美术课教学反思精选15篇
作为一名人民老师，我们要在教学中快速成长，通过教学反思可以有效提升自己的教学能力，那么大家知道正规的教学反思怎么写吗？下面是小编精心整理的美术课教学反思，欢迎大家分享。
美术课教学反思1
本课通过引导学生回忆、观察生活，了解春节的有关知识及各地不同的习俗，培养学生热爱民族民间文化的情感。通过观察。回忆。想象、表现春节中有特色的生活情节，体验生活的情趣。提高绘画的技能，提高学生设计制作能力。合作学习的能力和创造的能力。
《过春节》是本学期最后一课，恰逢元旦，大家又刚过完圣诞节，学生们都沉浸在喜气洋洋的节日气氛中，也使学生们积极地参与到学习中来。我们学习了制作节日拉花，纸灯笼和节日贺卡来渲染节日气氛，传递节日祝福。
在节日气氛中，大家的`心情格外的好，并不只因为过节。孩子们制作了一个个红红的灯笼，一串串五颜六色的拉花，一张张可爱的贺卡，让我看到了，通过一学期的学习，孩子们的动手能力有所提高，制作的小手工更加细致、精美;大家合作起来齐心协力，有剪纸条的、有撕双面胶的、有粘贴的、有做装饰的，各尽其能，配合的相当默契;课堂十分安静，连下位自由组合的小组合作起来也不会有大动静;认真整理自己的物品，地上的碎纸全数将干净……看到孩子们放学时，手里拿着自己做的拉花和灯笼，高兴地在父母面前炫耀的样子，我也心里美滋滋的。
现在想想，我的愿望是希望看到学生们有成就感的样子和开心的笑。
美术课教学反思2
经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，同学兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节布置、个性辅导、多样评价以和课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下功夫来考虑、推敲。
《美术课程规范》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：一，陶冶同学的情操，提高审美能力；二，引导同学参与文化的传承和交流；三，发展同学的感知能力和形象思维能力；四，形成同学的创新精神和技术意识；五，促进同学的个性形成和全面发展。应该说，课程改革给美术课提出了更高的要求，它不只仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。
我一直在考虑：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在考虑的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。
考虑一：美术课前的准备
美术课的准备绝不只仅是教具的准备，它要有更广泛的'内容。比方在《送给爸爸***礼物》这一课里，教具是制作好的手工礼物，为了让课堂更有氛围，我试着准备了儿童歌曲《世上只有妈妈好》《好爸爸、坏爸爸》，歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
考虑二：美术课堂教学
课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入研讨。这里我想谈我一直在考虑的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要小朋友规规矩矩端端正正地作业，比方一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动小朋友的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要小朋友坐得端端正正，他们给小朋友足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，同学作画时可以戴耳机听音乐，边听自身喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必需有秩序，但一味的整齐往往会抹杀小朋友的个性，限制小朋友的发明性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。
考虑三：美术作业的评价
大人看小朋友的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的小朋友喜欢色彩，有的小朋友画画喜欢用线条。还有的小朋友只喜欢画笼统的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的规范，要善于发现儿童画中闪光的东西。
