现在位置:范文先生网>心得体会>教学反思>美术教师个人教育教学反思

美术教师个人教育教学反思

时间:2022-04-27 16:58:18 教学反思 我要投稿
  • 相关推荐

美术教师个人教育教学反思(通用26篇)

  身为一位到岗不久的教师,教学是重要的任务之一,写教学反思可以很好的把我们的教学记录下来,教学反思应该怎么写呢?以下是小编收集整理的美术教师个人教育教学反思,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教师个人教育教学反思(通用26篇)

  美术教师个人教育教学反思 篇1

  本活动是在欣赏过各种花瓶的基础上进行的。重点是欣赏各种各样的花瓶,感受花瓶独特的造型和装饰,并能够有自己的想法来装饰花瓶,并在这个基础上通过自己的`想象画出花瓶中你想养的东西。幼儿在操作活动中较感兴趣,能细心地装饰,并且很有想法的进行装饰,比较美观。

  活动前,我先示范了一次,装饰了我自己想象中的花瓶,并且在两个花瓶中,我分别放了不同的东西,一个是花,一个是绿色的植物,通过这个示范是想幼儿明白花瓶里面不是只能放花的,果然,在幼儿的操作中很多幼儿也大胆想象出了不同的植物放在里面,效果达到并且作品非常美观。这节活动充分激发了幼儿的创作之情。幼儿动手操作时个个都充满了自信,每个人都在认真的进行着自己的作品,有的宝贝还不停地给我欣赏呢,看着他们开心的模样,我也无比幸福哦!

  在互相欣赏作品时,幼儿都情绪高涨,急着要把自己的作品介绍给大家。整个活动通过看看、说说、画画、再说说,较好地达到了目标要求。欣赏时,提问了幼儿喜欢哪些作品,找出了作品的优点,同时也引导幼儿发现作品的不足之处,这样既可提高幼儿欣赏绘画作品的能力,又能提高幼儿绘画表现的技能。我们完成的作品一起来看看吧!

  美术教师个人教育教学反思 篇2

  一节美术课的时间很短,似乎一说就过去了,我很珍惜上课的时间。我把课堂教学的重点都放在美术教学上。有时在课堂的组织上难免会出现无序性的矛盾。比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一齐难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性,加入了游戏、等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,对于这样的.情景我都会有机的抑制一下他们。但也不会很强硬的要求他们端端正正,规规矩矩的坐在那里自我画自我,有时课堂的太过有秩序往往会让他们交上来的画“大众化”。

  作为一个小学美术教师,我在课堂上,实施了愉快教育这一教学方法,针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征,并根据儿童心理特点和教材的不一样资料,采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时,我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时,利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜谜语,做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式,吸引学生的注意力,激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望,从中受到美的熏陶。

  美术教师个人教育教学反思 篇3

  在组织的活动中,孩子们在自由、轻松的氛围中学会了儿歌和字词,达到了我预定的教学目标,但在活动中也存在一些不足和需要以后在上课中需要改进的方面,下面就是我对本次活动的反思与总结:

  一、活动准备方面

  在本节活动开始前就出现了一些小意外,原本设计的投影仪光线不能满足本次活动的需要,本金对我自己心理上造成了一些影响,更耽误了本次活动开始的时间。究其原因,还是在活动准备不充分上,如在前一天晚上调试好所有设施也就不会临时抱佛脚。因此,在以后一定要将所有的准备工作做充分,吸取这次的教训。

  二、教师语言方面

  在上一次组织集体活动时我的语速就很快,因此在活动前我就在心里告诉自己:控制语速!但在本次活动中虽然稍有改进,但对于小班的孩子来说还是有些快,在以后日常教育教学活动中还要多注意,掌握好自己的语速。另外教师的回应策略及对突发状况的把握不够,在孩子回答问题时教师的表扬过于重复,没有根据其特点进行表扬鼓励。在课上出现突发状况时教师的应对策略不够机敏,如:在齐读儿歌时孩子们读的不齐,教师就可以根据情况跟孩子一起来读,或让孩子再度一遍。以后还要在该方面多积累、勤总结。

  三、课堂常规方面

  在活动中孩子们都能按要求正确的.走线、传书、收书,但在其他细节方面很显然在平时练的就不够。如,在传书过后,有的孩子们就随意的翻书、在孩子会大完问题后,其他孩子对其表扬时随便下位等等。这不仅使得课堂常规很乱还耽误了时间,需要教师重复强调纪律。在平时上课中还要多练、教师的要求还要更具体。

  以上是我对本次活动的反思和总结。希望领导能多提宝贵意见,让我更快的成长!

  美术教师个人教育教学反思 篇4

  在《放学了》这节课的教学设计中,从播放放学铃声,引出本节课主题,然后通过提问学生平时课余生活喜欢做什么,是否观察过身边同学在活动时的动作变化,提出本节课的重点——人物动态的表现。

  在学习人物动态表现的过程中,首先是通过一个站立的人物和运动的人物做对比,让同学观察人体的哪些部分发生了变化,然后又通过几个不同动态的人物图片,观察总结出人体的这些部分发生了什么样的变化,为了让同学们对人物动态观察的更细致,我又用一个动态小人,还有请同学上台做模特来与学生进行互动,但是这里我光注意让学生观察,没有给学生演示如何去表现。

  在整个过程中,我一直在教学生怎样去观察,没有抓住教学重点中“如何表现人物动态”这一点,在让学生观察摆动态小人的`时候,只让学生观察动态,摆动态,没有去示范画法,让学生在做作品的时候不知道如何下手。我应该每摆一个动态,在黑板上给学生们做示范,让学生看到这个过程,从而学习到怎么在画面里表现人物的动态,才抓住了本节课的重点。

  在摆动太小人的过程中,请了一位同学摆,一位同学做模特,其他同学只是在底下看,没有很好的参与进来,冷了大部分的同学,并且做模特的同学一直处于一个静止的状态,如果可以多请几个同学在讲台上活动起来可能会好一些,或者是直接让同学都站起来运动一下,在运动中发现人物动态的规律。

