现在位置:范文先生网>心得体会>教学反思>音乐的教学反思

音乐的教学反思

时间:2023-02-20 14:45:02 教学反思 我要投稿

关于音乐的教学反思

  身为一名刚到岗的人民教师,我们要有一流的课堂教学能力,教学的心得体会可以总结在教学反思中,优秀的教学反思都具备一些什么特点呢?以下是小编整理的关于音乐的教学反思,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

关于音乐的教学反思

关于音乐的教学反思1

  作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素音乐课的质量,也是极为重要的。所以,在平时的教学中,很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题,如何去设计一堂音乐课,才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的练习积极性和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。

  一、学习教学大纲,明确教学目的。

  1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;

  2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;

  3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。

  二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣。

  1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。

  2、对乐理知识的.教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的。

  3、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。

  4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

  当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力.孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。在我的课堂教学中,孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思,我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。

关于音乐的教学反思2

  学生们一到音乐课就特别的放松,因为不用象上数学、语文课那样规规矩矩,这正是音乐课带给他们的“特殊享受”吗?但是放松不等于懒散、无纪律。俗话说:“没有规矩,不成方圆”。每堂课都需要在有序的纪律下进行。音乐课的常规训练重点在于要对学生的站、坐、行、排队、分组、进出教室的训练,又要把这些训练放在音乐中进行,让学生在浓浓的音乐氛围中轻松愉快的、有秩序地完成相关动作。如:听音乐进教室;用上行和下行的音阶表示起立和坐下;用歌声师生问好;用一小段轻快的音乐让学生分组进行编创或表演等等。这样的训练,让学生在整个音乐课堂教学都在音乐中进行,既体现了音乐的语言性又突出音乐课的特点。

  小学音乐教学是通过师生情感的投入,心灵的感悟来达成教学目标的,若不能确保学生具有好心情、好情绪、就不能获得良好的教学效果。因此对于学生正在参与的音乐活动,教师不应是局外人、旁观者、而应把自己置身于音乐活动中,把一切“教”的'活动落实在“学”的活动中,有心做孩子们的带头人和伙伴。让学生对教师产生亲近感、认同感。乐于接受教师的指导,使学生敢想、敢说、敢做。从而让学生发挥出最大的潜能。如:二年级的表演课《小乌鸦爱妈妈》,我以满腔的热情参与到表演中去,先是扮演了乌鸦妈妈,全班的学生都是我的孩子小乌鸦;然后我再请一学生扮演乌鸦妈妈,我和其余的学生扮演小乌鸦。整节课都是师生同演,学生的情绪放松了,课堂充满了生气,师生感情增进了,让学生在欢快的气氛中感受了教育

  音乐是一种感官艺术,在音乐课中,一定要抓住和突出音乐中的“听”的重要功能,学生听多了、耳熟了,自然就会唱了。我上课通常采取几种“听”的方法:一、拍节奏法。即让学生和着音乐拍击节奏,这样有利于学生掌握歌曲的节奏。二、口令法。即在听歌曲时,教师根据乐曲的情绪给予各种口令,让学生和着音乐做举手、踏步、转身等动作,这通常以乐段为单位。三、闭目法。此法能消除视觉上的干扰,集中注意力,使学生全神贯注的倾听音乐,用心去感受音乐,这种方法比较适合于旋律优美的歌曲欣赏课。音乐课堂教学中采用多种多样的“听”的形式,学生在听时就不会觉得枯燥单调,在和谐、平等、愉快的气氛中自然学会新歌。

关于音乐的教学反思3

  在本节课的教学过程中,整体表现不错,对我的提问和讲解能做出积极的反应,并通过音乐小知识,让孩子自己找歌曲中的衬词及民歌的小特点,拓展了学生的`知识面,虽然有一些乱堂。或许是我对教学组织考虑不够周密,导致我在教学过程中,只关注到个别孩子的学习与成长,而忽略了大多数孩子在学习中的感受和表现,以至于在我单独辅导个别孩子学习时,其他孩子处于一种松散状态,他们表现出诸如:坐立不安、东张西望等现象。换而言之,就是我没有真正认识到教与学的根本所在,课堂中没有做到以学生为本,没有面向全体学生,没有关注到每个学生学习状况,而是一味的说教和拔高知识难点,从自我出发,忘记了他们的认知度和年龄特点,完全没有顾及到孩子们的感受和接受能力。在学唱过程中,虽然能较快的找我歌曲演唱,但在个别字所表现的民歌韵味上还是欠火候,经过教师指导和多次范唱,大多数学生能掌握这首歌曲的情绪。

  回想这一幕,我很懊恼,作为老师我应该多为孩子们着想,多从他们的立场出发,多关注孩子的成长与发展,毕竟成长期的孩子就像一块小小的海绵一样,对知识的吸收式一点一滴、慢慢的注入。孩子本有着玩的天性,何不让他们从玩中体验乐趣,享受玩的过程呢?等到上课时,孩子们自然会在老师的组织、引领下,回归课堂。