课程规范是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去考虑，这确实是十分有意思的事情。
美术课教学反思3
课程以学生的生活为主线，把学生与家庭、学校、社会、祖国、世界联系起来，让学生初步了解社会、认识社会。教材图画简单明了，色彩鲜明。有趣的活动吸引了学生。这不同与以往的教材，以前简单的依靠教材，现在利用了很多的课程资源。如，电脑、网络、实验室等。课堂中以学生为主体，从学生的实际情况，生活体验出发。学生始终处于愉快地学习氛围当中，看镜子，识自我；画自己，欣赏自我；说自己，评价自我。在教学时，要一环扣一环，首先应激发行为动机，使其乐于去做，看看自己。其次提要求，使其知道做什么，认识自己。接着提供行为范例，教师以自己为例，介绍自己，使其学着去做。最后是鼓励行为实践，正确认识自己，欣赏自己。学习的方式也有了很大的转变。学生通过自己动手、动口、动笔去认识自己。课堂中的活动是教师在指导或参与下的学生的自主活动，在活动中激发学生的情感，指导其行为，给学生更多的思考和自我感悟的空间，教师真正地成为引导者，学生成为教学过程的主体。单纯的进行线条练习教学，学生难免觉得枯燥。教学中我大胆采用了分组、分类学习的教学形式：①“一笔画”游戏(练习从里向外、从外向里的绕线方式)，②“涂画”（作涂线写生，在写生中体会涂线的作用）教学设计从学生的自我需要出发，两个学习内容难易不同，却各有情趣，给了学生自我选择的余地，每位学生可以按照自己的意愿能动的参与到相关的小组学习活动中去，为他们的自我发展提供了适当的机会，学习积极性得到了充分的体现。
本节课上我从“我”字着手，教学设计处处从学生个体出发，通过输入个性化的内容、进行个性化的修饰、设置个性化的标题三个教学环节，促使学生挖掘自我介绍中个性化因素，使学生有内容表达、有意愿表达，最后达到个性化作品的完成。本节课上我还努力让学生多角度分析、多途径方式解决问题，以达到操作方法的多样化的目的，如我让学生选择自己熟悉的软件启动方式、让学生任选一项幻灯片的版式、让学生任选一种文本框的形式、让学生任取一个标题名等等，都是在追求操作的多样化，学生张扬的'个性在作品中得到了最充分的体现。在本堂课上，我很能感受得到学生对个性的强烈追求，而这正是我教学中最想得到的东西也是最想达到的境界。
在本节课中，我努力构建层次化的学习方式，力使不同的学生得到不同的发展。如何让学生介绍的内容多样化是本课一个难点，多次试教曾走向过两个极端，一是提供填充的的模版，学生介绍内容统的过死，虽学习效率较高，却导致介绍内容千篇一律缺乏个性；二是让学生自由发挥给自己写一份自画像，却又遇上化时过多质量打折的困境。
不足之处：
1．时间分配上尤显不足。课始情境引入应突出重点，情节需要简化；对学情估计不足，学生输入文字环节化时过多，导致课时延长。
2．教师点评尚欠到位，使教学未能更深一层；比如学生作品由于追求个性色彩搭配过于花梢，有的孩子个人介绍内容过于成人化等等，教师未能及时点出问题。
3．道德教育尤欠深入。本节课的主题是展我个性，学生的个性确实在作品中得到了最真实的展现。但现实生活中人的个性张扬是有限度的，表现在课堂上，“如何在遵守秩序、遵守基本道德规范的基础上追求个性”这是教师在教学中需要有机渗透的。
美术课教学反思4
昨天在长兴小学举行一次美术公开课观摩研讨活动，本想只在学科中心组范围进行，但却来了近30位老师主动参加。从这点看，我们的美术老师对听课活动还是很关注的，这也促使美术学科在以后的工作中，要为老师提供具有研究价值的课例供老师探讨。
这节课是由长兴小学美术老师谢慧华执教，题目《动物的花衣裳》（小学一年级）。这节课从总体教学理念上讲体现了课改精神，把学生发展放到第一位。如：学生以自己的喜好述说动物的花“衣裳”；以自己喜好画动物的花“衣裳”；以自己喜好评动物花“衣裳”；其二，教学环节合理。如：让学生先找动物的花“衣裳”，再欣赏动物的花“衣裳”，接着评述动物的花“衣裳”，最后让学生“创造”动物的花衣裳、评价同学“创造”的动物的花“衣裳”。
小学一年级美术教学，主要培养学生美术兴趣和浅显的美术认知能力。如：小学生心理空间表达和情感发泄；小学生表达的“色与形”与自己心理认知的对应，在这节课里能基本体现出来。
不足：1、此类课不够常规。
2、有些术语过于专业（对比色）3、教学放得开，收得不够，显得结尾单薄。
课后，在中心组组长赵霞老师的主持下，来听课的老师进行了研讨，大家充分发表自己的看法，对有些问题还激烈的辩论起来。有些老师还结合自己的教学经验提出有建设性的意见，有的老师为谢老师出谋划策。我想老师不论是在争论还是出谋划策，都能能从中学到自己需要的.东西。