  在讲课中时间把握的不太好,时间有些长,造成学生最后没有完成作品,也没有展示的环节就下课了。

  在整堂课中,我讲课的语言过于平淡,语速过于缓慢,首先自己就没有活跃起来,没有很好的调动起学生的积极性。

  美术教师个人教育教学反思 篇5

  在教学《恐龙世界》这一课时,我启发学生自由想象,大胆作画,对学生的作业提出修改的意见,在评价学生作业的时候,主要以表扬为主,学生喜欢把作业给我欣赏,我根据不同层次的学生作业,进行不同的指导,如:能力较弱的提笔帮他修改,对能力强的,只是用语言提示,建议他添加丰富的背景等等。

  儿童绘画贵在天然童真,而且要个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。因此,学生想象中的恐龙,有的写实性强,画的恐龙非常逼真;有的'恐龙很可爱,有漂亮的花纹颜色,有个女孩画的恐龙拟人化,身上穿着花衣,带着蝴蝶结,拿着篮子,背着蛋宝宝,脚踩着滑板,唱着歌,画面很有诗意。很多学生结合上一节课画草从中的方法运用到这次画中,背景内容很丰富,学生绘画的能力有了很大的提高,兴趣很浓。

  通过长时期教学经验的积累,我认为:在评价作业时,可以采用开放的评价标准。美术教学评价是美术教育的重要组成部分,科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况,及时给予学生启发和帮助;而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式,作品评价不作硬性统一,要因人而异,实行学生自评、互评,体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣,让学生把你的点评听进心里去。

  有一次讲课时由于时间的把握不好,导致整堂课没有对学生的作品进行评价,学生没有充分的时间完成作业,没有达到预想的作业效果。所以说教学评价是非常重要的。

  美术教师个人教育教学反思 篇6

  在教《戏曲人物》这一课时,通过欣赏、画脸谱、画戏剧人物的教学活动,使学生对各种戏曲有所了解,感受戏剧艺术的魅力,使之对传统艺术文化有进一步的认识,培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感,通过欣赏引导学生来认识、表现脸谱形象和人物动态,拓展他们的学习空间,丰富他们的观察、记忆和想象力,培养表现不同事物的造型能力。

  首先得承认自己素养的不足,对于戏曲也是不太懂,更谈不上了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征了。所以在完成第一个教学目标上只能说和学生都是在同一起点上的,通过课前搜集到的资料边教边学,只能是纸上谈兵。另外这节课的另一个重点是运用水墨画的`基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。水墨画自然要准备水墨画工具了,但是对于六年级的学生来说这实在有点困难。每个班级总有一部分人到学期结束连水彩笔都没有,这个最起码的工具都没法准备,更别说其他根据课本内容来准备工具了。一学期的教学内容里有很多种类,有油画棒作画的,有水粉画,有水墨画,还有手工课等等,这些都需要不同的工具,但是基本上都不可能真正达到这些教学要求。

  一节课上的好坏,老师固然很重要,但是学生才是课堂的主角,这些主角什么都不做,我们做再多的准备也是徒劳。学生对美术课的淡漠态度总是不停打击着我上课的热情。并不是说他们不爱上美术课,而是他们对美术课抱无所谓的态度,下节美术课需要学生带水彩笔和油画棒,课前我会把所有能借到的水彩工具都带到班级,希望学生能理解我的一片心,更希望通过下节课的学习让所有的学生明白,只有把工具带全了,美术课才会学的精彩。

  美术教师个人教育教学反思 篇7

  《弹簧宝贝》在课堂上营造亲轻松的、自主的学习活动空间,让学生亲身参与美术课堂活动,有利于激发学生的兴趣,丰富学生的体验,开阔学生的思维,让学生焕发出自尊、自强、自我实现的需要,使学生真正成为学习的主人。同时在眼、耳、口、手、脑等多种感官积极参与下,促进认知结构的形成和学习技能的提高,从而达到智慧的生长和创造力的凸现,进而使学生的创新能力得到充分发挥。把“学”的权利交给学生。把“想”的时间交给学生。教师要舍得给学生自由思考的时间和空间,大胆放手,让他们各显神通,把自己的所知所想都表达出来,充分发挥学生的创造力,体验创新,为培养学生的创新意识提供肥沃的'土壤。把“做”的过程留给学生。

  学生有一种与生俱来的、以自我为中心的探究性学习方式,美术教学更应该放飞学生的思维,不断激起创新的火花。把协作的思想灌输给学生未来的竞争中不但讲究个人的实力,更倡导团结、分工协作、取胜,现今的美术教学中更讲究综合性学习。协作就是综合性学习中关键的一环。合作完成纸弹簧,将学生的满足感和旺盛的求知欲化于协作中,腼腆的学生不再因为求助而感到压力。优秀的学生因为个性有了展示的方面而信心更增,协作的过程中,学生学到的不仅是美术知识,学到的还有团队之间的那种合作精神,这将使他们终生受益。新课程理念下,教师的角色定位是一项十分重要的内容。新世纪的教师,除了将文本知识传授给学生外,更重要的是营造宽松、积极的教学氛围,锻造出学生适应社会的意品质志。

  美术教师个人教育教学反思 篇8

  这是一节绘画课。为了让学生更好地掌握绘画中构图的要求、遮挡方法、背景衬托及渐变的涂色方法,我示范画了一只卡通造型的梁龙回头看的姿态,添加了森林背景,这样学生更直观。通过学生的作业反映出,合理构图、背景衬托都基本掌握。但是大部分的学生都是照着老师的范画来画,总是一只卡通造型的梁龙回头的姿态,只有极少数学生能够通过自己的`想像来创作。

