意识,对奇思妙想的创新活动感兴趣。

  教学重点:

  分析手机的功能、造型、色彩、材质、消费者的喜好及其关系,尝试对手机进行造型上的个性化创新设计,学习对生活用品进行巧妙设计的方式和方法。

  教学难点:

  对生活用品进行巧妙的创新设计。

  教材分析:

  本课属于“设计应用”类型课。以日常生活用品的造型设计作为本课的主体内容,旨在培养学生关注日常生活中的设计产品,形成面对生活实际需要的设计意识。课前,要求学生收集与查找各种与手机有关的资料,能帮助学生顺利进入课堂学习活动。参与资料收集,培养学生有目的'地收集处理信息的能力。教学导入中,试图以展示造型各异的生活用品,激发学生的学习兴趣,感受设计与生活的联系,初步了解设计的基本要求,并对奇思妙想的创新活动感兴趣。课中,着重以手机为范例,分析手机的功能、造型、色彩、材质、消费者的喜好及其关系等,尝试对手机进行造型上的个性化创新设计,学习对生活用品进行巧妙设计的方式和方法。

  教学策略:

  本节课,我本着以学生发展为本的理念引导学生自己发现问题、解决问题。设计的主要教学策略有讨论法、比较分析法和演示法。

  通过以上方法的运用,激发学生主动参与,培养学生自主学习的精神。

  教学准备:

  1、教具:多媒体、小蜜蜂、实物投影仪

  2、学具:铅笔、黑色油性笔、彩笔等作图工具、白纸、课前查找的与手机有关的各种资料。

  教学过程教 学 内 容CAI运用

  一、激趣导新

  1、新奇的日常生活用品欣赏(双层自行车、汽车旱冰鞋、有趣的餐具等)

  2、小结:设计的基本要求。

  3、观察:这把椅子在造型上有何创新之处? 点击目录中“引子”部分

  二、手机的发展历程

  从最早的老式手机到人们广泛使用的普通手机再到最新设计和展示的新款手机图片,以自动播放的方式让学生欣赏。点击目录中“欣赏一” 部分

  三、交流、讨论与学习

  1、讨论:从手机发展的历程来看,你觉得近年来手机在哪方面的变化最大?

  2、说一说:这款手机由哪些部分构成? 猜一猜:这两款手机最适合哪些人使用?

  3、依次欣赏各款造型上富有特色的手机,并分析每种手机所适合的不同消费群体,使学生逐步了解不同手机的造型与功能之间的关系。

  4、思考:如果为运动员设计一款手机,你会怎样去考虑?

  5、手机色彩与消费者之间的关系分析。

  6、手机材质与手感、质感分析。

  7、小结学习情况。

  四、学生活动

  1、交流:你觉得自己所收集的资料中的手机哪些地方还可以改进?(老师小结学习情况并与学生交流自己设计的手机图)

  2、作业要求:根据有关手机资料,针对生活需要,设计一款新颖的个性化手机,并用铅笔、彩笔等工具画出设计图。

  3、学习小提示。 点击目录中“活动”部分

  五、作业讲评

  1、分小组派代表上台来讲述自己的设计图及其设计思路。

  2、师生互评。点击目录中“欣赏二”部分

  六、拓展

  1、各式各样的自行车设计。

  2、椅子巧设计。

  3、杯盘的多样化设计。点击目录中“拓展”部分

  七、总结

  下课老师总结本课情况,提出课后要求:设计在我们的生活中无处不在,我们要善于去发现问题,思考解决的办法。。

八年级美术教案 篇5

  一、教学目标:

  1、 知识目标:

  (1)学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》;

  (2)了解唐代人物画概况;

  (3)了解中国古代人物画的发展;

  (4)学会美术欣赏的学习方法。

  2、能力目标:

  (1)培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力;

  (2)培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力;

  3、情感目标:

  (1)提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平;

  (2)体会中国古代人物画,特别是唐代仕女画独特的艺术魅力;

  (3)了解唐代历史,激发学生的民族自豪感。

  二、教学重点:

  多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》

  三、教学难点:

  美术欣赏的学习方法

  四、教学方法:

  讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习

  五、教学过程:

  (一)、布置课前学习任务。

  教师要求学生查阅书籍,或上网查询网页、网站,收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。(可制成读书卡片)

  (二)、播放影视剧《大明宫词》片段,导入新课。

  激发学生的学习兴趣,让学生产生共鸣,对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。导入《捣练图》。

  (三)、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画:以网页设计贯穿课堂教学始终,在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。

  (1)版块设计:

  学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上,分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。 版块一:仕女画(相关文字、图片)