最后大家一致提出，今后要适量有目的的组织一些听课活动，组织一些有研究目的的课给老师探讨，通过探讨、学习、研究，使老师有一个清醒的教学大目标和适合于自己发展的教学方法。
美术课教学反思5
大自然和生活是我们最好的老师，而对于眼睛，学生再熟悉不过了，因而在本课的教学过程中对眼睛作用的讨论和研究，从而发现身边世界的精彩和神奇，并通过欣赏课件出示的各类精彩图片，打开学生的眼界和思维空间，促进学生进行大胆的想象和表达。
本课为欣赏、表现双主题教学课，鉴于二年级学生年龄特征，欣赏内容主要为简单的描述介绍。在课前让学生了解眼睛对我们生活的作用，引入到观察自己生活中大自然的美景，我选择了几个具有代表性的图片分类，山林、城市、动物、植物，把美丽的风景带到了课堂，大家交流自己所见到过的最美的景色，要求学生在描述时语言尽量的完整。接着，欣赏和留意我们身边常被我们忽略的'美景，身边的校园，整齐的路队，校园里的绿芽儿……从孩子平时能看到的景象再过渡到希望看到的景象，说说你想通过亮眼睛看到什么样的美景,渗透德育，人文关怀，“每天做好一点点，希望能成为别人眼睛里最美的风景。”在作业巡视的过程中提示：眼睛是心灵的窗户，是观察世界的途径，提醒孩子们卫生用眼的知识，保护好视力。
本课反思如下：
1、大环节的预设目标不是很明确，要注意重点突出。
2、二年级学生对眼睛结构还不是很了解，我预想通过猜谜了解眼睛结构，但是后来学生的作品看来，学生对眼睛的结构，以及对描绘眼睛的画面构图还不够理解，需要在课程进行的前半段就进行解决。
3、一堂成功的课决不是死记硬背原先的预案，而是能够根据不同的课堂不同的情况作出及时的调整。现在的学生不管是知识面还是动手能力，都有值得我们学习的地方，如果老师能利用自身的专业优势进行板书示范，那么会比利用课件展示收获的效果更多。
4、丰富评价反馈语言。充满诱惑力的评价语，不但能天衣无缝地承接上下环节，还能使课堂成为吸引学生的一个磁场。要注意语言的过度。
5、拓展环节的素材还需进行取舍，环节不在于多，而在于精简，有效。能够解决问题。
6、课堂的组织教学不是一节课的问题，需要我们整个学期的宏观规划，再细化到每堂课中，潜移默化。低年级的学生注意力保持时间短，自控能力差，要让他们能积极主动的学习，要注意选择的方法。
美术课教学反思6
通过这篇反思文章,能让我们看出这位教师上美术课的精彩。美术这一科目很多教师和学生都会觉得它并不是主科,可以不用上那么认真。而从这篇反思里让我们了解到"美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下功夫来思考、推敲。"
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下功夫来思考、推敲。
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学
课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的'形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力。但在美术课堂教学这条道路中，我还有很多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会继续不断提高自身的美术素质，不断的改进自己的教学方法，争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握一定的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生营造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和学习氛围，使学生感到学习没有负担，而是一种享受，一种娱乐。
美术课教学反思7
案例背景：
丰富多彩的美术活动一直以来都是我班孩子们的最爱，从材料的收集、整理，讨论以什么形式来开展活动及活动中的创造表现，每一个环节的亲自参与，孩子们不仅仅表现出高涨的热情，而且愿意动手动脑，创造出独特的艺术作品。
由于条件的限制，多年来我园美术活动多以集体的形式开展，活动过程中的导入、讲解、示范尚且能在教师的引导下开展，但在创造中，有的孩子性子急动作快，没过一会儿便会喊：“老师，我画好了，”“再看看有没有没画到得或是没涂匀的地方？”这时我可能正在辅导其他的孩子。一分钟不到就会有更多的孩子喊“老师，我画好了”“老师，老师，我也画好了”......没画好的孩子这时也会跟着喊：“老师，我没画好，”“老师，我们还没画好呢!”原本安静的活动室此时乱成一锅粥..... 案例描述：