  培养学生的创造能力是美术教学中重要的教学理念,学生一味地仿照,只能禁锢他们创作的思维,磨灭他们创作的火花。后来通过反思,我觉得在这节课中有两点做得还不够:一、学生收集恐龙图像资料不够,以至他们在绘画恐龙时种类不多,出现依照的现象。二、教师对于学生思维的启发不够到位。于是在上第2个班的时候,我没有进行范画,我让学生课前收集更多的恐龙资料和图片,以及把恐龙玩具模型也带到课堂上来,让学生交流,仔细观察五官、脚爪、皮、甲等。在学生绘画前,我启发学生思维,让学生发挥想像,如我们通过时空隧道回来了恐龙生活的侏罗纪时代,会是什么样的?如果恐龙来到了我们的城市里,会发生什么事等等,结果在学生的作业中,有的学生把恐龙拟人化了,画了恐龙妈妈与宝宝在一起幸福生活的画面;有的给恐龙添加了装饰图案,丰富画面;有的画了不同种类、各种造型的恐龙,生动极了。

  我想,在课堂教学中,教师的示范画是给学生直观了,掌握基本的绘画方法,但有时也会给学生的思维形成了定势,禁锢了他们的想像。怎样才能两者兼顾呢?还有待在以后的教学中不断探究。

  美术教师个人教育教学反思 篇9

  学生都玩过手影游戏,但未必都知道其中的道理。通过这个活动,可以让学生认识到,生活中一些看似司空见惯的现象,其实都蕴涵着科学道理,知道产生影子的条件是:光源、遮挡物、屏。由此活动进入对光源的认识和学习。

  课中我首先说出光源的概念,然后让学生根据概念寻找平常知道的光源,如电灯光、太阳光、激光等。在这个讨论中,有学生提到了月光是光源,针对这种情况,我特别引导学生讨论他们是不是光源,并说明理由。从而再次对光源这个概念进一步认识和理解。对光源概念的理解后,再进入对影子的研究。

  这个活动的`目的是探究在光源的照射下,物体影子变化的特点,这是本节课的教学重难点,所以活动前,我先了解学生对这些问题的想法,然后让学生带着问题去活动,这样不但激发了学生的学习兴趣,还会收到良好的效果。但在这节课中,对于这个环节我感触颇深,在备课的过程中,我总觉得这三个是实验相当容易,学生应该能很快的完成,并生成实验结论,因此采用了文字提示的形式再加以表述,可是事与愿违,学生完成试验存在很大的困难,实验应注意的要点,实验目的,小组的分工,与我的打算背道而驰,学生有的不知道要画几个影子,有的照射的物体不是很明确,有的实验出现了科学的错误。后来进一步思考,觉得是否可以通过引导学生进行比较图例,使学生明确实验中我们要注意到那些要点,然后再动手实验比较好。

  总之,我觉得要上好一节课不容易,需要综合教师多方面的能力,对知识重点的把握、对课时流程的安排、考虑学生的实际情况、处理突发事件等等。在以后的漫漫长路上,要不断学习,不断反思,不断充实自己!

  美术教师个人教育教学反思 篇10

  《剪刀添画》是二年级下册美术第二课的教学内容,说到剪刀孩子们心中就有了一个固定的图形,是他们常用的工具,如同好朋友一样陪伴他们的生活、学习,孩子对剪刀的外形和作用都非常的熟悉,从而拉近了生活与绘画的距离,激发学生的学习兴趣。

  教材中呈现的图片都是以剪刀为原形而想象添画形成的作品。学生能自主的进行创作学习。教师通过引导学生观察、描画,在掌握剪刀基本形状的画法后,再展开丰富的联想,进行巧妙的添画。让学生充分发挥自己的想象力,确定主题,大胆创作背景,进行添画。这样没有局限性的课堂能充分发挥学生们的想象力和创造力,不拘束学生的思维,当然教师也要积极的引导学生创作出有创意的作品。剪刀是本节课的教学导入,描画剪刀的外形是本节课的重点,而难点是对剪刀的想象和巧妙的.添画。

  本节课的教学目标是:

  1、了解添画的基方法,掌握相关知识。

  2、激发学生无限的想象能力和创新精神,提高审美情趣。

  本节课我的一个整体环节:欣赏作品,激发兴趣(剪刀导入)——描绘基本形(教师示范)—象添画——自主表现——展示交流——拓展。从学生的课堂作业反馈给我的信息来看看,学生对本节的掌握还是比较好的。觉得结合上课情况来分析,我谈谈以下有几点:

  1、在导入部分,可以把剪刀导入换一种方式表现如魔术大变身,让学生积极参加讨论,激发丰富的联想。

  2、在尝试练习绘画剪刀的时候,让学生说话画剪刀时容易出现的问题,启发他们自己发现问题,解决问题。

  3、多鼓励胆小,上课不积极发言的孩子,多发现孩子的亮点。

  4、因为是想象画,可以多给予学生一些想象的空间如:剪刀还可以添画成我们的日常生活用品、玩具、交通工具、大型机器等等。

  美术教师个人教育教学反思 篇11

  经常有其他学科的老师羡慕地对我说:“你们美术课最好上了,让学生画一画,玩一玩,一节课就结束了,轻松又愉快,学生又喜欢。”我笑一笑,心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

  趣味性的美术创作活动一直是最受学生喜爱的,他们总是对此乐此不疲。因为在做做、玩玩、画画的同时没有丝毫的'压力,能充分感受到进行创作的乐趣和成就感。《我们来下棋》深受学生的喜爱。在课的伊始,我通过游戏猜谜语的方式导入,激发了学生的求知欲望。

  在解决本课难点(如何设计游戏关卡)的问题上,我采用了师生互动的方法,在黑板上画了个简易的棋盘,引导学生如何设计有趣的关卡。从学生的作品来看,他们在对棋类主题、游戏规则、难关的设计还是十分有趣又富有想象力的,有“警察抓小偷”、有“海底大冒险”、还有“环保小卫士”、“水果王国一日游”等各种有趣的棋类游戏。他们专注、投入的神情在告诉我,他们已沉浸在自我创作的喜悦中。