  一节课已经结束,但是让我看到了自身存在太多的不足。在今后的教学中,我要把本节课的每一个片段、每一个细节,在脑海里面不停地回放,相信会有所收获。

关于音乐的教学反思4

  一、在上课的过程中验证反思。

  课堂不是车间的流水线,一成不变,同样的教学方式方法,五十名学生可能有五十种不同的反应。因此,在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课时设计的反思,对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术,再好的教学也总有它不足的地方,有待于进一步改进,进一步优化。因此,在课堂上发生的种种“意外”,就可以成为很好的反思材料,提供教师在不断的实践过程中进行探索。

  二、音乐课的备课不同于语文、数学,不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。

  在设计教学方案时,就可以先给自己设计,这样的几个问题以供反思。例如:“学生对本课的民歌熟悉程度如何”,“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”,“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题,如何对症处理”等等。这样,在教学的过程中,教师就会觉得有的放矢,备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣,所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致,或者无动于衷在备课过程中设计反思。

  三、在课后进行各种形式的反思。

  反思的方式有许多种,可以通过语言也可以通过文字,可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。

  反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思,就是通过具体的典型的教学个案,来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性,但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括,可以提高自己的教学能力,也可以提供给同行借鉴。

  反思除了自我反思,也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石,可以攻玉”。自我反思,自我案例分析,都是建筑在自身的基础上,而许多事情还是旁观者清。所以,教师应该多观摩分析其他教师的课,学习他们的.教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课,会有什么不同,什么相同,我从中得到了哪些启发,等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长,比如器乐,比如声乐,要善于利用自己的特长,别人的特长可以作为自己的借鉴,看看别人是如何来利用的,思考自己可以如何利用。

  因此,无论是主课也好,副课也罢,教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼,从而发现问题,学会研究,不断地去提高教学水平,成为科研型、反思型的新型教育工作者!

关于音乐的教学反思5

  最近,学校在举行读书节活动,其中的一个项目是童话剧的表演。我们班选定的主题是《走进安徒生童话》,里面有一段是《天鹅湖》。那天,我正在为怎样把《丑小鸭》和《天鹅湖》两段音乐揉和在一起,小演员的动作该怎么变换而犯愁。放着《天鹅湖》音乐,我顺手拿起一支笔,在纸上随意地画着,随着优美乐曲,自然而然地,我的笔竟然也快慢高低地起舞似的,居然在纸上画出了各种有韵律的线条来。这使我想了在一年级下学期美术课《涂色游戏》中,我曾经叫学生在纸上随意画线条填色的情景。我想,在课堂上,玩游戏是孩子们最乐于接受事情,不如让学生在画线条的时候根据音律的变化,肯定能画出有意思的线条来,而且还能吸引孩子的兴趣,使孩子爱上美术。

  在上课的时候。我向孩子们宣布:“今天,老师想跟大家玩个新游戏,叫做‘涂色游戏’。请大家拿出一支自己最喜欢的彩色笔,摆好画纸,闭上眼睛,用我们的耳朵听着音乐,并随着音乐的高低、快慢在纸上大胆地画出线条来。”学生准备好了之后,我为孩子们播放了熟悉的儿歌《聪明的一休》,在音乐停止的时候,也在欢笑声中,孩子们睁开眼睛:“哇!乱七八糟的!”“天啊!”,欣赏着自己的“杰作”,大家都笑了起来。就在孩子们大乐的时候,我拿起了其中的一张“杰作”,在纸上稍稍进行了一点点修改,比如在某个地方加上眼睛、嘴巴、翅膀、脚,或一些长短不一的线条等等。立刻就引起了孩子们惊喜的叫声:“哇!”“小女孩!”“小鸟!”……我问学生:“你发现线条里面还藏着有什么?”孩子们非常兴奋地展开了各种想象,有的说里面有条鱼,有的说发现了里面还有只海豹,有的发现里面睡了个“老爷爷“,有个学生居然还躺在地上模仿“老爷爷”的睡姿……

  接下来,我让孩子们根据自己画的线条,来了个“发现大比拼”,看看谁的眼睛最雪亮,发现的东西最多,把发现的东西用颜色涂出来,并且引导孩子了解涂色的方法,最后给自己的画起个名字。在作品展示评价的时候,孩子们踊跃地要求介绍自己的作品,全班评出了最奇妙的作品、最美丽的作品、最有想象力的作品,还选出了最爱动脑筋的小组、最积极发言的小组等等。

  反思:

  在这节课中,我能根据低年级孩子好动、活泼、积极、好胜的个性特点,把游戏贯穿在课堂中,调动了孩子的创作热情。另一方面,我能引导孩子在杂乱无章的线条中去发现各种有趣的新造型,发展孩子的`想象力;在情感方面,我将绘画的过程赋予游戏与音乐的形式,增加了创作的趣味性,学生能充分享受到绘画的乐趣,并获得成功的喜悦,在这些方面,我觉得是成功的。但课中也有不足:比如还可以增加一些优秀学生或画家的作品给学生欣赏,拓展思维;个别学生联想或想象不到画中的形象,干脆放弃不画,老师应该鼓励他与同学合作的形式一起完成作业,另外,课堂上学生太兴奋,课堂纪律有点混乱,待调控好了,又感觉学生的热情好象降了几度。部分学生涂色还存在许多不足,还有待在日后的练习中加强和提高。

关于音乐的教学反思6

  这节《找小猫》是一个音乐游戏活动,主要以游戏的形式进行教学。今天在组织幼儿学习歌曲《找小猫》活动中针对小班幼儿的年龄特点,采用了一些方法,我先请幼儿听《找小猫》的曲子拍手进入活动室,再以无意义的词跟随...