夏天到了，天气越来越热，来园谈话时孩子们都说在家吃大西瓜了。于是，就有孩子提议下午画西瓜。单纯画一个西瓜，对于大班幼儿来说简单了些，怎样让以大西瓜为主题的美术活动丰富些呢？我和孩子们一起想办法，“我们好几天没玩水粉了，用水粉画大西瓜吧?老师！”孩子们显得很兴奋。最后讨论的结果是先用油画棒画出黑色的西瓜子，再用红色的水粉涂色，最后用冷色调油画棒采用勾线画法画满整个背景。目标明确了，孩子们分头准备材料：调色、找报纸、分发白纸，孩子们忙的井然有序。简单的讲解示范后，孩子们就忙活开了，一块块大西瓜跃然纸上。
他们像一个个绘画大师，活动室内鸦雀无声。安静的创造气氛大约持续了十几分钟，“老师，我画好啦！”杨目第一个喊我，我吃了一惊“这么快呀！把画放在一边晾着，休息一会儿吧!”我继续辅导其他幼儿，还没三四分钟，李晨又喊了：“老师，我也画好了，”我故意没理会，“老师，我也画好了，”王子玥也喊了起来，，接着又有更多的孩子在喊我：“老师，我画好了，”“老师，我也画好了，”“那你们把画放在一边晾着，小声点儿，不要影响其他小朋友画画，”我试图引导他们去做点儿其它的事情。“老师，我还没画好呢，杨目收我的颜料盘，”“老师，我也没画好，他们老是来捣乱，”原先画好的几个孩子已跑的满屋都是，一会儿拿人家的画纸；一会儿大声说话；一会儿打翻别人的颜料......每次美术活动中，尽管我一再提醒画好的孩子们不要影响他人，但收效甚微。
案例分析：
儿童美术发展一般经历四个不同的阶段，即涂鸦期，象征期，图示期与写实期。幼儿园的孩子大多数还处于涂鸦期，所以，不论以何种方式开展的美术活动对他们来说都是没有压力的，可以信手拈来的。为什么有的孩子每次画的这么快，这样想来也是可以理解的了。幼儿约束力较差，画好了不可能安静的坐着不动，但又影响了其他的幼儿，这就产生了矛盾。以前也采取了一些措施：让画好的孩子出去玩，没画好的孩子更没心思画，匆匆几笔就结束；让画好的孩子再画一幅，孩子们又有些累，不想再画了。活动室就那么大的地方，又没有隔断，一直以来都很困惑!后来，在不断的实践摸索中总结出几点可行的办法：就是尽量让画好的孩子有感兴趣的事做，才能减少对没画好孩子的干扰。
案例反思：
《幼儿园教育指导纲要》中指出：“要尊重幼儿的身心发展规律，就要尊重孩子的天性。所以早期教育重视发现、保护和引导他天性中固有的品质。”幼儿画好了就不应该安静地等待其他同伴，这就要充分发挥教师的指导作用，让先画好的幼儿仍然“有事”可做。如何正确有效的引导呢？我认为可以从以下几个方面入手：
一、对幼儿提出不同能力层次的要求。
对能力强的幼儿增加绘画的难度，如《好吃的西瓜》活动中让大部分幼儿用油画棒涂底色，可以让少部分幼儿继续用水粉涂底色或是画出不同造型的剖面西瓜。而对于性急的.幼儿要关注其作品的整洁性及材料收拾的完整性。动作慢又爱说话的幼儿要提醒他的作画进度，并给予适当的奖励和惩罚：速度进步要及时表扬（贴小红花或口头表扬均可）由于讲话而没完成时，作业讲评就不等他。
二、尊重幼儿个体差异
既然有的孩子能力强动作又快，那就让他做自己想做的事情（不打扰别人为前提），比如：玩橡皮泥，阅读或做手工，还可以发挥大带小的优势帮助同桌的小伙伴，促进幼儿之间的交流，有利于培养幼儿互助的品质。
三、开展灵活多样的美术活动形式
打破传统的范画欣赏-讲解示范-幼儿作画-作品讲评的教学模式，开展小组合作；以激发幼儿兴趣为主，发展幼儿的想象力而不是依葫芦画瓢；提供丰富的美术材料，挖掘每位幼儿的美术潜能。
幼儿一切活动的动机都是出于游戏的愿望而不是结果，教师只要为幼儿提供一个美术舞台，让幼儿有充分展示的机会就够了。不是为了教学活动的安静而强制孩子们安静，就如苏霍姆林斯基《给教师的建议》所说：关心儿童的健康，是教育者的最重要的工作。
美术课教学反思8
《礼品巧包装》一课，我共设计了两课时，本课为第一课时。礼品包装属于商品装潢设计领域，这里面包含很多因素，由于一节课的时间比较短，我把学习重点放在了礼品包装的方法和制作上。这期间渗透了礼品包装的审美知识，并通过把祝福语作为礼物送给过生日的同学，不仅提高了学生的`装饰能力，还教育了学生过生日应当节俭，不应铺张浪费，增进了友谊。另外，通过小组制作，让学生体会到了设计与应用之间的关系，锻炼了学生的实际操作能力，培养了团结合作的团队精神。在展示阶段，由班里的宣传员采访各组成员，培养了语言表达能力。在最后一个环节，通过了解礼品过度包装的社会现象，培养了学生关注社会，关心他人的良好习惯。多媒体运用恰当，每位同学都学会了包装制作的基本方法，达到了教学目的。