  一节课结束后,学生都有些意犹未尽,可是等我回到办公室回想了一下整节课的内容,才发现自己只注重了学生兴趣和游戏棋的引导,忽视了棋的种类的介绍和棋类文化的探讨。我认识到,我的准备工作不够,对教材的把握也不是很到位。我感到有些惭愧。看来美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

  美术教师个人教育教学反思 篇12

  《漂亮的瓶子》是人美版小学第二册里的一课内容。这是学生第一次接触对称形,所以要剪出一个外形好看的瓶子对于他们来说很难。

  在教学中我注意了问题的设计,使学生能很快地发现瓶子所具有的对称这一特点。我是这样提出问题的:“如果在瓶子的中间画一条竖直线,那么瓶子的左右两侧具有怎样的特点呢?”学生马上回答:“是一样的”。这样就为接下来的教学节省了一部分时间。

  演示指导这一环节确实如我所料,个别学生知道对称形的剪法。我让一名学生说我来操作,并将一些需要注意的问题穿插在里面,比如“对折后是以哪一侧作为中心来剪瓶子的一半儿?”“如果瓶口与瓶底都是直的,那么从纸的中间剪合适吗?”使学生懂得剪一半的`形时要注意连接部位,要合理用纸,不要浪费。但是在学生实践时却发现个别学生对折后不知道怎样去剪,有的甚至将瓶子的整个形都剪出来了。致使课上完了,作品还拿不出来。课后反思我认为是学生的意识还没有跟上去,我就过早地进行了演示。应该先让学生进行简单的尝试,然后再通过示范校正他们出现的各种问题,这样指导的针对性更强,学生注意力会更集中,学习效果也就不一样。

  通过这一课的教学我还发现自己对教学对象的了解不够,即使是同一年级的班级对于不同课型的接受能力也完全不同。有的班级手工制作的能力强,有的班级绘画的能力强。教学时我们要充分考虑到不同班级的学情,因地制宜采取适合的教法,才能使我们的教学更见成效。

  课要教的好就要勤动脑,在教学设计上下功夫,在课后反思中想办法。我相信那句话“只要功夫深,铁杵磨成针”。

  美术教师个人教育教学反思 篇13

  在《光的故事》的活动中涉及到两个成语故事,由于这两个成语故事浅显易懂,内容也受小朋友的喜爱,所以一下子就吸引了小朋友的兴趣,我也因此引出了对成语故事的学习。

  我觉得对大班幼儿,可以开展成语故事的教学。成语故事短小精悍,但是意义深厚,对幼儿进行教学,可以让他们学到很多知识和做人的道理。虽然成语故事的语言有些文言文的特点,但是只要让幼儿多接触,还是能够理解的。况且有许多成语故事已经翻译成白话文了。即使是夹杂少许文言文的语言,让幼儿接触一下,也是很好的。能够帮助他们学习这种语言的特点,对今后的语言学习也是有好处的。最重要的是能够帮助幼儿扩大知识面,了解古代博大精深的文化很有好处。

  成语故事的学习,我觉得让孩子在家里学习,形式比较好。因为,在家里他们能够接触到更多的内容,并且在家长的指导下,学习效果会更好,而且可以让孩子将学到的.成语故事到幼儿园来进行分享,这也能激发他们进一步学习的欲望。另外,我们还要将小朋友学会的成语故事进行收集,然后展示出来给全体幼儿看,这样能达到温故知新的效果。

  现在,我每周都交给小朋友学习5个成语,比如《守株待兔》、《掩耳盗铃》、《拔苗助长》、《滥竽充数》等等,都是小朋友能理解的,又有故事情节的,小朋友喜欢听的成语故事。他们学会之后,到幼儿园来讲述,大家也能听得懂。偶尔我会叫几个小朋友解释一下这个成语的意思,他们也能简单地解释清楚。

  对学习成语,家长的反应也很好。这也可以说是我们一个新的尝试。

  美术教师个人教育教学反思 篇14

  本课属于设计、应用学习领域和造型、表现学习领域。新课程在设计、应用学习领域中提出:尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒体,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。

  在设计这节课过程中,我首先根据学生的心理特点,以激励的方式导入课题,结合谜语充分激发学生的'进取心,调动学习积极性。继而,通过欣赏单幅、双幅及新中国邮票全集片段,层层递进,使学生沉浸在邮票的艺术海洋之中,不知不觉产生创作欲望和创新意识。在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,对学生作品的评价进行自评、互评,使学生的综合能力得到提高。

  本课通过现代教育媒体,充分用课件及多媒体,形象地向学生展示了邮票的基本要素及邮票中丰富多彩的主题。

  教学以学生为主体,通过欣赏、讨论、探索、总结、想象、创作、交往、互动、评价的学习过程,引导学生深入理解感受邮票的精美,使学生的创作欲望倍增。优美的画面,轻柔的音乐,使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。

  教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。

  本节课学生在课堂上积极参与、大胆创作、认真评价,令人高兴。但有个别学生的图案设计过大,面值、发行时间等要素留的空间不足,影响了构图的美,还有待于引导。

  美术教师个人教育教学反思 篇15

  《新课程标准》指出:美术课不是单纯绘画技法的学习,而是培养学生的人文精神。本课内容为地方课程资源教材,重视学生的传统文化素养的培养。以线描绘画一幢老房子为主要目的。首先让学生利用课余时间亲眼看看恩施老房子,并收集相关的资料,因为随着时代的发展、社会的变迁,城市里的老房子如今大多已拆除翻新了。

  家乡的老房子对现代的学生来说已是很陌生的概念了。在教学安排上,首先利用恩施风景的录像导入,不但使学生增强对形象的感受能力和想象力,激发学习的兴趣,更重要的是在课堂上创设一定的自然之美、情景之美,这样会使学生保持着学习的热情而且思维十分活跃。针对一两幅图片着重引导学生从观察老房子的外形特点,组织学生自行探究老房子的屋脊、门窗,柱子等造型特征,使学生通过自身的观察老师的简单讲解,对这些房屋的特点有了更深的了解,升华了学生的情感,使学生了解老房子的'昨天和今天,让学生能真正触摸城市的脉博,品味城市的精神,并在身临其境中感受特殊的气氛,产生相应的情绪,并用美术的形式表现出来,这是本课的立意所在。