  这节《找小猫》是一个音乐游戏活动,主要以游戏的形式进行教学。今天在组织幼儿学习歌曲《找小猫》活动中针对小班幼儿的.年龄特点,采用了一些方法,我先请幼儿听《找小猫》的曲子拍手进入活动室,再以无意义的词跟随曲调进行练声唱。然后用非常神秘的口吻告诉幼儿“我们班来了几个小动物,它们想给小朋友讲故事、表演游戏”。幼儿们一下子兴奋起来聚精会神地看着,我边出示小猫手偶(五个)边用故事表演的形式说歌词,又以手偶游戏的形式听音乐继续念歌词,并请幼儿一起来说歌词。然后请幼儿和老师利用手指谣的方式演唱歌曲几遍。最后,再用画笔给幼儿手指上也画上若干个小猫复习巩固歌曲。

  反思:

  1、从进入活动室开始,让幼儿听找小猫音乐进活动室并按节奏拍手,幼儿初步感受这首歌曲的曲调和节奏。然后在用无意义的词如啦、呜、啊等让幼儿跟曲调唱,鼓励幼儿们还自己创造出来许多无意义的词进行演唱,幼儿们很感兴趣。通过这两种形式,即增加了情趣、降低困难,又使幼儿们在不知不觉中充分地感受并掌握了这首歌曲的曲调和节奏。

  2、利用幼儿喜欢的手偶,吸引幼儿兴趣,在兴趣中学习歌词。在备课时分析这首歌曲很适合故事表演的形式导入。我自制了六个指偶(一只大的,五只小的)活动开始幼儿们即被这些可爱的小猫吸引住了,我把歌词编成故事用手偶表演,幼儿们认真地听、看并跟着一起讲。幼儿们在兴趣中很快了解并理解歌词内容。

  3、利用手指谣的形式,帮助幼儿掌握歌词。我带领幼儿们用手指谣学记歌词,幼儿边用手指做边记歌词,动作帮助幼儿快速记忆歌词,在操作手指中幼儿掌握了歌词。

  4、给幼儿手指上画小猫,再次调动幼儿学习歌曲的兴趣。词和曲幼儿都已掌握了,在听伴奏演唱时有各别幼儿不张嘴唱了,这时我拿着一只笔,给认真唱的幼儿在手指上简单地画上若干个小猫头,幼儿们的情绪又高涨了,纷纷要求在自己的小手指上画小猫。我对幼儿讲“小猫最喜欢唱歌得好听的孩子”幼儿们为了得到小猫,又认真地演唱,而且还用好听的声音演唱。

关于音乐的教学反思7

  《打花巴掌》是一首说唱风格的北京儿歌。歌曲为四二拍,一段体,五声商调式。旋律欢快、流畅,有着浓郁的河北民歌的音调。打花巴掌是北京地区的一种传统的儿童游戏,两人一组,边拍手边按季节数着花的名字,念说着压韵的顺口溜,这些鼓励孩子们学习好、品德好、身体好的新词,赋予了打花巴掌新的生命,成为孩子们喜欢的歌曲游戏。

  教学一开始,我就和学生们一起回忆童年记忆中记忆犹新的拍手游戏。学生们从综合训练中已经接触了这一游戏,所以从一拍到十,一边拍一边数,不是难题,而且和打花巴掌游戏很像。学生的兴趣自然很高,也为后面的创编歌词做了铺垫。

  然后再歌曲的学唱中我让学生通过模仿每一种花的动作,这里主要是解决“江西腊那个野菊花”的音高音准,学生通过动作模仿表演,很快就掌握了演唱部分的旋律。

  本节课最大的亮点是学生对体态律动的创造及歌词的.创编。尤其是体态律动,自始至终都体现于教学、作用于教学中。课堂上所有的体态律动,有模仿教师的,有学生临时创编的,律动的过程也是训练提高的过程,也是学生合作发展的过程,更是发挥音乐想象创造的过程。

  教学结束后,学生仍意犹未尽地创编着儿歌、拍击花样层出的动作,久久不愿离开教室。

  当然,我更深知,教学环节永远没有完美的设计。比如在设计这节课时我也对一些环节的设计犹豫过。比如“押韵”这一知识介绍不?放在哪个环节?歌曲名称是课前出示?还是结尾时由孩子们自己发现总结?所以会有其他教师提出一些疑问、建议。对此我会虚心求教,并经过深思后,在加以改正。