同时，本课也暴露出了很多不足之处，如教学重难点的部分，如果让小组互相商讨，并汇报总结礼品包装的不同方法，不仅可以培养小组合作意识，还可以培养学生自主学习的能力；此外有些学生事先没有进行设计，造成了材料的浪费；礼品盒过大，包装纸不够用；只考虑创意，忽略了作品的精美度等；礼品包装已经形成了文化，如果将学生置身于广泛的文化情境中，会让学生对包装有更加深刻的认识和了解，在包装时也会有新的想法。
在今后的教学工作中，我会不断学习，将新的教育理念应用到教学活动中，弥补不足。
美术课教学反思9
一、引言与背景
我们都知道教师在备课时要备教材、备学生、备教法。备教材就要制定教学目标、教学内容；备学生则要考虑到学生的年齡、现有知识储备及兴趣点、理解能力等等很多方面；备教法则需要结合前两点制定适合学生的有效的教学方法。
我个人认为在整个教学设计中，备学生是最难的。不了解学生的年龄特点、心理状态及接受能力，以一个成人化的眼光来完成一堂课，其教学效果和“填鸭式”差别不大。有时花再多的时间去备教案不如利用一个课间的时间来了解学生。这个观点是在前几天学校教学评比中经历惨痛失败得来的。
二、教学设计
那是一次学校的教学评比活动，我们美术教研组推选我上课。由于我自己是上五六年级的美术课，教学内容和学生年龄的限制让我感到很难上得生动活泼。于是我就借了一个二年级的班级来上《神奇的色彩》。事先这个班的学生我并没有接触过，只是讲了课前准备工作。
我制定的教学目标是：一、让学生了解三原色、三间色的知识，并能用其中的两种原色调出三间色。二、让学生对色彩感兴趣，乐于运用丰富的色彩和不同的材质作画。三、善于寻找生活中的美丽色彩，感受生活的美好，培养创美的愿望。
在教学设计中，我先是准备了一个小魔术，希望学生能从魔术中发现三原色相融、变化的效果，产生对色彩的好奇，激发兴趣、引出课题。然后再和学生一起做实验来了解三间色是怎样调出来的，继而让学生以小组合作的形式用牙刷、海绵、小梳子、水粉笔等等材料来做调色练习，掌握调色知识。然后添添画画，一起合作将刚才“试笔”的纸添画几笔变成一幅较完整的作品，让学生从意外中体会创作的快乐。最后说一说生活中和大自然中的美丽色彩，将美术知识运用到生活中去，并欣赏美丽的动物、装饰物的图片及风景图片。
在我的设计中自认为可以让学生最大程度地体验色彩、感受色彩的美。可是在具体的`实施过程中让我这个不了解学生的美术教师着实地意外了几回。
三、教学过程
意外一：
在第一个环节变魔术时，我事先准备了三个鸡蛋，将里面的蛋黄抽掉换成了三原色。表演时煞有介事，还让两个学生一齐参与，将三个蛋打到同一张铅画纸上，让学生们来观察三原色交融的变化。这个戏法倒是引起了所有学生的极大兴趣，此时的我暗自得意。
“看来大家对这个魔术很感兴趣，你能说说你的发现吗？”一个学生马上问：“老师，我发现鸡蛋里会跑出颜色。” 又一个学生：“老师，鸡蛋里是怎么跑出颜色的？”这是我意料中的问题。我说：“你是一个善于提问的同学，这是魔术的秘密，一会下课我偷偷的告诉你，好不好？” “鸡蛋不会破吗？老师，你是怎么让鸡蛋不破的？”接连几个学生都绕着问题问啊问，始终回不到色彩变化的问题上。显然我的确抓住了学生的好奇心和兴趣点，可是却不是那个我想要的“点”。如果一直这样问下去，是永远也无法导入正题了。
解决：
情急之下，我只要把下一个实验的环节提上来。“刚才很多同学都发现了这个魔术的神奇之处，不知道你们有没有观察到颜色到纸上的变化呢？没看清也没关系，我们一起来看一看好不好？”“好——”
我取出调好三原色的透明纸杯，把其中两种原色加入一只空杯中，让学生观察色彩的变化。当学生清楚地看到颜色在杯中慢慢变化，形成间色时，不约而同地发出啧啧地惊奇之声。“终于感受到色彩的神奇了。”我长吁一口气。虽然让之前的导入变得冗长，但总算是引回了课题。
反思：
究其原因，我想是过于想激发学生的兴趣，以求教学设计的新与异，没有从学生的角度考虑注意力的问题。究竟是鸡蛋创造的神奇吸引人还是色彩本身的变化吸引人呢？作为成人，一定是前者。对于孩子，其实也是。教学环节的设计如果达到的效应不能紧紧扣住教学内容，那么此设计是无效的，甚至是损伤学科教学的。所谓的求新求异也是无用的。这个意外给我一个不小的启示：从学生的角度来看。在教学设计时如果多考虑：学生可能会想……这个意外就可以避免，可以为学生的创作环节提供更充裕的时间。
课总算可以继续进行下去了，可是另一个问题又出来了。
意外二：