  我以用线的表现形式下手,用临摹或记忆画的形式将老房子在现在画面,因为绘画离不开线,尤其是儿童类绘画,从涂鸦开始,就利用歪歪斜斜的线来描绘索感知的简单形象。让学生学会表现的第一步就是先让他利用线来表现,然后再过渡到面。这样学生就循序渐进的接受学习的内容,对最后的教学效果是有帮助的。在教学中我进行鼓励性评价,这样更好的激发学生的学习兴趣,提高学生的自信心。

  美术教师个人教育教学反思 篇16

  美术是一门实践性很强的学科,所以在课程讲授时理论联系实际是非常重要的。以前只在教室中讲授理论,最多再辅助一些模型示范教学,这样虽然也可以完成教学任务学生也可以学到一些知识,但总是积极性不高,课堂气氛调动不起来,理论和实践是两张皮,联系不起来。学了理论在实际中用不上。针对这样的问题,我在上课时教师在自然环境中讲解速写,在实践中教学,为学生设立情景,让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感,更能激发学生的`兴趣爱好。感受娱乐之中的快乐,陶冶了学生的情感。与学生一起互动,实践教学增强学生的兴趣,培养学生的情感。

  在对风景的讲解中,使学生学到了运用速写的方法绘画风景画,学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课,教师通过运用在真实景中绘画,提高学生的绘画兴趣,感受大自然的美,陶冶了学生的情操。

  美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

  美术教师个人教育教学反思 篇17

  在备这节课时,我认真钻研教材,分析学生情况,设想学生能找到的各种材料,运用制作小偶人的各种方法,制作了几个精美的小偶人。精美的教具往往可以调动学生的学习兴趣,给学生以直观的引导。用这几个小偶人表演什么节目呢?我设想了好几个方案,都觉得不满意,我又在班里找了几个善于表演的同学协商,后来确定下来一起表演童话剧《绿野仙踪》,我们一起分配了角色,练习了台词。虽然表演导入的这个环节用的时间很短,但通过这个环节可以创设一个充满情趣的舞台表演情境,让学生在欣赏表演获得感官愉悦的同时,对用普通材料制作的小偶人产生浓厚的兴趣,产生动手制作的内驱力,充分调动学习的积极性。

  在表演激趣这个环节,我和六个同学一起表演了童话剧《绿野仙踪》,不同材料、不同方法制作的精美的小偶人,随着故事情节的发展,陆续出现在学生面前,同学们不由发出一声声惊叹,几个“小演员”生动的表演也让他们哈哈大笑,教室里的学习气氛迅速调动起来了,从他们闪闪发光的`眼睛和迫不及待的想拿材料的小手可以看出来,他们对本节课的内容非常感兴趣。

  在制作小偶人的过程中,同学们充分发挥想象力,大胆创新,制作出了许多有趣的小偶人,后面表演的时候,他们用自己制作的小偶人即兴创作、表演,虽然很不专业,但台上的“演员”和台下的“观众”都开心极了,这是一次特别的体验!

  这节课我结合教学内容,运用自制教具,创设了一个充满情趣的教学情境,综合了美术手工、文学剧本、音乐表演等知识,给学生展开了一个广阔的表现平台,对不同层次、不同爱好的学生都产生了不同的启发,降低了专业要求,更多地关注学生综合运用知识的能力以及综合实践能力的培养,使学生充分体验到美术创造的魅力和成功的愉悦,对于激发学生学习美术的长久兴趣是一次成功的尝试。

  创设适合学生特点的教学情境,诱发学生对美术学习兴趣,让每个学生都能从他的最佳起点出发,积极主动地学习,是优化美术课堂实施素质教育教学的一种重要的手段。实践证明,创设合理的教学情境对于引发学生的学习兴趣起着十分重要的作用,而兴趣是学生学习、发展的优秀老师,只有学生对学习产生浓厚兴趣,积极参与,才能获得良好的学习效果。

  因此,课堂上,需要教师充分发挥美术学科特有的魅力,以种种途径创设引人入胜的教学情境,使学习内容与学生的不同年龄特征的情意认知相适应,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度,把学生带入美妙的学习乐园。

  美术教师个人教育教学反思 篇18

  教学目标是让学生了解盘子的种类、形状和特点;通过对盘子的欣赏,运用添画或拼贴等技法,大胆设计和动手制作;激发学生创作欲望和学会对美的追求。

  这一课我以生活中最常见的盘子为基础,向学生展示了古今中外各式各样盘子,如:陶盘、木盘、玻璃盘,塑料盘、挂盘等艺术品,使学生了解到盘子这一生活用品,通过装扮、描绘后变成了美丽的艺术品。课后我进行了反思和总结:

  课一开始,首先出示一只没有任何装饰的白瓷盘(盘子),强调是圆形的盘子,再出示有花纹的圆形瓷盘。通过对比引出装饰后的盘子更让人喜欢,从而揭开了本次学习的主题《美丽的盘子》。接下来参观盘子展览馆,了解不同材料的盘子,激发学生的兴趣。教师示范环节,让学生能通过观察、分析,最后掌握盘子的装饰方法。也轻松自然的解决了本课的一个重点。圆形物的练习主要是中心花纹和花边的组成设计,为学生之后的创作奠定了基础。接下来,出示课件,不同形式的盘子图片欣赏等等,都是抓住低年龄段学生的心理和认知特征,激发学生学习本课的兴趣。

  在本节课中,我注重多材料的运用。尊重学生的个性发挥,努力让学生在自己的艺术创造中得到快乐的体验。因此,在创作时我让学生选者自己喜欢的材料进行创作,而课的各个环节我积极创设宽松、和谐、快乐的学习情境,激发学生的创作欲望,感受美、创造美。