关于音乐的教学反思8

  本课的教学目标是认识一个降号调的调号,并初步知道高音谱表上的各音音位,并试着唱准一个降号调的谱例,本课的知识实际是上学期一个升号调乐理知识的延伸,作为与一个升号调相对应降号调,要理解它其实只要弄清楚一个升号调的调号,各音音位及推导过程就可以很容易掌握。课前,我猜想,己隔了一学期,学生可能对己学过的知识有所遗忘,事实证明了我的想法,于是我在一开始就设计问题,让学生回忆、思考。

  如提问:“一个升号调是上学期我们学的,你知道它是什么调吗?”知道的同学很少,可能是遗忘了,通过提示,同学们了解了是G大调,下面重点是让学生了解一个升号调是如何推导出来的',各音的音位是怎样的,升号升在哪个音上,在这个过程中,我觉得设计有层次性的问题非常重要,一可以启发学生思考,二可以引导学生掌握一种探索问题的方法,往常的做法可能是推导出一个升号调,我就开始让学生推导了,可学生总是出现各种各样的错误,上学期听了黄爱华老师的课,我有了一个启发,我觉得可以对整个推导过程进行归纳,但我不直接归纳,而是在讲述推导过程引导学生归纳,效果很好。而且学生思路清晰多了,在掌握一个降号调各音在高音谱表上的音位时,我觉得结合琴键图和钢琴音响是最有效的,如果再让学生上台弹一弹会更好,印象更深刻,因为这样将视觉、听觉、触觉有机地结合在一起,既有形象性,又不乏理性思考,在一个降号调推导出以后,我再次请学生进行归纳,同时进行拓展,引起了学生的浓厚兴趣,我让学生运用己有知识,在推导出一个降号调基础上,推导一下两个降号调(bB)是怎样的,学生对推导法则有了更深的理解,同时有一种说不出的成就感,我们说学知识的低层次是了解,再高一层就是运用了。

  我在学生理解的基础上,出示一个降号调的谱例,让学生辨认各音的谱位,同时让学生试着用“首调”和“固定调”两种方法演唱,学生开始有点不适应,但很快通过听琴了解了它们之间的关系,所以关键时刻钢琴不可少!

关于音乐的教学反思9

  教学目标:

  1、学唱歌曲《布谷》,理解四分休止符、二分音符,牢记第一段歌词。

  2、利用生动有趣的故事情境法学习知识,并参与表演加强记忆。

  3、通过表演,培养学生热爱春天,热爱生活,热爱小燕子、布谷鸟的情感。同时,让学生知道生活是有大自然的万物生灵才显得更美。

  教学过程:

  一、激情导入(说春天)

  1.播放《小燕子》,师生律动进教室。

  2.用语言叙述春天(景色、动物、事物等)。

  (1)师:春天来了,我们周围的许多事物都发生了很大的变化,你能说一说春天吗?(引

  发学生用语言来描绘美丽的季节:花、草、树木……)

  (2)观看课件:春天景象

  3.模仿布谷鸟叫声呼唤春天

  布谷、布谷、春天来啦!

  二、寓教于乐(扮演春天)

  1.导语:布谷鸟的叫声如此动听,把春天给唤来了,教室里一派生机勃勃的样子,每一位小朋友就是一幅美丽的画。

  2.音乐游戏:扮演春天

  方法:师生共同模仿布谷鸟的叫声。

  叫声唤来了春天,每一位小朋友做好一个造型动作(花、草、树、动物等)随着《布谷》旋律做动作,要求跟着音乐的节拍律动。

  三、创造表现(歌唱春天)

  导语:春天如此美丽,让我们一起用歌声来歌唱春天。

  1.听录音范唱歌曲《布谷》,思考:歌曲有几段?是几拍子的?

  2.听师范唱歌曲,生拍手用三拍子的节奏为歌曲伴奏。

  3.学唱歌曲。

  (1)有感情地朗读歌词。

  (2)随琴轻声演唱歌曲。

  (3)找出不易演唱的乐句,师生共同帮助解决。

  (4)师生接唱。

  4.启发学生有感情的演唱歌曲。

  四、完美结课

  教学反思:

  《嘀哩嘀哩》,是一堂音乐活动课,上完之后,竟然得到了我意想不到的效果。小孩子的想象力真的是我们无法想象到的,在以前的.课堂中,我一直以为学生是要手把手地让学生自行的去学习知识,在活动中培养对音乐的兴趣。

  一开始,学生们在听音乐的时候,因为教材上的音乐和课本里的音乐有点不同,学生们唱的乱七八糟,后来跟孩子们讲讲之后,讲清楚了,他们唱的还不错,在比较熟悉了这首歌曲之后,我把他们排成了4支队伍,围成一个圈,让他们根据自己对音乐的理解来编排动作来表演。