讲完了三原色调和三间色的方法，该小组合作利用多种工具材料练习调出三间色了，我在教学设计中预想的是通过小组讨论的形式完成几个问题：1、你们能用海绵将红和黄变成橙色吗？2、你们能用水粉笔将红和蓝变成紫色吗？3、你们能用牙刷将黄和蓝变成绿色吗？
提出问题后，每个小组都经过了小声讨论，然后动手去试验。可是出我意料的：当我仔细观察后发现很多孩子拿着海绵不知如何是好，讨论的结果竟然是用笔将颜色涂在海绵上变成橙色。那张为每一组准备的四开大的纸只好静静地躺在一边了。
于是，我只好一组组地指导。当然，那张纸是涂不满了，我的设计又失败了。
接下来添添画画的环节也只能以草草以“我的添画”而告终。
反思：
追其根本问题，我想应该是高估了二年级学生的分析思考能力。小学二年级的学生大部分是八、九岁的儿童。在这个年龄段，形象思维是他们思维的主要形式，这些零散的事物：颜料、海绵、梳子、牙刷……在思维中还是互相孤立的，还没有把它们之间的复杂关系在一个系统内综合起来的能力。如果完全是通过自己或小组讨论将这些零散的材料“变”成绘画的工具似乎太困难了。
如果事前能考虑到这些，也许可以采取先进行示范、大家一起练习、再小组合作运用多种材料将三原色和三间色涂在纸上的办法，既可以达到认识材质的目的，又可以增强师生互动与合作的效果。
而最让我意外的事还在后面。
意外三：
在“找找生活中和大自然中美丽的色彩”这一环节中，我先提出了问题：“色彩是神奇而美丽的，你在生活中或是大自然中找到美丽的色彩了吗？”
我想我们每一个人都会认为：这个问题多么简单啊！随便就能在身边找到：漂亮的衣服上的花纹、色彩丰富的书包、孩子们的书本中……从窗子望去，一切都沉浸在大自然的无限春色之中，美不胜收。不管怎么每个人也能说出几个来吧，可是——
教室里鸦雀无声。
我再问：“你们平时会觉得哪些地方很美？”
……
等了很久。终于，一个男生慢慢举起手。我用鼓励地眼光示意他大胆回答。他站了起来，顿了顿，说：“垃圾筒。”
那一瞬间我真的呆住了。
解决：
过了一会，我只好艰难地说：“是垃圾美吗？你是不是认为垃圾筒里的包装纸花花绿绿的很美吧，那就是说我们的食品的包装袋上的颜色很漂亮。”
“其实像这种美丽的色彩在生活中有很多，老师在大自然中和生活中找到了许许多多美丽的色彩，让我们一起来看一看吧！”
话题再谈下去也无益，只能通过看图片让学生来感受色彩的美了。
课结束之前，我额外布置了一个作业：请小朋友们回去找找身边有哪些美丽的色彩，来告诉我。
反思：
提到这个意外，只能是一声叹息。
一年级的孩子看到日落、花开、新叶、霓虹……都会发出啧啧之声，可是二年级的学生却说不出来，不能不感到遗憾。也许班级间也有差异，同一个问题在其它班级中提出也许就不会这样。不过这个现象却是现在孩子的一个普遍性问题。其实留意生活中的美并不是仅仅在美术教学中的任务，寻找与发现美、用语言表达美是渗透在生活的点点滴滴的。一个孩子的成长是一个长期的过程，在这个过程中学校、家庭教育的责任均有。我们现在常强调学科综合，在美术学科中让学生培养观察能力、审美能力、创美能力、自主学习能力和团结协作的精神，每周仅仅一两节课的时间是远远不够的，这些能力的培养更多是延伸到课外、家庭中。只有这样，才能形成一种善于观察、乐于表达的习惯，才能让孩子的生活更丰富起来。
这节课的意外太多了，有些是我事先的准备不够，有的是教学环节设计的问题，但我认为根本是出在备学生上。对学生太不了解了。
从心理学角度讲，不同年龄段的儿童的理解能力、知识水平、分析概括能力是不一样的，而这些只有通过平时的观察和接触才能比较出来。如果一个教师不了解这些就不可能把握好教学的难度，更不能设计出与之相应的教学环节，何谈教法了。
其实不要说不同年龄段学生的差异，就算是相同年龄的学生不同的班级上课的效果也会不同。我的确不了解这一班的学生。在上课之前我还自认为自己周六在上一二年级的兴趣课，对于学生应该比较了解，而且用魔术、多种材料也可以抓住学生的兴趣点，这样的教学设计可以如期达到教学效果。可是就这堂课来看，有的在意料之外，有的甚至在情理之外。这不得不让我好好反思了。
一个教育者要在短短的四十分钟内上好课，所需的时间是课堂的几倍甚至十几倍。对于我来说，比起备好教学内容，更需要关注的是学习的主体——学生。这是一个时时变化着的对象。这一点是我从这一节课中最深刻的体会。
美术课教学反思10
美术课在小学来说是一门副课，作为一名小学美术教师，应正确认识到美术是一门基础学科。一方面，它是一门寓德育于美育的思想教育课；另一方面，美术教育也是以愉悦学生的身心健康为出发点的基础素质教育课。所以，除了教学生知识以外，还要让学生在愉快的课堂氛围中热爱生活、感受生活。因而美术教师要千方百计点燃学生的艺术火花，充分发挥学生的创造力和想象力，使学生全面发展。