  反思不足

  在这节课里,我感到不足的是一是导入的时候没有准备实物,如果用实物出示的话,给学生感观上的震撼是图片所无法达到的。二是没能很好地把握时间,作业评价环节,匆匆结束,没能给学生一个相互评价的平台。在评价环节中,其中一个学生自主往展台走来,让我措手不及,当时,我大脑海中出现了短暂的判断,上还是不让上,一个错误的决定就在几秒钟内诞生了。课后我回忆起这段,觉得自己应对教育机智是有待提高的。学生上台,如黄老师说的,这种行为其实教师应该要把握的,后来我设想,如果上学生上来是有非常多好处的:

  一、对他的这种行为首先要给予肯定,他也能更好的在自己的作品前介绍。

  二、如果有更多的'时间让学生把自己画中的情感表达出来,有利于学生之间的情感交流,而我因时间不足,而匆匆去结束学生的话语。没有很好的做到尊重学生的的主体性。

  上好美术课,只有在不断的自我总结、自我反思中日益完善起来。丰富教学内容,求得新的发现,让艺术丰富孩子们的生活。

  很感谢这次新教师公开课活动,它让我看到了自身的不足,明确了新的目标。在今后的教学中,不断去学习。我也将以更积极更热情的态度投入到教学中。

  美术教师个人教育教学反思 篇19

  《“蘑菇”家园》一课是浙美版教材第二册中的第七课,本课属于造型、表现的学习领域,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理。

  这堂课从备课教具都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,通过灵活多样的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动。能把握教材的要求,始终以引导学生善于观察的习惯,感受利用各种材料来制作所带来的形式美感,学习制作方法,培养能力为目标,做到教学目标明确。

  不过这节课如果我能更好的更精准的'设计好时间及学生的问题。还有如果能才用学生给教师提问等更新颖的教学形式那么我相信能使这节课更加的出色。

  美术教师个人教育教学反思 篇20

  卡通来源于漫画,在本课的教学设计时,将故事、游戏引入课堂,通过学生的自行发现和主动探究,学习卡通的创作方法,在课堂当中,应注重学生的参与,让他们能够充分展开自己的想象力,提出自己的观点,使学生体会到学习的乐趣,在学到知识的同时也陶冶了自己的情操,提高了审美能力。使课堂成为孩子们主动学习的乐园。

  一、情景导入,贯通始终

  兴趣是最好的老师,本堂课中设计了一个到卡通城做客的情境,并提出要求,寻找把身边的物品都变成卡通宝宝的方法来导入课题,让学生充分展开想象,注重想象力和创造力的培养,以及学习能力的培养。

  二、图片欣赏,教师示范

  通过学生的表演,引导学生表现“喜、怒、哀、乐”及更多的表情,孩子能用最简单的方式表现最生动的`表情。这点我利用QQ表情的变化来丰富学生对卡通宝宝表情表现的认识。还介绍了各种不同的动作和道具,使卡通宝宝更有生气和滑稽。通过了解,让学生尝试以苹果为例,以简笔画的形式设计个苹果宝宝,学生作业展示指出优点和不足之处,这点我在上课时做的不够。用漫画引领,学生学得更为轻松欢乐,通过不断的启发和大量地欣赏,活跃学生的思维,为创作打好了基础。

  三、我行我秀,体验成功

  为了让大家都能有展示和欣赏的机会,要求学生带这自己画好的卡通宝宝到卡通城做客,学生既展示了自己的作品,也欣赏了别人的作品,让作品的展示和交流更直接。

  最后课尾的拓展延伸到我们身边的事物,让小朋友觉得卡通宝宝随处可见。

  对于我个人有待于进一步改进的就是,自身的卡通知识和技能积累积少,平时对卡通的发展关注得不够,所以我在教学准备中比较仓促。这一点充分说明美术教育的发展是与时代的发展紧密相联的,美术教师的知识技能水平也应该紧跟时代发展的步伐而不断提高。

  美术教师个人教育教学反思 篇21

  本课教学我设计的重要目标是让学生在欣赏的过程中,了解自然纹理的美,能够用生活中的物品拓印或人工的方法创造,表现不同的纹理,并能充分利用纹理创作出有个性的美术作品,装饰身边的环境。教学中,我先通过一段奥运会入场式踩鞋印的画面,激发学生的兴趣,然后通过让学生找一找我身边的纹理,摸一摸我身边的纹理,感受到纹理无处不在。再让学生思考怎样用颜料创造出纹理呢?通过欣赏大量的纹理图片,使学生了解:原来人和工具都可以用来制作纹理。教学过程吸引力强,课堂气氛十分活跃,每一个学生都能够积极地参与到学习活动中来。教学过程中我做到了以下几点:

  (一)改变传统的教学理念,以学生为主体。

  本课教学我将学生放到一个重要的层面上,发挥学生的主体性,引导学生在自主探索中发现问题并解决问题。如:我让学生自己去探讨,寻找创造纹理的方法,学生讨论和尝试的过程中不但发现了如何用工具创造纹理,而且激发了学生探索的兴趣,使学生在一种期望和迫不及待的良好心态中将教学任务完成。

  (二)以欣赏为主,激发学生的学习兴趣

  教学中我注意遵循学生的年龄特点及认知规律,注重以欣赏为主采用课件铺垫。在这节课中我让学生欣赏了自然界中美的纹理,在具体的实践活动中发现制作纹理的不同方式。通过教师的引导,激发学生积极思维,并自主的发现问题、提出问题、解决问题。让学生在学中玩,玩中学,从而让学生发现美,创造美,享受美。并激发他们的情感,调动他们动脑动手进行创造的`愿望。

  (三)加强合作学习,让学生学会和他人交流。

  新课标要求教学要改变以往的“填鸭式”的教学方式,教师要引导学生在合作中发现问题,培养相互之间的合作交流的能力。本课教学中我引导学生合作讨论如何制作纹理?学生在讨论过程中了解到纹理的制作还可以利用不同工具。这比老师死板地交给学生效果好了很多。教学活动成了教师和学生,学生和学生之间相互学习、相互帮助的过程。

  当然,在本课的教学中还有很多值得思考的问题,如教师的引导语还是欠到位,评价语较单一等,这些都是我在以后教学中要努力改进的。

  美术教师个人教育教学反思 篇22

  教学工作中,使我深深认识到教师教学方法的重要性。要想让学生掌握科学知识,一定要选取生活背景的,学生熟悉的,能够理解的问题情境,设计学生参与“观察,探索,合作,发现”等数学活动,要多给学生自立探索的空间。同时,要让学生知道教学具有严密性。下面我就谈一谈在这学期中的点滴收获与不足:

  1、要真正体现新的教育理念,教师须要做到三要.