  在十分钟之后,开始检查他们的成果,他们表演到的是我意想不到的好,孩子们丰富的想象力,使他们在活动中玩的很开心,有的同学围成一个圈,手拉手地做跳舞起来,有的同学快乐、整齐地拍着手唱着歌,有舞蹈基础的同学还把平时的积累运用了上来,还有的同学像小鸟一样欢乐地“展翅飞翔”。

关于音乐的教学反思10

  音乐对学生的美育作用是潜移默化的,其中蕴涵着道德哲理和丰富的情感体验。因而在欣赏教学中,通过让学生仔细地聆听乐曲,张开想象的翅膀,在广泛的时间、空间里遨游,用心去感受、体验音乐的美。一般来说,音乐有打动自己,感动别人的作用,这主要体现在音乐的内涵上。在这节课上,我没有过分的强调知识技能的传授和训练,而是给学生提供参与和表现的机会,这样就会激起学生创作音乐和享受音乐的兴趣。我认为一个合格的音乐教师除了具备专业知识以外,还要以情感感人,尽量把教学内容演绎的淋漓尽致,恰到好处的使学生陶醉于音乐之中,使他们在不知不觉中随着音乐节奏动起来,激发学生积极发言的兴趣和欲望。

  一、重开放式,轻关闭式。

  在这里的“开放”,本人诠释为问题的答案范围宽;而“关闭”则是局限在某个具体的小范围问题去思考。在音乐欣赏课堂中,应根据学生的具体情况去偏重开放式地提问题,让学生通过多方面、多层次的思考与感受发表自己个性化见解,从而达到激发学生学习的兴趣和提高学生感受音乐的能力。反之,则要尽可能地避开关闭式地提问题。学生是教学最有用而广泛的.资源,我们应从多方面去开发他、塑造他,如果把学生引入一种思维或关在一个“峡谷”,以我个人的实践来看,会出现三种结果:

  1、不适应或这种思维较弱的学生对课堂产生厌感,甚至恐惧感;

  2、就算是适合某位同学的强项思维,如果继续发展下去,也会成为定向思维,出现智力偏向;

  3、整个课堂会很冷清,因为它不是面向全体学生,不注重四面鲜花齐放的创设。据此,我做了以下的教学尝试:

  在欣赏课《瑶族舞曲》中,进行到欣赏第二部分主题时,我第一次是这样设计问题:请同学们认真感受第二部分的主题,完成以下三个问题:拍子(3/4);速度(中速);力度(较弱)。学生听后,老师按顺序逐个引导回答。实践后,教学任务基本完成,但由于受到关闭式问题的局限,学生的表现为两种:一是根据提问都不会的学生干脆不说;二是知道个别答案但顺序不对的也静止不动。由于没有空间让学生去畅谈,所以整个课堂陷入了冻结阶段。轻松、愉快的情绪一时被紧张、恐惧取而代之,结果以失败告终。之后,本人经过请教别人与查阅相关资料,进行了第二次试教,把这个问题设计为:请同学们认真感受第二部分的主题,并说说你的感受。欣赏音乐后,课堂真是像炸开了花,精彩不断,想说的同学非常多,既分别答出了以上的答案,又增添了很多个性化的见解。如:“这一部分主题速度较慢,力度较弱,旋律悠扬,让人听后的感觉是悠闲自如,心情舒畅,所以我很喜欢。”我给予肯定鼓励说:“谈得真好!掌声谢谢他的精彩回答!”又如另一位同学说:“这一部分是以木管乐器独奏为主,音调统一,音色清晰、悦耳,让人陶醉其中。”我也及时给予表扬说:“听得真仔细,说得也很完整,掌声表扬!”……虽然这些说法有时会出现大同小异,但是它是学生自己独立感受的结果,是开放课堂产生的效果。学生高兴、自由,老师轻松、自如,何乐而不为呢?

  通过这节课前前后后的反思——提高——再反思——再提高的过程,我受益匪浅,也更加深刻地认识到了在教学中及时反思的重要性和必要性,它会使我逐渐形成自我反思的意识和自我监控的能力。作为一名青年教师,在今后的教学中,我将通过不断地反思和努力学习的态度,来提高自己的教学水平。因此,为学生创设一个开放、自由的课堂,对激发学生学习音乐的兴趣是最有效的途径,对提高学生音乐感受能力是最容易的环节。

关于音乐的教学反思11

  教学过程中首先采用统一讲解分步示范的方法,观察哪些学生会跳绳,学的比较快,然后以小组的形式分开练习,技术好的做小组长让他们互相帮助进行练习。练习过程中还是发现有些学生拿着绳不动或上下肢配合不默契,为此我将这部分学生聚集在一起,教他们从基础练起,再加上鼓励性的语言,如:哇!你好棒!这么快就学会了;跳的不错。通过一节课的'学习多数学生都会跳绳。