一、借助多媒体教学，创设情境吸引学生主动参与
以往，上美术课只局限在教室，学生只能看到有限的挂图，这样大大减弱了学生学习的积极性。借助多媒体教学，学生不仅可以清晰地看到鲜艳的色彩、流畅的线条，而且还可以在轻松愉悦的音乐声中展开丰富的想象，调动了学生的积极性。
二、以音乐辅助教学
音乐有极其强烈的情绪感染作用，它能调动人们的情绪反映。在美术教学中适当运用音乐，将会更好地辅助教学。如在教学美术欣赏课时，播放音乐，使学生一边欣赏画中的情趣、韵味、意境，一边感受如流水般叮咚的琴声，可进一步增强学生的美感。在上手工制作课时，可以让学生边制作边欣赏音乐，学生通过音乐熏陶，把心中所想、眼中所见表达出来，做出精美的作品。
三、寻找创作的源泉
在以往美术教学中，我们往往被纯技巧、技能的追求所左右，并
以此作为美术教学成败与否的标尺。在这种教学动机指导下，学生一味地跟在教师后面模仿，局限性大，缺乏对现实生活中真实事物的了解和观察，画出来的东西没有灵性，显得死板或者失真。我以为在美术教学中，首先应考虑的是孩子生活经验的积累以及对大自然的`观察了解，积淀丰富的感性基础，为学生提供丰富的创作源泉。
四、激起创作兴趣
美术这门学科，从总体看是大多数学生喜欢的科目，但具体上好每一节课和学生对这节课有没有兴趣，情感有多深，持久性有多长，这就要看教师如何调动各方面的因素，激起学生创作的兴趣。在我们的教材中，有不少课题需要学生走出教室，把学生热爱大自然的激情转化为表现大自然的创作欲望，其学习美术的兴趣就会油然而生。 总之，作为走上美术创作之路的启蒙者，需要我们每一位教师用真诚的心点燃学生的美术艺术火花，使他们成为热爱生活、创造生活、美化生活的新一代。
美术课教学反思11
本课是“造型和表现”学习领域的教学，初看新教材，似乎比旧教材容易学了。但细细分析，却发觉对学生的知识性要求低了，对老师自身的素质要求却更高了。必须激发学生的学习兴趣，让学生乐于学习。因此，我在本课中借助情景的创设，以学生感兴趣的照片和绘画作品为切入点，以轻松、欢快的合作为手段吸引学生并激发学生的创作欲望。注重学生学习的自主性，探究性，充分发挥学生的主观能动性和想象力，大胆、自由的把所见、所想、所感表现出来，体验造型表现和成功的乐趣。
在教学中运用了合作法、欣赏法、演示法、讨论法等教学方法。在教学中激发了学生的学习兴趣，学生本节课在寓教于乐中获得了知识，发展了能力，实现了本节课的`教学目标。
在实际的教学中，也发现了一些问题，教师在教学中对美的概念在叙述的过程中有点局限，只考虑了学生的年龄特点，没有给学生发展的空间，没有拓展学生的知识体系，应该教会学生在生活中“怎样欣赏美、发现美”的能力。在教学的过程中应增加学生欣赏、赏析的机会，提高学生的眼界，提高学生高层次的欣赏能力。
在教学中所选择的实例应符合学生的实际的事例，符合学生的趣味性，符合学生的心理特点和认知能力，积极发展学生的主动性。在教学中应注意用词的严谨。
美术课教学反思12
美术教学的主要任务是教给学生基本的美术知识和技能，同时让学生有感受美、欣赏美、创造美的意识。而多媒体计算机技术作为一种新的辅助教学手段，为美术教学带来了“教”与“学”的重大改革，大大提高了教学的质量；它集图像、声音、文字、动画等各种功能为一体，把教学素材逼真地呈现在学生面前，不仅让课堂上充满了儿童情趣，而且使课堂教学效率大为提高，就像为美术课堂,教学插上了腾飞的翅膀，提升了美术教学的品位。
运用多媒体技术激发学生绘画兴趣。
布鲁达说：“学习的剌激是对所学材料的兴趣”。教师在课前准备了大量不同类型的资料，有视频、音频、文字、图像、动画等，被集成到软件中在电脑多媒体任教师随意使用，学生则可按教师引导收集信息，可任意选择适合自己个性、兴趣的素材。学生的抽象思维要有一定的感性材料支持。利用多媒体辅助教学，可以给予学生大量的感性材料的支持，使学生容易对知识理解和产生兴趣，提高教学质量。比如：教学二年级美术课《我和昆虫》就通过多媒体让学生有了观察各种昆虫的形态美、色彩美、花纹图案美等的直观效果，以此作为很好的媒介，既激发了学生的观察兴趣，也为诱导学生爱护大自然提供很好的契机。
运用多媒体技术提高学生的绘画技能。
在传统的工艺美术教学中，构思设计——铅笔绘出草图——定正稿一一上色一一整理画面一一完成。学生从设计构思到绘制完成一幅作品所花时间较长，再加上对手工绘制的技术要求较高，花的时间和精力就更多。对学生来说，好的构思设计不但代表好的设计作品，它还包括有高超的技术表现能力，对此也是在应用设计课作业中经常出现的问题。现代电脑美术的出现，正好能解决这问题，因为电脑有强大的编辑、造型、上色和文字处理功能，可以直接按自己的设计指令，绘制出自己满意的图形、文字也为和色彩，大大提高了效率和绘制质量。在以往如果在完成后的设计作品不满意，需改动一下，那就等于重新绘制一张新的作品，而此时有了电脑，你就只要在原来的作品上用各种应用工具，就能轻松地解决问题。省时省力，而且可用更多的时间追求创意和效果。