  一要关注学生的需求,以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。

  二要减少对学生的控制、放开对学生的制约,我们会发现孩子其实非常聪明,他们有自己独特的思考,有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生,给他们活动的机会、思考的空间。

  三要学会真正有效地评价学生。在课堂上,教师都知道即时评价,但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢?为了鼓励而鼓励,为了评定而评定,将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的心灵,使评价确实评而有价。

  2、改变传统的教研形式和内容

  在与教师互相交流的过程中,我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识,但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式,变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究,不针对问题的研究是没有实效的`教研活动,因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察,以“案例”为载体,找出问题的症结,表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法,借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题,提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。

  3、提升教师反思的内涵

  没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能是肤浅的认识。教师成长的公式:成长=经验+反思。通过与教师的互动交流,我们看到教师都能清醒地反思自己的教学行为,但是反思缺乏深度。要提高教师的反思能力,可以从三方面进行。

  第一,正面反思,即寻找具科学性又具艺术性的教学行为,通过反思将其提升到理性高度,充分展示它的闪光点,可以思考:成功的教学行为是在什么样的情境下发生的?背后支撑它的教学理念是什么?提供的教学策略是什么?成功行为给我的启示是什么?

  第二,负面反思,即反思自己教学行为的不足或缺失,并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思考:教学中遇到了什么问题?这个问题的外部环境和内在原因是什么?如果再教一次,我如何解决这类问题?这个问题给我的启示是什么?

  第三,对比反思,根据前后两次教学效果的不同,抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思,可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思,加深对问题的认识和思考能力,加快自己专业化成长的步伐。

  在教学战线上,要认真学习,钻研教材不仅要考虑数学自身的特点,更应遵循学生学习数学,语文的心理规律,强调从学生已有的生活经验出发,让学生亲身经历将实际问题抽象成数学模型并进行解释与应用的过程,进而使学生获得对数学理解的同时,在思维能力,情感态度与价值观等多方面得到进步和发展。

  总之,美术贵在创新,创造是美术的生命,创造力的运用、自由的创造活动,是人的真正的功能;人的创造活动,是人的真正的功能;人在创造中找到他的真正幸福。

  美术教师个人教育教学反思 篇23

  这节美术课的主旨是要在课堂中体现学习策略的指导,因此,在这节课中,我着重设计的几个环节,也是围绕着这个要求去做的。

  由此,我制定《黑白撕贴画》的教学目标为:

  1、是让学生学会利用所撕的多种图形来进行想象;

  2、掌握事物组合的次序;

  3、学会合理处理黑、白、灰的关系。

  学习策略的指导目标为:

  1、让学生通过黑、白、灰三者关系的理解,了解颜色搭配的常用规律:深浅搭配。

  2、通过自己的`观察和分析,摸索出制作的方法;

  3、撕贴画的具体制作方法。

  在具体的教学过程中,对于几个目标的达成有轻重。

  1、“撕贴画”本身不是新授知识,对于三年级学生来说,撕贴画所需要操作技术含量较低,因此我将重点放到色彩搭配上,所以重点在“黑、白、灰”的搭配之上,让学生体会并能够欣赏黑白灰效果。

  2、撕贴画的具体制作步骤,我并不去着重强调,而是将整个环节让学生回忆一下,即:想—画—撕—贴

  3、“想—画—撕—贴”重点给学生强调的了“想”,考虑的原因是我认为这能解决平时学生匆匆动手,不经思考的习惯,也是一种隐性的学习方法的渗透。

  4、在撕的方法上加以演示,并不是本环节的重点,而是必要的环节,不然撕贴画少了一点具体指导和示范很容易走入误区,必要的扶并不会约束学生的学习个性。

  在实际教学过程中,遇到了一些教学问题,需要反思与改进的。

  (1)“教”与“做”脱节。

  在实际的教学过程中,给学生欣赏看的东西很多,往往使学生在眼界是有所提高,但对于如何操作还是缺少了必要的演示。使学生在欣赏完一节课后,对于作业有些无从下手的感觉。应该在教学过程中,穿插小练习作业的时间,并结合最后课堂作业形式层层展开,让学生的看的过程中就能掌握作业操作形式,不会在真正作业时感觉到困难,应该有一种自然而然的过程。

  (2)层次展开不明显。

  学习的过程都是一个渐进过程,因此,由浅入深,层层递进对于学生的学习有帮助作用。在课程展开的过程中,这种层次递进的感觉不是很明显,内容衔接不自然,内容有些跳跃性。可以在各个内容连接处加上转折性的语言或活动,使学习有连续性。

  (3)“黑白灰”讲解缺少教师的直接演示。

  教学过程中,黑白灰部分内容的讲解一直觉得没有讲清楚,学生作业最后对于黑白灰的概念仍旧没有意识到,其实可以在教学过程中,加入教师亲身示范,在投影仪下,可以利用已经准备好的黑白灰纸条进行现场摆置,让学生直接体会黑白灰的组成对于画面感观的影响。

  总之,《黑白撕贴画》主要就是为了能让学生用撕贴这样能够简单操作的方法通过拼摆组合粘贴,体会黑白灰的搭配关系,在制作的过程中学习黑白灰的搭配美感。同时,也让学生在平时色彩丰富的生活中,用黑白灰的角度去观察欣赏物体,并能发现美的存在。