  为了突破本节教学重点并脚跳。我在基础部分的设计中以激情引趣的方式让学生通过展示他们所掌握的各种不同的跳法,从而引出本节教学重点“并脚跳”。当学生看到他们的一些同伴跳得那么好,早早已跃跃欲试。再听到教师激励性的话,学生们都迫不及待的尝试起来,但绝大多数学生失败了。此时正是提示方法的有利时机。为了培养学生的表述能力及互动、合作学习的意识。我邀请会并脚跳的学生说出技术要领。学生们听完后又纷纷尝试起来。经过多次的尝试一些学生学会了并脚跳的动作要领,但仍有一部分学生还不会仍旧在练习,这时的学生渴望有人能帮助他练习。于是我为学生们创设了小组互助合作学习的氛围。让学得快的学生帮助学得慢的学生。学生们在学习中不但自身的优势进一步得到了展示,而且树立了坚韧的意志品质和良好的合作学习的态度。一节课下来,学生们的收获很大,而我的收获更大。

关于音乐的教学反思12

  在我教了人音版小学音乐第五册《草原上》一课之后,我更深地理解了音乐课堂中的“有效”二字,虽然是短短的四十分钟,却使我受益匪浅。

  教学反思:

  这堂课中我有两点收获:

  首先,简化理论知识。根据新课标的理念,不给孩子灌输复杂的.音乐理论,而是简化其并转化成有趣、生动的形式,让孩子在游戏中学习。本课就先通过让学生听、唱、吹、奏来感受音的时间长短,在无形中接受了这个感知后,然后再用简单的语言让学生知道长短音的基本概念。

  再是做到主动参与,合作学习。能否让学生在教学活动中主动地学习是一节课成功与否的关键之一。在情境提示中让学生主动地去记歌词,并不是让学生去硬背歌词。根据学生实际情况,我用这样的方法来调动学生用打击乐器表现长短音。先让几个比较积极的学生来表演,以此给其他学生做榜样,这样就能调动起全班的表演欲望,在往下的分组创编表演能够顺利地进行。因为在这个部分之前已试过让他们表演打击乐器,他们的学习已被调动起来,因此学生们都显得很积极主动。在合作学习过程中,让学生学会与人合作的能力,为小组作努力取得好成绩,同时增强了与人互相协调,互相配合的团体合作精神。

关于音乐的教学反思13

  因为我校没有专职音乐教师,前几年未开设音乐课。为了改变这一状况,上个学期,学校决定

  七、八年级开设音乐课,安排我任这两个年级的音乐课教学。多年来,我从事的是初中语文教学,只不过个人爱好音乐,略微懂一些乐理知识,叫我上音乐课,而且又是新课程标准,难度是十分大的。经过一个学期的摸索,回顾整个教学过程,觉得如何针对我校学生实际,在紧紧抓好音乐基础知识补习的基础上,用好新教材这个问题,值得研究,令人反思。

  开学第一节课,我搞了一次抽测,发现极大部分学生乐理知识几乎是零。连音符、音节、音阶、节奏都不懂,甚至有个别学生把简谱中的“1234567”用阿拉巴数字的读音来念。问了一下,才知道,至今尚有不少乡下学校没有音乐教师,轮到音乐课,能有一个教师拿一架录音机放放歌曲就算好了。学生的现状是这样,而音乐新教材却涉及面广、知识点深、难度大,如果不采取一些补救措施,直接按教材各单元内容去上课,教学效果非常差。比如七年级“欧洲风情”这个单元,课文选摘了几首欧洲有名的民歌,让学生欣赏、理解。课堂上,我放了几遍音乐,并对乐曲中的音乐情绪、音乐风格、演奏的乐器等作了一番介绍。当提问“《阿尔罕布拉宫的回忆》这首歌采用的哪种演奏手法?”站起来的学生个个都是一脸茫然,以摇头作答。至于叫他们说出欧洲民歌的特点,那只能是老师的奢望。显然,这样的教学内容、教学要求及有关试题,对城市里有音乐基础的学生来说可能有些难度,而对我们农村中学极大部分连本国短小、简单的民歌都不会唱的学生来说,难度是相当大的。

  如何解决这个问题?我的想法及做法是,每节课安排一定的时间给学生补习音乐基础知识,从最简单的抓起,特别是多化一些时间视唱,提高识谱能力。适当补充一些内容健康、曲调简单、优美动听的民歌或流行歌曲。这样,不仅有利于知识的衔接,还能提高学生的学习兴趣,使课堂教学收到较好的效果。

  关于音乐课的教学反思6

  一堂好的音乐课,要有明确的教学目的,轻松愉悦的教学过程,还要让学生对下一节音乐课充满渴望,这就要求我们音乐教师要有创造性的教学思路,同时,对教师的素质、思维开发能力;对教师的创新能力和驾驭教材、课堂的能力提出了挑战。作为新课程改革背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思,从而提高自身的教学水平,下面我就针对初中音乐教学来谈谈自己的体会。