  版块二:宋徽宗赵佶(相关文字、图片)

  版块三:唐女性形象(相关文字、图片)

  版块四:画家小传(相关文字、图片)

  版块五:思考与讨论

  (2)围绕《捣练图》进行研究性学习,充实网页版块。

  1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料,查阅书籍,上网等形式,将和本专题相关的知识和信息归并,经讨论一致同意后整理成文,由各组派代表陈述本组观点。

  2、重点分析第五版块,确定研究内容。

  教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决,总结。

  (1)从美术的角度(《捣练图》传达的直接信息)

  内容分析;构图样式;绘画技法;色彩;细节描写;艺术风格等

  (2)从历史的角度(《捣练图》传达的`间接信息)

  主要通过画中唐代妇女经济;文化;政治;民族关系:地理角度(信息综合)

  《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?收集西方古代人物画资料。

  (四)、学习结果检测、呈示。

  1、随堂检测

  由教师出题或学生出题,学生抢答,检验学习结果。(题目如下:) 作者及年代; 《捣练图》属于什么画种; 采用什么构图样式; 采用哪些绘画技法; 色彩特点; 作品风格等

  2、版块评比。

  将网页上传到校网站或因特网,对各小组设计制作的版面进行评比,设以下几个奖项:组织奖、创意奖和技术奖,并给予一定的奖励。

  3、撰写感受或美术论文。

  将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来

  将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。

  第二周 美术是人类文化的造型载体

  一、教学目标:

  通过欣赏美术作品,认识美术是人类社会的文化资源,从而更加喜爱美术,更加珍惜人类丰富的文化遗产。

  二、教学重点:

  理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。

  三、教学难点:

  美术作品与特定时代文化的联系。

  四、教学方法:讲授法、讨论法

  五、教学过程:

  (一)导入:出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵马俑〉〉、〈〈清明上河图〉〉

  提问:(仔细观察上述作品后,你能理解它们所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗?)

  教师在学生常识性地回答问题后,提出自己的见解:在人类没有创造文字之前,我们对历史的了解主要是通过一些造型实物(绘画、雕塑、工艺品、建筑等)获得的。即便文字出现以后,

八年级美术教案 篇6

  教学目标

  (1)学会居室美化的平面设计与效果图制作。

  (2)培养学生对生活的热爱、对美好生活的追求。

  (3)培养学生细致、耐心、认真完成制作的学习态度和良好品质。

  (4)学会对身边事物观察、理解的敏锐程度。

  (5)自信、个性培养和请顶师长同学意见的包容胸怀。

  重点

  居室布置设计方案

  难点

  设计中创新意识、功能意识和审美意识的完美结合。

  教学准备

  剪刀、卡纸等

  教学方法

  体验法、讨论法

  板书设计布置理想的家居

  注意的问题:1整体布局、2室内线条美感、

  3、比例关系。

  教学过程

  引入新课:

  1、教师提出问题:生活中,我们停留时间最长的地方是哪里?

  学生回答:家。引入课题。

  2、教师:提到家,想到最多的是哪些词汇?

  学生:温暖、温情、亲切、父母、兄弟、姐妹等

  3、教师:这些温暖、亲切、充满生活气息的氛围靠什么来营造。学生:亲人之间的言行,室内的陈设、装饰、色彩、灯光营造的气氛等等

  4、教师:联系我们学过的美术知识和生活中的实际感受来想一想:怎样的家居布置才是最理想的?你喜欢什么样的`家庭环境?讨论一下。

  学生讨论。

  5、每组推荐发言人把大家讨论的主要内容谈一谈,其他同学注意听,然后归纳出重点。

  学生发言。(可以各抒己见,不一定准确)

  6、教师引导学生逐步归纳出正确的结论。可做少量的点评,对范例加以评述。

  7、分组:(每俩人一组,一人为设计师。一人为甲方)每组设计一个单元方案)

  8、评价:提出问题:应从哪几个方面进行评价?直至总结出若干可行的评价点。

  自评、互评、发表自己的见解。

  9、小结:展示优秀作品。赏析。进一步强化学生印象,领会本课内容,希望未来影响学生生活实际生活。

【八年级美术教案】相关文章:

八年级美术教案02-13

【精选】八年级美术教案3篇04-25

八年级美术教案7篇04-25

八年级美术教案八篇05-04

精选八年级美术教案4篇04-28

八年级美术教案四篇04-21

精选八年级美术教案四篇04-29

精选八年级美术教案3篇05-02

八年级美术教案5篇05-02

【精选】八年级美术教案四篇05-01