  美术教师个人教育教学反思 篇24

  《巨大的恐龙》这一课是三年级下册的教学内容,我的计划是将本课分两课时进行教学,分别为绘画创作和陶泥塑造,本课为第一课时。

  说起恐龙,孩子都比较感兴趣,特别是男孩子,他们从小就喜欢玩恐龙玩具,看有关恐龙的连环画,听有关恐龙的故事,因此,这节课从题目上就很容易激发学生学习的兴趣。很有利于启发学生大胆想象绘画创作。

  为启发学生学习兴趣,在导入环节,我充分利用网络资源。用一段视频直观地再现恐龙时代。通过观看视频短片还大大激发了学生的学习热情。接着,是分析恐龙的外形特征,这是本课的难点,这里我花的时间比较多,作了重点分析,比较它们的牙齿、头冠、头、尾巴、背等、这些为后面的创作奠定了良好的基础。另外,在教师演示这个环节,我是用一幅恐龙化石来再现恐龙,为后面的学生大胆创作做了示范,发挥学生想象力。教师当场示范及范作的出示能直观的让学生了解绘画步骤与用线表现的技法,是有利于学生绘画技法提高的。在评价活动中,我采取自评、互评和教师评价相结合的方式。让学生说说“给作品取了什么名字?”“说一说自己的恐龙有哪些特色?”,“谁的恐龙画的最棒?”通过师生一对一答的交流方式使学生逐渐掌握评析作品的`方法,并敢于表达自己心中所想所感的勇气。

  当然,在本课的设计和实践中,还存在很多不足之处,如学生带的恐龙玩具(资料)没有充分利用,学生回答问题后,教师没有进行准确适当的小结等等。这些问题都将成为我以后备课时思考的重点。

  美术教师个人教育教学反思 篇25

  1、学习活动设置独特创新,且与黑白画绘画表现做到了巧妙结合、相得益彰。本课作业设置不是一般地随意画一幅黑白画,而是画小王扑克牌,小王扑克牌正是黑白画的表现形式;活动设置的尝试训练与创作作业也不是一般地分离成单纯的两次训练,而是将知识点的尝试训练与画小王形象统一在一张扑克牌中。两次作业由易到难,由此及彼,形成学习的层次梯度,且统一在一张整体作业中,结合巧妙,浑然一体。

  2、课堂教学行为有实效,学习目标达成高效。一是通过扑克牌形象,引发对黑白画的认识,提示课题简洁有效。二是通过两件黑白画典型范作对比,有效认知与理解由点、线、面组织成黑白灰的效果,并利用扑克牌“JOKER”进行尝试训练,获得黑白画的基本技能与方法,建立起了学习的规范。三是再通过两件黑白画典型范作对比,探讨与发现小王人物造型的变形要求,进一步明确点、线、面的.疏密处理与黑白灰的表现方式,学习难点突破有效,有效建立起创造表现的方式,使每个学生都能有意识地突破规范,大胆创新,从而高效达成本课的教学目标。100%的作业完成率与80%的富有创造性的高品质作业足以反映本课教学的高效率与成功经验,参照以上的“作业选样”就能可见一斑。

  3、教学细节的处理还需要调整。在通过课件呈示两件小王人物造型的典型范作时,一幅具有变形特点的人物黑白画却不被学生所选择,正如学生所说:这幅画虽然夸张变形很有趣,但人物五官不清晰,线条组织也看不清了。这说明教学课件范作或挂图的提供应精选最有代表性的经典作品,使范作的启发性与视觉审美能更好地呈示出来,充分发挥直观教学的意义。

  美术教师个人教育教学反思 篇26

  本次课,我花了很多精力去设计教学过程,反复思考过如何才能在完成教学任务外,调动学生的学习兴趣,把学生的注意力吸引过来,可最后还是没有完全成功,经过何老师的讲解后,我的体会可以说的深刻的,让学生在玩的状态下,不知不觉下,我完成了教学任务,满足了学生爱玩的心,也让学生跟着我的思路上课。这就是一篇不常规的教学设计,在与第一次教案进行对比,很明显得我明白了什么叫不常规。

  其实在设计本次课时我有请学生来办公室玩彩泥,因为我原先的要求是学生用彩泥制作一只自己喜欢的小动物,可惜没有学生能完成,只有学过彩泥制作的学生可以完成,大部分的学生还是不会,所以我才改用了简单的水果和蔬菜。了解学情也是在设计教案时必须考虑的问题,如果我事先没有请学生来制作,那在课堂上学生就无法在3分钟之内开心的玩彩泥,就不能完成我下一步的计划了。在设计教案时,还是这个问题,从学生的情况去考虑,这样的思路总不会错的。

  各种塑料的、陶瓷的、不锈钢的水壶由于较为常见,往往吸引不了学生的注意。因而学生表现壶时,大多平面化、概念化、程式化,较少有创新之处,有较大的局限性。为了使学生摆脱这种单纯片面的、主观的`表现方式,通过积极地欣赏古今中外的壶的造型,在尝试用各种工具、材料来制作壶的过程中,切实地丰富学生的视觉、触觉和审美经验,从而全面地理解和认识壶文化。

  最后讲到评价部分,有很多种方法,有教师评价,学生自己评价等,这次课我是向全班展示再评价,但是其中还是存在问题,就是我没有考虑到,应该让所有的学生都能看见作品,而不单单是只有上台评价的同学。只有在这样的情况下讲解,才能是全班的同学有所提高,每一节课不是只有一个学生,当回答问题或者游戏时,展示作品时,我都要让全班同学看到、听到和玩到,这样才能达到教学要求。

【美术教师个人教育教学反思】相关文章:

教师个人教育教学反思03-17

美术教育教学反思04-09

美术教师的教学反思03-20

美术教师教学反思03-25

个人教育教学反思02-09

小学美术教师教学反思02-22

美术老师教学反思01-01

教师教育教学反思01-01

初中美术教师教学反思03-27