运用多媒体技术丰富学生的想象能力。
一方面是指要使他们在学习过程中对学习内容能保持新鲜感和参与热情，一方面要有一个宽松的表达空间及治学的`民主气氛。新鲜感是吸引注意力和引起兴趣的前提条件；表达空间是他们能力得到肯定、思想得到锻炼的场所，而广阔的想象空间则是使他们畅所欲言、打破思想束缚、自由发挥想象力的肥沃土壤。这正是传统教学模式所达不到的境界，也正是新的电教手段表现出旺盛活力的方面所在。由于教师在设计课程内容时从知识点和新颖性、趣味性方面作了多方面的思考和精心的策划，生动活泼的画面以及多种媒体的共同参与使学生产生一种新鲜感，从而可以使学生从被动接受知识转变为主动接受知识。这样，在多媒体技术下的学生美术想象能力就得到了很好的培养。
利用多媒体辅助教学。
不仅丰富了学生的知识，开阔了视野，更重要的是可以促进学生的创作思维的发展，培养学生的多种能力，我们应在明确鲜明的素质教育思想指导下，应用好现代化电教手段，设计出更多、更好的教学应用课件，来辅助教学，提高教学质量和教学效果。
美术课教学反思13
这节课我主要的目标是想通过本节课的学习，使同学们初步了解了笔墨的趣味，而对花鸟画的学习延伸到了环保问题，教育学生要热爱自然，增强环保意识，保护我们共同的家园。
但这节课上下来感觉还是未真正地达到，感觉我这节课的目标没有突出，两个内容似乎都很重要。比如：首先感觉是在上欣赏课，理论知识很多。而后在练习时又感觉是以技法为主。其实自己在设计教案时是想通过课堂练习体会笔墨的'韵味，从而掌握前面所讲的理论知识。但在实际操作中并没有体现出来。
新的课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这些，正是一个美术教师所应该俱备的综合能力。
美术课教学反思14
一、注重情境导入，创设良好的学习氛围，利用精美的图片快速吸引学生的注意力，创设了良好的学习氛围，激发了学生装的求知欲望。例如，让学生看天安门前的汉白玉华表与金碧辉煌的故宫，浑然一体。让人感受到艺术的统一和谐和建筑群的`雄伟壮观。
二、注重引导启发，激发学生挖掘美的能力。让学生在看完图片后，通过引导启发，让学生谈自己的感受，让学生学会挖掘生活中蕴含的美。
三、注重激励性语言的评价机制。比如：好、很好、说得真好等到形式鼓励学生大胆的展示自己的想法，张扬学生的个性。
四、重视开放式教学，在完成作业时，不拘泥于一格，采用多种形式并驾齐驱，手工，泥捏，绘画等形式完成精美的华表，让学习形式多彩多姿。
五、重视教学，教学中当学生想在柱首设计一个不倒翁时，所有学生和老师都笑了，其意就是他说的肯定是行不通的，这时时老师并没有打断他的思路，而是鼓励他大胆说书自己的想法。师：你为什么想设计一个不倒翁?生：做这样的华表，送给外国人。不倒翁倒下去又站起来，倒下去又站起来，像我们中国人一样，象征中国人的气概。多么大胆的想法，多么精典的阐述，全体师生无不为之喝彩!
美术课教学反思15
先说学生作业没有我预期的那么好，没有达到我想要达到的效果，下课以后一直在想一个环节问题，孔雀的头部是大家都觉得不好画的一部分，我在中间专门做了板书，画在黑板上了，可是发现真正动手画的时候，学生还是有不知道怎么画的`，这就是问题了。突然想起需要论了，学生不会，是因为他觉得我不需要，或许觉得这个很简单，我会，而后发现不会，那是不是，应该让他们西安试试，画一画，发现问题，找到难点，再来有我来解答会好一点呢？
工具决定学生的作业品质，当学生兴趣盎然的时候，想自己动手的时候，发现自己手里什么都没有，没有卡纸，没有剪刀，没有双面胶，最后无聊的看看其余同学的作业。每节课都提醒，也试过用很多方法，可还是有部分同学不带，不是家里买不起，这一点我问过了，那是什么呢？
今天，还是有一个问题，给学生展示了太多的东西，让学生没有了主见，不知道自己该做什么，能做什么。还是主次，和顺序的问题，定得太高超出了学生的能力，应该作为课后拓展，却放在了课的中间展示，结果孩子想做，第一时间不够，第二难度稍大。
最后，关于这节课，还是要好好的推敲一下每一个环节，除我之外的因素先不说，先把自己的问题解决好，相信会把这节课上的很好的。
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