  音乐教育是素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量也极其重要。首先,在备课过程中设计反思。作为音乐教师,应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以丰富的情感来陶冶学生,使学生逐步形成一定的审美能力。音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣,所以,在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主,如果在实际教学过程中发现学生特别感兴趣,或者是无动于衷,就该找找原因,积累经验教训了,并在同一学年的其他班级尝试不同的教学方法,以求得最佳效果。

  其次,在实际教学过程中验证反思。课堂总是在变化的,同样的教学方法,十名学生可能有十种不同的反应。因此,在课堂教学过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课时设计的反思,对症下药,努力提高学生对音乐的学习兴趣。由于我们的学生音乐基础较弱,有的学生在小学时甚至没有上过音乐课,因此学生的音乐基础参差不齐,我们需要想方设法,尽量多地帮学生补基础,激发他们的学习兴趣。在音乐理论知识的教学方面,从基础教起,认识音符,学会划拍、打节奏,最后哼曲调,逐步提高学生的识谱能力,例如,在讲解延长记号时,我会非常形象地说:“它就象同学们头顶上带的`帽子一样”,这样一来学生会比较容易掌握。在音乐欣赏课上,利用多媒体改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时能进一步地了解和感受音乐,这样既开拓了视野,又提高了审美能力。以校本教材《走进京剧》这节课教学为例,在教学步骤方面,我根据学生的心理、态度精心设计,使教学充满了乐趣,激发了学生对学习的兴趣,同时采用了音乐综合的方法,增强了教学的形象性、趣味性和创造性。设计思路我利用演唱歌曲《新贵妃醉酒》进行导入,从外国“国粹”引出中国的国粹,并通过演唱《苏三起解》选段让学生分析唱腔的特点,从而激发学生的学习兴趣。通过让学生展示课后查找京剧方面的资料并说给大家听,培养学生的自学能力和总结归纳的能力,这样打破了以往以教师为中心的教学模式,既突出了音乐教学中自主学习的主要特征,为本节课学唱歌曲做了一个铺垫。为使学生学好歌曲,范唱时充分发挥个人演唱技能,并用歌声熏陶和感染学生,充分激发学生的学习兴趣。在回答问题时,教师展示准备好的面具以及净行的图片引导学生完成提出的问题。视唱教学中通过听唱、模唱的方式,使学生在听觉上得到培养,同时也增强了学生的感受音乐和模仿音乐的能力。在学唱歌曲时,利用师生双边活动解决歌曲中的难点(长拖腔),同时还注重培养学生感受音乐、理解音乐和表现音乐的能力。

  之后,通过影像与图片展示,师生互教互学,使学生对各行当有了直观的认识,抓住学生的探究心理,并能够自己准确地判断出各个行当。通过欣赏旦角表演片段《拾玉镯》,引导学生模仿其中的动作,使每个学生都有参与与体验的机会,从而突出了《新课标》基本理念中的学科特点,充分表达、理解和感受音乐,使学生的音乐潜能得到了发展,并在实践中培养他们的综合能力。

  总之,教学反思有着不可估量的积极作用。音乐教师任重道远,关键在坚持不懈潜移默化,关键在于结合新的音乐课程标准,我会不断摸索出适合学生的教学模式,以更好的适应教学形势的需要。

关于音乐的教学反思14

  音乐作品分析:取材于里姆斯基. 克薛柯夫的《野蜂之飞翔》。该作品音乐形象生动鲜明,全曲均体现急促、快速、紧张、旋转的音乐性质。对活动设计及组织过程的反思:基于作品鲜明生动的音乐形象和

  音乐作品分析:取材于里姆斯基. 克薛柯夫的《野蜂之飞翔》。该作品音乐形象生动鲜明,全曲均体现急促、快速、紧张、旋转的音乐性质。对活动设计及组织过程的反思:基于作品鲜明生动的音乐形象和音乐性质,在本次音乐欣赏活动之中,我将作品音乐性质的欣赏作为一条认知目标提出。并在整个活动中贯穿。同时忽略了对作品的节奏、结构的欣赏。

  在本次活动之中我所追求的不是单一的倾听与语言讲解,而是借助于幼儿原有经验,营造一个多元的欣赏途径。如:首次让幼儿倾听作品时,我让他们用语言表达对音乐的感受。幼儿的回答非常丰富:“这个音乐象大灰狼在追小红帽”、“象小老鼠被猫追着逃跑”、“象有人在原始森林里走”、“我感到害怕”、“感到紧张、心里嘭嘭跳”……对于幼儿的种种感受,我给予了接纳与提升,以肯定幼儿对音乐性质的敏锐判断。再次让幼儿倾听作品时,我引导幼儿用线条表达对音乐的感受的。大多数幼儿画了曲折线,表示人在发抖、害怕;画了螺旋线,表示人在跑,像龙卷风;也有个别孩子画斜线,表示人从坡上滑下来,速度最快;画方格,表示士兵们在战场上打仗时身上穿得盔甲。可见孩子的潜意识中还是能发现音乐与线条的共通性的。第三次让幼儿倾听作品,我启发幼儿用动作表达对音乐的感受的。

  这也是孩子较熟悉的欣赏方法。从让幼儿迁移原有经验,根据音乐性质自由想象表演,缩小范围至选择符合音乐性质的动物形象表演 , 告知幼儿作品名称《野蜂飞舞》,刺激幼儿听音乐创造性的表现野蜂飞舞的动作。这是一个不断从抽象到具体的过程,它有助于不断引导幼儿在挑战中发挥主动性;同时,再一次的引导幼儿将音乐与动作进行了整合。第四次是让幼儿在游戏中倾听、欣赏音乐。意图创设一种与作品协调的,带有审美情境的教学情绪场。让幼儿按音乐性质选择与之相似的'游戏,并随音乐在“猜领袖”游戏中不断获得掩护、发现领袖的策略,从而更加深刻的体验音乐的紧张、快速性质。这样,既帮助幼儿发现游戏与音乐的共通性,同时,又进一步加深了幼儿对音乐的理解。

  此节音乐欣赏活动,有成功的感动也有一些遗憾:比如在活动的最后,对于游戏策略的关注超越了对音乐的感受与表现,有偏离目标的倾向;活动中,如何将教师引导幼儿反省逐步转化为幼儿有意识的质疑与反省等等,值得我在今后的教育活动中不断反省与积累。

  《野蜂飞舞》音乐活动评析:

  此活动是中班的一节音乐欣赏活动,在此活动设计与组织中,我们看到教师主动将《纲要》中的理念,积极转化为教育行为,并落实在教学策略的把握中,充分发挥支持者,引导者的作用,具体表现在以下几个方面:

  1、 关注活动目标的全面性,整体性

  此活动教师从认知、技能、情感三方面提出全面、具体、可操作的教学目标,并围绕第一条核心目标,将欣赏的形式手段及有利儿童情感社会性发展的要求具体表述在第2、3条中,使得重点明确,难点突出,为教学过程中有层次的实现目标,提供了较好的依据。

  2、 关注教学策略的体验性、整合性。

  教师将对音乐性质的欣赏贯穿始终,通过设置开放性的提问,创设游戏的情景,设计易于儿童迁移已有经验的、表达对音乐感受的方式,使儿童在教师的支持、帮助下,将对音乐的感受,欣赏中的体验,积极主动,富有创造的表现出来。同时教师还注意引导儿童在音乐欣赏中对所运用策略、方法的理解与感知,体现了教师善于利用、整合过程中的有效资源,促进儿童音乐欣赏能力的提高。

关于音乐的教学反思15

  本月我们的主题活动《我和春天有个约会》,让幼儿感受到了春天的到来。

  春天里,太阳暖暖地照着,春风轻轻地吹着,天空不时下起了小雨,淅沥淅沥的春雨像绿丝线,从地上牵起小草,小草变绿了,长高了。蜜蜂飞来了,蝴蝶飞来了。上星期在学习并表演“三只蝴蝶”之后,孩子们对蝴蝶的兴趣更是有了很大的.升级。蝴蝶一下子成为我班孩子的热点。一次在幼儿园里我们发现了一只美丽的蝴蝶,孩子可兴奋了!

  还有许多小朋友带来了许多关于蝴蝶的图片,图书,在相互介绍的过程中,孩子们了解了许多关于蝴蝶的秘密。所以今天我们选择了《蝴蝶飞飞》来让幼儿学习。它的目标是学唱歌曲,并感受蝴蝶飞舞的美丽。有兴趣地参与音乐游戏。

  活动分析:

  一、欣赏歌曲《蝴蝶飞飞》

  1、歌曲里是谁在飞?(引出蝴蝶。)

  2、那蝴蝶长得什么样的?为什么说它头戴金丝?蝴蝶什么地方最漂亮?(让幼儿记忆歌词的内容。)

  二、熟悉歌曲旋律。

  教师演唱,幼儿拍手,一拍一下打节奏。(让幼儿熟悉歌曲的旋律。)

  三、幼儿学唱

  教师演唱,幼儿跟唱数遍。(让幼儿在多次的演唱中,记住歌词的内容。遇到难记忆的歌词,另外强调。)

  四、音乐游戏“蝴蝶找花”。

  活动措施:

  一、在活动中,我们可以加入动作:让幼儿模仿蝴蝶飞的时候具体从踮脚尖、翅膀的不同动作来进行表演。

  二、在刚开始欣赏歌曲的时候,不一定要强调幼儿唱,重点在感受。

  三、在“你爱花儿,花儿爱你”在这句的演唱中,由于歌曲的音调比较高,歌词也比较难记忆,所以孩子们把它改成“飞啊飞啊,飞啊飞啊”这样的效果也很好。

【音乐的教学反思】相关文章:

音乐的教学反思01-29

音乐教学反思10-04

欧洲音乐教学反思04-06

奥尔夫音乐教学反思04-04

音乐教学反思案例04-09

致音乐教学反思04-10

中学音乐教学反思04-10

小班音乐教学反思04-08

《牧童》音乐教学反思03-27

有关音乐教学反思04-21